高师音乐专科声乐教改探讨

前些年,我国高等师范院校音乐专业的教学,基本上是沿袭我国高等音乐院校培养专门人材的教学模式进行教学的。在声乐教学中,教育思想、教学目的,培养目标等方面突出师范性特点不够。声乐教材基本源于音乐院校采用的出版教材,在授课形式上也基本是照搬音乐院校声乐系的教学方式,以个别课为主,注重个人歌唱技巧,忽视音乐知识和综合能力在基础音乐教育中的运用,缺乏指导和训练及参与集体歌唱的能力。实践证明,这种一对一的授课形式,已是高师音乐专业声乐教学上的一种通病。由于没有突出师范特点,不利于高师音乐人材的培养。 师范院校的声乐教学在技术训练,艺术规律,演唱技巧等方面在本质上与音乐院校是一致的,有很强的专业性。但在培养目标、课程设置、学制和教学条件,学生素质等方面却存在着较大的差距与不同。音乐院校声乐系主要是培养歌唱演员,到舞台上去表演,入学后注重演唱技巧的提高与培养,而师范院校是培养中学音乐教师,主要是上讲台,不单能演唱、还能教学,而且以教学为主。学生除了政治思想和文化知识等方面应合乎国家统一要求外,专业知识和技能要求较音乐院校要全面些。当然仅就学生声乐素质条件来看,师范院校一般     

高师声乐教学应用型的培养

师范院校后培养中小学教师的“摇篮”，师范音乐教育的根本目的是培养适应基本教育需要的音乐师资，把学生培养成为合格的教师是师范院校的职责。声乐课是高师音乐教育专业的主干课程，它是学生日后工作应用最为广泛的内容，也可以说学生在校时对此课学习、掌握的好坏直接影响着他们今后工作的效果。多年来，师范院校音乐教育专业的声乐课基本沿用了音乐院校声乐课的授课形式及内容。授课形式：一对一的个别深、内容：技巧性的训练。实践证明，这种授课方法对音乐院校声乐课是切实可行的，但把这种方法照搬到音乐教育专业声乐课中，就存在着…     

谈高师声乐教学注重学生能力的培养

高师音乐教育专业的培养目标就是中学音乐教师。声乐课则是音乐教育专业学生必修的一门技术性极强的课程,与普通音乐院校不同。高师音乐教育专业有两个特性：一是专业性;二是师范性。这样,就对音乐教育专业的学生提出了更高的要求。我国大多数师范院校音乐教育的声乐教学中,教材的选择、深型设计等诸方面都是沿用音乐艺术院校的模式。须知高师音乐教育专业培养的毕竟是中等音乐教育战线的教师,而不是单纯的歌唱家。所以说高师的声乐教学要有自己的特色,要从培养学生的实际能力出发。笔者认为,在高师声乐教学中,应加强如下工作：一、…     

论学前教育专业学生音乐综合能力的培养

钢琴演奏与声乐演唱是高师学前教育专业音乐教育的重要组成部分,边弹边唱是提高学生音乐综合能力的手段和途径。本文从提高对弹唱能力教学的认识入手,分析了目前学前教育专业弹唱技能教学存在的问题及其原因,在此基础上提出了学前教育专业学生音乐综合能力培养的措施。     

高师声乐体验式教学

从高师声乐的教学形式、内容、方式与能力、成绩评定、教学大纲五个方面进行体验式教学,阐述了如何提高高师音乐教育专业学生声乐理论知识和声乐演唱能力,为中等学校培养合格的音乐师资作出贡献。     

谈如何提高声乐教学的系统性

“系统性”是普通音乐专业与专业音乐学院在培养目标上的主要区别。不同类别其教学目的也不同。专业音乐学院的声乐教学是以培养歌唱演员为目标,师范院校应该是以培养音乐教育工作者,尤其是中小学音乐师资为目的,所以在声乐教学上不应该只是演唱技能的培养,而应该以素质教育为本,对学生进行综合能力的培养,为其胜任教师这一职业打下坚实的基础。     

高师学生民族声乐演唱能力的培养

声乐课是高等师范院校音乐教育专业的必修课程之一,声乐表演具有很强的实用性和实践性,因此,学好声乐对从事音乐教育有着极大的现实意义。文章从解决声乐学习上的主要问题入手,以提高学生的声乐演唱能力和感知能力,期待有助于高师学生声乐演唱能力质的提高。     

对声乐课教学改革、教学研究的思考

声乐课程采用教、学、做一体化教学模式、在实际教学与演出情景高度一致的情景教学中,使学生逐步具备岗位职业能力。目标是使学生掌握正确的歌唱方法,声乐教学的指导方法,具备一定的歌曲演唱能力,自弹自唱能力,课外声乐活动指导能力等,使学生获得音乐教育与表演的职业技能,为以后从事音乐教育与表演打下专业基础。     

声乐艺术教学形式新思考

艺术学院音乐教育专业传统声乐课仅以一对一的授课模式,不利于调动教师与学生的教学与学习积极性,不利于优化声乐师资教育资源,因而艺术学院音乐教育专业开设声乐集体课的改革势在必行.声乐集体课可优化教师教育资源,提高教师教学与学生学习的积极性.     

