福建古代的海神信仰与酬神演剧

福建地处东南沿海,由于海洋渔业历来为其重要产业,海难也时有发生,所以,自古便有众多的海神崇拜,其中又以妈祖崇拜为最重要的海神信仰。福建地方戏曲中历代都存有很多与海神信仰相关的剧目,这些剧目的中心人物主要以福建百姓历来尊奉的海神妈祖与陈靖姑为主。与海神信仰相关的戏曲演出主要为在特定场合的宗教酬神演剧。这些都充分反映了福建古代地方戏曲与海神信仰的密切关系。     

明清福建禁戏与戏曲生存状态

明清福建禁戏主要体现在禁淫戏、禁夜戏、禁酬神演剧等方面。禁戏反映出了统治者正统思想与民间俗文艺之间的矛盾,还体现了福建戏曲的生存状态与演变趋向。禁戏使戏曲向雅化与规范的方面发展,有着审美意义上的改进,但却给民间戏曲特有的群体性娱乐活动带来了较大的压制。     

新时期福建戏曲现代化问题研究述评

新时期以来，作为戏曲创作成绩卓著的福建省，在现代化问题的探索方面也站在了时代的前锋。在总结福建新时期戏曲创作得失的基础上进行理论探索，并结合时代特点提出有针对性的问题。至上世纪末的20年间，福建戏曲界对现代化问题的理论思考主要集中在三个方面：戏曲创作必须具有当代意识；戏曲艺术形式应该法古开新；戏曲现代戏需要“戏曲化”，其探索与不足为福建乃至全国戏曲的发展提供了宝贵的经验和有益的启示。     

试论浙江地方戏曲的发展历程

通过对浙江地方戏曲发展历程的详细介绍与分析,重点分析了浙江地方戏曲的现状和大致发展历程,提出必须着重解读浙江地方戏曲艺术的美,从对比中反思如何更好地推动浙江地方戏曲健康稳步地发展。     

明清时期云南戏曲的文化特征

云南戏曲渊源于原始综合表演艺术,在明清时期,受外来移民文化、外省入滇戏班等因子的影响,本土戏曲经过和外来戏曲文化的融汇与交流,逐渐发展并成熟。主要体现为戏曲创作成果丰硕,形成了节日、民俗及私家演出等多样化演出形式,到清代中叶,逐步形成了有云南地方特色的滇剧、傣剧、花灯等剧种,同时,戏曲文化传播的渠道广、影响深,戏曲品评伴随着演出、剧本阅读等传播过程。结合明清时期的特殊社会背景。梳理这一时期云南戏曲发展的历史文化状态,对开展戏曲研究和戏曲理论建构具有重要的艺术和学术价值。     

甘肃明清戏曲抄本初鉴兼论甘肃戏曲文化背景的历史成因

在中国戏曲史和地方戏曲史的研究以及在戏曲史学的许多论著里 ,对甘肃客观存在的早期戏曲活动竟然只字不见。甘肃省图书馆收藏的一批极其珍贵的甘肃清代戏曲抄本 ,系清代不同时期的抄本 ,其价值意义不只在于它们时间的古远 ,更在于绝大部分属甘肃孤本 ,内容几乎囊括了甘肃早期地方剧中的初级形态与舞台演出的剧目原貌。为研究人员提供了甘肃地方戏曲剧种形成、传播、发展的历史脉络     

土家族地区戏曲兴盛的文化艺术背景

土家族地区特定的社会经济、政治环境为地方戏曲的诞生与繁荣提供了适宜的气候与土壤。而同一时期的文化环境便如同催化剂一样,催生地方戏曲从嫩芽破土到茁壮成长,本文仅从文化艺术背景在土家族地区地方戏曲的形成与发展过程中的作用进行阐述。     

地方戏曲社会化媒体创新传承探索

地方戏曲是我国非物质文化遗产的重要组成部分,近些年来数量锐减,生存状况不容乐观。"互联网+戏曲"为地方戏曲的传承提供了新契机,社会化媒体为地方戏曲传播提供了新途径,能更有效地聚合戏迷和爱好者,为重构传承的"活态"空间提供了可能。可以通过建立全国地方戏曲数据库,建构戏曲传播的全方位新媒体平台,利用大数据提高信息推送的针对性,把移动短视频作为地方戏曲传播的重要窗口等方式,探求地方戏曲社会化媒体传承的具体路径。     

