浅谈古典诗词的鉴赏

本文介绍了鉴赏古典诗词的几种常用方法 :首先 ,联系创作背景 ,理解诗词立意 ;其次 ,依据体裁特征 ,领会诗情画意 ;再次 ,剖析关键词语 ,分析修辞手法 ,熟悉表现手法     

浅谈傅雪漪古典诗词歌曲的创作特色

傅雪漪作为古典诗词歌曲创作与教学的专家一生创作了大量优秀的古典诗词歌曲。本文即以傅雪漪古典诗词歌曲为研究对象,采用归纳、比较分析的研究方法,对其进行分析。第一部分介绍了傅雪漪古典诗词歌曲的歌词特色。该部分从选题广泛和合辙押韵两点予以论述。第二部分为傅雪漪古典诗词歌曲音乐本体分析。该部分对傅雪漪创作的古典诗词歌曲运用的音乐元素,包括旋律写法、节奏特点、调式调性选择、曲式结构四个方面进行了深入分析并一一举例说明。     

《乐府传声》对歌曲演唱二度创作的借鉴意义

清代徐大椿所著《乐府传声》一书在词义的领会、歌曲的处理方法、演唱的表演三方面的论述,为演唱者进行二度创作提供了重要启示。     

办好中华诗词研究院,传承、发展和繁荣中华诗词

中华诗词以汉字为载体,借助于汉字方块、独体、单音、四声的独特优势,按照符合美学规律的格律规则,形成了兼有均齐美、节奏美、音乐美、对称美和简洁美的大美诗体。几千年来,按照这种大美的形式,中华民族一代又一代人创作出大量脍炙人口的光辉诗篇,其内涵之深,形     

冯沅君旧体诗词创作探析

冯沅君不仅是20世纪初重要的新文学女作家，而且还留下了大量不为人所知悉的旧体诗词作品。在强调文学的抒情性、纪实性、社会性等错综矛盾观念的影响下，她的诗词创作总体上呈现出新旧文学创作之间的连续性与开创性，具体表现为突出的纪实性、鲜明的阶段性、意蕴的多重性、形式的实验性等特征。梳理这些诗词作品，既可还原冯沅君诗文创作的全貌，亦将真切感知在风云变幻的20世纪前半期，身为知识女性的冯沅君之心路历程。     

试析曹雪芹的诗词创作理念

从散见于他人著作中的曹雪芹诗词以及<红楼梦>中林黛玉、薛宝钗等人的诗论,分析曹雪芹的诗词创作理念,认为曹雪芹的诗词创作理念主要体现为内容清新自然,不应艰深晦涩;形式要为内容服务,不应为"韵所缚";情景交融,以"真"感人;要"善翻古人之意",创新、继承相得益彰.在此基础上,指出曹雪芹既是一位卓越的小说家,也是一位成就非凡的诗人.     

论史浩的退隐生活及其间的诗词创作

恪守士人进退传统,坚持自身真隐理想及享有优裕退处待遇,是史浩力求退隐四明故里的三大因素。归隐之后,他借鉴陶潜尤其是裴度的隐居范式,撷取四明地区仙隐传统,建筑四明洞天以亲近自然与神仙、和睦乡友并安居亲人,塑造了独具特色的退隐生活。作为反映,其间所作诗词便多以自然之亲、仙隐之思、乡友之睦与天伦之乐为主题。     

论毛泽东诗词“两结合”的创作特色

毛泽东是革命现实主义与革命浪漫主义相结合创作原则的倡导者,又是践行者,在他的诗词作品中既有现实主义色彩的,又有浪漫主义情怀的,更多的是"两结合"的精品.巧用典故,壮美词章;联想奇特,托物言志;借助风雅,展示情怀;妙用神话,慰藉忠魂,是其诗词创作的重要特色.     

