浅论装饰图案色彩的配置方法

装饰图案是指生活中具有装饰性的图形纹样,它不同于绘画色彩在表现物象色彩时相对的客观性,它削弱了光源作用,不强调物象的体积和空间,是一种没有光影和体积的色彩平面表现,基本以用色彩平涂画面为主。在创作时,对色彩配置有一定的要求和限制。本文以色彩原理知识为基本,讨论了几种色彩的配置方法,以期达到装饰图案色彩的最佳配置方案。     

“电眼”的多色游戏

许多人对眼影的色彩都有一种偏爱，眼影盒里经常是一个颜色快用完了，而其它颜色只用去薄薄一层，甚至有的颜色从未动过。想想我们经常换不同色彩的服装，可是眼影只敢用一种。总是一个形象难免会沉闷，不妨尝试一下你从未使用过的颜色，多一些组合配搭，提高驾驭色彩的能力，为自己创造不同的个性表现。     

表现主义绘画发展史研究

表现主义画派是20世纪初前卫艺术画派的一支,是在凡·高(Vincent van Gogh 1853-1890),高更(Paul Gauguin1848-1903)等后印象派画家影响下诞生的现代绘画艺术主流趋势之一.与之同时出现还有以马蒂斯(Henri Matisse 1869-1954)为代表的法国野兽派,表现派在初期同野兽派持有相似的绘画理想,即最大程度的发挥色彩的表现性.许多表现派画家早先就是野兽派的成员,随着野兽派对色彩的理性把握逐渐局限在绘画性的形式研究上,其作品开始变得倾向于没有内容的纯粹的色彩审美形式.而表现派们则更重视内在心灵情感色彩的运用,主张自觉运用野性的色彩情感力量结合内在知觉直接转移到绘画中去,摆脱传统绘画理性观念的束缚,用个性鲜明的色彩绘画语言展现自我,追求一种更加直率真切的情感色彩表现形式.表现主义画家赋予了色彩表现以独立的艺术价值.     

学做树叶拼贴画——森林女郎

树叶拼贴可以表现一种平面图案，也可以利用不同叶子的色彩和亮度表现立体对象：森林女郎采用写实的手法，眼、鼻、嘴、脸都可以用条形的叶子来表现。     

对美术色彩基础教学的几点思考

美术基础教学包括素描,色彩和装饰图案,色彩教学作为基础教学的一部分,在整个课程中具有十分重要的作用,色彩教学旨在通过丰富的色彩语言表现物体和再现物体。     

试论《韩熙载夜宴图》中色彩的运用

中国传统绘画历史悠久,具有独特的风格和浓郁的民族特色,对于色彩的认识和使用更是有其独特之处,从而形成了传统色彩观念。从最初的"五色"观念到"六法"中的"随类赋彩",又到"墨分五色"。传达出中国画对"色"的重视和探索。本文从五代顾闳中《韩熙载夜宴图》画面色彩入手,分析其色彩在画中的具体表现形式,画面色彩的对比关系及色彩的装饰性表现,找到其作品色彩表现的规律,来指导今后自己的绘画创作。     

色彩课程中学生审美能力的培养

色彩课是中职学校工艺美术专业的主干课程,它虽然不以培养画家为目的,但却起着使学生掌握色彩基础理论,提高色彩表现能力和审美能力的重要作用。因为该专业的毕业生要具备实际工作中所需的色彩设计能力,所以色彩审美能力的培养尤为重要。本文结合教学实践,分享色彩课程中培养学生色彩审美能力的几点体会。     

词的色彩意义的语用分析

词的色彩意义是指依附于理性意义而存在,表现出的某种倾向或情调的意义。不同色彩意义的词会形成不同的表达效果,为了更加有效的进行语言交际,我们需要了解词的色彩意义,并谨慎使用。     

色彩静物教学观察方法的转变

在色彩静物教学过程中,通过提高学生对色彩写生的认识,增强学生色彩表现能力的培养,不仅能使学生在构图与造型上得到锻炼,而且能深化学生对色彩规律的认识和理解。只有在特有的比较稳定的室内     

浅析现代电影的色彩构成

影视的色彩构成已成为进行影视艺术审美活动的人们关注的问题之一。文章简要介绍了影视色彩构成的主要形式，认为影视的色彩美和表现效果正是反映在其色彩构成上。     

浅析电影《艺伎回忆录》中的色彩审美

电影色彩是指为了故事的发生和内容的表现而在电影中设置的一种主客观相互统一的颜色运用模式。电影色彩既包括人物造型色彩,如服装色彩,也包括空间造型色彩,如自然环境色彩。电影色彩的叙事功能和象征意义对于影片审美风格的形成具有重要意义。     

