论音乐艺术的自由品格

音乐艺术的自由品格 ,总是与人类的审美体验结伴而行的。笔者于此 ,试探究音乐艺术的自由品格具有何种特征 ?音乐艺术自由品格生成的条件和培育的途径有哪些 ?一、音乐艺术自由品格的特征音乐是人类最自由、最能够直接唤醒情感体验的艺术 ,在其本性上与社会审美内容、审美形式紧密联系在一起 ,作为特殊的美化行为的方式 ,它在形式上是自由自在的 ,在内涵上是自发的和自由的积极性流露。音乐艺术的自由品格体现了人类得天独厚的创造性。正如黑格尔所言 ,艺术是艺术家利用自己特有的手段所从事的一种自由创造 ;是艺术家镇静自如的灵魂的尽情流…     

音乐艺术审美特征二题

1.音乐艺术的隐含性。 音乐艺术的表现功能与其它艺术的表现功能截然不同。造型艺术的原料用的是看得见的颜色和摸得着的实物,而成品是一个存在形象的实体。而音乐塑造的艺术形象是由不含确切意象的音响构成,它显示出事物的某种倾向和瞬间的基本状态,能被人们的听觉所感知,产生听觉形象,以听觉由通感的作用产生综合的（包括视觉）艺术形象,并唤起人的情感,给人以美的享受。 音乐既然是一种表现艺术,那么音乐反映现实的曲折性,必然决定了它自身内容方面的隐含性。黑格尔认为:“音乐的基本任务不在于反映出客观事物而在于反映出最内在的自我,按照它最深刻的主体性和观念性的灵魂进行自我运动的性质和方式。”     

享受最美的音乐需要辨识音律的耳朵

音乐是一门时间艺术,以声音为物质材料,它看不见,摸不到,只有通过听觉器官传递到人的主体意识中去,因此,音乐也是一门听觉艺术。若想有效提高人对音乐的欣赏和理解的感知力以及对各种复杂音响的辨别能力,就要开发和训练听觉能力。     

诗歌形式的"立"与"破":传统文体构建意义与现代艺术创新诉求

诗歌的形式特征是其音乐性特征在口语和书面语中的体现。传统诗歌确立形式规范的最大意义在于“文体构建”，即将诗歌和其他文体区别开来，使其成为一种独立的文体，从而为诗歌的长远发展奠定了良好的基础。20世纪初，由庞德发起的意象主义运动打破了传统诗歌的形式规范，为诗人赋予了更多的创作自由，以便创造出更为优秀的诗歌作品。事实证明，现代诗歌的自由形式依然能够创造出诗性的音乐美，而且是与传统不同的、比传统更为丰富的音乐美。不过，尽管现代诗歌突破了传统诗歌的形式规范，然而它根本上还是在传统诗歌所开创的“诗歌”这一文体领域存在并进行创新的。     

从比较视角看艺术本质审美价值理性

艺术本质的审美价值理性在于其对客观存在的现实世界的审美反映和艺术符号性创造,与自然科学、哲学社会科学和宗教伦理道德相比较,艺术具有更为广阔的思维空间。艺术对象包括整个宇宙、人生,自然科学在科幻艺术创作中经常以审美的方式得到某个侧面的反映;哲学社会科学研究的对象,亦普遍地为艺术家所注目;伦理道德的表征也是与艺术作品中的形象相伴而行的;艺术产品作为物质构成物,表现为一个独立而完整的艺术语言符号体系。审美价值理性是艺术对象的本质属性,人及其社会生活的其他价值属性,须在一定条件下转化为审美价值理性,或者以审美的方式表现出来。     

歌唱祖国 礼赞家乡──读朱季贤教授歌曲集《松花江的歌》

音乐是时间艺术．绘画、摄影、雕塑等空间艺术在时间中凝固不变,可以整体欣赏也可以局部临摹．而音乐在时间中变化起伏,在时间流程中按一定构思出现在作品的各个部分,直到最后形成整个形象．它看不到、摸不着却最能感染心灵．它是人们抒发内心情感最直接、最玄妙、最淋漓尽致的手段．音乐是人们除了语言之外最好的交流工具．它源于生活又高于生活,是生活艺术化的提炼,是社会生活在人们头脑中的反映．音乐反映真实的社会生活音乐是社会生活、客观事物在人们心中的真实反映．我国民歌是劳动人民在长期的生产劳动中体验的口头创作,是伴随…     

