《长恨歌》的艺术性“空白”

本以“空白”这一“接受美学”的重要概念为理论依据，对白居易《长恨歌》的历史背景描写、人物形象塑造、故事情节安排等方面的艺术性“空白”作了探讨，对“元白之诗，尺寸不遗，所以掘耳”之说加以质疑。     

论《红楼梦》的空白艺术

从接受美学的角度来看 ,《红楼梦》之所以魅力永存 ,正是因为其作者在本文中特别强调了艺术本文与读者双向交互作用的动态建构     

试述接受美学中的"意义未定和空白"及读者的阅读

产生于二十世纪六、七十年代的接受美学,是作为对当代西方作者中心论批评和文本中心论批评的反叛而出现的.充分重视读者在文学活动中的重要地位,提出了文学史就是文学的读者接受史、效果史,并进而将接受美学发展为文本--读者相互交流与对话的新理论.把"意义未定与空白"作为作品好坏与否的一个标准,强调读者及其阅读,实现了西方文论第二次大转向.     

试述接受美学中的"意义未定和空白"及读者的阅读

产生于二十世纪六、七十年代的接受美学,是作为对当代西方作者中心论批评和文本中心论批评的反叛而出现的.充分重视读者在文学活动中的重要地位,提出了文学史就是文学的读者接受史、效果史,并进而将接受美学发展为文本--读者相互交流与对话的新理论.把"意义未定与空白"作为作品好坏与否的一个标准,强调读者及其阅读,实现了西方文论第二次大转向.     

论"革命文学"的艺术性追求

1920年代中后期在中国崛起的"革命文学",有着强烈的政治功利性追求,文学的宣传性、煽动性得到了充分肯定与张扬,而艺术审美性却遭到了空前的忽视,大多数"革命文学"作品因对政治观念的简单图解而沦为粗陋不堪的标语口号.然而,也有一些革命作家依然执著于艺术手法与表达技巧的追求,他们吸收、借鉴西方现代派技巧进行实验性创作,赋予了"革命文学"难能可贵的现代品格.同时,"革命文学"时期,还悄然崛起了一种新的美学原则--即"力的文艺".     

从唐“境”宋“韵”看中国传统美学的特点

唐宋时期,儒、道、释三教合一的文化潮流冲击着时人的审美观.形成于这一时期的"境"、"韵"美学范畴,一方面有着许多相契相合的共通底蕴,另一方面也由于唐、宋在时代背景与审美理想等方面的差异,而体现出各自独特的个性.唐"境"、宋"韵"作为中国古代文化鼎盛时期美学思想的凝聚,于同异交错的意蕴钩连中,体现出中国传统美学的一些主要特点.     

《浮生六记》蕴含的艺术"空白"

《浮生六记》以丰富的艺术“空白”展示其丰厚的内涵,彰显着文本“空白”的魅力,使无数读者自由翱翔在“空白”天地,尽情享受含蓄之美。本文拟联系接受美学的“空白”理论对《浮生六记》的两性之爱、人物描写、人生体验、景物描写、情节描写等所存在的艺术“空白”予以一定的探究,以期进一步揭示作品丰富的内蕴和独特的艺术之美。     

古词文本中人称空白之翻译与意境再现——以温庭筠的两个词文本为例

以接受美学为视角，结合中国意境论，以温庭筠的两个词文本《望江南》与《更漏子》的英译为实例，探讨了，古词翻译中句子主语省略之第三人称翻译和以略译略等两种处理方法。     

树立“大副刊”意识强化“软教育”功能——关于高校校报副刊的思考

高校校报开辟"大副刊",将新闻性内容纳入副刊版面,强调新闻性与常态性并举,这是"大副刊"办报思路的首要特色;而强化报纸传播的吸引力、说服力和感染力,是"大副刊"办报思路的基本原则;艺术性形式方面则力求在"通俗"与"高雅"中做文章,确定版面的风格特征和品位,这是"大副刊"最基本的特性.寻求积极健康的宣传教育内容与新颖完美的宣传教育形式、教育艺术的最佳结合点,是校报"办报育人"的主要宗旨.     

