亚历山大帝国与秦帝国集权君主政治的共性

亚历山大帝国与秦帝国集权君主政治的共性胡长林亚历山大帝国和秦帝国各是欧洲和中国历史上第一个统一的大帝国。亚历山大帝国横空出世，地跨三洲，囊括南欧、西亚和北非大片疆域；秦帝国大气磅礴，吞并六国，虎踞黄河长江流域东亚大陆。两帝国的创立者亚历山大和秦始皇都...     

历史现实主义的理论与实践——孙皓晖《大秦帝国》艺术特征论析

历史现实主义是作家孙皓晖结合中国文学实践提出的一种不同于西方新历史主义的创作理论。它以世界文明史的视角,将历史主义与现实主义有机结合起来。长篇历史小说巨著《大秦帝国》正是作者遵循历史现实主义理论进行创作实践的成功之作,其主要艺术特征表现在：对中国＂史传＂＂诗骚＂传统的继承与超越;细节的真实与可读性;夸张、怪诞与狂欢化诗学原则的借鉴;反讽的运用与历史现实主义的开放性和未完成性。     

偶然中的必然：《大秦帝国》的悲剧品格

《大秦帝国》是一出威武雄壮有着阳刚之美的大悲剧。作家牢牢抓住偶然,并通过偶然的人物和事件,揭示出隐藏在历史生活中的必然。在对历史的必然要求和这个要求不可能实现之间的悲剧冲突的具体描写中,真实地历史地塑造出扶苏、蒙恬的悲剧性格和李斯性格的二重性。赵高的＂秘密伞盖＂集中暴露出秦法中尊王、反智、愚民的＂黑洞＂和秦帝国短命而亡的内在根由。小说体现了悲剧与喜剧的转换：中华民族将经过若干历史阶段,微笑着与自己的过去诀别。     

华夏文明原生态的生动再现——论《大秦帝国》

华夏文明是中华文明的主体,它生成于卡尔·雅斯贝尔斯所说的世界＂轴心期＂。《大秦帝国》写的是秦帝国崛起兴亡的故事。小说以宏伟的结构、众多的人物,从物质文明、政治文明、精神文明三个不同层面,艺术地再现了华夏文明原生态的生成与发展。世界十大文明奇迹中的万里长城和秦兵马俑是华夏文明原生态的象征和标志。     

探索那探索不及的晨星——访加拿大女作家葛逸凡

葛逸凡女士是生于大陆、后居台湾、1965年移民加拿大的作家,著有《欣欣向荣》(1971)、《金山华工沧桑录》(1989)、《时代.命运.人生》(2003)等小说和散文。《金山华工沧桑录》(大陆书名《他乡风雨》)是首部依据加拿大华工史而创作的中文小说,荣膺台湾海华文学奖第一名。作者还曾荣获台湾《文坛杂志》文学奖短篇小说第一名和2008年冰心文学佳作奖。本访谈分五部分:第一部分回顾了作家的书香童年;第二部分描述了作家对台湾文学的阅读和参与,以及其广阔的英文阅读面;第三部分结合加拿大少数族裔生活讲述了作家对所居城市Kelowna的深刻感受及其自传体创作;第四部分讨论了代表作《金山华工沧桑录》的内容、风格和创作过程;第五部分呈现了加拿大华人丰富多彩的文艺活动,以及作家与洛夫、痖弦等文学名家的交游。本访谈对于真切了解作家写作心理、华人文学和加华文学历史有参考价值。     

重塑“中国的凯撒”赢政的艺术形象

秦始皇赢政被世界著名历史学家称之为“中国的凯撒”,也曾被诗人李白称颂为“秦王扫六合,虎视何雄哉”的历史巨人,但在中国史书和历史小说中却是一个被严重扭曲丑化的人物。《大秦帝国》以崭新的创作理念,冲破历史的迷雾,重塑了秦始皇赢政的艺术形象,在读者面前呈现出一个鲜活的个性突出的发展着的典型性格。这是小说作者为中国文学发展做出的新贡献。     

大流士与秦始皇为政观的比较研究——兼及秦帝国何以速亡

波斯帝国与秦帝国相继兴起于公元前1000年代中后期。一般论者认为,波斯帝国是一个靠强力建立的松散的不巩固的军事行政联合体;秦之统一中国则顺应了历史发展潮流。而在事实上,松散的军政联合体——波斯帝国竟延存了200年之久;顺时而立的秦帝国却只存在了不到20年的时间。原因何在呢?本文试图通过对两帝国的创建者——大     

论新文学第一个十年的历史小说

新文学第一个十年的历史小说是五四文化转型与历史观念革命的产物。其时引人注目的历史小说仅有数篇。这些作品多出自名家之手,体现了上述作家的历史观念与文学追求,显示了历史小说创作广阔的艺术空间,在历史小说创作的若干重要问题上,为中国现代历史小说积累了可资借鉴的经验。     

