明成化斗彩海马纹天字罐

正青岛市博物馆收藏的这件明成化斗彩海马纹天字罐,系明清瓷器的精品代表。此罐高10.2厘米、腹径11厘米、底径7.4厘米;罐直口,鼓腹,平底,圈足。全器以白釉为地,口、颈部饰以青花、黄彩双圈线,肩、底足上部分分别以黄彩填绘俯、仰双重蕉叶纹。腹部以青花、红、黄等色绘制四匹海马,它们奔腾飞跃在云层及海浪之间,底部有青花楷书"天"字款,无框、无栏。器物胎体细腻、轻薄,有透光度,从内壁可窥见外壁的纹饰。整体设色以釉下青花与釉上红、绿、蓝、黄等色彩相配,发色纯正,构图舒展,纹饰线条自然流畅。     

单色之美

<正>按照定义上的划分,除了白瓷和青花以外的瓷器都可以称作彩瓷。但在很多人的概念中,单色釉似乎和"彩"字相去甚远,"彩"就应该是色彩斑斓的,而单色釉尽管总体上色彩丰富,但表现在一件作品中的却往往只有一种色彩,和色彩斑斓根本不着边。但事实上,中国瓷器中色彩最丰富的就是单色釉,除了青白单色釉以外,很多"珍贵"的色彩都是在单色釉中得以保留和传承。其纯粹的色泽让人不得不惊叹窑工的神造。也正因为此,单色釉也被誉为"彩瓷之母"。单色釉也称"一色釉"、"纯色釉"或"一道釉"。由于瓷釉内含不同化     

浅谈陶瓷“多染技法”

正我自2001年开始习画,先后拜江西省高级工艺美术师吴克典(叔父)和中国工艺美术大师戴荣华先生为师,学习陶瓷艺术绘画,包括釉下、釉中和釉上的粉彩、青花五彩、高温颜色釉的综合装饰技法和应用。自陶瓷问世以来近2000年里,中国画绘画载体发生了重大变化,那就是陶瓷艺术的创作和制作,从元代"元青花鬼谷子下山"的旷世之作,到浅降彩程门、金品卿为代表的文人画派,再到明清时代的粉彩、古彩、珐琅彩的     

中国古代小说人物容貌描写的“五色”文化审视

在传统"五色"文化影响下,中国古代小说人物容貌描写通常与"五常"、"五脏"、"五性"等"五数"观念形成意义链接,从而富有"五色"修辞性蕴含。具体说来,与仁、礼、信、义、智等"五常"德性对应下,古代小说容貌描写中的青、赤、黄、白、黑等五种"常色"往往拥有某种德性象征意蕴,成为"德之色"。同时,在中医"五色诊"原理的制约下,古代小说关于人物的"五色"容貌描写有时又是"五脏"病象的外在投摄,成为"病之颜"。另外,古代小说关于人物的"五色"容貌描写还与喜、怒、欲、惧、忧等"五性"情状的外显发生某种程度的勾连,成为"情之彩"。     

“叠染”绘画技法在陶瓷艺术中的应用

正自陶瓷问世以来的千余年里,中国画绘画载体发生了重大变化,那就是陶瓷艺术的创作和制作。从元代青花《鬼谷子下山》的旷世之作,到浅降彩的程门、金品卿为代表的文人画,再到明清时代的粉彩、古彩和法郎彩的宫庭御瓷,至民国的"浇染"程子旭、王步的青花汾水,以及"珠山八友"月圆会,形成了各种流派、风格、个性和创作技法。在总结前人发明的技法中,对景德镇传统技法的广为认同中有:青花汾水、浇染技法、青花玲珑、高温颜色釉、古彩(粉彩)法郎彩、青花、镶雕技法、叠染技法,等等,     

