沦陷民族的呐喊:舒群和他笔下的文学世界

舒群是"东北作家群"作家之一,他以真实、鲜活的小说创作深刻地反映了东北沦陷时期的时代生活,代表作有《没有祖国的孩子》《蒙古之夜》《沙漠中的火花》等。他的作品包含着对故乡的极度热爱和对殖民侵略者的强烈仇恨,表现了战争给普通百姓带来的苦难与无助,刻画了不同国族民众在异族统治之下的屈辱与抗争,展示了沦陷时期东北人民抗日斗争的文学图景。     

刘国芳：一生被小小说改写

提起他的名字,在我国小小说界可以说无人不知、无人不晓。刘国芳是我国第一代小小说家中既年轻又优秀的一位。在二十多年的小小说发展历程中,他代表了一个时期,同行都称之为"刘国芳时期"。迄今为止,刘国芳共创作发表了小小说作品3000余篇,出版了7部个人小小说集。其中多篇被译成外文介绍到了美、英、法、韩、日等多个国家,2005年一篇名曰《规矩》的作品还被韩国中学选为外文教材。     

《边城》:无与伦比的东方之美

沈从文的《边城》是一部通过充满"爱"与"美"的边城风貌,寄托了他"优美、健康、自然"的人性理想和美学追求。平凡的故事情节当中,表现出的却是一番具有东方神韵的诗意之美。本文旨在探讨该部作品美的具体体现,从天人合一的和谐美、湘西少女之美、哀婉凄凉的悲剧美三个角度,感受其中深厚的美学意蕴。     

沈从文笔下的女性形象探究——以《萧萧》、《丈夫》中的女性形象为例

沈从文在文学作品中塑造了一系列女性形象,她们出身经历不同,性格迥异,或是纯真善良的童养媳,或是任人鄙弃的娼妓,蕴含了"爱"与"美",而这正是大部分湘西女性形象的独特之处。本文主要通过对沈从文的《萧萧》和《丈夫》这两部作品中萧萧、老七女性形象的探究,认识作品中女性的回环式的宿命感。在这些乡村女性的身上,同时也体现了作家所塑造的女性形象蒙昧悲凉、无奈的文学意义,寄寓了作家对社会、人生的深刻观察和思考。     

李唐《采薇图》的历史故事

李唐(约1066—约1150),字晞古,河阳三城(今河南孟县)人.李唐主要活动于北宋赵佶、南宋赵构时代,是两宋时期的著名画家、官场活动家.在人物画创作上,他初学李公麟,后衣褶变为方折劲硬,自成风格.存世作品有《万壑松风图》《清溪渔隐图》《烟寺松风图》《教子图》《长夏江寺图》等,其中《采薇图》最为有名,大约属李唐的晚年作品.     

可歌可泣的沈从文

近代文学“湘军”名家里，沈从文的身世、创作和才艺，应是最个性化的。他的长篇小说《边城》今日已拥有广阔的读者市场，其中部分章节已作为中学语文教材推广。据说他曾因该书而获西方文学界推荐的诺贝尔文学奖提名。然而，沈从文的文学天地绝非《边城》所能涵盖。粗略统计，仅小说一项——短篇二百余篇，中长篇十余部，就将近三百万字。     

论谭盾音乐创作中“新音色”的运用

谭盾,是中国当代著名的作曲家、指挥家,在国际乐坛上也享有较高的声誉,在谭盾音乐创作中,"新音色"的运用促成了谭盾在音乐创作中取得了更大的成就,他对"新音色"的运用与创新让人们耳目一新,喜爱有加,他把"新音色"与管弦乐配器结合产生了前所未有的创新理念,《地图》就是他的"新音色"代表作之一,该文通过对他的作品实例《地图》的分析,论证谭盾音乐创作中"新音色"的运用,他不同于传统的创作思维与新的视角彰显着他创作观念的独特性与新颖性,从而得出谭盾创作的伟大之处就是能把中国传统音乐元素和西洋乐有机结合,形成独具一格的创作风格,使音乐创作之路走向多元化,立体化的艺术创新。     

