夺天工之巧，塑山水之魂——熊祖超和他的陶瓷雕塑新作

青年雕塑家熊祖超花费了一年多时间,创作出一批以“山水之魂”为主题的系列陶瓷雕塑。他将这些作品以组为单位,分别命名为《青绿山水系列》、《假山石系列》、《山水之骨系列》、《太湖石系列》等等。我们从这些命名中,不难读出作者对自然山水的深度迷恋,他试图通过陶瓷的媒介和雕塑的手段,再造自然山水的风骨神韵,进而实现他夺天工之巧、塑山水之魂的雄心。     

夺天工之巧,塑山水之魂——熊祖超和他的陶瓷雕塑新作

青年雕塑家熊祖超花费了一年多时间,创作出一批以"山水之魂"为主题的系列陶瓷雕塑。他将这些作品以组为单位,分别命名为《青绿山水系列》、《假山石系列》、《山水之骨系列》、《太湖石系列》等等。我们从这些命名中,不难读出作者对自然山水的深度迷恋,他试图通过陶瓷的媒介和雕塑的手段,再造自然山水的风骨神韵,进而实现他夺天工之巧、塑山水之魂的雄心。     

情之所钟正在我辈——读李少君诗歌

李少君诗歌创作一直在践行着他自己的理念：从山水、自然、人情中找到传统诗学中的“和谐”,将“深情”投射于自己的作品之中。“深情”这样一个亘古有之的、兼容美学与人文关怀的理念也就成了探讨李少君诗歌的重要切入点。在与现代人的“心碎”相遇后,“深情”必然会发生改变,但是在李少君的诗歌中不难找到我们源于记忆的“一往情深”,尽管来得有些无奈。     

魏晋南北朝山水文中的奇

魏晋南北朝时期,山水已成为了人们主要的审美对象之一。在魏晋南北朝山水文中,除借山水以娱目遣情、适性自得之外,欣赏山水之奇亦可以成为一种独立的审美追求。"奇"作为魏晋南北朝新兴的一种山水审美趣味,在山水文学中影响甚广,魏晋南北朝山水文约有三分之一以上的篇章,明确地流露出了对山水之奇的钟爱。魏晋南北朝山水文中的"奇",可以分为雄奇与幽奇两类,其中雄奇在山水文中又具体表现为形奇与势奇两种类型,幽奇在山水文中则具体表现为空灵、澄澈、迥异三种不同类型。     

石涛山水画风格创新方法探讨

石涛山水绘画作品的风格变化多端,又能自圆其成,体现了他极大的艺术创造能力。他非常擅于在自然形态中寻找合适的山水造型元素,并将其转化成多样的绘画语言,给人们良好的方法启示。     

退而不休:不灭的“红烛”

他刚下讲台,又入画坛;才出教室,又入诗乡。虽退休多年却退而不休,宛如一株傲然挺立的劲松,呵护着擂鼓台下的莘莘学子。他就是湖北省竹山县擂鼓镇中学的退休教师朱德志。朱老师今年76岁,虽已年过古稀仍精神矍铄。走进朱老师家,立刻会感到一种特殊的文墨气息扑面而来。凡目之所及皆有书画,其绘画作品内容涉及山水、     

试论武陵山区区域合作

试论武陵山区区域合作余中佑区域合作是当代经济发展的大趋势，正在深刻地影响着人们的思想行为和社会生产生活，必须予以高度重视。本文就武陵山区区域合作进行初步探讨。一、武陵山区区域合作的历史和现状云贵高原东端的武陵山区，分别属于湖北省的恩施土家族苗族自治州...     

武陵山区少数民族传统体育文化的传承与开发

传承与发展,是武陵山区少数民族传统体育文化生存的新主题。本文通过对武陵山区少数民族传统体育文化传承与开发研究紧迫性的分析,阐述、归纳了武陵山区少数民族传统体育文化传承与开发的瓶颈,探讨了对武陵山区民族传统体育文化传承与开发的对策,实现武陵山区少数民族传统体育文化的有序传承、创新与科学发展。     

对武陵山区开放搞活的思考

武陵山区封闭的地理环境、落后的观念和经济状况说明,加速改革、扩大开放显得尤为迫切。本文拟对武陵山区开放搞活的对策谈些粗浅看法。一、武陵山区现状改革开放以来,武陵山区的经济文化发生了相当可观的变化。人们的思想观念有所更新,商品意识有所增强,农副产品商品率有所提高,能源、交通、邮电、通讯等基础设施有     

张小冬:山水有涯 行者无疆

张小冬是著名山水画家张文俊之子,他自幼秉承家学,专攻山水,几十年历经寒窗,心向自然,足历山川,在师法传统与造化中,把握时代精神,使其作品气韵生动,在笔墨挥洒之中显现出雄强的情志。张小冬的作品画而既有粗头乱服的苍拙率真,又有华滋深厚的润泽充沛,使画面上永远溢动着自然生机。这与他在自然的气息中汲取无穷的营养,捕捉艺术的灵感是分不开     

