地方民族史话

我省东部农业区各地分布着许多汉墓,仅发掘过的就有250多座,在平安还发现有画像砖墓。这些都是两汉时期中原汉族成批迁入,与各族人民共同开发经营这里留下的物质文化遗存。1973年在大通县上孙家寨发现的匈奴东汉古墓,引起国内外史学界更大的注意。在乙区1号墓中出土驼纽铜印一枚,通高3厘米,边长2.3厘米,驼纽高2.1厘米,     

基于汉代画像砖的艺术特征浅谈数字化还原与动态制作的主要表现手段

汉代画像砖历史悠久,存世量丰富。不但反映了我国古代汉朝时期的总体国力水平,并且体现出了很长一段中国古时期的艺术特色风格,有着巨大的艺术与考古研究价值,是国内外相关学者竞相研究与收藏的宝贵历史艺术文物。现如今,我们可以打破博物馆、展览馆的观赏局限性,通过计算机数字化还原技术,将其从砖石画刻上的呈现,还原至屏幕里或荧幕上,观众可从更多形式的新媒体平台上使用新式鉴赏方式获得有关汉画砖的相关信息,足不出户体验中国古文化风情。并在科技高度发展的今天,利用电脑二、三维技术使其原本静态平面的汉画砖美术绘画及雕刻作品实现立体化、动态化,用运动代替想象,用视频补充文字,将古代艺术真正与现代科技相融合,是科技深度赋能艺术的有力体现。     

简述汉画像砖对我的创作的影响

在当代艺术世界,大家都极力追求创新。而对中国传统文化汉画像砖的关注显得较为冷淡。汉画像砖是汉代艺术的杰出代表,其简洁的画面、夸张的造型、简练的线条都在向世人传递着汉代艺术的的古朴与浪漫。本文通过分析法和实验法,并结合这次创作过程当中的体会浅析一下我的创作作品对汉画像砖的题材内容和造型、线条、构图三方面的学习与借鉴。     

敦煌莫高窟供养人乐伎图像审美浅析

敦煌壁画是敦煌艺术中重要的表现形式，其内容丰富多采，绘画技法精湛。在众多壁画中，有一种以表现乐器演奏为主的人物形象，称之为“敦煌乐伎”。本文概述了敦煌莫高窟壁画中乐舞伎乐的主要分类，重点通过乐伎图像分析供养人乐伎的造型，服装的特点，以及供养人乐伎在壁画中的排列，演奏的表现形式，以及供养人乐伎和宗教的关系与影响。通过这几个方面的分析来反映出乐伎作为敦煌壁画的艺术宝库，不但代表了绘画艺术的精湛技艺，同样是一部中国音乐史的缩影，给后世留下了绚丽多彩的古代民族文化。     

论古代百越及其后裔民族的纹身艺术

纹身是古代百越及其后裔民族心理特征的一种外在表现和社会意识形态的一个独特的审美范畴,寓含着丰富多彩的内涵和深刻的文化意蕴,孕育出很多与纹身相关的风俗文化事象。从古代美学的角度来看,纹身是一种特殊的人体装饰艺术形式,是古代民族艺术发展史上的奇葩。本文多层次、多角度地深入考证和探究了古代百越及其后裔民族纹身艺术产生、发展的历史过程和主要原因。     

汉画像石连璧纹初探

连璧纹是汉画像石上流行的装饰纹样。连璧纹可上溯到战国楚墓中的一种丧葬现象。棺头悬璧,汉代在此基础上又出现了“X”形的悬璧形式,并开始以图像表现。在不同的墓葬艺术形式上,图像的发展并不同步,但整体的发展方向一致。随着画像石墓传播到全国各地,其上的连璧纹也随之扩散,此时的连璧纹已高度程式化,其原始的神圣功能渐被淡化。     

阿里扎达夏千佛石窟壁画

夏千佛石窟位于扎达县东噶乡拜沟谷上部,石窟内的壁画约绘于12世纪,是古格王朝区域内上北与下北壁画艺术的主要枢纽和汇聚,它放射着古格早期佛教壁画艺术的光芒。同时,该石窟壁画向世人展示出一幅风格浩繁、地方特色浓郁、色彩斑斓以及内容丰富的艺术画卷。世人从中可以领略到阿里古格王朝时期,藏传佛教后弘期佛教新密壁画艺术的魅力,目睹古格石窟壁画艺术出神人化的结晶。     

