梅兰、竹、菊绘画的人文情怀

花鸟画在中国传统绘画中是一个独树一帜的领域.从唐宋丹青到元人水墨,再从明清绘画到现代绘画,它以独特的笔墨神韵争芳斗艳.尤其文人花鸟画,借写花鸟之形以表达画家主观的意象情感.潘天寿先生说:"画之贵乎师造化,师自然着,不过假自然之形耳.无此形象不足以语画,然画之至极,终在心源".文人画家更注重神韵意境的追求.流传于世的文人花鸟画精品璨若星河,美不胜收.     

香远益清·水墨画

人如其画。徐晋平是一位为人敦厚、雍容大度、不断求变的创新型画家。画如其人。徐晋平外师造化,中得心源,继古而不泥古,不断地以知识养眼,以德性养心,以技巧养手,不断升华自己中国画的气韵风神。他的花鸟画给人以元气淋漓、扑面而来的感觉,让人感受到"乾坤清气"、体验到"不似之似"的意蕴和美感。     

论元代诗人袁桷的题画诗

袁桷的题画诗题材宽泛,包括山水画﹑花鸟画﹑人物画等等;体裁多样,有古诗﹑律诗﹑绝句,以绝句为多,且以组诗形式出现,可见其在诗歌创作上所做的尝试。他以诗论画,又将绘画的思维和技法融入诗歌,进行了诗画融通的艺术再创造。善于选取独特意象,动态感﹑形象感﹑色彩感较强,体现了他＂诗中传画意,画里见诗馀＂的观点。诗歌风格多样,主要表现为含蓄蕴藉和恬淡自然两种。     

朴实而又端庄——庄乾梅的花鸟画

<正>远古时代,人们就开始用花鸟的纹样作为装饰性符号,美化自己的生活。我国自隋唐开始,花鸟画便发展为独立的画科。经过了宋的辉煌、元的冷清、明的复苏、清的灿烂,到当今社会,花鸟画越来越成为人们所喜闻乐见的艺术品。庄乾梅的花鸟画洋溢着细腻、包容的女性气息。画面饱满、舒展,用     

丹青大美 紫玉飘香

正国画家李泽存,擅花鸟画,以擅画葡萄而闻名,故有"李葡萄"之称誉。他的作品重传统、写生活、融西法、表哲理、展新容,赋予葡萄画创作新面貌。然而,任何一个有成就的人士在他取得成就的背后,都有着一段不平凡的经历,让我们随着流逝的时光回首他的心理历程,走进他的内心世界。河北冀东的丰润,北依燕山,南临渤海,从燕山深处由东北向西南流淌着一条小河,名曰"还乡河",相传北宋年间宋微宗北掳经过此地见河水南流,感叹何时还乡而得名。就是这一湾清水,哺育了多少还乡人民,在这     

花花草草 鸟鸣兽走

正花鸟,为中国传统的三大画科之一。与山水、人物不同,花鸟画的摹写对象纷繁多样,包括花、鸟、虫、鱼、蔬果、禽兽等几乎自然界除人类以外的全部生物。在画纸内外,体现出画者与对象之间的关系与情感。     

文人写意复兴花鸟

花鸟,为中国传统的三大画科之一。与山水、人物不同,花鸟画的摹写对象纷繁多样,包括花、鸟、虫、鱼、蔬果、禽兽等几乎自然界除人类以外的全部生物。在画纸内外,体现出画者与对象之间的关系与情感。     

为万虫写照 为百鸟张神

正提到家喻户晓的中国画家,齐白石绝对算一个。尤其是他画的虾,曾经出现在中国人生活中的各个角落——脸盆里、毛巾上、暖瓶上……以至于很多人都将"虾"作为齐白石的第一联想词。齐白石画的虾之所以那么出名,当然是因为画得好。究竟好在哪里?一般人的感觉就是"像"。而这份"像",     

试论写意花鸟画的艺术特点

试论写意花鸟画的艺术特点魏齐华中国的绘画艺术，源远流长，在世界绘画史上形成了最为繁盛而特具风格的画种。以中国绘画为代表的东方绘画体系，以欧洲油画为代表的西方绘画体系，成为世界两大绘画体系。中国画──我国民族传统绘画，分为人物画、山水画、花鸟画三种，从...     