油画创作中色彩语言对情感表达的作用

艺术作品注重于表达情感,而注重色彩表现的油画作品更是心灵的体现和传达。油画是平面造型艺术和色彩艺术的结合,造型和色彩,就是油画用以表达的基本语言。油画在视觉上的印象,产生的感情和情绪的效果强烈与否,取决于贴切地表达作品主题的,富有魅力和独创性的色彩应用。油画的色彩语言的形式中也渗透着作者极富个性的情感体验,油画创作者对色彩语言的把握和运用成了油画创作中的重要元素,只有更灵活的掌握色彩语言特点与特性,才会更充分的表达出创作者需要表达的内心情感和丰富内涵。本文将首先分析色彩在油画创作中的表现和对情感表达的作业,然后列举和分析历史上各位大师对于不同色彩、不同调色技巧的运用,从中体会到油画创作中如何发挥色彩的感染力,充分表达了创作者不同的情感体验,给予了人们不同的审美享受。     

凝炼概括与丰富细致并存——对套色木刻版画创作的思考

严格意义上说我国的木板画历史源远流长。但实际上在二十世纪初,"版画"这一新词汇才引入到我国的艺术领域。也从那时起,中国版画才真正从"复制版画"走上"创作版画"之路。套色木刻版画是我国木刻版画的一个重要成绩,也是当代美术世界里很具特色的画种品类。艺术家以独特的创作过程充分而全面地表现创作意图,套色木刻版画的创作过程就是一场凝炼概括与细致刻画的互动,套色的颜色一般不宜过多,那么就需要对其凝炼、概括,归纳颜色后制版,同时在画面内容上又存在着丰富细腻的刻画。版画色彩的运用是艺术家个人对色彩的主观意识,也是心理体验与感受。用色彩套印的版画,丰富了版画的艺术语言和表现手段,套色木刻版画以其瑰丽多姿的色彩而引人喜爱。     

梵高油画中的色彩表现

在西方现代绘画艺术中,画家利用各种色彩来表达情感,而在这其中,梵高无疑是最杰出的代表。梵高的一生短暂贫苦,在生活中屡遭挫折,备感艰辛。但是他却用他的画笔,勾勒出绚烂的色彩,在世人面前展现再熟悉不过的人和事,他的每一幅作品都有着生命的炙热。色彩在梵高的艺术王国里,不仅仅表达着最直接的情感,而是被赋予了深不可测的意义,梵高在艺术作品中对于色彩的运用对现代绘画产生了影响的深远。通过对梵高作品的分析,探讨出他对当时外部条件和内心世界的色彩表现与情感释放。     

当代绘画色彩的时代特征分析

在绘画艺术中,色彩是表现绘画艺术的最主要的元素,而且由于绘画色彩经历了漫长的发展过程,因此当代的绘画色彩形成了具有自身特有的美学规律,并且展现出具有深刻的历史内涵的时代性特征。绘画色彩的时代性特征影响着绘画的发展,并且也反映着一种耐人寻味的人文内涵和时代精神。本文首先对绘画色彩时代性的含义进行分析,重点对当代绘画色彩的时代特征进行分析。     

浅析现代包装设计中的色彩表现

色彩是包装设计先声夺人的主要艺术语言,较之构图,造型及其他表现语言更是有视觉冲击力和抽象性的特征,也更能发挥其诱人的魅力,同时,它又是美化商品,表现企业和产品形象的重要元素,作为合格的包装设计师,不仅要系统的掌握色彩的基本理论知识,还应该研究商品色彩特性,了解地域和文化背景的差异,熟悉人们的色彩习惯和爱好,以满足千变万化的消费市场。     

多情又绝情的齐秦

有人用色彩来勾勒五彩缤纷的世界,而乐嘉却用色彩来识人,告诉你人生悲欢离合的玄机。在红黄蓝绿性格色彩学原理之中,他讲述着明星的别样人生……     

告诉你一个真正的章子怡

有人用色彩来勾勒五彩缤纷的世界,而乐嘉却用色彩来识人,告诉你人生悲欢离合的玄机。在红黄蓝绿性格色彩学原理之中,他讲述着明星的别样人生……     

维吾尔语词的色彩义初探

色彩义是附加在词的概念上的某种附加意义,词的色彩义通常是指词在表示某一理性或概念意义的同时所表现出来的某种倾向或情调和韵味的意义。本文通过对维吾尔语词的色彩义的研究分析,较全面地收集、考察维吾尔语中带有色彩意义的词语,并作出分析,归纳总结维吾尔语词的色彩义类别。从而为现代维吾尔语的语义学尤其词汇语义学的研究提供研究基础和依据。     

胡建国《七彩云南》

正胡建国的这件工笔重彩作品《七彩云南》,在内容与形式上都传承着中国传统的色彩绘画文脉,体现着古典文化的精神气质;它不同于中国传统的青绿山水,更超越了古典山水的技巧和程式,用新的绘画语言传递当代人的山水情怀;用东方智慧演绎出与西方绘画不同的色彩世界;用新的人文精神解释着"以色貌色"这一深邃的绘学精义。胡建国的新青绿山水在塑造了中国山水画当代表现形态的同时,也实现了中国山水的本色回归。回到本真的多彩自然,回到本真的中国画传统。