岭南古代方志碑刻戏曲资料考述

岭南古代地方志和碑刻里保存了不少戏曲资料。它们记录了岭南古代歌舞音乐和早期戏曲的生存状况、演出形态和社会文化环境信息,同时也反映了当时官方和社会的意见。其内容主要包括本土音乐歌舞、中原传统音乐、俗节典庆演出等,也包括一些创作和批评,是研究早期戏曲形态和地方戏曲形成的重要文献资料。     

后戏台时期戏曲传播论略

20世纪80年代以来,传播学的兴起为戏曲的研究开辟了新的理论视野。新媒体的繁荣发展进一步消解了戏台在戏曲艺术传播过程中的意义,电影戏曲、电视戏曲和网上戏曲为戏曲艺术的传播与接受带来了新的机遇和挑战。通过从传播学角度审视戏曲艺术的属性,分析电影、电视和互联网给戏曲传受带来的新的特点,可以反思戏曲在现代媒体下的生存状况和前景。     

地方戏剧的出路在于现代化和都市化

文章在分析地方戏剧发展的若干影响因素的基础上,阐述了地方戏剧现代化与都市化的可能性与必要性。     

论盐阜地方戏对淮剧发展的影响

淮剧是具有盐淮、盐阜地区鲜明地域特色的地方剧种,在其形成发展的历史过程中,深受盐阜地区地方戏的影响,以盐阜地区地方戏＂香火戏＂为发端,广泛吸收了诸如＂梆子戏＂、＂老徽班＂、＂苏北京戏＂、＂门叹词＂、＂三可子＂、＂江北小戏＂、＂南淮海＂、＂江淮戏＂等地方戏的精华,博采众长,进而发展成为今日享誉全国的著名地方戏剧＂淮剧＂的。     

清代“花部”时间界定及命名研究

清代戏曲发展史上一个值得特别关注的环节就是乾隆后期出现了经过三个主要回合较量的“花雅之争”。自此，以花部统称的地方戏逐渐实现了对数百年剧坛盟主昆曲的挑战和更替。然而，“花部”这一称谓出现和消失的时间界定都不是足够清晰准确，类型多样的命名方式以及由此体现的戏曲观念也较少得到探讨。对“花部”的时间界定及命名研究有利于深入、准确把握古典戏曲观念史和接受史上的转变。     

传统戏曲“翻案”与明清小说续书

明清时期小说名著多有续书现象,小说续书的出现与同类题材的戏曲"翻案"有着密切的联系,二者的出现共同折射出读者对原著的理解和接受情况.     

论海盐腔传奇的崛起与南戏品质内涵的转型

海盐腔的崛起,是民间南戏向文人传奇过渡的重要标志。它把南戏由＂村坊小曲＂、＂里巷歌谣＂搬演的戏文重新变成宣扬伦理教化的工具;＂以时文为曲＂,则逐渐褪去了南戏的＂本色＂而走向＂绮词＂;它逐步整饬和律化南戏的曲词,使南戏的演唱体制发生了根本转换。     

汤显祖和屠隆罢官闲居时期的心态与戏剧创作比较

汤显祖和屠隆都是明代重要的戏曲家,生活在明代嘉靖、隆庆、万历年间,二人的政治理想、文学观念、仕宦经历多有相似之处,罢官回乡后都付出相当的精力致力于戏剧创作,抒发胸中的不平之气,戏剧的题材也与佛道思想相关。但是思想、性格的差异影响到了二人罢官闲居期间的处世心态、行为方式和创作水准。本文旨在通过对二人上述方面进行比较,互为参照,从作家生活处境和创作心态的视角更加透彻地解读“二梦”和“凤仪阁乐府”的主旨。     

论宋词对戏曲的影响

戏曲在形成过程中,受到了宋代曲子词的影响。宋代以前,歌舞相结合的表演形式为同处于萌芽状态的曲子词和戏曲所共有。到了宋代,曲子词成为雅俗共赏的歌唱艺术,曲子词的曲调在宋代杂剧和南戏的共时态横向交流中融入戏曲曲调,并对后来的戏曲产生了深刻的影响,曲子词的缠达、唱赚和诸宫调三种表演形式是戏曲发展的艺术渊源。     

古代江浙戏曲刻本述考

中国古代戏曲刻家,起于元,盛于明,继于清。明中期之后,戏曲刻书重心移至南方。浙江继元而盛。江苏大有后来居上之势。尤其江苏金陵（今南京）,书坊林立,蔚为大观。清代戏曲刻书继明而盛,官刻与私刻的曲谱、曲选、汇刻等空前繁富。本文按照各主要戏曲版本的刻家、分布、历史、刊本名目等情况,对江浙一带的刻本加以介绍。