从非遗保护和文化产业角度谈河北民间艺术的发展

民间艺术是民族文化的重要组成部分,中华民族文化源远流长,民间艺术是在通俗的生活环境中提炼出来的一种具有十足韵味的艺术形式.虽然没有非常拘谨的框架结构,却是流传最为广泛和突出的艺术类别,其蕴含的文化艺术价值不容忽视.然而,随着历史发展和社会的不断进步,各种新形式的文化艺术层出不穷,新的娱乐方式以及电子传媒技术的不断产生,民间艺术濒临灭绝的危险,出现了传承断代、观众得不到新的给养等严重问题.本文浅析非遗产保护和文化产业的价值与现状,通过对河北民间艺术的论述,提出有效策略,以使民族民间艺术健康发展.     

少数民族民间艺术的保护、传承与发展——以新疆阿克苏地区新和县为例

民间艺术是留存民间的艺术瑰宝,民间艺术的保护传承和发展,是社会和时代的要求。新和县的维吾尔族民间歌舞音乐艺术和民族乐器手工制作技艺,具有共生的文化内涵和悠久的历史。文章对如何做好优秀民族文化的保护传承和发展、如何惠及民生服务于社会的一些思路和做法进行了探讨。     

数字艺术创意产业与河北民间艺术的发展

数字艺术与民间艺术当前的发展虽然处境悬殊但都问题种种,二者的结合对双方来说都是一种机遇,尤其是对身处困境中的民间艺术更是意义深远.民间艺术数字博物馆的建设可从数字信息的采集整理、数字视频的展示、民间艺术的虚拟化生存以及体验性等方面使民间艺术得到保护性发展.而民间艺术与动漫、游戏、交互等数字艺术的携手必将开拓新的艺术天地.     

艺术与市场整合:河北民间艺术产业化的发展路径

河北省蕴藏着丰富的民间艺术资源,但目前民间艺术的产业化发展处于起步阶段.很多地区的民间艺术品种仍停留在自娱自乐、自生自灭的阶段,甚至有的正面临后继无人与即将灭绝的危机.面对这种状态,本文从更新民间艺术发展观念,引导与统合并重;整合民间艺术系统资源,继承与创新共举;推进民间艺术品牌建设,艺术与市场同进等三个方面论述了河北民间艺术产业化发展的路径,从新的角度探索了河北民间艺术的发展与传播形式,以期促进河北民间艺术的传承和发展,树立起河北民间艺术的品牌形象,推动河北文化产业的构建和河北区域经济的发展.     

试论地方民间艺术文化的发展与出路

民间艺术文化是中华民族文化遗产的重要组成部分,对繁荣发展社会主义文化事业,建设社会主义物质文明和精神文明起着十分重要的作用。作为粤西茂名五个县级市之一的信宜市,地方民间艺术文化资源积淀深厚,艺术种类繁多,特色鲜明：扬名全国的民间艺术——飘色、玉石,赠予香港回归的信宜玉雕——一帆风顺；还有竹编、春牛舞、采茶舞、狮子舞、木偶戏等。历经几千年人文活动和五十多年现代文明的冼礼，信宜积淀了五大特色地方民间艺术文化——飘色文化、玉器文化、竹编文化、民族文化和南江文化。     

民族本土文化与现代设计艺术的互动影响

民族传统文化包括本土民族民间艺术、民间美术,独具特色的很多造型手段,本身就具有与现代设计手段的相通之处.文章从理论与实践的结合上深入分析了大量作品,指出现代艺术设计应不断拓展与本土民族艺术语言互通、互补、互融和互动的艺术空间.     

新疆民间美术中的设计艺术价值初探--麦盖提农民画试析

作为一名艺术设计者 ,必须要具备本民族艺术表现形式和文化审美心理的基本素养和技术、技能 ,并不断深入研究民间美术及其所涵盖的我们民族本土艺术样式的原生、原创魅力和超越时代的审美价值 ,在创作中不断拓展现代美术设计与本土民间艺术语言互通、互补、互融的艺术空间     

民间艺术是艺术之源泉--学习格罗塞《艺术的起源》札记

艺术和原始艺术、民间艺术关系有史以来一直为人们所关注.现代艺术的发展离不开原始或民间艺术的根基,需要不断地从中汲取营养.     

民间艺术是艺术之源泉——学习格罗塞《艺术的起源》札记

艺术和原始艺术、民间艺术关系有史以来一直为人们所关注。现代艺术的发展离不开原始或民间艺术的根基 ,需要不断地从中汲取营养。     

从原始艺术到民间艺术

民间艺术的源头与母体是原始艺术 ,生命激情和心理视像 ,经验模式和形式自律 ,这是原始艺术得以诞生的两极 ,也是民间艺术发展的构成要素和基本动力 ,一直沿续下来。在后来的演变中 ,民间艺术发展出两个层面 :参与性的民间艺术和观赏消费性的民间艺术。民间艺术中大量的表演艺术、造型艺术 ,都是在观赏消费的刺激中成熟定型。     

简论思想政治工作的情感艺术

讲究情感艺术,以情感人,是提高新时期思想政治工作实效性的有效方法之一.讲究情感艺术应遵循的原则是从实际出发原则、情理交融原则、情真意切原则、以身作则原则,并且应从尊重人、关心人、信任人、激励人等方面体现思想政治工作的情感艺术.     