日本艺术院选举新会员

据日本《新闻摘要》1981年1月号报道,日本艺术院于1980年11月18日开会,选出7名新会员.美术部有6人:佐藤太清,日本画画家,擅长花鸟画,他的《风骚》获1966年文部大臣奖,并获1967年日本艺术院奖;西山英雄,日本画画家,1958年以《里磐梯》获文部大臣奖,1961年以《天坛》获日本艺术院奖;田村一男,西洋画家,以高原为主题的作品表现技艺很有特色,1963年以《梅雨高原》获日本艺术院奖;北村     

金石声声

正吴昌硕生于清道光年间,卒于民国十六年(1927年),一生经历战火纷仍、改朝换代,也经历了中国书画由清末的困顿、颓靡至民国的兴盛、繁荣。当然,他本人就是推动中国传统艺术自衰至盛的重要人物之一。吴昌硕幼承庭训,少年时便喜做书、印,这也是引领他走入诗、书、画、印中国传统文人四     

中国画写意性初探

写意性是中国画乃至中国艺术独具的特点,是中国画家追求意象,表达情感所特有的方式。它源于中国数千年的文化积淀,尤其是古老的儒、道、释传统哲学。写意性也是中国人物画、山水画、花鸟画的精神本质。在中国画不断创新、发展的今天,对写意性传统的再认识、再发掘对我们今后的国画创作有着警示和指导意义。     

被复刻的名畫

正当名表、珠宝、高定服装、汽车与绘画的结缘,超越了艺术门类的界限,超越了材质和工艺的界限,这样的产物凝固的不仅是源自绘画中的线条、色彩和造型,更是对美和永恒的追求,无惧时光流逝。于是,画作的艺术灵魂在另一件物体中重生,抑或升华。手腕上的世界经典吴炳是南宋光宗绍熙年间画院待诏,工画花鸟,元代夏文彦《图绘宝鉴》谓其画"写生折枝,可夺造化,彩绘精致富丽"。静看这幅传世之作《出水芙蓉图》,一朵盛开的粉红色荷花占据整个画面,在碧绿的荷叶映     

开创中国画题材新领域——张传斌画海底世界

正中国画的表现题材自古以来形成公认的人物、山水和花鸟走兽三大类。这些都是陆地上的景物、生物,即使在花鸟画中有画水中鱼虾的,但仍属陆地题材的一部分,从来没有画家专以海洋深处的鱼类作为艺术创造的主要形象。南京师范大学教授张传斌以丰富的想象力、智慧和才能、大胆和勇气走进海洋内部世界,创作了众多的鲜为人知的海底鱼类艺术形象。俗话说世界有三山六水一分田,就是说地球上拥有三分山地,六分海     

莲韵

正接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红。小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。从诗画中走来的荷花,自带"仙气",是整个夏天最美的风景。作为中国十大名花之一,荷花备受市民喜爱。为增加青岛市民对插花艺术的了解和喜爱,弘扬中国传统文化,结合24节气——大暑和传统节日"荷花节",8月1日,青岛市首届荷花节在青岛世博园启动,节日期间,举行了以荷花为主题的插花艺术活动。世博园睡莲世界内,一千余种睡莲、荷花正值花期,各色品种争相开放,一经开放就成为岛城最佳赏荷地。     

中西交融 笔墨生辉——曹鸣喜工笔花鸟画解读

<正>在我熟悉的艺术界朋友中,曹鸣喜可以算得上是一位阅历深厚,具有多方面艺术才能的艺术家,一些朋友戏称他为"双栖"画家,实不为过。今天,当我们看到曹鸣喜的工笔花鸟画,更能够充分说明他在艺术创作的道路上,始终如一地深入研究和探索中国传统绘画的真谛,他清楚地认识到人们常说的"笔墨当随时代"的哲理。     

第三产业的计划与市场

一、第三产业市场特点及其结构 第三产业市场的特点来源于其产品的特点。由于劳务的生产和销售往往是同时发生的,因此,第三产业产品(劳务)的特点同时也就构成第三产业市场的特点。 首先,第三产业的产品具有不可贮存性。我们知道,劳务就是经营活动中所说的服务,如客运服务、饮食服务、邮电服务、商业服务、咨询服务等。作为“活动”是不能贮存的。例如,一位顾客只有需要理发时才需要理发师为他提供理发这项活动,决不能把理发师的活动贮存起来,而长期不再请理发师理发。当然,也有少部分劳务生产的结果是物质产品,如作家写的书。画家画的画,它…     

朱军：画画是一种人生体验

之前赵忠祥画驴,倪萍画日子,如今朱军也画起了中国画。5月26号,朱军在中国美术馆为期10天的首次个人画展结束。他在庆功宴上喝了酒,脸色稍稍上红。他回想起1993年在甘肃留恋老婆孩子热炕头、不愿去北京打拼的朱军。     

揭秘领袖画师：我沾了伟人的光

八—书画院副院长刘杨,他曾在1979年画过天安门城楼上的毛主席像。对于如今的生活,刘杨很满足,他一年画个五六幅就够生活了。“我属于沾这些伟人的光。”     

马建军的新古典主义

正宁夏画家马建军,以一种纵横的天才与超绝的想象,无拘无束、出神入化地在人物、花鸟画的广阔天地里驰骋,那信手拈来的神来之笔,给人以轻松自然和绮丽浪漫的幻想。他深入传统,扎根传统,在传统的基础上开掘出一个个韵味无穷的空间,同时,又善于用现代人的视角,完成了新时代下一些关于自我艺术空间的深度构建。他敢于用色,敢于唤