可穿性面料艺术再创造的灵感来源

对普通的可穿性面料进行艺术再创造是现今服装发展潮流中的时尚趋势之一 ,它是丰富服装形式和内涵的重要手段 ,而寻求灵感是进行可穿性面料艺术再创造的基础。文章结合世界上著名的服装设计师的设计 ,从自然界、民族文化、历史服装、姊妹艺术、科技进步、日常生活等几大灵感来源进行了具体阐述。     

上海市时尚之都文化艺术进修学院——与时尚同步

上海市时尚之都文化艺术进修学院从事服装专业方面的职业教育,专业性强,注重教学内容、教学标准与名牌企业岗位要求相接轨。多年来学院以质量办学、规范办学,取得了较好的成绩。     

爱慕:时尚携手艺术——访爱慕美术馆馆长潘建宏

主持语:时尚是转瞬即逝的,而艺术却是永恒的。艺术与时尚正以多种的手段和丰富的面貌实现着跨领域的不断合作。在当下,时尚与艺术的关系不再泾渭分明,以艺术之名衍生的时尚产物无所不在。今天,我们带大家走访位于望京高新技术产业开发区的爱慕美术馆,听听潘建宏馆长谈谈艺术和时尚的那些事。     

时尚之外的服装设计反思

基于服装设计在实际教学中的困惑,作为教学一线的教师在此做了一些方向性的思考。服装设计所要设计的不是一般意义上的服装,更多的工作却是非同寻常的潮流创造——在英文当中的服装设计就是时尚设计。通过对服装设计与实现进程的考察,作出了初步的结论,即当代的服装教育体系的分合应着眼于创新设计以及“大服装”产业的发展要求。     

时尚消费

光阴荏苒，岁月更替。在这辞旧迎新之际，本刊全新的“时尚消费”栏目与您见面了。“时尚消费”顾名思义，最讲究的是“时尚”二字。今天的时尚潮流千变万化，追逐时尚。似乎已成为现代人的习惯动作。“时尚消费”是面向广大读者．提供消费资讯。引导消费潮流、关注消费热点的消费服务类栏目，是读者朋友的消费参谋，旨在为读者朋友提供全方位的消费资讯服务，     

服装时尚编导中的创意

随着服装行业的迅速发展,亟待优秀的时尚创意编导人才.关注服装时尚编导实施创意的目的、灵感来源以及服装时尚编导自身所具备的技能和素质,对我国服装时尚编导界亟需提高服装时尚编导创意重要性的认识有积极的推动作用.     

"时尚再定义——新文科建设背景下'大设计·泛时尚'高峰论坛"会议综述

2021年5月,"时尚再定义——新文科建设背景下'大设计·泛时尚'高峰论坛"在东华大学服装与艺术设计学院隆重举行,来自国内近二十所高校的专家学者,以"时尚再定义"为主题,为探索构建具有中国特色的"大设计·泛时尚"的未来学科格局与教育发展路径献计献策,深入探讨了文化自信与时代需求、科技文明与社会转型、生态文明与人类未来等不同议题下设计教育学科的多元化发展趋势.     

时尚插画设计研究

现代时尚插画设计包含了跨学科跨媒体的多种内容,对各种文化成果的剖析和品评有助于插画设计者开拓想象力创新实践。现代时尚插画设计具有新的艺术特征,插画设计不再局限于与文字的搭配,而是延伸到与各种信息传播载体的融合。本文对插画设计的表现形式以及插画设计在多个领域和媒体中的应用形式进行归纳与总结,从而指导具有当代审美与艺术内涵的插画设计实践。     

温迪：试水时尚传播

进入21世纪,对于中国的制造业来说,已经从大规模的机械制造进入创意制作的阶段,对于企业传播来说,创意设计和品牌的时尚包装都将成为潮流。在这一趋势下,2002年,温迪传播机构成立。成立之初,温迪便确立了品牌“时尚化”概念的传播策略。     

向自由的时尚致敬

有人说,现在的时尚圈都在忙着Cosplay（角色扮演）,向一个个＂不可能＂挑战,比如挑战换一种性别,挑战隐瞒年龄,挑战掩饰身份等等,不由得让人感慨,男女老少的世界都被他们颠覆了。就连52岁的麦当娜也敏感地捕捉到这种时尚潮流,在代言路易·威登春夏季女装时,戴着兔耳朵、穿着蓬蓬裙,神情怡然自得。     

科学与艺术在教学中的关系及其统一

在当今学科融合的背景下,科学与艺术这两个似乎互不相关的领域正在进行前所未有的整合,特别在教学中,在某些学科领域里,科学与艺术手段以必不可少的互补的方式共同并存与促进着学科的发展,因此,探讨教学中的科学与艺术关系问题成了进行教学改革的一个重要着眼点.通过对科学与艺术的特点、发展、共同基础与共同规律等方面来阐明科学与艺术的关系问题,并进一步说明现代教学是科学与艺术的统一,正确地运用科学与艺术的方法是教学进步的关键.     