解放区抗战文艺价值与当代文艺创作

作为解放区抗战文艺精神价值的首要特质,崇高感和崇高美应成为当下文学艺术实践与理论建构的审美基石;解放区抗战文艺的创造和创新精神,表现出在战争条件下中华民族的自我接续能力和人文精神的发掘能力,对此,在当下的文学艺术实践中,之于创新理念的必然实施不仅有了更多的理性认同,而且也有着必定延续借鉴的历史因由与心理情感的主观诉求;解放区抗战文艺的大众性是由战争本质所决定的,而它的多样性也是建立在大众性基础之上的,面对当下文艺创作实践多方面、多样性和多向度的发展,对大众性应该有着现代性和社会人文状况不断深化的阐释——社会人口结构的持续阶层化,为大众性的当下认知和实际运用提供了可能性。     

民族艺术审美内涵的地域性特质及变异--经济全球化背景下发展民族艺术的美学研究

艺术与地域环境的密切关系是人类艺术发展史上的一个重要的原始"情结".这个情结是具有超时空的永恒性的.民族艺术审美的地域性特质具有合规律的必然性,但同样又是处于发展变化状态的.无论时代如何变化,不同地域都有自己的根性、自己的特色,独有的地域风光,独特的民族风情,独存的传统文化,独具的民族性格,可以使每个民族都有资本创造出富有新的审美内涵的民族艺术.这是民族艺术对于世界文化的新贡献.     

弗洛伊德理论对文艺学的两点启示

依据弗洛伊德对文学、艺术的相关论述,分析他对作品中细节的认识,对艺术家、观众与作品关系的新阐释以及拓展关学视野的独特见解,指出其理论对文艺理论的重要启示,很有现实意义。     

艺术的现代性与现代派艺术

本文分析了西方现代派艺术从兴起到发展过程中所存在的弊端 ,并将“现代派艺术”一词与人类现实生活中的现代艺术加以论证和区分 ,倡导艺术创作坚持真、善、美统一的原则 ,指出了对西方现代艺术认识上的误区及我国当代艺术发展的路径与选择。     

云南西画先导--董贯之事迹略考

作者辗转于昆明、上海、杭州等地 ,查阅了大量档案材料和历史文献 ,采访了董贯之的后代。经作者考证 :董贯之是云南美术史上最早的西洋画家 ,纠正了云南美术界长期以来的错误观点 ,重现了埋没在历史文献中不为人知的董贯之的生平事迹 ,弥补了云南近现代美术史和美术教育史上的空白     

论布洛克的"艺术品"概念

现代艺术实践使得“艺术品”的概念范围越来越大,冲击着种种传统艺术品概念的界定。面对现代艺术,美国著名分析美学家布洛克站在后分析美学的立场上,从艺术品与人的意图,艺术品的非功利性,艺术品与艺术习俗,开放的艺术品概念等四个方面,重新界定“艺术品”的概念,来为现代艺术寻求美学的辩解。     

阿多诺论现代艺术的非同一性特征

阿多诺眼中的现代艺术不仅仅是非同一性的表达和体现,而且还和非同一性共同抵抗工业文明下的资本主义社会,共同实施对管理化的资本主义世界的否定。现代艺术所具有的断片性、谜语性、动态性、幻象性等诸多特征暗合了阿多诺的非同一性思想,因此,现代艺术作为理想化的艺术形态而倍受阿多诺的推崇。     

互联网与艺术

艺术依托媒体而存在,顺应媒体变革而更新。作为"第四媒体"的互联网为艺术的发展带来了前所未有的机遇,艺术又以自己的创造性探索开发出互联网的潜能。尽管互联网与艺术之间的关系错综复杂,但其联姻最令人瞩目的成果是造就了新兴的互联网艺术。互联网艺术在20世纪末以信息流的形态出现,是以网际协议(IP)标识存在、以数码统一信息、以计算应对互动的艺术,是以在线传播的方式出版、通过提供信息服务来履行社会功能的特殊文化产品。它继承了19世纪以来电信艺术的前卫精神,敞开胸怀拥抱信息科技,伴随着互联网应用的推广而成长,具备促进艺术信息化、全球化、离散化的价值,值得重视与研究。这种研究蕴涵着当代艺术理论推陈出新的契机。     

政治艺术的涵义、结构及功能

政治艺术概念是建立在艺术概念基础之上的。艺术本质上是一种审美活动,因此,政治艺术也是一种审美活动,其涵义也应当从政治审美的角度加以界定。从政治艺术的结构来说,它是由政治技术、政治行为、政治审美和政治作品等4个方面构成。政治艺术以其特有的方式在政治生活领域中发挥着重要的作用。