论手风琴室内乐

手风琴是一件既充满活力又十分年轻的乐器,它音色优美,音域宽广,表现力丰富,随着演奏技巧的提高和乐器制造的改进,手风琴步入了更加艺术化和专业化的道路。在日益繁荣的表演活动和创作中,人们不断探索出新的演奏形式,努力开拓手风琴的艺术空间,除了常见的独奏和伴奏外,手风琴重奏、合奏形式也迅速发展起来,在欧洲,人们极富创新地提出了"手风琴室内乐"这一概念,从而掀起了对这一新领域的创作表演热情。     

手风琴音乐在室内乐实践中的研究

手风琴室内音乐的表现形式,是近几十年来国际手风琴音乐发展的趋向。随着手风琴发展理念中提出的多元化发展思路,研究手风琴乐器基本属性和功能的本质特,最,使之能够有更为广阔的艺术表现空间,成为了现在手风琴艺术理论研究的重要课题,而手风琴室内乐在实践中发展的研究状况,便是这一发展理论的中心环节。因此,对手风琴室内乐在音乐实践中的研究,是十分有现实意义的。     

简论传统低音手风琴与自由低音手风琴

手风琴属于活簧类乐器,它的发音原理来自于中国的古老民间乐器--笙.自由低音手风琴是在键盘式传统低音手风琴的基础上演变和发展的产物,二者既有共性,又有彼此不可替代的优点和长处.当前乃至今后相当一段时间,作为国内手风琴艺术主流的将是键盘式传统低音手风琴.     

手风琴室内乐演奏中的音色

音色决非是一个简单或是单一的概念,它是与音乐内涵、创作者的意图和演奏者的二度创作相联系的。手风琴室内乐演奏中的音色变化是通过变音器的选用、风箱及触键的紧密配合来完成的。     

巴扬（键钮式）手风琴的优势探微

巴扬手风琴较传统手风琴而言有着外形小巧美观、音域宽广的特点。其音位的组合排列及演奏方法更受到了音乐爱好者更多的关注。巴扬发展到今天,自身具备了传统低音手风琴所不能比拟的优势。     

简论里伯曼的钢琴室内乐作品

洛威尔·里贝曼是当今乐坛上十分的活跃的钢琴家和指挥家,其音乐作品旋律优美,风格多样,充满活力,独具匠心。本文选取了里伯曼几部具有代表性的钢琴音乐作品,从乐曲的旋律、主题、节奏、结构等方面,进行了初步的探索。意在引起界内人士对里伯曼的关注,从而,给我们演奏、欣赏里贝曼的钢琴音乐作品或教学带来些一些启示。该研究对于促进我国室内乐发展,对钢琴专业的学生演奏室内乐作品,可以提供特定价值的参考。     

国内风手琴艺术发展现状及存在的问题

手风琴这一包容性极强的和声性乐器传入中国已上百年，上个世纪在各个文艺单位是必备的主力乐器，随着时间的推移以及西式乐器的“入侵”，手风琴早已风光不再。本文就国内手风琴发展中存在的问题进行了分析，希望能对手风琴艺术发展贡献微薄之力。     

手风琴演奏巴赫键盘音乐的问题研究

随着自由低音手风琴的不断普及,巴赫键盘音乐受到愈来愈普遍的重视,并成为手风琴演奏者的必修课程,但由于自由低音手风琴传入我国时间较短,巴赫键盘音乐又是我们以前不曾接触过的,因此在演奏中还存在诸多问题.本文通过对触键法、延留音与连线音、装饰音及风箱运用等演奏技法的研究,探讨了手风琴演奏巴赫键盘音乐应注意的问题.     

手风琴演奏巴赫键盘作品的相关问题研究

将手风琴与管风琴的发音原理作比较,结合巴赫作品的通用原则论述手风琴演奏巴赫作品的适宜性;通过研究手风琴自身的乐器特点来论述它演奏的局限性,从技术的角度上来探讨如何弥补这种局限;论述在手风琴演奏巴赫键盘作品的实践中应该遵循的规范,并从技术和艺术的角度提出了一些个人的观点和看法。     

论高师手风琴教学

本文以现代教育理念及现代教育技术为基本依据,从教学内容和教学形式这两个角度就手风琴教学问题展开讨论,并力图在此基础上构建出更富于科学性和立体感的高师手风琴教学体系。     

论手风琴风箱艺术

手风琴的风箱艺术,在手风琴演奏艺术中是首要的问题,应引起我们的高度重视。只有创造性地运用风箱,才能使手风琴的演奏艺术更上一层楼。     

室内乐的重要意义及发展途径

高师的钢琴教学一直都是采取传统的小课教学，内容则几乎都是钢琴独奏曲。这种单一的教学形式难免会有其局限性，不能满足当今学生全面发展的需要。笔者认为，开设钢琴室内乐可以有效的弥补这一不足。就此观点，本文着重从在高师开展钢琴室内乐的意义和途径两方面进行了论述。     

手风琴教学浅谈

手风琴教学是一种手段 ,其目的是让学生理解音乐的内涵 ,开发他们的想象力、创造力     

师范手风琴伴奏教学

手风琴伴奏是中小学音乐教师必须掌握的一项基本功。培养学生的伴奏技能是师范手风琴教学的主要目的。研究手风琴伴奏教学的基本技巧，从基础训练、作品分析、习惯培养等环节入手，有效提高师范生的手风琴伴奏能力，这是师范手风琴教学体现师范性的关键。     

高师手风琴教学体系改革研究

当前,师范院校的教师和学生在教学中盲目追求技术水平,形成"技术中心论",这种现象在一定程度上影响了音乐教育中手风琴教学的顺利发展,因此高等师范院校音乐教育中要求音乐教育专业的学生必须掌握手风琴教学与演奏方法,具有一定的手风琴理论知识,能够运用手风琴组织集体音乐教学活动和进行课堂教学的能力。     

谈手风琴技术的训练

手风琴技术训练的重要内容是练习曲。选用合适的练习曲,坚持严格的训练标准,提高演奏水平。     

手风琴音乐表现形式多元化探析

手风琴发展至今不到一百年,便以多元化的音乐表现形式立足,形成独有的手风琴文化。本文对多元化手风琴音乐表现形式的产生背景进行探索与分析,在讨论多元化手风琴音乐表象的同时阐述不同风格的手风琴音乐与手风琴文化的内在联系,试图进一步思考现代手风琴音乐发展方向。     

高师院校手风琴教学二论

在一幢高楼大厦的建筑过程中，最重要的是地基的质量，地基的主体结构、稳固性、坚定性如何，将决定着大厦的建筑高度，没有坚实的地基，大厦的高度是不可能存在的，装修则无从谈起。在手风琴学习的过程中，演奏方法如同大厦的地基及主体结构，学琴进度如同大厦的建筑高度，而音乐处理则犹如大楼的各部分的装饰特色。我们认为，学习手风琴至关重要的是演奏方法，它决定着手风琴学习的质量、乐曲的音乐处理的水平。正确处理它们之间的关系，对高师院校手风琴教学，具有现实的指导意义。     

论手风琴“小组课”与“集体课”的优化组合

对不同的培养目标,手风琴课堂教学在教学内容、教学时间和教学形式等方面,有着一套不同的完整系统。充分认识并发挥手风琴课堂教学的特点和优势,结合音乐教育专业的学生特点和手风琴教学实践,对"小组课"和"集体课"进行优化组合,才能更好地培养应用型音乐教育专业人才。