文化创意产业视角下设计教育与市场的对接

通过对文化创意产业和我国艺术设计教育现状的分析,针对艺术设计教育现阶段普遍存在的问题,从文化创意产业的视角,论述了艺术设计教育与创意产业市场的对接。     

象征文化为创意设计教育注入内涵——以高等艺术设计教育为例

文化创意产业的核心竞争力是文化创意产品的精神内涵和功能创新所决定的,而文化创意核心竞争力的根本是文化创意人才。因此,创意教育是培育文化创意人才的重中之重。以当前文化创意产品核心竞争力的情况为切入点,结合我国高等艺术设计教育的例子,分析培养创意人才的关键点,从而提出将象征文化作为有效途径,来强化文化创意的内涵教育,以此为社会培养高水准、高素质的艺术设计人才。     

文化创意产业背景下高校设计类人才培养研究

文化创意产业是当今热门行业之一。我国高校也在艺术设计人才培养中,倾向于文化创意产业人才培养。但目前高校对于人才培养的规划不够合理,存在人才培养目标不明确、课程安排不合理、实践不够完善、内容不够创新的问题。分析文化创意产业背景下高校艺术设计人才培养问题,探讨高校艺术设计人才培养路径,旨在为高校人才营造更好的就业环境。     

产教融合的高职艺术设计人才培养路径研究

以艺术设计专业为支撑的文化创意产业蓬勃发展,吸引大量的高职毕业生入行,但大专生进企,需要企业耗费大量时间去培养、引导,给企业造成困境。以高职艺术设计专业人才培养模式为主要研究对象,从人才培养、课程建设、企业项目实操、学生教师介入企业、地方项目等多个角度,结合案例探讨高职院校艺术设计专业"引企入校"人才培养教学的可行性路径,为高职院校提供一定借鉴,使其更好地服务于地方文化创意经济产业建设。     

创意产业背景下艺术设计教改实践模式研究

先前在传统艺术设计教育中存在很多问题,在当今创意产业的驱动下,需要突破传统教育的束缚,对其进行大胆改革和创新。首先对艺术设计教改方向进行思考,然后探索在新的环境之下教育实践模式,从而促进艺术设计教学的不断发展和创新,以期为我国培养更多复合型人才。     

小议文化创意下的高等美术教育发展途径

文化经济和信息的发展催生了文化创意这一产业,并随着社会的发展,文化创意这项产业在高等的美术的教育中越来越受到了重视。如何增强文化创意这一产业在高等美术的教育里面的含金量,本文觉得可以从以下四方面入手:展开一系列的讲座;增设有关边缘学科的课业;加强美术的理论课程的重视;在相关的技法教育中强化文化创意的教育。     

论发展文化创意产业——基于建设国家中心城市的视角对广州文化创意产业发展的研究

本文从建设国家中心城市的视角,就广州发展文化创意产业的必要性进行了理论探讨,对广州发展文化创意产业的基础条件进行了实证分析,并提出广州大力发展文化创意产业关键在于解放与发展文化创意产业领域的生产力。     

世界城市创意产业发展及经验总结

基于纽约、伦敦及东京三市创意产业发展分析,可以看到这些世界城市创意产业已经逐渐走出了创意产业集聚发展的园区建设模式,更多关注城市核心区域与非核心区域的全面均衡发展,关注文化创意的传承与演化,具体表现在城市居民多样化、建设主体多元化、创意区域拓展化等方面。期冀国内城市在创意产业发展中也积极促进园区与社区的互动,把园区建成子区域文化中心,吸引普通居民的广泛创意参与。     

文化创意产业推动城市创新驱动和转型发展

发展文化创意产业,从战略意义上看,有助于推进文化强国的建设;从城市发展实际看,将加快城市实现"创新驱动,转型发展"。文化创意产业发展有3条可行性路径:一是旧区改造,城市更新;二是资源开发,文化演绎;三是建立旗舰项目,实现综合运作。文化创意产业的渗透融合特性将有效地促进产业的创新:传统产业融入文化创意可附加更多的文化内涵;产品设计融入文化创意可实现产品的价值创新;产品营销融入文化创意可拓展产品的市场;传统产业可运用创意思维实现产业创新;以科技与文化融合发展文化创意产业。     

高校校园文化建设中艺术设计的应用价值

高校校园文化建设是校园物质文化建设、精神文化建设的总和。艺术设计作为一门实用性的艺术门类,在高校校园文化建设中有着广泛的应用价值。从校园建筑、景观、雕塑设计、各种教学、生活设施建设等物质文化建设到价值观念导向、道德品质培养、校园文明建设、综合素质提升、专业素养培养、处世能力培养等精神文化建设,艺术设计以其独特的创意构想、多样化的设计及表现形式发挥着积极的影响力。     

文化产业融入城市发展的"朝阳实践"

一、城市文化产业市场初步形成 文化创意产业园区作为文化产业空间集聚与发展的载体,其形成、发展和演化不仅是社会经济形态与城市空间结构变迁的直接体现,也是城市空间形象与功能重塑的重要动力来源.北京市朝阳区作为文化创意产业园区建设的先行者,通过具体实践已形成规模可观的文化创意产业市场.     

