艾米莉·狄金森的诗学散论

美国19世纪女诗人艾米莉·狄金森虽然没有留下明晰成文的诗歌理论,我们依然可以从她谈论"诗歌"和"诗人"的具体作品中追索提取其诗歌散论。狄金森的诗歌创作阶段有明显的旺盛期与非旺盛期之区别,其中蕴育了不同内涵的诗学观:从旺盛期受超验主义影响的诗人论,到狄金森独家的诗歌生成论和诗人论,再到从读者角度提出的诗歌本体论,最后是充满玄学色彩的诗观,显示了狄金森对"诗人"和"诗歌"的原创性认知。     

论狄金森对诗歌想象艺术的建构

狄金森诗歌的想象艺术极具个性,富有“惊奇”特质,其想象艺术绚丽多彩。狄金森诗歌想象艺术包含了真与美的丰厚蕴涵。她的想象艺术的成功在于其一生都在孜孜不倦地追求诗歌想象艺术这一美学宗旨,并以此把握事物的内在规律,揭示生活的真谛。     

狄金森诗歌语言变异探析

美国 19世纪著名女诗人艾米莉·狄金森以新颖独特的意象和不拘一格的语言形式著称。她悖离语言运用常规的行文形式使她的诗歌跌宕起伏 ,变换无穷 ,而一些诗歌也因此晦涩难懂。本文试从实现狄金森这一独特诗风的语言手段 (语言变异 )出发 ,解读这位神秘女诗人。L eech( 196 9)指出诗歌语言有 8种变异 ,本文将围绕狄金森诗歌最突出的两种语言变异 (语法变异和书写变异 )展开 ,希望能为读者解读狄金森诗歌找到一个语言的切入点。     

康德的“二律背反”现象在《女神》中的体现

本文用康德的“二律背反”理论阐释了郭沫若诗集《女神》中的一些意象 ,认为 ,郭沫若创作《女神》的基础是哲学 ,读《女神》产生的哲理思辩是诗歌欣赏较高的层次 ,而诗歌的意象能给读者产生一种哲学思考正是它的重要艺术魅力。     

艾米莉·狄金森诗歌的语义含糊性

本文论述了艾米莉·狄金森诗歌的语义含糊性的社会生活、思想感情和个人事业方面的基础,继而探讨了由此而迫使她去寻求如何在诗中隐藏、掩饰她的感情和思想,如何把它们包含在她的词汇和句法之中.因此语言成了狄金森思想感情的密码、符号和面具.诗歌语义的含糊性实际上是狄金森一种自觉的策略.正是这种含糊性,读者才得以在广袤的想象空间驰骋.     

音画时尚——英美诗歌意蕴的视听觉双重艺术形式解读

英美诗歌意蕴的视听觉双重艺术形式解读,简单地说,就是以音画时尚来诠释诗歌。具体说,是指运用音乐和美术两种艺术形式,通过音响和色彩作用于人们的视听觉,调动多种心理功能,主动创设解读情境,对诗歌意蕴进行深入的分析,通过视听觉的对接和想象产生共鸣,参与诗歌的诠释和再创作。其音乐解读形式包括配乐诗朗诵、诗歌谱曲和舞蹈诗,美术解读则主要是通过解读意象来漫步诗林、吟诗作画,通过诗境浅绘唤醒如歌的文字。音画时尚的诗歌解读法给读者的情感体验留下了更为宽广的空间,也让诗歌本身呈现出美仑美奂的状态,甚至多了份哲学深度。     

1890年前的艾米莉·狄金森诗歌批评

1890年前美国文学大众对艾米莉.狄金森诗歌普遍赞扬的事实及诗人文学界朋友对她诗歌的积极评论,说明1890年前的艾米莉.狄金森诗歌批评是正面褒扬的,同时,作为诗人的艾米莉.狄金森,生前即已风靡一时,而非默默无闻。     

“素朴的语词”：论艾米莉·狄金森的诗

"诗歌作为一绺金色的线穿过诗人的心灵",艾米莉·狄金森将诗歌视为她生命的灵魂。狄金森的诗歌素来以朴素、简洁的口语化语言著称,其诗歌富有浓厚的哲理思想和人文主义气息。近年来,学界对狄金森的研究限于从生平、诗歌修辞手法、女性主义等方面入手。本文试图以狄金森的素朴诗学气质为线索来探索其诗歌内部所蕴含的美学价值、语词形式、修辞手法以及哲学思索等多重维度,在简洁质朴的诗句间深入探寻艾米莉·狄金森诗歌蕴含的人本主义思想。     

