论文学作品有声语言的审美意蕴

有声语言艺术最通俗的表达就是文本的朗诵,但是朗诵既然能够被当作是一种语言艺术,自然与朗诵者多作品内容的理解。对文学作品内涵精神的把握是分不开的,这也关乎朗诵者的文学艺术修养。对文学作品的朗诵是集音色、情感、语调、表达技巧于一体的口语语言艺术。因此,朗诵者只有深刻理解了作品才能表达出艺术之美,传递出文学的审美。     

以声带情,声情并茂——与朗诵爱好者商榷朗诵技巧及需要注意的问题

朗诵是朗诵者运用恰当的语言表达技巧,并借助于体态语言及音乐等艺术手段把书面文字语言作品转化为有声语言的一种艺术表演形式。朗诵不仅可以陶冶情操,提高人们的艺术鉴赏水平,还能锻炼人们的语言表达能力。本文针对朗诵爱好者在朗诵中容易出现的问题和不足,从怎样才能使自己的普通话语音规范,如何分析理解朗诵作品,朗诵的语言表达技巧,朗诵语言的生活化以及选择朗诵材料应该注意的问题等方面进行了深入浅出地探讨和论述。     

朗诵的作用——为歌唱教学插上翅膀

本文主要关注在流行歌曲遍布校园的背景下,如何激发学生喜爱经典抒情歌曲?如何让学生在歌曲学习中能体会到音乐与文学的艺术交融?就怎样能通过朗诵歌词来提高学生的演唱方法进行了分析研究。     

美国文学作品中华人形象变化

自19世纪,随着大批华人劳工进入美国,华人形象在美国文学作品中经历了各种变化。19世纪初期,不少美国作家开始在其文学作品中表达对华人的讽刺和挖苦,塑造各种负面的华人形象。之后,由于黄祸论的影响,华人形象在文学作品中的形象愈加负面。20世纪30年代,受金融危机影响,一些美国作家通过塑造不同的华人形象,毫不掩饰对华人的歧视和恐惧。然而,随着时间变化,华人形象积极的一面被挖掘,并一步一步被强化。     

浅析文学作品对英美文学阅读动机的影响

在世界文学中,英美文学占据着十分重要的地位,是其中不可或缺的文化元素。这是因为英美文学通常体现出极其丰厚的内容涵养,更为重要的是作品本身一般都具备很强的艺术感染力。深入的阅读英美文学作品可以有效的提升阅读者的语言表达及应用技能,并且整个阅读过程也能够让阅读者文学内心接受文字洗礼,让自身的文化精神达到更高的境界。在本篇文章中我们将首先针对文学作品阅读对于英美文化学习的影响意义做出分析,然后就如何通过文学作品提升英美文学阅读动机问题展开深入的探究。     

妖怪的力量——中日文学作品中妖怪的形象对比

妖怪的起源,现在已无从考证,所以妖怪究竟从何而来,从哪里来,估计没有人能够说的清楚。中国文学作品中有不在少数的妖怪,中国的妖怪起源于战国时代的文献《山海经》。日本文学作品中的妖怪来源于中国。在中国的文学作品中关于妖怪的形象,犹为具有代表性的是"人性",即这些妖怪身上大部分都具有"人"的精神、意志和品德。日本文学作品中的妖怪更多的是其"妖性"。中国文学作品中的女妖形象与日本文学作品中的存在较大差异。日本文学作品中的妖怪形象呈现多元化发展,相信中国在不远的将来妖怪形象必定会赶超上去。     

浅谈朗诵艺术中审美意境的营造

朗诵的作品都具有较强的思想性和审美价值，朗诵艺术的美主要体现在语言美、音乐美、情感美、意境美等方面。在朗诵过程中想要营造出作品的意境美必须了解作品的创作背景、充分调动朗诵者的想象力，对作品进行二度创作，同时还有注意朗诵技巧的运用。     

论文学作品中角色形象的版权保护——由福尔摩斯案说起

2014年6月,福尔摩斯案件的判决引发了大众对文学作品中角色形象版权保护问题的思考。文学作品中的角色形象要成为版权法保护的客体还需要满足一定的条件,同时,版权法对其保护还存在着局限性,被用于商业性用途的角色形象还需要专门建立商品化权制度来保护。     

《旅行的艺术》(南治国、彭俊豪、何世原译本)选篇评析

文学作品的翻译实现了原作生命在译语文化语境中的延续。南治国、彭俊豪、何世原的《旅行的艺术》译本同样加深了大家对旅行的体悟。本文主要从词汇、句子和篇章三个维度对该译本的部分篇章进行分析,揭示了翻译中普遍存在的的语义、重心和语序问题,旨在对文学作品翻译者有所启发。     

浅谈俄国文学中基督的象征性

在信奉基督教的西方国家里面,耶稣基督不仅仅是一种宗教的象征,更是作为一种文化的象征,融入了西方社会中,俄国即是如此,其形象在俄国的文学作品中也有着极其特殊的地位,有思想的俄国作家们将基督的形象融入文学作品,于文学作品之中寄托他们的精神和思想,把对耶稣基督的执着追求和对生活意义的探索淋漓尽致的表现出来。     

