传统图案艺术在艺术设计专业教学中的基础作用

在艺术设计专业的领域中 ,传统图案艺术的基础作用不容忽视。中国传统图案艺术作为民族文化的瑰宝 ,是当代艺术设计的重要元素之一。本文阐述了传统图案艺术在艺术设计专业教学中的基础作用 ,旨在于弘扬民族传统文化 ,推动现代艺术设计教育创新     

藏民族装饰图案艺术

藏民族装饰图案艺术受民族宗教信仰、生活民俗影响,具有显著的民族“属性”。同时,根据藏族文化与中华民族文化的历史渊源关系,其文化内容和审美特征又蕴涵了中华传统母文化的“共性”。通过分析藏民族装饰图案的取材内容、艺术表现方式,从图案的起源、图案的寓意等角度,阐释西藏民族装饰图案审美的“属性”和“共性”。     

现代产品设计中传统纹样图案的展现空间

中国传统图案是中华民族传统文化重要的组成部分,是表现民族历史的艺术形式,在艺术研究领域里具有重要的意义.本文由奥运会火炬设计中的传统纹样图案运用说起,引出传统纹样图案在现代设计中的地位、作用等.然后分析几个典型纹样的艺术特色,最后解析传统纹样图案运用与现代产品设计中的方式,说明现代产品设计中传统纹样图案的展现空间.     

刍议鄂温克民族风情动画形象的创作策略

鄂温克传统图案具有灵秀之美,将其运用在动画形象设计中既可以提升鄂温克动画形象的民族风味,又有利于动画形象"刚性美"的塑造。具体创作策略为:以鄂温克传统图案为基点,以图案与动画形象的融合为手段,以刚性美为表现核心,创作具有鄂温克民族风味的动画形象。     

民族图案在现代图形设计中的运用

通过对中国传统、民间代表性图案的美学解读,深入理解本土文化的意趣,为现代图形设计思想提供养分和智慧,并从中发现图形设计与民族图案创作中共性与现实创作意义,寻找民族图案对现代图形设计语言的启示,促使设计文化在发掘、借鉴民族风格的基础上不断创新.     

基于现代艺术设计的云南民族图案视觉语言再生

当正在发展的现代文明逐渐把原始图案的寓意局限在旧时的文化中时,现代艺术设计的审美观念却规定了传统图案在构成形式上的延续方式。以云南民族图案的文化内涵作为创意的源泉,可使现代设计的构成意识成为视觉变化的根据,并伴随着新技术与物质材料的不断进步实现云南民族图案的表现形式革新,让这些沉淀在历史长河中的绚丽纹样新生并实现视觉语言自然渐进的再生。在这个崭新的时代,云南民族图案中的构成符号在新的图形观念中获得了前所未有的精神。     

平面设计中的符号艺术与表达——以民族图案的应用为例

民族图案符号在平面设计中有较高的应用价值,具有互动性、将传统与现代相结合的特点,可丰富平面设计的创新视角,指导着平面设计的实践.但目前在平面设计的具体运用过程中却存在着不能准确地把握符号所表达的文化意蕴、过分追求设计的国际化等问题,要解决这些问题,必须将民族图案的形与意融入平面设计中以传承民族文化,而且要在设计中采用比喻、象征、联想等修辞手段以优化民族图案符号的表达形式,使作品的表现更为完美准确.     

从图案到装饰设计

长期以来图案一直是应用美术学科的主要基础课之一,但由于我国特殊的历史原因以及人们长期以来缺乏对图案学科的深入思考,导致图案教学内容的萎缩,致使图案教学难以适应工业时代的发展需要;然而现代“工业文明”给人类带来的精神困惑,致使人们重新认识传统文化在当代艺术设计的现实意义;现代艺术设计愈来愈重视人文传统、自然、科技社会等综合利益的协调性和持续性发展。因此,在当代艺术设计体系发展中以“传统图案”和“现代装饰”为主要内容,并以“现代装饰”理念贯穿传统与现代的审美精神,在现代艺术设计的发展中创造具有中国民族文化特色的当代设计艺术,可以说是图案走向当代装饰设计的主要趋向。     

苗族传统服饰图案在现代针织男装中的创新设计

苗族传统服饰是苗族丰富的精神文化遗产之一,独具特色的服饰图案不但具有一定的叙述性、记录性,而且其浓郁的装饰性、文化性和民族性也深受人们喜爱,并不断在现代艺术设计中得到重现与发展。通过对苗族传统服饰图案的归纳与梳理,从苗族传统服饰图案的造型、构图及表现形式出发,结合现代针织男装设计做进一步的思考与实践,在弘扬传统民族文化的基础上也为我国针织男装设计的发展注入新元素,以寻求新的设计空间。     

浅谈民族织锦中的“固有情感”

通过民族服饰———民族图案中的“固有情感”,表达了民族织锦图案的艺术魅力和劳动人民的智慧结晶。     

当代艺术设计中的云南民族图案运用

面对传统文化与现代文化激烈碰撞的今天,如何使本土文化不丧失自我并走向世界,是一个值得深思的问题.当代设计中云南民族图案语义的转换难题源于文化根基的彻底改变,云南民族图案在当代设计中只是多元化元素中的一个成员,它的存在和使用仅能把握在"锦上添花"的层面,而不能把它置身于过高的定位上.建立属于云南本土的设计风格势在必行.     