从“剽窃”故事到解构真相——就库切小说《福》分析后殖民文学的重述①现象

后殖民文学中的"重述"文本,是经过作家的"剽窃""改写"而创作出的与经典相"对立"的作品。在库切的小说《福》中,"对立"还存在于这一"重述"文本之中,并最终走向了对真相的解构。由此,帝国与殖民地、叙述与被叙述等等二元对立的结构都被瓦解。"重述"已成为了许多后殖民作家为本民族重写经典、争夺话语权的途径之一,也是他们为免于再次被纳入帝国建构的规则中,从而失去自己真正声音的一种创举。     

英雄·凡人·世俗——论当代战争小说英雄主题的嬗变

英雄主义的壮丽飞翔与悄然坠落 ,可以为当代中国战争小说的创作勾勒出一幅大致的文学地形图。从《保卫延安》到《红日》 ,从《西线轶事》到《高山下的花环》 ,从《红高粱》再到《英雄无语》 ,作家们以鲜明的时代特色彰显着自己的价值追求与审美取舍 ,完成了对英雄意识的认知与表现 ,在不同的文化背景下传达出了不同的声音 ,清楚地映现了文化语境对作家创作的制约和影响。可以说 ,当下作家尤其是青年作家对历史战争的重新阐释与言说 ,无疑是对战争文学叙事传统的拓展与超越     

略论艾芜的“流浪汉”小说及其形象在现代文学史上的意义

艾芜是30年代初期崛起于文坛的左翼青年作家。他的以《南行记》为代表的一系列中短篇小说,标志着中国现代“流浪汉”文学走向了成熟。活跃在他作品中的那些风姿独特、色彩鲜亮的漂泊者们,为中国现代小说创作提供了真正的流浪汉形象。同时,这些作品及人物形象,也构成了艾芜小说创作的基本特色之一。在欧美文学发展史上,描写流浪者的文学,是许多作家取之不尽的丰富的创作题材之一,从十六世纪欧洲文学史上第一部成功的“流浪汉”小说《小癞子》,到20世纪高尔基的     

谁来记忆今天——与剧作家白雪生的对话

主持人语：白雪生是当代辽宁作家里的“杂家”,创作体裁、范围非常广泛：涉及话剧、广播剧、电视剧剧本创作,辞赋创作,歌词创作,散文创作;兼及文学评论和民俗研究。创作题材也相当广泛：历史的、现实的,同时也是各种体裁文学创作获奖专业户。涉猎之广、范围之杂,也属于当代辽宁作家里的“另类”。他的所有体裁的作品都呈显着历史的厚重与斑斓、挽携着时代的韵律与风流的风格特征。话剧《张鸣岐》反映现实,电视评书《辽沈战役》书写历史,诗词歌赋表达风土人情与个人情怀,这些都凝聚着作者的“文学介入现实”创作观念。一个作家不仅要关注、思考历史与传统,更要关注、参与现实与民生,这是白雪生创作的原动力,也是其作品的文学理念。     

论小资产阶级文艺的论争与批判——从许杰的《小资产阶级与文艺》一文说起

1957年8月,叶以群、孔罗荪、姚文元合作撰文《许杰在文艺上政治上的反动道路》,其中叶以群的《许杰的“小资产阶级文艺”之旗》,直接批判许杰1948年发表的《小资产阶级与文艺》。1928年的革命文学倡导,开启了以阶级划分作家、以小资产阶级界定作家与创作的先声。在与梁实秋的人性论、“自由人”、“第三种人”的论争中,常常将他们归为小资产阶级文人,成为找不到政治出路动摇者的标签。1942年延安文艺座谈会后,知识分子的思想改造被确定了,小资产阶级的自我反省和批判被突出了。在中国现代文学史中,常常以小资产阶级作为评判作家创作的不足和短处。在历次对于小资产阶级文人和创作的批判针砭过程中,将阶级斗争观念作为衡量作家衡量文学的标准,忽略与抛弃了人性与文学的复杂性和丰富性;将革命与否视作评判作家立场与情感的唯一标准,模糊与消弭文学与革命不同的视阈及文学的特性;将工农兵的立场和情感看作衡量作家和文学的标准,批评或否定了文学表达的多样性与先锋性。     

