高校钢琴小组课教学模式探讨

如今,钢琴教学逐渐受到大众的重视,其成为了高校音乐专业的主要课程。然而,各高校的钢琴教学效果并不是那么理想,其中还存在许多的弊端,导致教学质量较低,学生钢琴技能和素养也不高,不能满足社会对于钢琴专业的人才需求。所以,针对高校钢琴教学方面的问题和现状,十分有必要探索和实行钢琴小组课的教学。本文探讨了高校的钢琴小组课的教学模式,提出一些意见与建议。     

谈高校钢琴教学模式与实践能力

高师钢琴教学的改革,是一个不断深入发展的过程,只有认真研究和总结钢琴技能形成的过程与特点,不断更新教育理论,修正教学目标,改进教学方法,才能指导学生熟练地掌握钢琴技能,全面提高学生的音乐素质,和演奏水平.     

浅谈卓菲娅·丽萨《论音乐作品的本质》一文

通过梳理卓菲娅·丽萨《论音乐作品的本质》一文中的理论思路和相关命题,对音乐作品的本质进行解读。采取对比茵加尔登、莉迪亚·戈尔与卓菲娅·丽萨三位学者对音乐作品本质共同有过探讨的问题,在文章中寻找异同,并做出笔者自己的阐述。     

从音乐美学的角度谈音乐作品的存在方式

音乐作品的存在方式问题是音乐美学研究的一项重要课题,对于解析音乐作品内涵进而归纳音乐美学中的诸多现象具有重要的指导意义。本文从音乐美学视角切入,简要分析了音乐作品的存在方式——感象层、意象层、意蕴层三个层次的相互融合及贯穿于音乐作品始终的存在方式的实现途径,开创了音乐作品分析的新视角。     

中职体验式生涯规划课程教学模式初探

本文围绕中职体验式生涯课程情境为载体学生为主体体验为核心三大理念,阐述了课程目标及结构,介绍了情境体验、主题活动、纸笔游戏三种教学方法,并结合具体实例对情境感受、自主探究、实践体验、反馈拓展四阶段的教学环节进行了论述,评估了体验式生涯课程境·探·体·拓教学模式对促进中职生个性化发展的效果.     

中职学校建筑施工课程教学模式初探

建筑施工课程作为中等职业院校的专业课程,对中职院校学生的就业和我国建筑人才的培养意义重大.如何提高中职院校建筑施工课程的教学效率和教学质量,成为目前中职院校必须思考和探索的问题.本文从我国中职院校建筑施工课程的教学现状出发,对该课程的教学模式做初步探析.     

中职学前教育专业钢琴集体课奥尔夫教学模式初探

随着人们生活质量不断提高,国民的整体素质以及文化水平每年都在往良好的方向发展,学校的教师在对学生进行教学期间也越来越重视效率、方法以及环境。钢琴课是中职学前教育专业当中一门非常重要的课程,但是当前很多高校都出现了教师资源非常不足的情况,因此,传统的钢琴课就被电钢琴逐渐取代了,以期在一定的程度上缓解这一问题。基于此,本文针对中职学前教育专业钢琴集体课奥尔夫教学模式进行分析和研究。     

高校钢琴教学存在的问题及策略

随着社会经济的发展和需要,近些年高校的钢琴教学得到了一定程度的发展。一方面,高校学生的音乐素质较以前明显提高,新型的教学设备不断更新;另一方面,传统的课程设置、传统的教学方式已难以适应当前学前钢琴教学发展的需要,这一情况的出现要求高校钢琴教师必须树立与时俱进的教学思想,探究新颖的教学途径,方能在钢琴教学中获得事半功倍之效。     

高职“出纳实务”课程教学模式初探

"出纳实务"作为高等职业教育会计专业的核心课程,其课程的设置应以企业需求为导向,培养学生务实的职业技能为目标。课程内容上注重职业道德、基本功和业务技能的教学和实训,特别要强调学生实际能力的培养。教学实践中结合专业特点应用形式多样的教学模式,突出技能培养目标,增强教学效果。     

简析音乐作品的情感层次

音乐的内在情感是音乐作品的精华以及重要的组成部分,音乐所要抒发的情感主要通过演奏时舒缓与紧张的节奏氛围表现出来,音乐作品的情感层次包括人类共性的音乐情感以及个人的音乐情感等几个方面。     

中职学前教育钢琴分层教学模式探讨

中职学前教育中钢琴教学不仅是培养学生兴趣爱好的关键,更是与时俱进的重要环节.要想提升中职学前钢琴教学质量,可以采用分层教学法,所谓分层教学法,主要就是根据学生自身的基础、学习状态将学生分成不同层次,然后展开教学的一种方式,本文将会针对中职学前教育钢琴分层教学模式等内容进行具体分析和论述,希望能够为中职学前教育带来一些帮...     