敦煌莫高窟供养人乐伎图像审美浅析

敦煌壁画是敦煌艺术中重要的表现形式,其内容丰富多采,绘画技法精湛。在众多壁画中,有一种以表现乐器演奏为主的人物形象,称之为"敦煌乐伎"。本文概述了敦煌莫高窟壁画中乐舞伎乐的主要分类,重点通过乐伎图像分析供养人乐伎的造型,服装的特点,以及供养人乐伎在壁画中的排列,演奏的表现形式,以及供养人乐伎和宗教的关系与影响。通过这几个方面的分析来反映出乐伎作为敦煌壁画的艺术宝库,不但代表了绘画艺术的精湛技艺,同样是一部中国音乐史的缩影,给后世留下了绚丽多彩的古代民族文化。     

汉代虎形象艺术特征研究

“虎”形象是我国古代寄寓人们美好愿望的重要艺术载体。汉代是中国艺术设计发展的一大高峰时期,虎形象较前代更为多样,应用更加广泛,独具时代特色。文章根据艺术表现手法与组合关系将汉代虎艺术形象分为三种类型,并从造型、构图两方面分析汉代虎形象的艺术特征,进而理解汉代艺术设计朴拙大气、雄浑沉厚的审美构思与美学品格。     

晋商大院“三雕”艺术的装饰动机探析

通常情况下,晋商大院的"三雕"艺术是指在晋商大院中组成建筑装饰的三种雕刻装饰艺术,即木雕艺术、石雕艺术以及砖雕艺术,通过建筑的多样化造型,能够为人们带来不一样的感受。本文从人们的审美特征、传统民族思想、晋商商俗民风以及外来文化影响等方面,对晋商大院的"三雕"艺术装饰动机进行了分析,供相关研究人员参考研究。     

贡嘎曲德寺“二牛抬杠”壁画初步探讨

西藏贡嘎曲德寺的壁画内容除密宗和佛本生故事外，还包括许多反映西藏生产生活的历史场景，寺中一无名小殿中的一幅“二牛抬杠”壁画，经与中原地区相关图像进行比较，可以发现有类似的地方，也存在一定的差异，是研究古代西藏社会发展、人民社会生活以及西藏科学技术发展的重要图像资料。     

论刘巨德的浑沌艺术

刘巨德是现代艺术家庞熏琹的学生。其艺术涉及领域众多,分别为汉砖、石刻、壁画、漆画、文人画、民间画、西方现代画等。他深受导师影响,在形式美和装饰美中寻找出自己的生命之道。本文主要从艺术家所探讨的混沌艺术、文脉相承及艺术表现来展开论述,分析他的艺术之路如何回归家乡、回归自然、回归生命之源、回归宇宙。     

云冈石窟壁画中装饰色彩美的探究

云冈石窟的雕像是用坚硬的岩石雕刻而成的艺术作品。石窟的南北长约一千米。云冈石窟在建筑设计、洞形、纹饰等设计上,与其它洞窟相比较,呈现出别样的特点和独特的艺术魅力。云冈石窟壁画中的装饰纹样与鲜卑民族的优秀传统文化和艺术有着密切的关系。云冈石窟的壁画有着深厚的历史和文化内涵,其装饰风格也十分独特。基于此,本篇文章首先分析了云冈石窟的历史及基本概况,其次对云冈石窟壁画技法进行解析,最后探究云冈石窟壁画中的色彩装饰。     

封面介绍

正敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个,有历代壁画五万多平方米,是我国乃至世界壁画最多的石窟群,内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分,规模巨大,技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩,它和别的宗教艺术一样,是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望,安抚人们心灵的艺术。     

