画面蒙太奇在数字动画中的应用分析研究

蒙太奇是数字动画中最根本的思维模式,也是影视艺术语言的最基本表达方式与语法规则。数字动画的形成与体现离不开画面蒙太奇节奏的掌握,蒙太奇的艺术表现手法可极大地增强动画画面的流畅性和艺术观赏性。文章重点对画面蒙太奇在电脑动画中的应用展开了分析,着重从画面蒙太奇在数字动画中的技术手段、艺术功能和独特性进行阐述。提出画面蒙太奇在动画制作中的再认识,为以后动画制作中使用画面蒙太奇提供参考依据。     

空白艺术简论

空白艺术简论姚善义，林江空白，原是绘画中的一个术语，是指中国画构图中的无画处。它表现为绘画时，不论是画人物、花卉或山水，不是将画面全部涂满，也不是堆砌得越多越好，而是要在画面上留出一定的空间，让观众去联想，去填补。这留出的无画处，谓之“空白”。中国画...     

音乐在影视动画中的作用

对中外经典影视动画中的配乐进行分析,探究音乐在影视动画中的作用,挖掘音乐在动画作品中深化作品主题思想、塑造生动人物形象、抒发人物思想感情、连接故事情节、推动剧情发展、渲染环境气氛的魅力,为创作更多优秀经典的动画作品提供参考,进一步推动我国动画事业的健康发展。提出创作优秀经典影视动画作品,不仅要做到音乐听觉感受与画面视觉形象完美融合,发挥音乐对影片的影响力,而且要使影视动画作品具有鲜明的民族特色和时代精神。     

浅谈多媒体课件中动画的功能

动画能把看不见、摸不着、讲不清的抽象概念和科学理论，以简洁概括的手法加以形象化，它能弥补实物画面在揭示事物本质特性等方面的不足．所以在课件中制作动画的目的是要把那些教学内容中不易表达的、看不清的或无法用实景来表达的情景，借助于动画制作使人们便于接受，便于领会的视觉形象．它是课件设计的重要组成部分．     

水墨动画的动态视觉感

动画之“动”,首先在于画面连动,但这与影视画面的运动性本质不同,根源在于动画画面的反摄影性。基于此,中西动画虽皆通过动作主诉来进行叙事,但是由于哲学基础和审美思维的不同,二者最终企及的生命之动也各有千秋。廓清此三层境界上动之美学蕴涵,系对水墨动画的开拓艺术精神的阐述。     

潮乐在动漫设计中的应用

潮乐作为我国民间古老的乐种之一，历史悠久，是潮汕文化的象征。笔者在本文中设计了基于Flash的《八仙过海》动画，探讨潮乐这一充满地域风情的乐种在动漫设计中的应用，它将如何与动漫画面有机结合，达到更好的艺术表达效果，将是本文重点论述的内容。     

动画变形的类型、功能及在动画发展史上的作用

动画变形是动画艺术手段中的常见手段之一，动画变形大致可以分为人物、动物、景物、色彩、声音、动作等类型，动画变形具有刻画功能、谐趣功能、凸显功能和创新功能，动画变形艺术在动画发展史上具有积极的作用。     

中国动画音乐的发展之路———基于美日动画音乐发展的分析

对美国和日本动画音乐发展历程进行研究,发现具有民族风格的动画音乐与精致唯美的画面完美融合是其影视动画迅速发展的一个关键因素。对我国传统动画音乐的辉煌成就和目前动画音乐发展过度模仿、缺乏民族特色的状况进行分析,提出了中国动画音乐民族化发展的具体策略和设想,主要体现在汲取民乐之精华、传统和现代相结合、多元化发展几方面,为新时期中国影视动画音乐创作提供一定的理论基础,从而促进中国动画事业的发展。     

高校动画专业音乐课程的设置探讨

动画音乐是一个交叉性学科,它不仅要求在音乐上有极高的审美意识、创作技术,而且也要懂得影视的视听语言,把声音和画面完美的结合在一起,做到音画结合的恰到好处,从而提升动画的整体艺术效果。动画音乐课程的开设不仅为动画专业的学生开拓了专业方向、提高了综合素质、音乐制作的能力,拓展了学科建设,也同时可以推动我国电影音乐人才的培养。     

浅析主观色彩在动画场景设计中的运用

动画场景设计中的主观色彩运用，是动画场景色彩设计中理性筛选刻画对象的基本能力，是提高动画场景设计效果的重要手段，主观色彩的训练，是学习动画场景设计事半功倍的捷径。     

动画角色造型表现研究

动画角色在动画作品中相当于真人实拍影视作品中的演员，是动画片中最基本的构成要素。动画角色造型由动画制作者创造出来，包括角色的外在结构、形体与内在性格的塑造。从动画角色造型概念与表现依据人手，对动画角色的静态、动态造型表现以及风格表现进行分析与探讨，以理解动画角色造型表现的内容。     

