历史进程中安徽当代歌曲创作的全新景观--改革开放初期到21世纪初

歌曲创作往往能够从一个侧面记录社会历史的变迁。以历史发展为脉络,以时间为轴线,对改革开放初期到80年代及90年代到21世纪初两个个历史时期安徽歌曲创作及发展进行了梳理和论述,进而揭示这一时期安徽当代歌曲创作的历程、分析了歌曲创作特征现状,从中验证歌曲创作与时代变迁、与社会生活、与群众审美的关系。     

由《大江东去》的演唱谈歌曲的意境

本文通过对歌曲《大江东去》的演唱教学及此曲的演唱分析,论述了歌曲的意境在音乐作品中的美学价值和其在音乐作品中的重要地位,通过对词、曲作者的创作背景和创作手法的分析论证了乐律和诗律的融合特点,帮助演唱者对歌曲《大江东去》的意境正确理解和掌握,文章最后说明了演唱者如何在正确把握词、曲的意境的基础上对歌曲《大江东去》进行二度创作,完成音乐表演的创作活动,体现歌曲的社会文化价值.     

英汉歌曲翻译中译者的再创造

歌曲翻译属于二度创作。在具体的翻译过程中,译者须担负起审美主体和创作主体的双重责任,以使译文歌曲达到与原文歌曲最接近的理解、演唱和欣赏效果。     

浅谈傅雪漪古典诗词歌曲的创作特色

傅雪漪作为古典诗词歌曲创作与教学的专家一生创作了大量优秀的古典诗词歌曲。本文即以傅雪漪古典诗词歌曲为研究对象,采用归纳、比较分析的研究方法,对其进行分析。第一部分介绍了傅雪漪古典诗词歌曲的歌词特色。该部分从选题广泛和合辙押韵两点予以论述。第二部分为傅雪漪古典诗词歌曲音乐本体分析。该部分对傅雪漪创作的古典诗词歌曲运用的音乐元素,包括旋律写法、节奏特点、调式调性选择、曲式结构四个方面进行了深入分析并一一举例说明。     

深刻理解词意 正确处理词曲关系——“歌曲创作”教学谈之一

歌曲创作能力是初中音乐教师必须具备的实际工作能力之一。在工作中,教师必然会接触到大量的音乐课外活动与音乐社会活动,他们也就要创作一些配合工作需要的歌曲。如果没有“歌曲创作”方面的知识与实践,那就很难适应工作需要。因此,《歌曲创作》这一门课是师专音乐系必须开设的一门课程。师专学制为两年,一般来讲,《歌曲创作》只能安排一个学期的学习时间。如何在有限的时间内有效地进行《歌曲创作》教学,使学生在本课程     

我国儿童歌曲创作存在的问题及其对策

新时期我国的儿童歌曲创作从总的趋势上来看是积极向上的 ,但 2 0世纪 80年代后 ,却出现了儿童歌曲创作萎缩的现象。这是多种社会因素共同作用的结果。只有努力提高创作队伍的素质 ,提高作品质量 ,摆正音乐教育的位置 ,正确认识市场经济的作用 ,处理好儿童歌曲创作中商品化和精品化的关系 ,才有希望迎来儿童歌曲创作的繁荣     

论加强新时期爱情歌曲创作的价值引导

大众文化与流行爱情歌曲的兴起,曾被视作思想自由与解放的标志。然而貌似繁荣的文化生产中蕴含着巨大的“文化危机”。爱情歌曲创作愈来愈偏离“艺术本身”,爱情歌曲的创作要不要承载“审美”？是选择“娱乐”、追求简单的快乐？还是选择“回归”？精英文化在流行歌曲创作中应发挥何种作用？这是保证流行爱情歌曲创作乃至大众文化健康发展必须回答的问题。     

《阿里河哟，母亲河》的创作与演唱分析

《阿里河哟，母亲河》是一首鄂伦春族风格的创作歌曲，是由国家一级作曲家王敏谱曲。歌曲旋律欢快，曲调优美抒情。该曲是为了庆祝鄂伦春自治旗成立30周年而创作。全曲以赞颂阿里河为主要内容，抒发了鄂伦春人民热爱家乡、祝愿家乡的快乐心情。要想演唱好这首歌曲，分析歌曲的创作背景和歌曲特点是非常必要的。     

试论20世纪80年代中国歌曲创作的新发展

音乐艺术的发展跟整个政治、经济、文化、哲学思想的发展是有联系的。二十世纪八十年代,我国正处于全社会向市场经济转型的改革开放初期,歌曲创作也在这一特定的历史环境下发生着转变。通过剖析二十世纪八十年代的中国歌曲创作历程,不难发现这一时期的歌曲创作在题材的选择、歌曲体裁的复苏、创作技法的探索这几个重要方面显示出的新发展。     

论白诚仁歌曲创作中的民族性

白诚仁是我国著名的作曲家,他重视深入生活,深入民间,收集和整理了大量的民歌,并将民歌元素融入他的歌曲之中,从而创作了大量具有湖湘风格的歌曲,这些歌曲都具有鲜明的民族性。本文拟从白诚仁的音乐生涯总结其民族音乐创作思想和个性的形成,并以具体作品为例,体现其歌曲创作题材及创作手法的民族性特征。     

