浅析毕加索玫瑰时期作品的艺术特点

<正>毕加索作为二十世纪西方绘画史上一位伟大的艺术家，他的生平经历十分丰富，在毕加索人生历程中玫瑰时期也是最为重要的一段艺术经历。文章围绕两个方面阐述了有关毕加索玫瑰时期的作品特点，一方面简略讲述了玫瑰时期的创作背景以及其绘画风格的转变；另一方面罗列了玫瑰时期具有代表性的绘画作品，从而去更好的分析其作品面貌的变化和特点。同时以玫瑰时期的作品为前提，进而探讨这些创作对毕加索后期艺术风格转变的影响因素。文章着重分析毕加索在玫瑰时期的作品特征和创作主题性的倾向，以及艺术家在这一时期出现的对于人生历程产生的思考对他后期创作的变化及影响。     

由毕加索的早期市场演变谈毕加索的成功

从当下的宏观艺术品市场层面来看,西方现代艺术是全球绘画艺术市场的一个重要部分,而在这个板块中,毕加索的作品具有某种标志性的意义.不仅如此,毕加索早期的市场发展与西方现代艺术的整体市场发展有着惊人的相似性.在毕加索早期的市场发展中,他作为艺术家与类似商人的双重身份,与经营其作品的画商作为鉴赏家与商人的双重身份相互交织,从而对其市场表现产生了深远的影响.     

足不出户阅尽大师风采

据资料可查,1978 年" 法国19 世纪农村风景画展览"、1982 年"法国250 年绘画展览"以及1983 年的"法国毕加索绘画展",这些官方艺术机构举办的公益性的展览均在当时引发了观展热潮,这些早期的西方艺术展览一般都被贴上了"特展1.0"的标签. 随着商业艺术展裹挟西方大师之名,纷纷扎堆北上广深等地,比较早的能够追溯到的商业性质的西方大师展是2011年的"毕加索中国大展",当时有62 件毕加索真迹来到上海世博园的中国馆,吸引了20 万人入场参观.     

毕加索是真正的安达卢西亚人,每位模特都是他的情人

英国作家约翰·理查德森的《毕加索传》极其细致却不繁琐,其中第一卷写于1991年,描述1881-1906年的毕加索,艺术史上一般称为"蓝色时期"和"玫瑰时期".在作者看来,马戏团、流浪汉、妓女等边缘群体之所以频频进入毕加索的画作,不能把它们抬高到社会关切,它们更贴近理查德森的弗洛伊德式阐释,一种安达卢西亚式的对好奇之物的强烈凝视.     

原来泰戈尔、雨果、鲍勃·迪伦都画画?

本月底将于伦敦举槌的印象派及现代艺术晚间拍卖会上,将出现一系列柯布西耶的重要绘画作品,其中多件作品估价250万英镑,已经引起广泛关注.柯布西耶最为人熟知的身份是现代建筑的开山鼻祖,即将上拍的这些绘画却意外地揭开柯布西耶作为画家的另外一重身份——他这一生都在画画,有人认为这简直是另一个毕加索.     

笔研晚生凉,悲歌何慷慨——探倪瓒的荒寒古淡画风

倪瓒的绘画开创了水墨山水的一代画风,在画法构图上,他突出个人风格特点,采用平远构图,独创两段式章法,使画面具有辽阔旷远的特殊艺术效果。绘画多借枯索之物寄情寓意,画风疏远萧散、荒寒静寂。提出"逸笔"、"逸气"之说的艺术主张被视为文人画审美品评的标准。倪瓒著有《云林诗集》、《清闷阁集》。他的作品为元代绘画和中国古代绘画增加了奇异的光彩,对后世的绘画发展影响极大。     

性情与气度

曾五次去法国蓬皮杜展览中心看毕加索作品,每次都被其作品语言张力与视觉强度的侵略性所吸引。随性、放纵、信手挥就的画面如无穷的魔力要将世界吞食。同馆其他大师之作只要与其放置一起会灰飞烟灭。中国古人重作品的气象与气格,在毕加索作品前得到印证与理解。说毕加索是一位思想家、绘画语言天才、魔方高手都不为过,究其因,应是性情与气度共同铸造之。     