陕西千阳民间刺绣中的蛙形象研究

在千阳的刺绣艺术中,动物的形象被勤劳的劳动人民运用在个个角落,正是有了这些心灵手巧的人们才能创作出一个又一个好看又实用的民间刺绣作品。在千阳蛙形象受到广泛的喜爱,它寄托着千阳人对美好事物的歌颂赞美。通过对蛙形象的几个重要特征及其象征意义来进行分析,来探讨蛙形象在千阳刺绣中深厚的文化内涵和艺术底蕴。     

大学语文教与学的实践与思考

大学语文能够增强当代大学生的人文素质、强化大学生的母语,通过大学语文的学习,可以拓宽大学生的视野,通过引导学生分析语文作品,能够让学生感受到文学作品的美,学会审美,然后在文学作品的熏陶中不断地思考自己的人生,唤醒他们对语文的热爱和兴趣,提高当代大学生的精神层次、文化底蕴以及做人的境界。     

沈从文笔下的女性形象探究——以《萧萧》、《丈夫》中的女性形象为例

沈从文在文学作品中塑造了一系列女性形象,她们出身经历不同,性格迥异,或是纯真善良的童养媳,或是任人鄙弃的娼妓,蕴含了"爱"与"美",而这正是大部分湘西女性形象的独特之处。本文主要通过对沈从文的《萧萧》和《丈夫》这两部作品中萧萧、老七女性形象的探究,认识作品中女性的回环式的宿命感。在这些乡村女性的身上,同时也体现了作家所塑造的女性形象蒙昧悲凉、无奈的文学意义,寄寓了作家对社会、人生的深刻观察和思考。     

提升高中舞蹈教学效率的方法分享

舞蹈不仅仅可以带给人们强烈的美感,还可以让人们释放自己的情感,生成强烈的自信心。也就是说,舞蹈活动不仅仅可以“愉悦他人”,也可以“愉悦自己”。对于高中学生而言,他们更喜欢这种能够带给他们强烈美感活动。一方面他们非常注重自己的形体,也非常在意自己在他人心目中的形象,舞蹈活动可以让他们感受到自己是“美”的。另一方面,当前的社会大环境中,新媒体资源的极大丰富,让学生的生活中可以注入更多的艺术元素,学生向往艺术。在学校教育空间中积极地推进艺术教育,既可以为学生优化学习环境,也可以让学生提升学生的艺术素养,而舞蹈教学就是最适宜的切入点之一。本文就对此进行了分析。     

美国后现代文学作品中田园语言的“戏仿”研究

本文以一个新的角度入手,对美国后现代文学作品中田园语言的“戏仿”进行研究得出结论,美国后现代文学作品中田园语言中的“戏仿”现象蕴藏着一股强大的艺术张力和艺术生命力。本论文的研究旨在帮助文学研究人员更好地把握美国文学发展趋势,尤其是对生态批评视角下的美国后现代文学作品的研究,使研究人员和读者对美国后现代文学进行更深刻的思考。     

孙道临：贪玩且会玩

不久前，在一个大型文学精品朗诵会上，著名表演艺术家、朗诵家孙道临在登台朗诵《我为少男少女歌唱》《念奴娇·大江东去》时，只见他从舞台三层台阶上小跑到前台麦克风前，轻快、从容、潇洒、稳健。观众目睹他那光彩照人的形象、聆听了他那激昂的声音后，难以相信他已是79岁高龄的老人，全场掌声雷动。     

当代文学中的地主形象探究

地主,作为一个很多人都特别熟悉的艺术形象,在不同的历史时期以及不同的文学作品中,展现出来的特征都不尽相同。造成地主形象不同,主要是因为不同的历史时期有着不同的主流意识形态以及文学主张。本文主要对我国当代文学中不同的地主形象进行研究描述,同时从地主形象的变迁中反思我国当代文学的进步。     

《水浒传》中武松人物形象特点分析

《水浒传》这样一个经典的文学作品,其成功的原因在于它能够仅仅的把握文章中各个人物的各种生活经历和遭遇,成功的将不同英雄的本色描写和塑造出来,在这一部著作中,很多栩栩如生的人物形象让后人称赞,其中武松就是一个非常典型的代表人物,本文对武松这一人物的具体形象进行分析,为进一步进行水浒传研究打下良好的基础。     

中职语文诗文朗诵教学探究

诗文朗诵教学在中职语文教学中地位重要,可以提高学生学习的积极性和综合素质。本文从朗诵作品的选择、诗文字词正音、诗文内容节奏解析、背景音乐配制、朗诵评价鉴赏等方面,对中职语文诗文朗诵教学进行了探究。     

元代文人创作杂剧的内在原因

元代文人在史书和陶渊明自己作品的基础上,对一些故事情节进行加工,也就是虚构的部分,这样的艺术加工使得作品中的陶渊明形象更符合他们自身的精神需求。本文主要以元杂剧《陶渊明东篱赏菊》为例,指出作者在创作过程中的对于一些故事情节的添加和改动,从中可以看出元代文人在自己的作品中通过塑造陶渊明这个形象来寄托他们在现实生活中无法实现的政治理想和人生抱负。