《韩熙载夜宴图》背后的故事

《韩熙载夜宴图》是南唐宫廷画家顾闳中的传世杰作,现藏于故宫博物院。该画绢本设色,长335.5厘米,宽28.7厘米,描绘的是南唐大臣韩熙载在家与宾客宴饮时沉湎于声色的场景。     

五代南方艺苑的奇葩——王建墓石刻伎乐与南唐顾闳中《韩熙载夜宴图》的比较研究

一、横向联系 前蜀王建墓自一九七九年元旦开放以来,迄今八年有余,观众已逾百万。参观者提出了一些问题,其中较为突出的是:“墓内后室石床上的王建石雕坐像为什么刻得那样小?只有八十六厘米高,与石墓室形制布局似有不协。”笔者也有同感。偶然与同好者在一起欣赏五代绘画珍品南唐顾闳中《韩熙载夜宴图》时,又发现韩熙载的形像画得特别大     

《韩熙载夜宴图》构图论析

《韩熙栽夜宴图》的构图十分耐人寻味，画家通过“屏风”这一显性的道具直接分割时空，同时精心设计某些人物“隐性”的特殊姿态，他们与屏风一起，将夜宴的多个场景有序分隔和巧妙衔接，使得这幅长卷人物画浑然一体、气脉相连。《韩熙栽夜宴图》在构图上的这一独特创意，除了画面内容和主题的需要之外，其特殊的创作动机和观者期待也起着重要的作用。     

对月流珠鲛人泪——从《夜宴》的人物塑造中再读莎士比亚《哈姆雷特》的艺术形象

2007年《夜宴》这部电影的上映引发了文艺界甚至文学界的种种争论。而在一片哗然声中,莎翁的经典之作《哈姆雷特》再一次受到人们的关注。华谊兄弟影视总裁王中军说《夜宴》的故事并非源于外界所传的《韩熙载夜宴图》,而是脱胎于莎士比亚的经典名作《哈姆雷特》。本文将《夜宴》的故事情节和人物形象与《哈姆雷特》的人物性格进行对比分析,从而引导人们认识到传统的经典文学在新时代中焕发的无穷艺术魅力和新的活力。     

《韩熙载夜宴图》中陶瓷器物的窑口来源之辨析

中国有众多名画在世界艺术史上有着重要影响。由于时代的变迁,名画几经易手,加上好者喜欢模之,使画作的断代成为难题,《韩熙载夜宴图》便是其中之一。诸史家通过对文献与画作中的人物、服饰、器用、家具等进行研究,建构各自的时代归属之文本。然美术史家依赖图像中的诸多视觉要素,本身具有多源性特点,对《韩》卷鉴别形成的文本亦同样有多样性和争议性。这些文本在流传时,由于是立足于各自鉴别立论背景下,势必反过来对《韩》卷中的陶瓷器物的窑口归属形成相异性,在器物的释读方面亦造成干扰。故而,通过出土器物形制与画作中的器物样式及窑口史料比较分析,可探究《韩》卷中器物的窑口来源。     

宋朝人的吃喝

唐宋人似乎不怎么讲究大吃大喝。杜甫的《丽人行》里列叙了一些珍馐，但多系夸张想象之辞。五代顾闳中所绘《韩熙载夜宴图》主人客人面前案上所列的食物不过八品，四个高足的浅碗，四个小碟子。有一碗是白色的圆球形的东西，有点像外面滚了米粒的蓑衣丸子。有一碗颜色是鲜红的，很惹眼，用放大镜细看，不过是几个带蒂的柿子!其余的看不清是什么。     

秋庭戏婴图

<正>戏婴图（有时也被称作婴戏图），是描绘儿童嬉戏玩耍场景的画作，属于中国画中人物画、风俗画的一种。在中国传统思想中，多子多福的观念深入人心，所以戏婴图、百子图这类儿童题材的画作一直很受欢迎。尤其在唐宋时期，此类题材的绘画进一步发展，涌现出不少优秀的画家，其中以北宋时期的画家苏汉臣最为著名。这幅《秋庭戏婴图》就是苏汉臣所作，     

王维“雪中芭蕉”寓意蠡测

王维的"雪中芭蕉图",作为一帧很受推崇的名画,在历史上久负盛名,现代的某些艺术论著,也都经常提到这幅作品.根据史料的记载,这幅画在宋明之间还存在.宋人沈括《梦溪笔谈》卷十七《书画》中,记云:余家所藏摩诘画《袁安卧雪图》,有雪中芭蕉.赵殿成《王右丞集注》卷末引明代陈眉公《眉公秘笈》,又云:王维《雪蕉》,曾在清閟阁,杨廉夫题以短歌.     

被台北故宫裁切的“黄河兰州浮桥图”,有多重要?