毕加索成功的秘诀

正毕加索是西班牙著名画家,他的绘画作品在世界上享有崇高地位。据说,他曾将自己的一幅绘画草稿丢进废纸篓里,然后被佣人倒进了外面的垃圾桶里。最后,这张皱巴巴的绘画草稿被一个流浪汉捡到了。这个流浪汉将这张皱巴巴的草稿画卖了,从此,过上了幸福、富裕的生活。晚年的毕加索过着深居简出的生活,专心作画,很少外出参加活动,更是拒绝媒体的任何采访。在他居住的不远处,有一所小学。学校里,有一个绘画课外兴趣学习小组。许多小学生下午放学后,就会来到绿荫荫的草坪处学画画。     

“基弗在中国”拉开序幕80余件作品亮相央美

11月19日,德国艺术家安塞姆·基弗在中国的首次个展“基弗在中国”拉开序幕。展览作品为来自德国MAP收藏和路德维希科布伦茨博物馆的藏品,包括自20世纪80年代至今基弗创作的绘画、雕塑、装置、摄影作品共80余件,部分作品尺幅巨大,是基弗的代表性作品。     

“博物馆与城市发展”学术圆桌会在广州举行

正8月28日下午,由广州市社会科学界联合会、广州市文物博物馆学会和《城市观察》杂志社联合主办的"博物馆与城市发展"学术圆桌会在广州举行,美国商船"中国皇后号"首航广州230周年纪念活动美国代表团的博物馆界学者、中美贸易后裔、清代广州十三行行商后人、广州市文博专家、中央电视台《海上丝路》纪录片摄制组等30多人参加了会议。会议上,广州市社会科学界联合会主席顾涧清、广州市社会科学界联合会秘书长杨长明、《城市观察》杂志社社长钟萍、广州博物馆馆长程存     

浅议伟大的现实主义画家列宾

伊里亚·叶菲莫维奇·列宾是俄罗斯最著名的画家之一,伟大的现实主义画家,巡回览画派重要代表人物。早年在彼得堡美术学院学习。列宾的绘画深受老师克里姆斯科伊的影响,他的作品具有民族性和思想性。在老师的影响下列宾接受了当时俄罗斯民主的思想,与时代相适应,给俄罗斯画坛带来了一股新鲜的风潮。列宾的创作高峰时期的作品,如《伏尔加纤夫》、《宣传者被捕》、《意外归来》、《查波罗什人复信土耳其苏丹》及《托尔斯泰》等都是无不体现其现实主义的特色。列宾的绘画作品之所以伟大就是因为他的作品中充满了对现实的思考,他赋予了绘画灵魂。由于其绘画特色,列宾在俄罗斯影响力也是十分深远的,他能表现人民的贫穷和痛苦以及对美好生活的渴望,契合了人民的需求,适应了时代的潮流。在教育上,他坚持欧洲古典美术教育教法,严格要求学生,产生了一大批有实力的画家。列宾的教育方法被列宾美院延用至今。     

轻松视觉

1. 另类的回忆录美国总统退休以后,通常撰写回忆录。卡特的回忆形式倒是有点特别--不是用文字,而是用图画。这是他2004年创作的作品《和平》,表现的是他"生命中最重要的时刻"。图中是卡特和埃及总统萨达特以及以色列总统贝京会面的场面。尽管卡特的绘画水平有限,但这幅作品在一次慈善拍卖中实出了12.5万美元的高价。     

一次看够凡·高五幅《向日葵》全球五家博物馆首次联合直播

1888年至1889年,凡·高创作了他最著名的系列作品——七幅《向日葵》.而今,其中五幅被收藏于全球5家博物馆中,北京时间8月15日00:50-02:25,伦敦国家美术馆、阿姆斯特丹凡·高博物馆、慕尼黑新美术馆、费城艺术博物馆、东京损保日本东乡青儿美术馆的艺术专家将轮流站在镜头前,通过Facebook直播平台,以15分钟时间向世人展示各自所藏《向日葵》的风姿.     