影视动画中画面构图的形式美研究

基于画面构图的特点和形式美学规律,探究影视动画中画面构图的形式美。从设计制作动画画面构图的经验角度出发,运用画面构图的特点和美学规律为影视动画提升美学层次和艺术效果,进而推进情节的发展,达到为整部影片服务的效果。     

我是京城有“马”人家

凡是到过我家的人，无不对墙上挂的《奔马图》赞叹不巳，这是著名画家尹瘦石先生的佳作。画中有一匹正在奔驰的健马，从头到尾充满活力，动感十足，像是要从画面上一跃而出似的，笔墨苍劲。我时常为能拥有此画为荣。     

红雨——外星入侵地球之谜

英国谢菲尔德大学微生物学家米尔顿·温赖特说：“现在就定论‘红雨’究竟是什么还为时过早，但是我确定瓶中的沉淀物绝对不是泥土，有着本质的不同。不过，它也不具有DNA，也不像是生物。当然，或许外星生物根本没有DNA。”[编者按]     

王维“诗中有画”的动态美

“诗中有画”是王维山水田园诗的最大艺术特色,但它却不是静止的画面,而是连贯的动画。王维描写景物,以“广角镜头”用移步换景的手法,“摄制”出动态美的风光片;描写人物,在行动中展现其内心世界,在行动中揭示深化作品主题,动态人物始终占据山水田园诗的中心,“摄制”出动态美的风俗片;诗人直接活动于画面之中,创作主体融入审美客体,达到物我一体的艺术境界,“摄制”出动态美的人情片。因此,动态美是王维“诗中有画”的重要特色。     

梦想不再遥远 UFP与你同行——访国际青年研修大学澳大利亚大学预科项目UFP

这里是一座桥，完成的是时空与文化的的对接国际青年研修大学，乍一听，一个不是很耳熟的名字，在中国的澳大利亚大学预科课程UFP里，却已是大名鼎鼎。作为UFP本土化的一个成功典范，它的成功为我们树起了一面醒目的旗帜。在这里，你的感觉有些怪，说它不是学校吧，年轻稚气的脸庞不少，说它是学校吧，怎么没有厚厚的书卷与呆板的老先生？随处可见的洋溢着微笑的脸，生动活泼的交流与友善和睦的氛围让每个人觉得这不像是一个学校更像是一个家。蓝眼睛的老师与黑头发的学生站在一起，不像师生更像是亲密无间的朋友。互动的学习方法，和谐…     

动画：不能低下高贵的头#br# ——高畑勋动画美学试探#br#

摘要： 高畑勋是日本著名动画人，制作了不少动画电影作品，但他导演的许多大制作影片都不能收回成本。这是因为高畑勋坚持动画作为绘画的一种形式，需要艺术化的线条表现而不是程式化的赛璐珞动画；排斥那种使观众“沉溺”其中的主观视点表现方法，更多使用带有间离性的纵深表现方法；规避时尚的情色、暴力表现，讲述日常、民间的故事。这使其作品带有了淡雅的趣味，呈现出他个人独特的美学。     

运用电教媒体 构筑跃动的“思维场”

一、展示丰富情境，激活思维火花电教媒体往往通过多种表现形式出现，如静止的图画、动听的音乐、声像并茂的电视画面、形象生动的动画效果等，使儿童的视觉、听觉、运动觉相互联系，在头脑里形成所感知的有关情境的感性形象，即表象，这种“用表象进行的思维活动”就是形...     

源自柏拉图的艺术审美公式及在动画中的应用

动画不是中国本土产生的艺术样式。狭隘地解释动画是什么,视野易局限在已有的技术手段和风格样式之中。本文依据柏拉图的哲学观,将动画回归到对艺术本体的思考,确认艺术的标准、意义和价值,建立艺术审美公式;再以公式作为观察工具,分析经典动画作品的构成,验证出在艺术创作上内在规律的永恒性,从而将动画认识引向美学的理性之路。     

网络游戏比赛画面的法律性质探讨——基于耀宇公司诉斗鱼公司一案的分析

网络环境下的著作权保护问题受到人们的持续关注.2015年耀宇公司起诉斗鱼公司侵犯著作权及不正当竞争的案件成为热门案件,引发了人们对网络游戏比赛画面的法律性质问题的探讨.法院经过审理认定了斗鱼公司的不正当竞争行为,但并未认可网络游戏比赛画面的作品属性.然而,法院的理由不足以令人信服.剖析作品的本质并与网络游戏比赛画面进行对比后,发现虽较之于传统比赛画面,网络游戏比赛画面存在诸多特殊性,但这并无碍网络游戏比赛画面的作品属性,而网络游戏版权方是权利人,直播方可以通过与版权方签订协议获得传播网络游戏比赛画面的权利,而比赛中的玩家虽然使用了网络游戏中的素材,但并不是权利人.在网络游戏比赛画面传播的保护上,确实存在法律空白,应予以重视.