钢琴音乐的"中国风格"——从文化的视角研究中国钢琴音乐

音乐与人类文化之间有着千丝万缕的联系和密不可分的关系,不同地区人民所创造出来的音乐作品风格自然会有一定的差异性,同时,这些音乐作品也反映出了各个地区不同的文化与风俗.钢琴是西方乐器,它经历了时代的变迁与不断的发展,逐渐的传入到了我们国家当中,同时与钢琴有关的音乐教育也逐渐的兴盛了起来,现阶段我们国家的钢琴音乐已经逐渐呈...     

音乐美学知识应用于钢琴表演的实践探索

作为现代音乐艺术的重要表现形式,钢琴表演则必须要从音乐自身的美学本质出发,并以此为基础通过钢琴演奏将音乐作品中的内涵与风格准确地表达出来,结合作曲中本身的音乐美学进而融入演奏家自身对于演奏曲目的理解与感受,则是更进一步赋予了音乐作品空间上的美学创造性.     

高校音乐专业学生钢琴键盘运用技能培养探讨

钢琴键盘的运用是衡量高校音乐专业学生综合能力标准的重要标志。近些年,从高校音乐专业学生各方面反应的情况来看,钢琴键盘的运用能力状况堪忧。钢琴键盘的运用,可以实现学生交流互动,兴趣激发,是教师实现学生能够真正融入学习音乐知识的有效方式。     

学前儿童钢琴教学方法之我见

随着社会的高速发展,人们对精神文化生活的追求也随之进步。越来越多的儿童参与被喻为"乐器之王"的钢琴学习。本文对国内外的音乐教学法在学前儿童钢琴启蒙教学中的运用展开探讨。以各音乐教学法在钢琴教学中的渗透为课题,阐述了各优秀音乐教学法在钢琴教学中的应用。以力求发展儿童钢琴教育事业为目标,打破以往的陈旧观念,让儿童从沉闷的钢琴学习中解放出来,提高儿童钢琴的教学成果,使其全面发展。     

音乐史与音乐作品关系的若干研究

音乐史和音乐作品的关系是研究音乐史永恒的话题,结合研究音乐史的意义,分析音乐史和音乐作品两者的关系,使音乐在历时性与作品审美性之间能够平衡。     

浅谈钢琴自弹自唱中弹唱的配合

钢琴自弹自唱的能力是现代音乐专业中一项非常重要的基本功,它是在扎实的专业技能和理论基础之上,通过演奏者自身的个人素养来即兴呈现的。这种表演既包括对钢琴声乐知识的丰富理解,同时也蕴含了一定的个人情感和人文精神。因此本文主要从自弹自唱的弹唱特点入手,通过对钢琴演奏中弹唱方式的配合形式,来探析如何提升钢琴演奏者自弹自唱的弹唱功底。     

高校钢琴教学模式构建的新思考

随着我国社会经济文化的不断发展,带动了我国文化事业上的不断进步与繁荣,社会的发展对于高素质的音乐人才需求越来越大。近些年,我国高校钢琴教育逐渐步入教育规划的正轨中,其主要的目的也是为了能够培养学生树立健全的人格,陶冶学生的情操,为社会经济的发展和建设培养给你更多具有高素质的钢琴技能人才。但是,当前我国的钢琴教学模式与其他发达国家相比脐部相对比较晚,在教学的理念和模式等方面都相对落后。因此,对当前我国高校的钢琴教学模式进行改革和创新是十分必要的。基于此,本文针对高校钢琴教学模式的构建展开分析和研究。     

试论钢琴学习过程中如何提高音乐表现力

音乐表现力是指对音乐作品理解力、对音乐美的感受力在演奏技能上的延伸所形成的一种赋予音乐感染力的演奏技巧,通过音乐表现力,表达出作品的音乐之美,是钢琴演奏的灵魂为了不断提高钢琴学习过程中的音乐表现力,本文首先是对音乐表现力在钢琴学习过程中的重要性进行简单介绍其次,对提高音乐表现力的方法和途径进行分析,主要从音乐文化素养、音乐理论知识、演奏技术以及心理素质方面进行探讨,从而指导我们对音乐表现力的探索与研究以及指导我们的演奏,进而更好的提高我们的音乐表现力.     

阮波，73岁启航“钢琴梦”

音乐在一位白发苍苍的老太太的手下流淌着,指法那么娴熟,神情那样专注。谁能想到,这位专心弹琴的老人——阮波,竟是个眼疾手残、73岁才开始学琴的人呢宁