白居易宦海沉浮及其山水之吟

白居易的山水之吟与他的仕宦沉浮紧密相关。除借山水宣泄自己感伤情怀这一主观因素外，山水自然景观的特征也使白居易山水之吟因地域不同而呈现不同风采。     

禅宗对王维山水诗的艺术表现之影响

佛教禅宗在灿烂的中国古代文化中烙下了不可磨灭的印痕。本文从作品构思、描写手法和艺术表现三方面探讨了禅宗对素有“诗佛”之称的唐代著名诗人王维山水诗的艺术表现之影响 :王维在作品构思上的静默观照与沉思冥想、动静结合的描写 ,表达的自然、凝炼、含蓄之中无不渗透着禅宗的气息 ,其间也写出了王维徜徉于宁静、优美的山水田园之间洋溢于心中的纯净的喜悦。     

新疆风情画创作谈

新疆是绘画艺术创作中一个很有特色的地方。随着一批批新疆山水、人物画作品的问世,关于新疆题材的中国山水、人物画已基本上有了它的概貌与轮廓,已形成了基本的特色。但是要想真正地探讨和创作新疆题材的作品,如果不熟悉生活,就不可能获得实质性的东西。生活是艺术创作的源泉,生活也是艺术境界不断升华的源流。艺术家只有深入生活、搜集素材,才能创作出具有新疆特色的山水、人物画的新作品。     

论民族传统体育文化的开发与保护

以武陵山区少数民族为例, 概述了民族传统体育文化的社会价值, 阐述了武陵山区民族传统体育文化开发与保护的紧迫性,探讨了对武陵山区民族传统体育文化开发与保护的措施和对策。     

论六朝诗坛的锤炼警句之风

论六朝诗坛的锤炼警句之风陶易刘勰《义心雕龙·明诗》云：“宋初文咏，体有因革，庄老告退，而山水方滋。俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。此近世之所竞也。”钟嵘品评二谢，说谢灵运“名章迥句，处处间起”；谓谢眺“奇章秀句，往往警道”...     

走近巴尔蒂斯

巴尔蒂斯的作品是一个神秘的世界 ,每个人都可以自己的视角来欣赏、解读它。本文主要从艺术家个人对创作的见解入手 ,试图让观众更直接地和艺术家及他的作品沟通 ,文中选择巴氏最具代表性的几类作品加以解析 ,以期能取得管中窥豹之效。     

绘画技法在王维山水诗中的运用

<正> 王维,字摩诘,唐代山水田园诗派的重要代表人物。王维多才多艺,他既是诗人,又是画家,他的山水诗创作之所以成就卓著,独具一格,有极高的审美价值,主要在于他能兼得诗画之美,在诗中体现了浓郁的绘画美。宋代大文学家苏轼说:“味摩诘之诗、诗中有画;观摩诘之画,画中有诗。”(《东坡志林》)对王维诗歌的艺术特色作了十分精到的总结和概括,从此,“诗中有画”便成了王维诗的定评。具体说,王维的“诗中有画”主要表现在他能自觉地、有意识地把当时的绘画技巧运用到诗歌创作中,将绘画的表现方式与技巧和诗歌的表现艺术交融渗透。     

生之自由与喜悦——解读杜飞

面对命运的多舛，不同艺术家有着不同的态度。一些人以自己的艺术为武器，顽强地同命运抗争，如贝多芬、凡高，其作品留下了搏斗的痕迹；还有一类人，在生活中沉着应对苦难，却从不把它们带到艺术当中，他们觉得艺术是用来礼赞生命，而不是用来做报复的。他们的艺术只表达自己天使般的温柔与圣洁的灵魂，始终保持着笑容可鞠和清明纯净的面貌，决不让命运的考验烙上印记，决不让眼泪把它沾湿。如伟大的作曲家莫扎特。一个世纪后，有一位与之心心相印的画家满怀景仰之情创作一幅《向莫扎特致敬》，他就是法国野兽派画家杜飞。和莫扎特一样，从…     

武陵山区山寨农业市场化发展研究

加快农业市场化进程,将是武陵山区山寨农业发展的根本出路。文章分析了山寨农业市场化的内涵和武陵山区山寨农业市场化发展的历史,提出了武陵山区山寨农业市场化发展的路径。     

一生不负溪山债——略论辛弃疾山水词的艺术风格

辛弃疾出生于湖光山色环抱的济南,在他那戎马倥偬和宦海浮沉的年代里,足迹遍历大江南北,当他被罢官之后,长期定居于景色秀丽的带湖和瓢泉。他以丰富的生活经历,诗人的敏感气质,对大自然的特殊感情,而创作了不少山水词。这类作品,有些是托物言志的创作,有些是寄情山水的吟咏,尽管其写作背景各有不同,但都是一幅幅各尽其妙的自然风景画,蕴含着深厚的思想感情,体现了独特的审美观点。这些山水词是全部辛词的组成部分,但由于山水词本身的特点,这就使得他的山水词和其他词作无论是表现手法,还是艺术风格,既有共同之点,又有不同之处。研究这类作品,也能够使我们较全面地认识他的艺术技巧和艺术风格。