谶纬与宗教

谶纬与宗教,有不解之缘,然而,谶纬不等于宗教,宗教也未包括谶纬在内。那末,二者究竟是什么关系呢? 首先,应该弄清楚什么是宗教。宗教是一种社会意识形态,它和政治、法律、艺术、哲学、道德等意识形态一样,是社会存在的反映。它是属于由经济基础所决定的上层建筑的一个组成部分,因此,作为意识形态的宗教,它不可能是超越社会现实生活的一个独立领域。马列主义一再明确指出,宗教是现实世界的反映,宗教信仰和迷信观念是相应的社会物质生活条件的反映,也是被社会物质生活条件所决定了的。宗教的最大特征,就是把人间力量歪曲为非人间力量;把事物本身的力量歪曲为非物质的外界力量。尽管宗教与其他社会意识形态有这样那样的差异和区别,但它仍属于社会意识形态之一,它作为社会上层建筑的组成部分,仍根源于经济基础。     

美学视域中的音乐情感论

音乐作为一种独特的艺术形式,它以声音为物质载体,通过规范的声响组合,达到情感表现的目的。音乐区别于其他的艺术形式之处在于它的情感性。下面就从音乐与情感的双向互动关系,音乐对人生的美学熏陶等方面来探讨一下作为情感艺术的音乐。一、作为情感艺术的音乐1.从音乐的起源看音乐的情感性音乐的起源问题众说纷纭,自古有之,虽然说法众     

古代蒙古族乐器考辨

古代蒙古族乐器考辨包丽俊在蒙古族文化艺术殿堂里，蒙古族音乐堪称一颗独放异彩的明珠，它与乐器互为依存，相辅相成，密切配合，千百年来在蒙古族改造自然、改造自身的生产斗争和生活实践中发挥了抒发情感、激励斗志、陶冶情操、反映现实的重要作用。文化艺术发展的轨迹...     

论艺术作品的层次结构

艺术作品的审美价值从哪里来的?一般人都会回答说是从艺术形象中来的。其实,问题并不那么简单。要回答艺术的价值何处寻的问题,首先要弄清艺术作品的层次结构。艺术是一种结构性存在。它的直接现实性就是一定的物质媒介材料的结构,这构成艺术存在的第一个层面,我们称为物质媒介层。它是按一定方式组织起来的物质材料系统,如文学作品的语言结构,绘画的线条、色彩结构,音乐的音响结构等。这是一种物质规定,但又不同于一般的物质事物,而是作为塑造艺术形象的媒介,所以我们称它为物质媒介层。它自身就是一个质形统一     

论现代小说的音乐性

现代小说与传统小说的重大区别是更加关注小说形式的探索。借鉴其他艺术门类的手法成为现代小说形式实验的重要手段。音乐作为与文学相邻的艺术形式,这就给小说与音乐的联姻提供了很好的理论支持。现代小说主要通过借鉴音乐节奏、音乐曲式和音乐旋律来实现小说文本的音乐性,具体地说,音乐节奏体现在小说语言的声音层面,音乐曲式体现在小说的结构安排上,音乐旋律则主要体现在小说的意境营造上。现代小说的音乐性是小说文体形式的一次重要变革,它扭转了长期以来小说作为散文体仅注重文学语言的语义层面而轻视语音层面的创作实践,丰富了小说语言的艺术表现力。     

音乐课程的教育理论之我见

音乐课程是一门知识性和实用性结合的最完美的课程之一。在公共体制下,要想成功的上好音乐课,必须注重探讨音乐教育课程的教学课程论、音乐课程的教材论、音乐课程的教学方法论等方面的理论问题。旨在:转变目前我国音乐教育课程实践中存在的只靠经验教学,忽视其基础理论等现状。     