十七年时期长影工业题材影片扫描

"十七年"时期,中国电影中的工业题材影片数量很大,而且其中不乏优秀作品。长影创作出了新中国第一部描写工人阶级的故事片《桥》,继此之后,在工业题材影片的创作中取得了较高的成就。《六号门》《换了人间》《特快列车》等影片产生了较大影响。     

浅议伟大的现实主义画家列宾

伊里亚·叶菲莫维奇·列宾是俄罗斯最著名的画家之一,伟大的现实主义画家,巡回览画派重要代表人物。早年在彼得堡美术学院学习。列宾的绘画深受老师克里姆斯科伊的影响,他的作品具有民族性和思想性。在老师的影响下列宾接受了当时俄罗斯民主的思想,与时代相适应,给俄罗斯画坛带来了一股新鲜的风潮。列宾的创作高峰时期的作品,如《伏尔加纤夫》、《宣传者被捕》、《意外归来》、《查波罗什人复信土耳其苏丹》及《托尔斯泰》等都是无不体现其现实主义的特色。列宾的绘画作品之所以伟大就是因为他的作品中充满了对现实的思考,他赋予了绘画灵魂。由于其绘画特色,列宾在俄罗斯影响力也是十分深远的,他能表现人民的贫穷和痛苦以及对美好生活的渴望,契合了人民的需求,适应了时代的潮流。在教育上,他坚持欧洲古典美术教育教法,严格要求学生,产生了一大批有实力的画家。列宾的教育方法被列宾美院延用至今。     

沈从文：20年代的“京漂族”

这是一本介绍沈从文生平、生活和思想，评价他作品的传记。作者是一位美国学者，现为美国纽约圣诺望大学历史系教授。作者从1972年开始研究沈从文，他花了大量时间与精力，搜集资料，多次到中国湘西，多次访问了沈从文先生，坚持不懈写下了这部长达几十万字的传记。他第一个给沈从文以文学上的崇高地位，被誉为国外沈从文研究第一人。本文节选自其中的片断。     

拉赫玛尼诺夫《g小调前奏曲》的演奏技巧分析

拉赫玛尼诺夫是俄罗斯浪漫主义时期的作曲家、钢琴家。他的作品结合了浪漫主义的色彩,赋予了极其丰富的思想感情和演奏手法,为20世纪的钢琴技术做出了杰出的贡献。拉赫玛尼诺夫的作品一般创作手法新颖,创作特点极具个性,本文以其代表作《g小调前奏曲》为例,分析拉赫玛尼诺夫的创作风格和演奏技巧,以供参考。     

在童话里游泳,想象力训练打造儿童文学家

"父母是孩子最好的玩伴,让孩子在玩中自由快乐地成长。"为了养育女儿,他们制定了一套快乐成长方案—●葛冰,儿童文学作家。发表数百万字童话作品,其中《小湖涂神》、《蓝皮鼠和大脸猫》等被改编成系列动画片。《小糊涂神》获1998年金童一等奖、金鹰奖。●葛竞,北京电影学院教师,儿童文学作家。9岁开始发表作品,迄今已出版长篇童话和短篇童话集等作品三十余本,近两年创作的《魔法学校》《猫眼小子包达达》等系列作品深受小读者的欢迎和喜爱。     

作家邓友梅:少餐神安 锻炼有度

以京味小说《那五》、《烟壶》等作品驰名文坛的著名作家邓友梅已年逾七旬,但他创作势头不减,源源不断地撰写散文、随笔,老年用心减肥还很有功效。原来邓友梅老来发福,"将军肚"日渐凸起,行动的不便与血糖的升高,引起了他的重视。经向有关专家医生了解咨询后,他为自     

北岛私人话语场向公共话语场的转换——从《告诉你吧,世界》到《回答》的蜕变

北岛作为中国当代著名的代表诗人,创作了许多经典的诗歌作品,如《回答》等。《回答》发表之前有一个前身《告诉你吧,世界》,北岛几经改稿,终于把这篇震荡人心的作品公之于众,让更多的读者看到了他那一阶段的情绪和同一时期同类人的感受。这是一种由私人话语场向公共话语场的转换。     