李叔同诗词创作轨迹及其影响

以时间为序,从李叔同少年在津时期、在沪和留学时期、杭州任教时期到出家为僧时期,观照李叔同一生的诗词创作道路,分析每一阶段创作内容风格及影响。李叔同一生诗词创作轨迹反映其心路历程,其诗词创作贡献不可磨灭,对当时和后世影响积极而深远。     

论对当代诗词文学地位的肯定

中华诗词之所以能在五四之后再度繁荣 ,有其民族心理积淀、汉字特征造就、社会功能使然等深层次内在原因。然而 ,由于历史的误解与偏激所造成的不良影响 ,当代诗词至今被拒于当代文学的大门之外。肯定当代诗词的文学地位 ,是科学的文学史观的客观要求 ,也是弘扬民族优秀传统文化、繁荣当代诗歌创作的必然要求。     

江山一统助诗情——星汉少数民族题材诗词论略

星汉是我国当代诗词界著名诗人之一,在海内外享有相当知名度。其在边疆生活近50年,对我国少数民族怀有深厚情感,创作出大量有关少数民族题材的诗词。吟咏古今,新意间出,境界高远,在当代用汉语诗词体式写作的汉族和少数民族诗人中甚为少见,为我国少数民族题材的拓展及诗词创作的繁荣做出成绩。     

浅析李清照诗词创作的女性意识

结合李清照本人的生活经历,以李清照的诗词创作实践为基础,试图挖掘其诗词作品中所表现的强烈的女性意识和女性话语建构及其创作对当下女性写作的重要借鉴意义,明确李清照在我国古代女性文学创作历程上的重要地位。     

论朱淑真诗词的意境与创作手法

朱淑真是南宋著名女诗人,其在文学艺术方面的成就,可与李清照比肩。她的诗词作品真实地描绘出中国古代女性的日常生活,并展示出迥异于男性文人的情味、旨趣和艺术特点。从创作手法上说,朱淑真勇于学习前人而又力求创新,呈现出新颖独特的特点。     

浅谈音乐的二度创作——音乐表演

音乐的二度创作是赋予音乐作品以生命的创造行为,是实现音乐作品审美价值的重要环节。笔者认为,音乐二度创作的成功是以特殊的音乐素质为基础;以完美而高超的表演技巧为条件;以深刻的思想、丰富的人生体验、广博的文化知识和艺术修养为保证。     

论古代咏梅诗词的思想内蕴和表达艺术

本文论述古代咏梅诗词的哲理内蕴和亦物亦人、追新求异、以宾衬主的表达艺术。     

论全真音乐机制与全真道士的诗词艺术

全真音乐主要是施之于修持,其法有唱诵与吟诵等;另一种是施之于庆祝、祈祷等法事的,以声乐演唱为主。全真道士在传教过程中,既与士大夫唱和赠答;亦面向大众布道而强化词的音乐性,其方式是或继承能歌的词调,或将词调进行改造,或自创词牌,使渐趋雅化乃至僵化的词变得鲜活、俚俗,使词体更容易向曲体发生转换,成为词曲之间流变的中介和津梁。这无疑具有重要的文学史意义。     

草色近看是稼穑——伍锡学诗词创作综论

伍锡学一辈子耕作不辍——将农耕与笔耕相结合,取得了丰硕成果,是一位真正意义上的田园诗人。其诗词创作,以真实的笔墨描写日长耕作的农村生活、故园风光的别样景色、我行我素的独特情致。大量隐括词的创作体现出他在旧体诗词创作方面的独特贡献。     

论朱生豪的诗词创作与翻译莎士比亚戏剧之关系

朱生豪将莎士比亚戏剧以具有强烈诗歌韵昧的口语化散文形式表达出来,具有不是诗词,但在诗意的表达上,胜似诗剧的特点。朱生豪的译文押韵的地方较多,句式整齐,上下句之间形成了对称、对比的形式,节奏感强,具有音韵美、整齐美的特点,符合汉语读者的审美习惯。他的译文在准确的基础上符合汉语读者对诗歌和戏曲的审美欣赏习惯。他翻译莎剧的成功是与他具有较高的中国古典文学造诣和深厚的中国古典诗词修养分不开的。     

论晚唐时期刘白诗人群的文学活动与诗词创作

白居易、刘禹锡在晚唐时期的诗歌创作情况与其在中唐时差别极大,元白诗派就此进一步发展为刘白诗人群。刘白诗人群最主要的诗歌创作活动有联句、诗歌赠答、诗歌别集和唱和诗集的编定三项,而诗歌内容主要是歌咏闲适生活;其词体创作则是就曲填词,著作也颇多。由于该诗人群在诗词方面的创作均取得了一定成就,因而对宋代诗词也产生了相当影响。