胡乐胡音竞纷泊--胡乐对唐代社会影响述论

来自西域地区的音乐 ,源源不断地输入唐代社会 ,对唐朝宫廷音乐、王公士大夫和社会风尚产生深刻影响。它与传统的“雅乐”、“古乐”相融合 ,渗透到社会各个层面。上至宫廷音乐、王公士大夫宴乐 ,下到坊市平民的娱乐 ,无不深受胡乐浸染。胡乐与汉乐水乳交融 ,形成独具特色的唐代音乐文化     

《礼记·乐记》与孔子的"兴观群怨"

诗乐舞一体是文学发生时期的重要特征.<乐记>作为中国第一部专门的乐论,系统地阐释了音乐的发生,音乐的作用及美学境界诸问题,其关于音乐的重要观点与儒家诗论一脉相承,孔子的"兴观群怨"思想对<乐记>的影响尤为深刻.     

试论音乐在和谐人生构建中的作用

构建和谐社会以构建和谐人生为基础,但市场经济社会对人生和谐造成许多冲击,不和谐因素增多。音乐以其独特的艺术形式对人的生理、心理产生作用,在潜移默化中促进人与人、人与社会、人与自然的和谐。因其音乐的功能和作用,大力繁荣音乐艺术,积极推动美育和音乐艺术产业的发展,有其积极的现实意义。     

中国戏曲动画创作的现状与创新发展

中国戏曲以开放的姿态,融合舞蹈、音乐、文学、美术、服饰等多种艺术形式,形成了独特的艺术综合体系。时至今日,戏曲仍旧以其丰富的艺术元素和深厚的文化内涵成为中国艺术工作者取之不尽的灵感源泉。中国动画界根据树立本土动漫品牌的战略需求,也开始了对戏曲元素的挖掘与利用。戏曲动画应运而生,并取得了一些阶段性成果。但目前戏曲动画的创作仍存在多方面的局限性,故应在正视现实的基础上,果断调整创作思路,对戏曲解构式融入动画创作,对戏曲动画与新媒体结合的形式进行全新的探索,创作出好看又有意味的中国戏曲动画,从而为树立中国本土动漫品牌作出新的探索。     

中国传统音乐与社会和谐

文章简要论述了以“和”制乐,以“中和”之乐推助社会和谐,是中国宗法社会传统音乐的核心思想;并就中国传统音乐的四个组成部分(宫廷音乐、文人音乐、宗教音乐、民间音乐),分析了当时以“中和”之乐治世、推助社会和谐的功效,最后提出了撰写此文的现实价值。     

论《管子》的音乐观——兼与儒家音乐观作比较

《管子》的音乐观与儒家音乐观相比较有其相同之处,表现为两者都重视雅乐的教化作用,但《管子》更重视探讨最高境界的雅乐与社会、自然的关系;在对待俗乐方面,两者又都在一定程度上意识到了俗乐的危害。但《管子》接受了俗乐兴起的客观事实,承认了俗乐的部分作用,如统治阶级在不沉湎于俗乐的情况下,可以欣赏俗乐;亦曾巧妙地利用俗乐帮助自己脱离困境。《管子》的音乐观体现了它的继承与创新并重的学术特点。     

周公制礼与作乐的时间和区别

周公制礼作乐是先作乐,后制礼作乐。当时还没有形成新的礼乐制度,因此主要是按照三代以来＂王者功成作乐,治定制礼＂的传统。作乐在翦商当下,以《大武乐》为代表;制礼在六年之后,大会诸侯时,《诗经》的第一个文本因此形成。诗乐舞三位一体,可以分合,也有的诗乐舞并不匹配,如《大武乐》和《大武诗》。     

浅谈音乐欣赏课

音乐艺术具有陶冶情操、净化心灵的作用。优美的音乐有利于学生养成健康、高尚的审美情趣,提高学生的情商。音乐欣赏的内容非常丰富,涵盖古今,与各学科之间也有着千丝万缕的联系。