本土图案元素对中国动画创作的启示

20世纪的中国动画以其鲜明的民族风格特征在国际动画界享有"中国学派"的美誉。从传统的艺术宝库中挖掘有用的动画元素,并在制作中加以诠释,是当今中国动画创作体现民族特征的重要手法。大量优秀的动画作品都借鉴和应用了图案这种艺术形式,本土图案元素是中国文化的精髓,对中国动画的创作发挥了重要作用。继续发掘、借鉴中国传统纹样、戏曲脸谱图案和石窟壁画图案等本土艺术形式,张扬民族风格,是中国动画创作发展与繁荣的必由之路。     

花腰傣服饰中装饰艺术的符号学意蕴

花腰傣因其独特的服饰文化而区别于其他傣族支系。其服饰中的装饰元素如装饰色彩、装饰图案、装饰造型等具有丰富的符号学意蕴,体现出花腰傣的民族崇拜、民俗传统等文化内涵,具有传承花腰傣民族文化的符号功能。     

从修辞学角度谈西南少数民族图案中的骨骼

苗族、彝族、布依族等少数民族图案中的骨骼,均内含反复、排比、顶真、错综等修辞手法,这些图案的构成形式均可用数学模型来表达。这对于建设民族图案数据库,从而保护和传承民族文化,具有十分重要的意义。     

裕固族女子服饰图案艺术特征解读

民族服饰在民族传统文化中有着重要的研究价值。裕固族传统服饰的艺术价值是裕固族人民长期游牧生活中形成的,是裕固族人民审美智慧的体现。裕固族女子服饰,无论款式、材质、色彩,还是装饰图案都充分展现出游牧文化的特征,装饰中透着实用的光芒,它的形成离不开与周边各民族相互交流和相互借鉴。     

浅析圆形图案在内蒙古地区传统地毯图案中的表现形式

圆形图案被蒙古族人统称为普斯贺.圆形图案元素有着十分重要的艺术性,尤其在蒙古族地毯图案的表现中圆形图案具有举足轻重的位置.这种现象充分的反映了蒙古民族崇尚圆形的独特审美心理,因此以圆形为造型和装饰特点这一习惯普遍存在于他们的生活中.圆形符号在很多北方民族心中都是太阳的象征,表现出他们崇拜太阳向往光明的民族心理.至今仍是蒙古族生活中具有特殊意义的符号.在地毯上的圆形图案不仅反映了游牧民族的生产生活,也反映了在发展过程中所融合的其它地域文化,由此产生的图案风格也有了发展和创新.     

论苗族银饰图案的文化内涵与现代变迁

国家级非物质文化遗产苗族银饰不仅花纹种类繁多,而且蕴含着厚重的民族传统文化,体现了苗族独特的审美情趣。现代苗族银饰图案内容趋于简化,青睐花草,成为苗族人民审美价值观的主体内容和核心体现。银饰不只是一种简单的生活装饰,还是苗族民族文化的载体。     

“藏族图案”中所反映的民族文化特色

藏族图案是藏族群众在社会历史发展过程中创造的并经世代传承的文明成果,是藏民族千百年来在社会生产、生活实践中创造并形成的传统的非物质文化。其内涵丰富多彩,涉及的范围十分广泛,表现形式更是多种多样,是藏族人民审美观念、审美理想、民族气质的再现。     

中国少数民族元素在视觉设计中的思考

中国的少数民族文化一直保留着浓厚的地域和民族特色,是我们设计发展创新之路上的可研究利用的源泉。而在这精深的传统文化和博大的艺术大海中,现代视觉设计可以吸取大量的少数民族织锦图案抽象几何构成形式、造型、色彩,以此来丰富其艺术语言和思想内涵。优秀的艺术设计可能是扎根于民族悠久的文化传统和富有民族文化本色的设计思想,民族文化将成为一种图式或设计元素,从而体现设计师的民族风范和民族内涵。     

传统图案与螺钿漆器的关联性研究

中国传统图案包含着中国传统的自然观和思维方式，是对经验、现实、必然的物体形象的全面感悟，其寓意为漆器提供丰富多元图案创作素材，螺钿材料扩展了传统图案的内涵，它们在相互关联、相互作用中建立了深层的内在联系，螺钿在漆器上使传统图案得到再次创造，传统图案通过螺钿产生新的意境及创意，重视与深入传统图案的精神领域使之延续和发展，将传统图案从限定的状态通过螺钿漆器得到全新的演绎。