毕加索:会讲故事的营销达人

正同样是画家,为什么梵·高等人终生贫困潦倒,毕加索却如此富有?毕加索的艺术人生无比辉煌,他在92岁辞世时,留下了近4万幅画作、数幢豪宅和巨额现金。据测算,其遗产总值达到了395亿元人民币。同样是画家,为什么梵·高等人终生贫困潦倒,毕加索却如此富有?原来,毕加索不仅是一位绘画天才,也是一位营销达人。     

今天我们穿什么出国——视窗中的形象清谈(6)

视窗: 5月13日11∶00中央台《半边天》节目,意大利著名时装品牌“圣罗兰”2000年春夏季时装展示,半透明的面料和大胆的暴露与优美的设计非常艺术地结合在一起,可看到大师圣罗兰源自毕加索的《多拉·玛尔》、凡高的《向日葵》等名画设计的特殊魅力.     

一甲子前的这些画稿里有美学西学东渐的轨迹

在中国美术界,哈定是一个绕不过去的名字——他的《怎样画人像》《怎样画铅笔画》是很多人的西画启蒙,正如很多人的国画启蒙是《芥子园画谱》.日前,"再读哈定——《哈定绘画技法讲稿》手稿展"在上海揭幕,展出56件素描、水彩手稿,其中大部分是首次与观众见面,另有22件水彩画精品,主要是哈定上世纪80年代应出版社之邀编撰《水彩画技法初步》而悉心绘制的,以水彩范画的形式一并展出.此次展览的学术主持、上海油雕院美术馆副馆长傅军告诉记者,艺术家的画作手稿由于不是作品、或者最终的成稿,通常不会轻易示人.然而它们携带着超越作品本身的很多珍贵信息,不光具有艺术价值,还具有文献价值和历史价值.     

文人画是用诗人的思考方式去绘画,源于"迁想妙得"

对于中国文人画的真正特点,可谓众说纷纭.知名画家、书画理论家了庐先生对此结合自己的创作实践一直有着深入的思考.他认为,传统中国绘画将"气韵生动"的艺术境界作为作品的第一审美要求,最有意味的是它是一种特别强调中华民族文化精神的东方绘画,要求绘画中的文化含义大于绘画本身的意义,注重作品气息.在绘画中,文人画其实是以诗人的思考方式,把表现的对象提升到诗的艺术境界,即苏轼所说的"士人画",也是后人习惯称的"文人画".     

画鸡寓大吉:"鸡画"在生肖画中有何特殊之处

在绘画中,"鸡"是历代画家乐此不疲的重要题材.至少从宋代开始,便有以"鸡"为主题的绘画流传于世.直到今天,在画家笔下,仍然可以见到各种雄姿英发的"鸡"的形象.究其原因,不外乎在传统文化中,"鸡"承载着很多的吉祥寓意.早在汉代,韩婴便在《韩诗外传》中提出"鸡有五德"之说.     

从苏轼生命片段看其对儒家伦理思想的主体继承

<正>苏轼在中国古代史中是一位传奇性的人物,他的成就集诗、词、赋、散文和书画创作于一身,是后世唱诵的君子。林语堂在自己的著作《苏东坡传》中曾说：“苏东坡在中国历史上的特殊地位,一则是由于他对自己的主张原则,始终坚定不移,二则是由于他诗文书画艺术的卓绝之美。”在这位狂热粉丝将苏轼视作“全能人类”,认为他在诗文、绘画、书法、生活艺术等多方面的造诣都臻于化境。有《东坡集》四十卷、《后集》二十卷、《内制集》十卷、《外制集》三卷、《奏议》十五卷、《和陶集》四卷等六种集子刊行、皓齿垂髫皆可背诵的传世诗词、意蕴深远的书法绘画作品传世。如果不是因为乌台诗案中大量焚毁苏轼作品,     

观看的变化——法国三代摄影展

2005年3月17日开幕的《法国三代摄影展》展出布列松、杜瓦诺、马克·吕布、贝尔纳尔·弗孔等35位法国摄影家和影像艺术家的139幅作品,大部分作品由欧洲摄影博物馆馆藏和比利时卢瓦特集团提供。展览名为“法国三代摄影展”,依据