歌唱艺术二度创作中几个关系的处理

歌唱艺术二度创作 ,除了探讨歌曲中所包含的时代特征和文化底蕴对表现的影响和作用外 ,处理好一度创作与二度创作的关系、文学美与音乐美的关系、声与情的关系、二度创作与三度创作的关系 ,对歌曲形象的完美展示将产生重要作用     

现代歌曲创作与地方音乐素材的借鉴-《这一个好地方叫山西》创作体会

借鉴地方音乐素材是现代歌曲创作的一种重要的艺术手段 ,不仅丰富了歌曲的表现力 ,同时也使旋律的地方特色十分浓郁 ,具有强烈的艺术感染力。在中国近百年来的优秀现代歌曲中 ,许多歌曲直接或间接地借鉴了地方音乐素材 ,成了歌曲创作教科书中的经典之作。在歌曲创作的教学与实践中 ,我把探索山西地方音乐素材的特点、范围及对现代歌曲的启示作为一个重要的课题来研究。山西是戏曲与民歌的“海洋” ,戏曲剧种、民歌类型及民歌数量都在全国名列前茅 ,是中华民族文明长河中的宝贵的文化遗产 ,是劳动人民在长期的生活中逐步形成和发展的艺术瑰宝…     

早期西方歌曲史略──从法国游吟歌曲到德国艺术歌曲

以歌曲的作曲家、风格演变为主要线索，系统阐述了从法国游吟歌曲到德国艺术歌曲的西方歌曲早期发展简史，并对在这一演变中对歌曲创作做出各类贡献的作曲家给予了客观的评价。     

试谈民族唱法教学初步

我国传统的民族唱法包括戏曲、曲艺、各族民歌以及古典歌曲、民族风格浓郁的创作歌曲等的演唱方法。自50年代初开始,我一直在各级各类学校,主要是各级师范院校,从事音乐教学工作。在声乐教学方面,主要是以教唱民歌和民族风格的创作歌曲为     

论歌唱艺术审美能力的培养及构建

随着我国声乐事业的蓬勃发展,歌唱审美问题被越来越多的人所关注,学术界在这方面也取得了一些理论成果,如刘大巍的《歌唱审美的三度创作》(《中国音乐》,2000年第3期)从歌曲创作、歌曲演唱和歌曲欣赏三方面论述了审美实践的三大环节;     

歌曲的艺术处理技巧

我们知道歌曲是一种听觉因素，一首歌曲在没有经过演唱者演唱之前，它是停留在纸张上的曲子，演唱者根据自己对歌曲的分析和理解，在尊重歌曲创作者的原创基础上，对歌曲的力度、速度、音色、情感、歌词等方面进行对比分析，对歌曲进行“二度创作”，使歌曲的演唱做到精益求精。     

浅析歌曲创作中的整体构思与布局

歌曲是音乐体裁中一种重要的表现形式，亦指有、无件奏的声乐作品。所有歌曲都具有一个共同的特征：歌词与音乐高度完美的结合。并以其有声的表达方式一同随着时间的延续得以展现,歌曲创作是一种融思想性、艺术性、音乐性、文学性为一体的创造性劳动，故歌曲创作应从歌词的挑选与风格的把握；如何设计词曲结合后的曲式结构；对同一首歌词的不同整体构思；和声的纵向思考；歌曲伴奏的织体设计五方面来“整体构思与布局”。     

抗战歌曲及其对八年抗战之影响

抗日战争期间所创作和传唱的抗战歌曲粗略估计有近万首之多,本文通过对这些歌曲作类型学和音乐史的研究,客观评价了抗战歌曲在八年抗战中唤起民众、凝聚人心、鼓舞士气的巨大影响力.     

中国当代歌曲创作的特殊阶段——略论1966—1976年间创作歌曲的音乐特征

任何创作歌曲都是时代的产物,都必然带有历史的痕迹."文革时期的音乐"已经成为中国当代音乐史领域内一项重要的研究内容.以1966-1976年的特殊时期为独特视野,将音乐作为考察本体,对创作歌曲的特征做较为全面而深入的描述.本文以歌曲题材、体裁和演唱形式等为探讨范围,考察这些歌曲的音乐特征,并认真总结历史经验教训,进一步研究和探索其艺术价值和历史价值.     

从王志信的民歌分类谈民族声乐的多样化

从王志信新创民歌的分类,考察其创作手法和作品风格多样化;作曲家借助传统民歌素材,运用现代作曲技巧,通过扩展提升、多元借鉴和遗貌取神等方法,创作出一系列大中型民族声乐作品;王志信在古典题材歌曲、民间题材歌曲、板腔体歌曲和叙事歌曲、通谱歌曲等方面做出了开创性的探索,作品在题材、体裁、形式、风格上呈现出多样化;在民歌艺术单一化和雷同化的今天,王志信的新创民歌为我国民族声乐多样化发展作出了重要贡献。