<正>近日,台北故宫博物院被曝出曾故意裁切馆藏清代文物《黄河兰州浮桥图》以致文物损毁,此事引发广泛关注。据多家媒体报道,这幅绘制于清朝的《黄河兰州浮桥图》曾被中国台湾当局指定为“重要古物”。而在2012年台北故宫博物院筹办展览的过程中,由于展示柜台尺寸过小,无法装下画作,一位工作人员曾要求把画作“原装裱”的“花绫”左右两侧各裁切一部分,以使画作能够被装呈在展示柜台中。时任台北故宫博物院院长在获报此事后选择隐瞒消息,     

圆明园海外寻宝

报道四、五百张＂藏＂在美国博物馆中的圆明园老照片,现已＂回家＂,其中一幅宋代佚名画作《柳荫牧牛图》的翻拍照片,清晰呈现出圆明园＂淳化轩＂印章。     

与一溪云对饮

朋友曾赠给我一幅画作,被我置于书房里,每每心情烦躁的时候,我望上两眼,心情立马安静下来。画上,一条流水淙淙的小溪,白云的倒影如溪中的白纱．一尾红鲤静卧其间,张着嘴,仿佛在与这一溪云攀谈。朋友把这幅画命名为《红鲤静卧－溪云》。     

晚清名士咏叹录——《饲鹤图》题跋初探

《饲鹤图》三卷，除画作本身有可能是目前仅见的林宾13、林则徐父子绘画作品外，最引人注意的莫过于附于每卷画作后面共六十五位清代政治、文化、艺术精英的题跋了。这些题跋始自林宾日绘制《饲鹤图》二十二年之后的道光庚寅（1830年）的曹振镛，至道光庚戌（1850年）的林昌彝，时间跨度逾二十载；而如果从林宾日绘制此图第一卷的嘉庆庚...     

梦里不知身是客——评说《闲聊南唐三主》

公元十世纪初．中国出现了历史上著名的“五代十国”。南唐是“五代十国”的“十国”之一．定都金陵．历时39年．有先主李异、中主李骡和后主李煜i位帝王。南唐最盛时幅员35州，大约地跨今江西全省及安徽、江苏、福建和湖北、湖南等省的一部分．人口约500万。南唐三世．经济发达。文化繁荣。在教育、文学、美术、书法、音乐、佛教等方面都达到了很高的水准．而且出现了宋齐丘、韩熙载、冯延巳、冯延鲁、常梦锡、查文徽等文人骚客。当时，     

未完成的莫扎特肖像

1789年,画家约瑟夫·朗热绘制了这幅《未完成的莫扎特肖像》。虽然画作并未完成,但从画面的构图、人物的姿势和留白处的形状很容易看出,画家描绘的是坐在钢琴前、专注于琴谱的莫扎特。画中莫扎特身穿黑色礼服,全神贯注地凝视琴谱方向,画面背景漆黑,空无一物。除了未完成的空白部分,整个画面的用色就只有莫扎特的脸和领结是明亮的。     

名画杀人

法国现实主义印象派画家米勒于1848年完成了他的《被囚于巴比伦的犹太人》大作，一时轰动了西方画坛。时隔不久，米勒的这幅名画便和当时的几位名画家夏尔丹、马奈，莫奈，毕加索等人的画作一起在巴黎举行了画展，受到美术界的一致好评，这就更让米勒的名气蜚声西方画界。     

通榆年画评析——祥和篇之三

正赵志斌《冰凌花》1994年赵志斌的《冰凌花》1994年入选吉林省庆祝建国45周年美术作品展,这幅画主题鲜明,年味浓郁,色彩亮丽,这幅画表现的是一个开心快乐的小姑娘,利用窗户上的冰凌花用硬币做出吉祥的图案。这幅画在造型和绘画技法上都已经相当成熟,具有中国工笔画的特征,画面的色彩非常丰富,着色方法也多种多样。画面构图饱满,以粉色、红色为主色,绿、黄、蓝为     

怡红夜宴探微——兼与电脑模拟图式商榷

几年以前,我曾按照怡红夜宴中的酒令点数绘制了一个“怡红夜宴图”,因不通红学,根本不知道它是“一百多年来,困扰红学家的疑案之一”,只把它当作小游戏把玩。近从宋志成同志在今年《新华文摘》第八期和《科学画报》第五期上载文得悉,彭昆仑与姚颂平同志运用电脑绘制出了“怡红夜宴图”。欣喜之余,而又不禁惊疑:这个“电子计算机模拟怡红夜宴座位图”并不正确,而且介绍文章的某些论述也不够确切。     

一幅《双鹫》图

徐悲鸿成名后,曾在各国举办画展。不少人看好国画《双鹫》图,愿以高价购买。徐悲鸿早已拿定主意,这幅画自己留着,不能落到外国人手里。许多国外爱画者非常失望。抗战胜利后,一个外国头面人物找到蒋介石,请他帮忙买下《双     

浅论“误墨”

撰文有误笔,绘画有误墨,皆是常事,如何对待却大有文章。常见的是稍有误墨,立即撕弃。其实大可不必。一个有本领的艺术家其本领就在于临"误"不慌,能够化丑为美。画家邱授臣画《秋塘鸬鹚图》,画成之后,不慎在右上角滴染一点墨,大煞风景。画家对着这幅费时很久的画,颇为踌躇,若毁     

论范宽《溪山行旅图》的构图特色

范宽。名中正，字仲立，因性情宽和温厚，世人呼为“范宽”而传之。加北宋三大山水画家之一。画初学李成，继师荆法，后又深悟“与其师人，不若师造化”，遂迁居终南，太华等地，于岩隈林麓之间，常“危坐终日，纵目四顾”领略大自然的真趣，对景造意，范的画落笔雄健凝练，喜以两点，豆瓣、针头等皴法为之，也因他生活在北方的关陕一带，画风画貌如北方人的雄壮。他传世名作《溪山行旅图》、《雪景寒林图》等。《溪山行旅图》是一幅气势雄壮、动人心魄的巨构。此画为绍本立轴，纵206．3厘米，横103．3厘米。这幅画的构图饱满，突兀欲倾的大…