论《豕蹄》的现代性

《豕啼》以现代意识观照历史事件和历史人物 ,艺术地融进现实生活的内容和作家的主体意识 ,创作上吸取中外文学的优秀技巧 ,推动了中国现代历史小说的现代化进程。     

“文学革命八事”系因南社而立言

胡适不止一次说过，他的“文学革命八事”是就当时中国文艺状况而言的。此为胡适的由衷之言。所谓“当时中国文艺状况”即指南社的创作倾向。南社“虽衡政好言革命，而文学依然笃古”。胡适的留美同学如梅光迪、胡先、任鸿隽、杨杏佛等都是南社社员和《南社丛刻》的作者（第１１集起）。胡适通过与这些同学的交流，并直接获读《南社丛刻》，熟知南社的创作倾向。已经接受了现代哲学、文学观念训练的胡适，在审视中国文学历史发展轨迹，推断未来历史走向时，居当时文坛要津的南社便成了胡适视野里的一个主要对象。“文学革命八事”不仅是针对南社创作倾向提出来的主张，而且论证这些主张的材料十之八九也出自《南社丛刻》。     

《源氏物语》在中国的译介、研究现状

《源氏物语》作为世界最早的长篇写实小说，已有千年的历史。它的问世要比中国的第一部长篇小说《三国演义》早三百年之久，比意大利但丁的《神曲》早三个世纪。它不仅是日本文学的瑰宝，也堪称世界文学的艺术奇葩。它的问世，对日本文学的发展起到了划时代的意义。它以“物哀”作为中枢和美的主旋律，支配着平安时代的文学走向，同时对后世文学产生了深远的影响，成为后世作家创作的文学典范。本文主要针对《源氏物语》在中国的译介、研究情况做了较具体的介绍，从80年代至今，跨越二十几年，希望能给国内的研究者提供一份较有价值的参考资料。     

贾平凹与新世纪文学的"底层"转向

在新世纪"底层文学"的思潮中,贾平凹是一个特殊的现象,在20世纪80年代成名的作家中,他是对底层文学感兴趣的极少作家之一,同时在"底层文学"中他也具有特殊性,与"底层文学"中大多的中短篇小说不同,他的《秦腔》、《高兴》都是长篇小说。在关注底层的同时,他也在"民族形式"上进行探索。这使他的创作呈现出了不同于别人、也不同于自己以前创作的面貌,贾平凹的创作,既建构了底层的主体性,也建构着中国和中国文学的主体性。     

美国汉学家卜德（Derk Bodde）的秦史研究

美国汉学家卜德（Derk Bodde）是西方最早研究中国秦代的学者,他的贡献主要包括三个方面：他的博士论文《中国第一个统一者：从李斯的一生研究秦代》填补了西方学者秦代研究的空白;他执笔的《剑桥中国秦汉史》“泰国和秦帝国”一章认为秦帝国虽然时间短暂,但历史意义重大;他将《史记》中和秦代关系最为密切的四个传记翻译成英文并成书出版.     

从《死刑台》看艾特玛托夫的创作走向

艾特玛托夫的长篇小说《死刑台》(又译《断头台》)在前苏联《新世界》杂志1986年第六、八、九期上连载,如巨石投水,激起前苏联文学界的轩然大波.不同层次的读者见仁见智,对小说的主旨、圣经题材与神、悲剧式的主人公以及艺术构思和结构,众说纷纭.前苏联《文学问题》杂志编辑部特意邀请各方人士举办了关于《死刑台》的讨论会,并将专家学者们的不同意见综合归纳,刊登在《文学问题》1987年第三期上.《死刑台》造成的冲击波还超越了前苏联国界.前苏联国内还未出版《死刑台》单行本之时,美国书市上就出现了英文单行本.我国几家出版社也抢着出版了中译本.作为一名世界闻名的作家,艾特玛托夫的创作不仅在前苏联,而且在全世界范围内形成了一种独特的文学现象.《死刑台》的问世,又给艾特玛托夫现象增添了新的魅力,再次引起读者们的思考和遐想.本文拟就《死刑台》的深层意蕴以及艾特玛托夫的创作母型定式及其创作走向抒发管见,以飨读者,并就教于专家学者.     

制度转型与赋圣司马相如的崛起

汉景帝、汉武帝之世,正是中国历史由分封制走向郡县制的关键时期。"七国之乱"爆发,迫使汉帝国寻找削弱诸侯王的有效途径。司马相如用当时流行的赋体创作了长篇巨制《天子游猎赋》(即《子虚上林赋》),歌颂汉天子对诸侯王的征服,歌颂汉帝国的统一、强大、文明和昌盛,反映了历史转折时期的面貌,因而甚得汉武帝青睐。司马相如因此成为汉赋的代表作家,也成为赋体文学的代表作家,被后人尊为"赋圣"。司马迁等人褒扬相如赋与《诗经》一样具有讽谏精神,扬雄等人却指责相如赋"劝百讽一",失去了讽谏之义,其实都没有领悟到《天子游猎赋》宏大的政治主题。