潘金莲:从《水浒传》到《金瓶梅》

《金瓶梅》的故事框架是从《水浒传》第22回到第31回中移植过来,又加进了作者天才的创造。细比较二书对于同一人物的描写,有助于对《金瓶梅》作者的创作初衷、《金瓶梅》一书主题等方面的探究。文章选用潘金莲作为剖析的材料,发现存在诸多差异,而且这种差异正与二书的主题、表现重点各有不同等息息相关。     

《水浒传》食人情节探析

《水浒传》有很多食人情节的描写。这些情节从一特定角度表现了中国古代社会现实残酷的、非人性的一面,表现出小说反映历史现实的真实性和深刻性。但《水浒传》作者将此种情节与英雄形象相联系,在创作主体倾向性上缺乏应有的批判性,是小说在情节处理上的失误。它反映了作者人性观念的缺陷,揭示了中国传统文化落后的一面。     

论《金瓶梅》人物形象体系及其意义

本文系统地论述了《金瓶梅》人物形象体系的主要特征及其意义。《金瓶梅》人物结构模式打破了以往小说单线连环的单元平面式结构，代之以纵横交织的立体网络状结构。小说以西门庆的生平活动为经，以西门庆家庭的兴衰沉浮为纬，营构情节，安排人物。形成了一个以西门庆为核心的立体交叉而又自成体系的多重人物形象系列，主要包括家庭系列，官场系列和市井系列。文章通过对这三大形象系列及其相互间错综复杂的关系的深入分析，揭示了《金瓶梅》在形象结构上的独特艺术成就以及作品所反映的那个社会的系统结构和系统运动规律。     

《水浒传》与《天龙八部》之比较

《水浒传》对《天龙八部》的创作有深刻的影响。忠义的主题思想，情节结构的艺术形态，是两部小说的共同之处。但在现代文明的熏染下，金庸对书中女性形象的理解，与《水浒传》完全不同。     

论《金瓶梅》对《水浒传》女性观的扬弃与超越

以《水浒传》和《金瓶梅》两部作品塑造的女性形象的内在精神脉络为轴线,从女性贞节观念、婚姻自由、尊重情欲三个方面出发,试图对两部作品的女性观进行比较,论述《金瓶梅》正逐步扬弃《水浒传》所颂扬的传统的女性观念而不断向宏扬女性人性解放的女性观发展.     

由人物塑造看香港邵氏电影《阎惜姣》对《水浒传》的影像改编

由邵氏兄弟(香港)有限公司投资拍摄、集中展现《水浒传》中“宋江杀惜”情节的影片《阎惜姣》一方面通过对阎婆惜追求真爱及其孝女形象的彰显重新塑造了这一特殊的女性人物;另一方面,影片又出色地发挥了戏曲唱段对于片中人物性格刻画的重要作用,从而既折射出上世纪六十年代的香港电影对于《水浒传》人物精神内涵的特殊理解与诠释,亦体现出戏曲元素对于古典名著改编的重要意义。     

食色:明代小说性格描绘的人性深度一说

明代小说对食色大欲的看法和表现,是复杂而矛盾的。在《三国演义》和《水浒传》中,形象对食欲和色欲的不同取舍态度,反映了元末明初士人的价值观;《西游记》在认同传统文化心理之时,又借助一些神魔形象传达出明代中叶的世俗欲求;《金瓶梅》则将食色大欲推上了极端。人欲的不同程度的表现,影响着形象的人性深度,而这些都受制于时代文化氛围和作家审美价值观     

纵谈《金瓶梅》承袭、借用宋人话本小说《张主管志诚脱奇祸》

纵谈《金瓶梅》承袭、借用宋人话本小说《张主管志诚脱奇祸》苏兴遗著苏铁戈整理一《金瓶梅》承袭、借用《水浒传》的情节来结构自己的故事,这是不消说的了。而近几十年学术界经过多方剔抉、研究,又知道了《金瓶梅》还曾从宋元话本小说吸收了不少丰富营养,借用一些故事...     

人生永恒的真诀——《禅真逸史》

《禅真逸史》作为《金瓶梅》之后诞生的一部重要的长篇小说,其性质归类虽多有歧异,但其核心主旨却在借南北朝后期至隋唐之际的社会背景,以虚拟化的手法,曲折反映作者对理想人生的独特见解。主角人物林时茂由儒及佛、由佛及道、再由道而儒、儒而佛道,其经历的人生四个历程,恰构成中国传统封建知识分子一个完整的生命追求历程和心灵演变史。书中对杜伏威、薛举、张善相三个历史人物的改塑,既是服务于作者这一思想理念,更与作者有意融合《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》四大奇书为一体的创作风格密切相关。其世情描摹的生动真切,更使其书在艺术上达到一个新的高度。     

《金瓶梅》对《水浒传》的继承与发展

较早谈到《金瓶梅》和《水浒传》的承继关系的大概是袁中道。早在《金瓶梅词话》刚在世上流传时,袁中道便在他的日记《游居柿录》中指出:“《金瓶梅》……乃从《水浒传》潘金莲演出一支。”的确,《水浒传》给《金瓶梅》以重要的启示,《金瓶梅》对《水浒传》的现实主义精神和表现手法,不仅有所继承,而且有一定的发展,当然其中也难免有一些不足。对此进行一番探讨,这对研究中国古典小说的发展,是不无益处的。一《金瓶梅》在人物形象的塑造方面承继     