炳灵寺石窟第132窟壁画内容初探

炳灵寺石窟第132窟壁画系明代藏传佛教和道教风格，其中以藏传佛教壁画为主，壁画绘制精美，保存完整，内容复杂。分析壁画的空间布局和图像发现，该窟为藏传佛教密宗的实修窟，壁画内容围绕行者实修展开，主要表现在四方面，一是观想成就法象，二是入法界经变画，三是供养像，四是护法像。道教壁画占比较少，为明代流行的三霄娘娘、监生高元帅等与送子有关的艺术题材，表达了功德主们求子嗣的愿望。     

华夏文明看山西 山西壁画精品

古代壁画是我国历史文化遗产中的宝贵财富,在社会、宗教、建筑、美术诸方面都有历史意义和研究价值。山西古代壁画蔚然大观、举世罕见．现存寺观和墓葬壁画有25(300平方米之多．居全国第一。这些异彩纷呈的古代壁画和其他众多的古建、彩绘、雕刻一起构成了山西得天独厚、名扬四海的“地上文物博物馆”美     

五台山海会庵大雄宝殿壁画艺术研究——以《九龙灌浴》壁画为例分析

现存五台山海会庵为清末所修,壁画虽然后期有过修复,但总体上保存较好,尤以大雄宝殿壁画为精。本文通过研究《九龙灌浴》壁画,从题材源流、画面的构图、绘画的技法、壁画的色彩、壁画的线条、出现的乐器进行探析,进一步探究五台山海会庵大雄宝殿壁画的艺术特色。壁画风格明显受民间画法的影响,人物表现具有本土化审美倾向,壁画的内容多为宗教题材,但表现出世俗的气息。     

阿里札达县喀泽聂拉康石窟壁画

阿里具有悠久的石窟文化和独特的石窟壁画艺术,新发现的札达县喀泽聂拉康壁画是阿里最早的石窟壁画之一。据初步断定,该壁画绘于11世纪,目前大部分保存完好,其独特的画法、色彩、原料、风格等在阿里其他地方很难看到,就连整个西藏地区也属十分罕见,具有极高的艺术、历史、佛学文化等研究价值。喀泽聂拉康石窟壁画是继西藏西部阿里札达境内萨廓三石窟（又称皮央东嘎石窟）遗址发现之后在阿里札达境内又一次石窟壁画艺术的重大发现,反映出西藏西部阿里是辉煌灿烂的壁画艺术的故乡,既有深厚的壁画艺术文化底蕴,又是不可替代的博大精深的壁画艺术宝库,代表了11世纪藏族壁画艺术的最高水平,是人类壁画艺术智慧的精华。     

学做传统工艺品——探索在义务教育学段开展叶雕艺术课程的可行性

叶雕，顾名思义，就是在树叶上雕刻。它以树叶为载体，借助叶子的形状、纹理、筋脉，顺其自然地来展示大自然巧夺天工的景象。叶雕取材于秋季成熟的自然落叶，配合现代工艺处理，经纯手工在风韵独具的片片落叶上，精雕细琢、一笔一刀，精美的图案便跃然而上，惟妙惟肖、栩栩如生。本文主要介绍叶雕的制作工艺，其主要内容有：叶雕的特点、雕刻工艺等内容。其实叶雕制作技术也是一种古老的传统民间艺术，是一种风格脱胎于剪纸艺术与版画的艺术形式。     

清代阜新地区藏传佛教圣经寺壁画艺术研究

清王朝时期,藏传佛教成为阜新地区蒙、满、汉民众的灵魂主宰与精神归宿.因此,这一时期寺庙众多.壁画作为寺庙殿堂装饰的重要部分,亦承载着教化民众、宣扬佛法的功用.蒙古族藏传佛教寺庙圣经寺壁画融合印、藏、汉等地的多种文化艺术元素,以其丰富的内容、精巧的构图、绚烂的色彩、高超的技法,呈现出与众不同的地域特色与民族特色.作品既有印藏佛教壁画的端丽、妍美,也有中原画风的潇洒蕴藉和平朴精细,更饱含着蒙古族蓬勃、昂扬、粗犷豪放的民族气韵,充分体现出艺术与教义的完美结合,堪称清代东蒙地区藏传佛教壁画艺术的典范.