谈唐诗的色彩描写

一、以色貌色、以色写境、以色传情唐以前,绘画强调“应物象形”,写文章强调“必巧构形似之言”。与此相应的,诗歌的色彩描写也注重以色貌色。到了唐代,在色彩描写上,诗人们不仅继承了前人的以色貌色技巧,而且发展和成熟了这种技巧。在唐诗人的笔下,色彩已达百种之多,仅仅是红色,就有朱、丹、赤、彤、绛、粉红、鲜红,深红、老红、凝红、腻红、团红、衰红、猩红、血红、真珠红等几十种。在山水、边塞、赠答、闺怨、咏史等各类     

宋钧窑鼓式洗

正青岛市博物馆现有藏品12万余件套,异彩纷呈的瓷器是馆藏特色之一。其中一件北宋时期钧窑鼓式洗,更是位居青博最重要的三件镇馆之宝之列。此器高9.1cm,口径23.8cm;直口,口内平,口外有二道弦纹,弦纹之间与足部有等距离排列的乳钉两周,上周20个,下周18个;身如鼓形,兽面三足承托洗的主体。胎体厚重,洗外釉层肥厚,呈紫红色,洗内釉层稍薄为天蓝色。它有什么独特而珍贵之处呢?其实只要解读它的名字即可略知一二。     

对三类色彩词的补论

按照人们认识色彩的阶段,色彩词分为辨色词、指色词和描色词。辨色词的归类一般没有异议,指色词中的"物+颜色"类属于指色和描色两个不同类别的色彩词,其归属情况较为模糊。制陶行业这类特殊领域使用的色彩词如浇红、吹青等,究竟归属描色词还是指色词,在词汇意义和用法上出现了矛盾。通过句法分析可以认定,指色和描色不能截然分开。描色词具有非颜色语素义的模糊性、他指性、描写性和主从性。极限程度的语义蕴含、语义虚化和词汇的常用属性都可能导致物色词谓词化。因此,辨色、指色、描色这三个阶段不但相继,而且随着历史的发展,后两个阶段既相继又并行。色彩词群中一类新词,如广告中色彩词的类别归属,是辨色词、指色词和描色词不能囊括的。     

青花瓷的收藏与鉴赏

青花瓷,又称白地青花瓷,常简称青花,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪,     

又旅游了 又凉快了 有一种完美假期叫“市南”

红、绿卡巧组合,来市南游玩省省省人们都说"夏享凉风秋赏月,春赏百花冬赏雪"是一种幸福。那么,这个季节,就来市南区亲近大海,遁入山林,享受一次幸福的避暑完美假期吧。当然,在这个假期中,还有一件乐爽的事情就是市南区旅游局推出"2011青岛旅游卡"。来青游客只需168元办理"青     

国际艺术大观绽放青岛——青岛国际艺术双年展侧记

在青岛浪漫的海岸线上,南海路6号青岛当代艺术中心为岛城的金秋增添了一抹艺术的靓色,9月22日至11月22日,青岛国际艺术双年展花落海滨,来自数十个国家和地区的三百余位艺术家展出了涵盖绘画、雕塑、装置、版画、海报、影像、综合材料等多种艺术形式和艺术领域的精品力作。"青岛的城市之美和艺术之美的结合,真是令人陶醉。"来青参展的韩国美术协会国际交流部部长柳逸善如此感慨。     

"几种色"解读 那些让人买了又买的“几种色”

"几种色"自然不是随便拿来凑数的,我们所奉为经典的"几种色"自有它值得推崇的道理,取自经验之谈,更有大量事实为证,且看我们对于这些值得你不离不弃的"几种色"之解读。     

一曲《橄榄树》梦断天涯路

我扫射了青青岛海岸线上所有的酒吧目标,相机的液晶屏上有彩的、有黑的,有动有静的,在这些画面中,我不时闻到了酒香气、潮汐味,不时听到了浪涛与音乐的交媾声.     