德欲矛盾,菩萨妖魔——论明代神魔小说的女性形象

与《三国演义》、《水浒传》崇德和《金瓶梅》张欲不同,以《西游记》和《封神演义》为代表的明代神魔小说中的女性形象有菩萨和妖魔两类,甚至妖女也有积极和消极的两面性,表现出作者女性观的矛盾二元性,显示出它们在女性形象塑造上的过渡特征。     

《金瓶梅》与《红楼梦》谶语探析

谶语作为一种特殊的叙事艺术形式,从一个侧面反映出古典小说《金瓶梅》与《红楼梦》在情节结构、语境设置、审美风貌及情感寓意方面的造诣,展现了这两部作品各自独立的创作风格。通过对比分析《金瓶梅》与《红楼梦》中谶语的异同,可以发现其间共同的价值所在以及《红楼梦》在《金瓶梅》谶语基础上体现出的继承与发展。     

《金瓶梅》续书三种比较谈

本文从情节的安排、内容的增减、作者论述的角度等方面,对《隔帘花影》、《金屋梦》、《续金瓶梅》等《金瓶梅》的三种续书作了比较、分析,指出三种续书在情节、内客上的差距,以及由此产生的不同的阅读效果。通过比较、分析,作者得出,三种续书中《金屋梦》最好,最为合情理,《续金瓶梅》次之,《隔帘花影》拖后的结论。     

论《金瓶梅词话》的民间信仰基础及其文学再现——以 “ 万回老祖” 为例

《金瓶梅词话》的素材来源,是一种较为复杂的多源现象。除了从《水浒传》借用人物和情节框架之外,小说中还存在改编自他书或有所依傍的情况。第五十七回属于后一种,此回开头有关“万回老祖”的叙述,并非《金瓶梅》作者的凭空虚构,而是源自深厚的民间信仰。“万回老祖”本来是偏离小说主题的“节外生枝”,小说家却十分巧妙地将其同永福寺相关联,并由此建立起以“佛道”为核心的叙事框架。     

《玉娇李》与《续金瓶梅》关系考论

《续金瓶梅》在人物命名、人物命运等多方面受到《玉娇李》的影响,这就明确了前者在创作时确实参考了后者。当下《玉娇李》研究几乎全是研究《金瓶梅》的副产品,而对《玉娇李》本身及其对《续金瓶梅》的影响研究不够。丁耀亢当是通过诸城丘家见到或听到过《玉娇李》。崇祯本《金瓶梅》的评改者似乎看过《玉娇李》。《玉娇李》与《续金瓶梅》之间关系的发现对《金瓶梅》研究有一定的价值。     

美丑善恶多面的《金瓶梅》人物

通过对《金瓶梅》主要人物的深入剖析，从而揭示了《金瓶梅》人物的鲜明而各具特色的形象。小说的主人公都是崭新的，其性格的美丑善恶也是多元化的。由表层形象到深层意识多方面的开掘，塑造出了人物形象的多重性格，使古典小说的面貌为之一新。     

清代中期《金瓶梅》戏曲在北京的传播

清代中期,北京戏曲舞台上演绎的很多曲目取材于《金瓶梅》,人物情节虽较小说略有变化,但继承关系明显。大量的《金瓶梅》戏曲演出史料以及相关禁令无一不彰显《金瓶梅》在清代中期北京传播的广度。文人墨客或者达官贵人对《金瓶梅》戏曲的接受程度和对演员的评价再现了戏曲《金瓶梅》在当时受欢迎的程度。     

谈《水浒》描写人物的艺术手法

《水浒》在塑造人物形象方面运用了多种艺术手法,其成就主要有以下几点: 一、《水浒传》虽然写了五百多个人物,但它的重点却放在正面人物的刻划上.而在重点人物刻划中又集中描写了十几个甚至几十个主要人物形象一尤其是重点放在那些由广大人民中涌现出来的农民革命英雄形象的塑造上. 《水浒传》写了那么多反面人物,从高俅、蔡京到西门庆,郑屠以至于管营、差拨为止,大大小小近百人,们除高俅外,作者对他们没有浪费更多笔墨,有意识的介绍他们的出身和历史,只是伴随情节的展开,简单的勾勒几笔.当然由于作者对这些人异常熟悉,尽管随便勾勒几笔,也使许多人物——象陆谦、刘高和他的老婆,黄文炳,剜心王等,给人留下了深刻的印象,但作者总的来说     

《荡寇志》与《水浒传》中的宋江比较谈

宋江是《水浒传》中塑造的"义胆包天、忠肝盖地"的英雄。虽然人们对《水浒传》的主题有多种解说,但主流观念仍把宋江看作小说的核心人物。在《水浒传》的诸种续书中,俞万春的《荡寇志》因对水浒英雄持否定态度,故对宋江这一领袖人物形象进行了重塑。考察发现,作者有意将宋江形象进行丑化,使其由英雄变为强盗,由豪侠变为土匪,由好汉变为恶贼,由福星变为灾星。这种重塑反映出时代的文化及作者独具匠心的小说创作。因此,探讨宋江这一人物形象在不同创作观念的作家笔下的异样书写有一定价值。     

明代心学与《金瓶梅》

《金瓶梅》所塑造的主要人物绝大多数是负面形象,小说作者认为致使他们去善为恶的根本原因是其过分膨胀的欲望,而拯救世人的根本办法是人自我的“明悟”,即彻悟后达到内心澄澈无欲的境界。小说的主要思想与明代王阳明心学核心思想(“致良知”论)的主要内容有着惊人的相似之处。而王氏心学在明代嘉万时期对士人思想产生了重要影响,《金瓶梅》成书时间约在嘉万年间。这些足以说明王氏心学对该小说主题思想有重要影响。