略论高师声乐教师应具备的专业能力

高等师范院校音乐系的声乐教学如何提高教学质量,为基础音乐教育培养合格人才,关键在于教师具备全面的专业能力,即:教学能力、演唱能力、钢琴伴奏能力等。     

关于高师声乐教学改革的几点思考

高师音乐教育专业的声乐教学往往模仿艺术院校的教学模式 ,忽略了“师范性”和“示范性” ,忽视了师范院校的培养目标。既浪费了教育资源 ,又给学生以后的教学工作留下了不容忽视的影响。高师的声乐教学完全可以走一条大、中、小课结合 ,注重基础教学 ,努力培养学生教学能力的新路     

在声乐教学中提高学生的音乐审美能力

无论是在基础音乐教育还是在专业音乐教育中,培养学生的音乐审美能力都应该是教学中的重点。应以声乐教学为出发点,根据声乐审美教育的原则,挖掘声乐艺术中美的构成,并结合实际教学经验,努力探索培养和提高学生音乐审美能力的手段和方法。     

高等师范院校声乐学生能力培养的准确定位

对近年高师声乐教学出现的“师范学生按演员培养”或“师范学生泛泛而教”的两种倾向,结合作者的演唱、教学实践,提出一些新的见解。认为培养高等师范院校音乐教育专业的学生不仅要从专业上严格要求,做到学高为师,还要从各方面去培养学生的教学能力,为使学生将来能成为优秀的音乐教师打下坚实的基础。     

加强高师声乐教学的师范性

高师声乐教学主要培养学生掌握歌唱的基本技能、基本理论、基本教学方法以及具有良好的歌唱审美情趣;能分析、理解和表现声乐作品,懂得青少年歌唱训练的基本知识与方法,具有从事中小学音乐教学的歌唱能力和课外声乐辅导的工作能力。其教学不仅要训练提高学生的演唱水平,更应注重培养学生的音乐教育能力与综合音乐能力,提高其综合素质。     

试论高师声乐教学实践能力的培养

在高等师范院校音乐专业声乐教学中,一贯非常重视技能技巧的训练,而对于在声乐课程中,渗透其他课程的训练,培养学生更具实践能力的研究和实践,目前国内并不多。在当前国家新课程改革理念的引导下,师范院校的声乐教学更应凸显其示范性和操作性。本文力图探索在声乐教学中,将其他课程与声乐课程的有机结合,采用丰富多彩的教学形式,全方位地培养学生的实践能力,进而为培养"一专多能"的优秀音乐人才做贡献。     

现代教育视野下高师声乐授课形式的多样性

"一对一"授课模式是音乐教育的传统教学模式,面对新课程标准已不能满足日益增长的教学要求。目前高师声乐课堂存在教学形式单一,声乐授课模式陈旧,学生演唱乐感培养缺失等问题,针对这些问题提出多样性的高师声乐授课课堂,构建先进的高师声乐教学评价体系,进一步加快高师声乐课堂授课改革和建设的步伐。     

高师声乐课程中的层次教学

目前的声乐教学中存在着一些亟待解决的问题,尤其在高等师范院校的音乐教育专业中显得非常必,要。改进教学 方式,革新授课方法,努力挖掘和培养学生的内心潜力和综合能力是我们实际教学的指导思想。本文通过对目前高师声乐教 学一般问题的认识,提出了分层次教学的建议。     

声乐演唱专业台词课教学方法探索

声乐演唱专业的台词课教学,对于提高学生的歌唱语言能力、拓宽专业层面、提高综合艺术素质有着积极意义。本文从依据演唱专业培养目标确立台词课教学重点和针对学生情况实施教学等问题入手,对声乐演唱专业台词课教学方法进行了一些有益的探索。     

提高声乐学生自弹自唱能力的教学实践

在声乐专业教学中,普遍忽视对声乐学生的"自弹自唱"能力的培养,这不仅影响了声乐学习的效率,而且培养的学生艺术技能单一,就业口径狭窄。在教学中有意识培养学生"自弹自唱"训练环节,有助于培养学生规范的音准节奏,提高声乐练声质量,形成演唱个性。因此,在声乐专业培养计划中应加大钢琴课教学比重,设置"钢琴弹唱"课程,在作品分析等相关课程中增加声乐作品的谱例,并注重自弹自唱的表演形式,以提高学生的综合表演能力,培养出符合社会发展需要的一专多能的复合型声乐人才。     

高师音乐专业声乐教学改革探索——谈谈声乐理论课教学

在高等师范院校音乐专业的教学中,传统的声乐教学方式与其培养目标之间存在着明显的不合拍因素。多年来,高师的声乐教学一直在沿袭音乐院校的声乐教学路子,把培养学生的歌唱技能放在教学的首位。由于传统教学比较注重对学生的歌唱技能、技巧和歌唱艺术表演能力的培养,而忽略了声乐基础理论教育和对学生的教学能力的培养,造成了一定程度上偏离教学目标的倾象。当然,我们没有理由否认声乐技能训练和歌唱表演训练在师范院校声