评“样板戏”

林彪、“四人帮”横行时期,在我国寂寞的文坛上,一方面,百花纷谢,万马齐喑,另一方面,八个“样板戏”被捧得天花乱坠,神乎其神。现在,批判了“文艺黑线专政”论,对作家和作品的政策正在逐步落实,对一向神圣不可侵犯的“样板戏”,要不要作一点实事求是的具体分析,把被“四人帮”划定的禁区打破呢? 在文艺创作上树“样板”,完全违反文艺发展的规律。文艺是创造性的精神劳动。没有独创就没有文艺。文艺创作没有也不会有什么“样板”。这是文艺创作的基本常识,是人类几千年文     

法国新古典主义乐派的壮大力量萨蒂与后继者普朗克

19世纪末和20世纪初法国作曲家中,萨蒂和普朗克,似乎并不为更多的人所熟知,而对随后出现的“六人团”,人们往往更是只知其名。其实他们对音乐功能最极端的见解,见诸于他关于“家具音乐”的主张,要求听众不注意音乐,而将它作为背景,从而否定了音乐的情感表达功能和艺术的审美目标。他是新古典主义的先导,被看作印象主义萌芽。这对20世纪初的作曲家产生重要的影响。     

“样板戏”文学的审美效应与乌托邦文化

作为文革文学的特殊形态 ,样板戏承载着“文化革命”的丰富信息 ,它在被动接受中隐现民间艺术的自由取向 ,在改编移置中回避文化革命的主导话语 (与走资派斗争 )。究其原因 ,除了意识形态对民间戏剧的借用和交错之外 ,还与国人普遍存在的乌托邦理想有关。在样板戏演出过程中 ,观众的政治狂热被空前地激发出来 ,与主流政治、编创人员一道融入到样板戏的教育体系中。     

19世纪西方美术欣赏 法国新古典主义——回归中的前进

皮埃尔-保尔·普吕东(Pierre-Paul Prud’hon 1758-1823),法国画家,拿破仑的宫廷画师。早年游学罗马的经历,使他对文艺复兴大师,尤其是莱奥那多·达·芬奇推崇有加。比起雅克——路易·大卫,普吕东是更加纯粹的艺术家,喜欢神话故事、人物肖像,以及再现生活环境的细节等题材;     

19世纪西方美术欣赏 法国新古典主义——回归中的前进

14世纪意大利的文艺复兴给中世纪美术带来了希望,而19世纪法国的新古典主义则有如文艺复兴的开拓性作用,成为19世纪美术崭新的起点。     

论“样板戏”女性本体意识的缺失

“男女都一样”作为强大的时代话语,对女性进行了男性化、无性化的强塑,结果使“样板戏”中的女英雄都“雄化”了,“非家庭化”、女性单亲化在“样板戏”中是普遍现象,女性的主体意识严重缺失,女性话语在“样板戏”中消亡,呈现为“男性化”“无性化”。     

从“理性”观看新古典主义与启蒙主义文艺观的区别

“理性”是资产阶级思想家们努力倡导、用以反对封建主义和神学观念的思想武器,但是,它随着阶级斗争形势的发展在大致相同的基础上变化着表现形式,在文艺观点上表现出新古典主义和启蒙主义的区别。为了反对中世纪封建社会的基础——基督教教义,用人权反对神权,自从文艺复兴时代的人文主义者提出“理性”的口号以来,“理性”就是指的普遍的人性和永恒的人性,是人天赋的辨别真伪好坏的能力。不     

法国“新史学”述评

当今法国各种社会科学与人文科学多多少少都已“美国化”,唯独法国的史学不仅保留了自己的特色,而且仍然在国际史学界占据着最为重要的位置。究其原因,法国悠久的史学传统固然功不可没,但更为重要的则是“新史学”的勃兴为法国的史学注入了新的活力,使其能在各国史学普遍不景气之际仍能独放异彩。法国“新史学”的成功之路已日益引起我国史学工作者的关注,在此,本文试对“新史学”作一简单的述评。     

“德国斗牛士”与法国哲学——从民族语言角度谈“法国哲学”的身份

在海德格尔眼里,现代哲学的危机很大程度上源于一种"哲学的罗马性",即哲学由于继承了罗马-拉丁文化而遗忘了希腊这个真正的起源而误入了歧途.海氏认为哲学从根本上与言说它的语言本质关联,且只有德语与希腊语具有内在亲缘性,因而德国哲学将独享思想的荣耀.那么据此,对于20世纪辉煌的法国哲学来说,"法国哲学"这个称谓还有意义吗?它还有其身份和合法性吗?本文通过对欧洲各民族语言源流的考察以及对语言与思想之间的某些关系的探讨指出:1.从语言学史角度上看,德语在起源上并不比法语以及其他拉丁语族更接近希腊语;2.单纯通过追溯起源来回归希腊思想在哲学上是一种虚假的乡愁;3.语言本身并不能穷尽思,从而没有哪种民族语言可以独享哲学的特权;4.而法语作为一种民族语言,其本身在言说思想的同时比其他语言更注重一种"讲述的文学性",从而与思想本身形成了一种强大的张力和互动关系,从而使法国哲学显现出强大的创造力,并由此奠定了"法语哲学"之区别于德语哲学以及其他民族语言哲学的明显特征和身份.     