《哈姆雷特》中的人物形象分析

《哈姆雷特》是英国文艺复兴时期威廉·莎士比亚创作的一部悲剧作品,是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部。《哈姆雷特》《奥赛罗》《麦克白》和《李尔王》一起被誉为莎士比亚"四大悲剧",是莎士比亚戏剧作品中艺术成就最高的四部。《哈姆雷特》这部作品具有非常深刻的悲剧意义、复杂的人物形象及丰富的艺术手法,是那个时期文学的最高成就。作品中塑造了许多经典的人物,刻画的形象真实、立体,性格各异,尤其是对主人公哈姆雷特、克劳狄斯、奥菲利亚及乔特鲁德的人物形象的分析,展现了这部作品独特的艺术特色。本文通过分析鉴赏哈姆雷特、克劳狄斯、奥菲利亚和乔特鲁德这几个主要人物的性格,使广大读者对这部作品进一步了解,从而更深刻地体会《哈姆雷特》这部经典悲剧作品的的精髓。     

从歌曲《山寨素描》看孟勇的创作特征

听孟勇老师的作品不难发现,他的作品虽有许多创新之处,但还是有浓厚的民族特色又不缺乏强烈的时代感。看看他创作的众多歌曲名字就知道。具有代表性的曲目例如《山寨素描》、《斑竹泪》、《阿妹出嫁》、《扯开嗓子一声喊》,可以看出孟勇老师在民族声乐作品的创作中,将音乐的抒情性、叙事性、戏剧性结合起来。这使得他的民族声乐作品的艺术表现力丰富多彩。他的声乐作品音域宽广,基本上都达到或者超过两个八度,具有较大的演唱难度。他的民族声乐作品为演唱者充分发挥声乐技巧、掌握歌曲的风格、丰富艺术表现力提供了良好的载体。他的许多作品被高等艺术院校选编入教材,并多次用于电视大奖赛演唱曲目和音乐会曲目。对我国当代声乐演唱和教学实践产生了重要的影响。从歌曲《山寨素描》看孟勇老师创作特征和演唱特征进行分析。     

烛虚

沈从文的《烛虚》是他最好的散文作品之一，其中第三节有这样的话．．和尚、道士、会员……人都俨然为一切名分而生存，为一切名词的迎拒取舍而生存。禁律益多，社会益复杂。禁律益严，     

亚历山大·格林《血色帆影》中颜色的象征意义

亚历山大·格林,二十世纪初俄国著名作家,是为数不多的拥有创造力和进步浪漫主义的作家之一。他乐观的人生态度,向上的精神力量和对信仰的忠贞成就了他的事业。在他的作品中清楚的反映了二十世纪的新浪漫主义的开端。亚历山大·格林的作品将读者带到艺术世界,用他出色的创造能力吸引着所有翻开他作品的人。作者一生创作了很多作品,其中《血色帆影》更是他小说作品中的杰出代表。     

《源氏物语》之“空蝉”形象的汉学底蕴

《源氏物语》中"空蝉"形象的塑造,空蝉与光源氏偷情、爱恋的心理描写,都隐喻了中国古典文学作品的意趣。本文引用《源氏物语》文本相关段落的描写,分析其与《诗经》《唐诗》《庄子》《史记》等作品的底蕴,使读者领悟华夏文化和日本民族文化相结合的深刻性,是《源氏物语》创作的鲜明文化特色。     

川端康成文学中的生与死

川端康成是继泰戈尔之后第二位荣获诺贝尔文学奖的东方作家,他辛勤创作数十年,为东西方文学的交流,为日本文学的发展,做出了巨大贡献。川端康成于战前及战争期间创作的《伊豆舞女》,《雪国》等,奠定了他的作家基础;而战后的《山之音》,《古都》,《千只鹤》,《睡美人》等则更体现了作家创作的多样性。在作品中,川端康成借用能乐,并使之与西方现代文化相结合,创造出具有日本传统美与民族个性的文学来,体现了作家独特的审美观。