时装创始人夏奈尔:以时尚精神走在时代前列

20世纪,法国有三位公认的最有影响力的人物,他们是戴高乐、毕加索和夏奈尔。其中只有夏奈尔是一名女性,她的成就是开拓了世纪时装领域。 成功三步曲 夏奈尔成就卓越,大致可分三个部分: 一是开创了用男性服装面料制作女装的先河,将女性从传统服装的禁锢中解放了出来。有关专家称,服装作为时尚流行起来大概是50年代中期,可是夏奈尔致力于时尚革命大约可追溯到本世纪20年代。当时,女性服装厚重、呆板、款式陈旧,女性将服装纯属用     

月份牌艺术特色简论

月份牌是20世纪初随报刊赠送的一种商业广告画,虽然现在已退出了历史舞台,但由于它曾身兼＂广告作品＂与＂艺术作品＂,具有独特的历史印记和艺术价值,成为当今收藏界、美术界、广告界和服装行家们的抢手藏品,本文对其艺术特色作初步探讨。     

浅析服装设计的面料再造艺术

材料是服装设计的基本要素,服装潮流、风格、款式、色彩的创新,都离不开对材料的选择和把握。而对服装材料的挖掘与再设计,则为服装设计的创新提供了新的视点。本文通过分析面料再造设计的处理方法及在服装设计中的应用,详实地探讨面料再造艺术。     

经济周期、时尚周期和营销模式创新

2009年末以来,全球经济逐渐复苏,同时,时尚产业也进入了一个新的增长期。本文运用对经济周期理论和创新理论的研究,阐述了经济周期、时尚周期与服装产业周期之间的互动关系,认为技术创新伴随着时尚的创新,促使服装产业要素重组和营销模式的创新,从而激发新一轮市场与经济的繁荣。     

当省钱成为时尚

如果说消费是一种享受，那么，理财更是一种时尚。善于理财不同于吝啬金钱，而是懂得驾驭金钱。让它更好地为自己服务，而这已成为现代知性人的一种潮流精神。     

浅论平面设计中的涂鸦艺术渗透

涂鸦艺术历经多年发展,已经是艺术界的重要组成部分之一。作为一种非主流艺术表现形式,它凭借随性、自由、张扬、粗放的前卫风格成为带有强烈时尚色彩的潮流文化,同时也以其质朴、纯真、感情充沛等特质吸引着广大艺术爱好者的目光。由于涂鸦艺术的本质与现代平面设计的某些内涵重合,所以涂鸦艺术与平面设计结合往往会产生意想不到的艺术效果。     

巴黎人的时尚哲学

对于生活在世界时装中心的巴黎人,他们在服装审美上拥有极高的素质,这使他们不但能捧出戈尔捷、圣．洛朗这样真正的时装大师,还能在自己的日常生活中穿出一套精深的穿衣哲学。当然,女人之美除了在衣装,更在容颜,于是化妆与时装一道成为巴黎女性的生存法宝。中国首个在巴黎时装周上展示自己作品的时装设计师谢锋,以他二十多年的设计师生涯为线索,撰写了《时尚之旅》。让我们跟随谢锋一起踏上巴黎的“时尚之旅”。     

怪味时尚风

每年春夏秋冬,当巴黎与米兰的T型舞台上款款走出时装模特儿,时尚,这个令人有点儿捉摸不透的字眼,就在她们扭动腰肢时所散发的气息中不断蹦出。时尚是什么?时髦抑或出挑?似乎谁也说不清。在豪宅与名车未与平头百姓挂钩之前,用温州人的口吻来说,时尚就是行头打扮引人注目,时尚就是潮流的顶端的那一束浪花。温州人穿正宗套名牌在全国来说也是赫赫有名的,不然的话也就没了早     

腰间摇曳美丽

对擅长利用配饰来扮靓的人而言,在服装搭配中恰到好处地配上一条腰带是常识。在今春的时尚潮流中,想为自己增添几分动感,有效凸显腰肢的线条,那就加条时尚、个性的腰带吧,它不但可以掩盖腰部缺点,而且还可以赋予服装更多的时尚姿彩。今季流行将腰带束在外套或毛衫外,能修饰衣服的线条及增添时尚感觉,同时令女士们的纤腰即使在厚厚衣服下仍见突出。在这股潮流推动下,腰带的设计也比以前夸张,令大家可更轻易束出自我风格。快来选择适合的一款吧,腰间潮流领导者就非你莫属了。