“法国理论”在中国

学术界所说的法国理论,主要是指从20世纪60年代结构主义开始的告别传统文学理论、走向先锋批评的一段特定经历,大体以2004年德里达去世和2007年波德里亚去世为这个特定历史时期结束的标志。反观法国理论在中国的接受过程,一方面是以80年代改革开放为契机,可以上溯到萨特的存在主义;一方面又是法国理论在美国接受过程的一个翻版,其流行中国的过程,大体也见证了后现代主义的中国历程。但是理论可以同时尚一样新进,也应当可以和时尚一样普及。就此而言,法国理论的热潮和热情过去之后,理论当引导我们回归文化,一样被及我们的日常生活。     

法国“新哲学”述评

继本世纪六十年代出现的结构主义思潮之后,在法国又出现了一个反映资产阶级精神的哲学,这便是“新哲学”。它的出现虽然是昙花一现,但十分引人注目。在1977年以前的一段时间里,它几乎成了法国宣传和学术争论的中心,“新哲学家”的文章,谈话充斥着法国的报刊、电台和电视节目,并且很快波及到其他资本主义国家。那么,所谓“新哲学”是怎么回事呢? 一、“新哲学”的概况和它产生的社会原因 “新哲学”原是法国的一股既批判资产阶级社会关系又反对马克思主义的非理性主义思潮,但直到1976年才被冠以“新哲学”名称。首先使用“新哲学”一词的是“新哲学家”之     

歌德意大利之行与罗马新古典主义运动

歌德于1786年12月抵达罗马,参加了罗马的新古典主义运动。罗马的新古典主义是对古希腊罗马古典主义、意大利文艺复兴古典主义的一种重新认识。罗马的新古典主义者来自欧洲的许多国家,他们尝试结合时代精神对古典的人性作出新的解释,歌德的新古典主义观念强调了女性在提升道德方面的重要意义,对当时流行在新古典主义运动的男性英雄主义起到了缓解作用。     

新古典主义与浪漫主义的纠缠——“新月的个体贵族文学话语”之二

虽然共同的自由主义思想使新月派人员无论在理论还是文学观上都自然趋向于稳健、保守的新古典主义,但此文还是想力图呈现新月派文艺思想在新古典主义和浪漫主义之间纠缠的事实,特别是"新月"的"一双柱石"徐、闻的人生与艺术、理论与创作的不一致以及梁实秋文论的内在混乱,主要表现为:追求文学的艺术性与整个时代的浪漫主义思潮之间的矛盾;浪漫主义秉性及创作和新古典主义理论的矛盾;梁实秋新古典主义理论的内在混乱和偏颇。     

20世纪中国戏剧的现代转型及“样板戏”现象

20世纪小说的现代转型很成功,新诗转型虽然并不非常成功,但新诗与旧诗能够各安其位地独立发展。只有戏剧这种文体,从五四文学革命时代西方话剧排斥中国戏曲的激烈冲撞,到20世纪的大部分时间里互不相关的各自完善,一直到后来新生话剧与传统京剧杂交而生出中西结合的文化骡子——样板戏,成为20世纪最引人瞩目的文化现象。在对这种结合的经验教训以及20世纪最后20年的话剧与戏曲进行全面反思之后,展望中华国剧的前景:应该汲取西方话剧及其它艺术精华,使传统戏剧艺术完成现代转型,融合中西,铸造具有深厚文化意蕴的中华国剧。     

经济学方法论:新古典主义与制度主义

一、对经济学有影响的三种科学方法论经济学是作为对经济问题的分析工具而发展起来的。在发展过程中它形成了一门“科学”。这门“科学”的发展既有自己的独到之处,又无不受其它科学门类,尤其是那些比较成功的科学门类的影响。在各种科学影响之下的独立发展,形成了经济学方法论的特点,构成了它的长处和弱点、独特的贡献和局限性。迄今为止,形形色色的科学方法论,可大致归结为三种基本科学方法论,即:物理学方法论、生物学方法论和社会科学方法论。前二种方法论,可称为经典科学方法论,因为物理学和生物学是公认的“成熟”的科学。而社会科学则不然。关于社会科学是否“科学”至今还有争议。然而现在我们可以说它是一门科学,但不是经典科学。     

论新古典主义与有机整体论文学批评思想

有机整体论文学批评思想在古希腊的亚里士多德的《诗学》中主要用来批评古希腊的戏剧,经古罗马的文学批评家贺拉斯和朗吉努斯继承与发展,有机整体论的内涵扩大,主要体现在内容与形式的有机结合上,即"合式"与"合理"原则。经过漫长的中世纪和文艺复兴后,在17世纪的法国由于新古典主义戏剧的兴盛,有机整体论批评思想出现了新的特点。有机整体论的内涵进一步扩大,主要表现在语言与思想的一致,情节结构要符合理性的要求等方面,但同时也出现了对有机整体论曲解现象,即主要表现为严格遵守"三一律"。     

样板戏研究40年

纵观40年来的样板戏研究,主要有两种视角,一种是从政治、道德角度出发否定样板戏,一种是从文学、艺术角度出发肯定样板戏。从时间上看,样板戏研究呈现出明显的阶段性特点,即绝对政治化的文革阶段、情感唱主调的80年代、过渡阶段的90年代、多元化的21世纪。从研究视角来看,样板戏研究存在六个维度:样板戏事件研究、接受美学视野下的样板戏研究、女性主义视野下的样板戏研究、样板戏文本研究、文体比较研究、戏剧艺术研究。