室有幽兰人不俗

兰有"王者之香",灵动秀丽、高洁素雅,历来多有文人雅士颂咏,以其为品格高尚、含蓄大美之象征,近日更得藏家之青睐。三生缘爱兰久矣,堂内奇石艺品间总有几株兰花,有书家撇叶之爽利,更兼幽香怡人,见之神清气爽,嗅之超凡脱俗。兰既雅,岂可以俗器配之?三生缘深知其道,日前,经专家鉴而定之,求得几件老紫砂盆及青     

奇石收藏有门道

正在"疯狂的石头"面前,几乎所有人都想顺势"疯狂"一把。但就像股市一样,"奇石有风险,入市须谨慎",若不掌握奇石收藏的门道,盲目入市,恐怕只有白白教学费了。什么石头值得藏评价奇石的收藏价值可从形、色、质、纹、韵五个方面入手。"形"是指石形完整,多姿多态,风情万种;"色"以色艳为上品;"质"以坚为要,以硬为妙,手感润滑细腻为上;而"纹"要图纹清晰,质纹流畅,线条柔和;     

“12349”泰山区居家养老服务信息中心

正引入市场化机制 坚持社会化运作"12349,,泰山区居家养老服务信息中心在运行中,坚持社会化运作的模式,委托社会组织提供运营保障,并鼓励志愿者广泛参与。开展"五彩晚霞关爱老人认领服务"活动,以红、绿、橙、蓝、紫五色代表资助生活、健康卫生、青年志愿、法律服务、文化娱乐等特色志愿服务。广泛吸纳各类社会组织参与为老服务,先后有泰安市泰山养老护理协会、泰山区家庭服务业协会、"小天使"康复中心、雅卓健康驿站等1 32家社会组织、1 47家定点服务商配合信息中心为老人提供无偿、低偿和有偿的日常照料服务、家政服务、"一家通"手机定位围栏服务、关怀提醒服务和"健康宝"智能远程医疗服务。     

盛世奇葩——锦州园

锦州园的空间构成如同从海洋中升起的一朵奇葩。场地核心是由两条主路"七色经纬"和其交点的主体景观——雕塑"锦州之花"构成。"七色经纬"设计上体现锦州特色的地景——月季花和银杏树图案,如同这座历史名城的丰厚沉淀和新鲜活力。"锦州之花"由从海底升起,暗示锦州世园会就是一朵由海上盛开     

释“峰朵”

“峰朵”一词,我国台湾省的《中文大辞典》和日本《大汉和辞典》释为“峰上之木枝也”,引唐贯休《将八匡山宿韩判官宅》诗:“黛青峰朵孤吟后,雪白猿儿必寄来。”明李奎《游天竺寺》诗:“白云嵌紫岑,峰朵开芙蓉。”看来,这样解释还需再作探讨。“峰朵”之“峰”字无疑是山峰之峰,而“朵”是木枝吗?贯休的诗句“黛青峰朵”,用“黛青”修饰“峰朵”。“黛青”是青黑色,远山的色彩常常是这样的,近山的色彩就不会是“黛青”色的。可是远山上的木枝却是看不清楚的,只有近山上的木枝才能看清楚,可是近山的木枝是不可能呈现“黛青”色的。李奎的诗句“峰朵开芙蓉”,这句可以解释作“峰上木枝上开着芙蓉”吗?山上有各种各样的树木,怎么可以笼统地说森枝上开着芙蓉呢?实在令     

本埠要闻

正2015年12月30日,东亚文化之都城市建设与发展一论坛在青举行。本次论坛以"创新·发展·合作·共赢"为主题,全面回顾了2015年三座城市共同开展东亚文化之都活动取得的成果。青岛市市长张新起、日本新潟市市长筱田昭、韩国清州市副市长尹在吉出席并作主旨发言,三城市共同签署《2015年东亚文化之都共同宣言》,为持续推动东亚文化之都城市未来合作,提供了有力和具体的支撑。     

读赵彦峰重彩山水画

正中国画中的"重彩"语言,相对于水墨语言的笔墨中心而言,便转向了笔与彩。赵彦峰的重彩山水具有一种强烈的视觉诱惑力,让人读过欣喜而陶醉。我以为,好的作品的艺术性一定首先来自这种视觉的诱惑力。直接的视觉美感,是赵彦峰重彩山水画的一个至为重要的创作诉求。他在创作中十分注重把握色、线、形、质等绘画元素之间的关系,并以敏锐