试论苏词与辛词的“同工异曲”之处

苏轼和辛弃疾同为豪放派的代表,他们的创作风格具有许多相似之处,人们也常常以"苏辛"并称.本文着重论述了他们词创作的不同之处.     

“古今之争”与美学现代性

"古今之争"对于美学现代性的贡献主要在于:首先是佩罗和丰特奈尔确立了艺术与科学的分界,从而初步论述了艺术的自律地位;其次是认识到了趣味的相对性,因而为现代人的创造性做了有力的辩护。美学现代性能够在18世纪最终确立,在此之前的"古今之争"功不可没。     

论古典诗词中的“空白”艺术

在中华民族浩渺的古典诗词中,"空白"是一种独特的艺术表现手法,它彰显着古典诗词简约、含蓄的共性美,也诠释着因人而异、因时而异、因事而异的个性美,具有很强的艺术张力和丰富的审美空间,且运用也较为广泛。"空白"艺术在古典诗词中的写景、叙事、抒情、议论等表达方式中的巧妙运用,使作品的抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性进一步增强,需要读者用想象和联想去填补其中的空白,以欣赏、领略其中无声胜有声的美。     

“穷而后工”的三层溯因

借助西方现代主体理论,从文学本体、作家主体、接受主体三方面对中国传统文论中的重要命题"穷而后工"进行深层溯因,将有利于增强对该命题的全面理解.对艺术创作来说,"穷"后之作往往情深意切,恰好暗合了文学审美价值的体现需要作品具有真情实感的要求.同时,"穷"之潦倒虽磨砺了文人身心,却成就了文人的文心,激起他们创作的欲望.     

接受美学视野中的《白鲸》

《白鲸》作为美国文学史上的经典作品,因其超前性经历了重新评价和阐释接受过程,同时因其复杂性在接受过程中呈现出不同的接受风貌。从接受美学的观点看,期待视野的历史变迁是《白鲸》的文学价值得以重新认识的前提,而文本的不确定性和空白赋予《白鲸》的开放意义则是该作品与不同时代读者视野融合并产生多重接受的根本原因。     

论诗歌的意象空白与补白

意象是文学作品,尤其是诗歌的生命。由于文化和思维方式等方面的差异,原文作者省却的意象需要读者根据自己的文学修养和对原文的理解进行还原操作,以达到与读原文作者相似的感受。从接受美学角度来看,意象补白是达到这一目标的有效策略。     

翻译中的"雅"与读者因素

"雅"作为系统翻译理论的一分子,在翻译实践中占据非常重要的战略地位,是译文维持其生命力的保证."雅"代表译文的文字水平,以"雅"译"雅",以"俗"译"俗",不仅符合翻译活动的初衷,更是译者考虑读者接受能力的体现.在"信"达"基础上,为充分考虑读者在翻译中的参与作用,严复提出了他关于"雅"的理论,这是一个极具理论价值的创见.     

新时期学生教育的“艺术性”

新时期对学生的教育提出了新的要求，讲究教育的“艺术性”是教育取得事半功倍效果的重要前提。教师应当以无私的师爱、真挚的情感、高尚的道德情操为学生的楷模，艺术地、潜移默化地感染和熏陶学生。同时，通过学生的自我吸引、目标吸引、公平吸引等较艺术的教育方法和手段对学生进行艺术的教育和再教育，使学生健康向上地成长     

论封建立法中的“十恶”

自西汉之“大逆不道不敬”到隋立“十恶”于《开皇律》之中,以至后世之历朝法律,“十恶”在历代封建王朝的立法中始终处于一个特殊的地位。应当说,对“十恶”重罪的规定与判罪在维持封建社会秩序中起到了重要的作用。同时,“十恶”也集中体现了皇权与族权的相互协调对于维护封建统治的意义。     

书法“空白”与空间意象

论文通过书法“空白”的可视形式,阐述书法”空白”所具有的空间意象。书法”空白”不仅是有意味的形式,还是书家修养和主观情感的体现．文章从书法“空白”中找出了物象与心理的一种共鸣,指出书法的“空白”构成了书法艺术永恒的空意意象。