论现代平面设计教育教学中创意思维的培养

培养一流的设计创意人才,增强产业高端人才与团队集聚,是发展创意产业的关键。大量的、有创造性思维、高度务实能力的创意人才的教育与培养,是中国设计在未来获得大发展的前提。因此,关注现行平面设计培养模式下学生的思维变化,研究和探索对于学生创造性思维意识和创新能力的培养,有助于解决我国现代平面设计教育所面临的问题与困难,培养出更多一流的设计创意人才,推进中国创意产业的发展,使艺术设计成为经济的支持与推动力。     

文化创意产业视角的高校摄影人才培养模式改革

以文化创意产业为视角,通过审视高校摄影人才培养模式与文化创意产业人才需求的关系和契合程度,分析高校摄影人才培养存在的问题,据此提出改革策略。通过优化课程设置和师资队伍,开展个性化教育和校企合作,培养出符合文化创意产业需求的跨学科复合型创意人才,从而提升高校摄影人才就业竞争力,推动摄影学科和摄影文化产业发展。     

高校艺术设计专业参与保定城市形象视觉设计产学研模式研究

通过近几年高校艺术设计专业教学参与保定城市视觉形象设计产学研的实践研究,探索高校与地方文化创意产业结合的产学研模式及合作的意义,将保定地域文化特有的元素符号进行开发与利用,不仅有助于开拓自身的教学特色,又可在人才培养和社会服务中发挥更大的作用。     

寻找你的创意之城

《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确指出,要把文化创意产业作为建设创新型国家的重要举措。不少城市纷纷将创意产业列为未来的支柱产业,出台系列扶植政策,吸引企业人才安家落户。     

新媒体艺术与文化创意产业的和谐互动探析

新媒体艺术的产生与发展,对文化创意产业造成了影响,推动了文化创意产业转型升级的步伐。文化强国战略背景下,如何推动新媒体艺术与文化创意产业的和谐互动,是学界当前重点关注的课题。立足于文化强国战略背景下,分析新媒体艺术与文化创意产业的相互影响,探讨新媒体艺术与文化创意产业融合发展的路径,可以为我国文化创意产业转型升级提供理论借鉴。     

以文化创意产业强化区域文化中心地位

发展文化创意产业是广州进一步落实科学发展观,实现经济增长方式转变和产业结构转型的需要,也是提高广州城市综合竞争力、提升广州城市文化品位、展示广州国际化大都市形象的需要。广州的文化创意产业有着较好的发展基础,取得了一定的成就。广州还应强化区域文化中心的地位,促进文化创意产业的持续、健康发展。     

以产业需求为导向的高校文化创意人才培养模式研究

文化创意产业是当今迅速崛起的"朝阳产业",其巨大的经济市场前景受到各国的普遍关注。我国文化创意产业发展受到人才匮乏的制约,已严重影响文化创意产业的持续、健康和深入发展。高等院校在文化创意产业人才培养上具有先天的教育资源和科研优势,但传统的人才培养模式无法满足国家发展对文化创意产业人才需求的多样化和高质量要求。本文从产业需求入手分析高校文化创意人才培养存在的问题,探讨符合产业需求的、可行的人才培养模式。     

基于文化创意产业背景下高校艺术教育创新发展研究

文化软实力的提升与发展为我国高校的艺术教育提供了更广阔的发展空间,同时为我国高校的艺术教育提供了新的发展要求。高校培养更加具有创新性的人才是促进我国文化创意软件发展的关键途径,创新型艺术人才的培养连接了学校教育和文化创意软件这两项内容。我国的高校艺术教育在发展的同时必须把教育创新放在最基本的位置。本文从两个方面,就基于文化创意产业背景下高校艺术教育创新发展研究进行了分析。     

故宫文化创意产业的发展思考

<正>在党的十九大报告中,明确指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂,没有文化的繁荣兴盛就没有中华民族的伟大复兴”。而文化创意产业兼具文化价值和经济价值双重属性,在大力发展文化创意产业过程中,也要充分利用我国历史文化资源,在提升国家文化软实力的同时,实现国民经济持续增长。在这过程中故宫文化创意产业通过科学战略定位和建立完整文化创意产品开发体系,极大满足了人们日益增长的精神文化需求,并吸引更多国内外人关注和认同。