论美国女诗人艾米利·狄金森诗中的死亡主题

艾米利.狄金森诗歌中的死亡主题审视了死亡与永生的关系。诗人时而怀疑死亡,时而相信永生的矛盾心情,反映了狄金森对死亡的情感体验及她对人生意义的深邃思考。     

狄金森诗歌意象特征探析

分析艾米莉·狄金森诗歌中的意象及其创作手法,可以发现她诗歌中的意象既有荒诞性、暗示性,也有解体和情感的特征。     

艾米莉·狄金森的自然诗作:生态文学的典范

对于美国天才女诗人艾米莉.狄金森,世人了解最多的是其诗歌形式的怪诞奇丽及其超验主义和清教主义并举的相互矛盾的哲学思想。狄金森的诗作中自然诗歌就达500余首,在生态意识日益高涨、文学作品的生态学问题日益为人们所重视的今天,从生态批评的角度重新解读其自然诗歌,可以揭示出其自然诗歌的生态美学价值。狄金森诗作的生态思想主要体现在人与自然的"主体间性"关系、"自然的复魅"、审美性。她的自然诗是艺术性与生态性相结合的绿色文学的典范。     

空灵诗境的艺术蕴味

空灵是指诗歌艺术创作中所达到的一种超逸灵活、不着迹象、通脱幽远的至高境界,空灵诗境中的意象所呈现出来的是一种博大和谐如行云流水般"天人合一"的宇宙情怀,并可以进行审美静观的无我之境。诗歌的空灵意境给读者拓展了驰骋想象进行再创作的广阔艺术空间,而虚实结合则是诗人创造诗歌空灵意境的艺术表现手法。     

论狄金森诗歌意象对现代主义的启示

艾米莉·狄金森是19世纪美国著名女诗人,她极具个牲特征,超前的诗歌意象表现手法确立了她作为美国第一个现代派诗人的崇高地位。她的诗学理论和诗歌创作技巧与20世纪初开现代诗歌先河的英美意象派理论和文学鉴赏大师T．S.艾略特提出的“非个性化”。“客观对应物”的理论都有惊人相似的吻合。本文拟从狄金森意象这一角度,介绍意象派和T．S艾略特的诗歌理论和创作技巧,以论述狄金森诗歌意象对现代主义的启示。     

狄金森的诗性隐喻与多元映射解读

认知视角下的隐喻理论认为隐喻可定义为从源域（经验域）向目标域（抽象域）的系统映射。在认知理论指导下解读艾米莉·狄金森的诗歌MyLifehadstood—aLoadedGun中的多元隐喻,分析其中从具体到抽象的映射关联,有助于探究诗人诗性隐喻映射的内涵,从而使读者能更深入了解其诗歌连贯性的隐喻性阐释及体会独特的诗性隐喻的魅力。     

浅析英语诗歌语言的美学特质及其可译性障碍

诗歌翻译的本质是再现原诗的美学特质。英语诗歌语言的可译性障碍在于诗歌文本内涵的复义性;在于诗歌语符向多维空间扩展所获得的审美张力;在于诗歌功能在多层面上展开而呈现的美学特质。     

用诗歌构筑生命的辉煌——试论狄金森其人其诗

:19世纪美国女诗人狄金森毕生抛弃婚姻生活、社会交往和一切功名利禄 ,始终与诗歌为伴。她的诗作展现了一位独特女性对生活表面形式的拒绝和对生活内在本质的恋慕之间矛盾的心路历程 ,也是最真实的狄金森精神世界的体现     

论威廉·卡洛斯·威廉斯诗歌中的色彩语言

本文从绘画艺术中的色彩学理论的视角出发,阐述了威廉斯在其诗歌中如何借助于色彩丰富的表现力,注重色彩的视觉艺术效果,触发读者的想象和联想,从而最大限度地释放诗的能量。威廉斯的诗歌是对日常生活中蕴涵意义的强烈观照和明晰展示,同时,其诗歌还体现出现代主义诗歌的巨大实验力量——诗歌与绘画这一对姊妹艺术的合作。他对现代主义诗歌的多元化做出了不可忽视的贡献。     

论弗罗斯特诗歌中的自然意象

弗罗斯特诗歌中有很多自然意象。弗罗斯特呈现自然意象的方式主要有：以拟人化手法、以比喻的手法、集中使用多个自然意象使之互相烘托、自然意象与植物意象互相映衬。弗罗斯特诗歌中的自然意象有效地表达了其对自然的热爱之情和诗人的诗思。弗罗斯特诗歌中的自然意象多为视觉意象,这些意象往往能够给读者带来一种直观的感受,使读者有身临其境之感。     

艾米莉·狄金森及其诗歌的主题意蕴

在漫长的世界文学史上,几乎没有第二位像狄金森这样在生前默默无闻而死后又让世界突然震撼的诗人。本文对美国著名女诗人艾米莉·狄金森的成长过程进行了分析,探讨她诗歌的主题意蕴并揭示诗人的成长经历对她诗歌的主题意蕴所起的重要作用。     

中国诗歌鉴赏理论的建构与走向

中国诗歌鉴赏理论形成了功利接受与审美接受两大基本体系 ,它们互补发展。其发展历程 ,是从诗歌的外部价值判断走向诗歌内部的艺术解悟 ,其鉴赏视角是从读者的教化启迪与现实效应走向对诗歌作者、诗歌反映之客体、诗歌文本载体及读者的艺术感受诸方面的综合审视 ,从而构成了以言志论、缘情绮靡论、意境论、诗法论为代表的在各个历史时期居主导地位的理论纲领。其中 ,志、情、辞、兴、象、境、法等 ,是诗歌鉴赏理论建构中的尤见重要的观念。