动画艺术在中国传统服饰发展与传播中的应用探讨

动画艺术与其他艺术形式相比是一种崭新的艺术形式,包括传统动画、新形式动画、交互式动画各种表现形式,是一种集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。本文浅析了动画艺术在中国传统服饰发展与传播中的应用。     

似影似画 如梦如幻——浅谈范立祥新画意摄影作品的艺术特色

新画意摄影是数码摄影时代的一个大胆创新。范立祥先生通过对拍摄对象的理解，借鉴各类绘画的特点，应用电脑软件对图像进行二次创作，赋予作品较深的内涵和绘画的意境。其作品有较高的艺术品位且雅俗共赏。我们拟从意境、构图、风格等几方面对其作品的艺术特色加以分析和探讨。     

论动画短片中角色的情感表达

情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验,是一种主观的意识,在艺术作品创作中也往往抓住"以情动人"来提升作品价值。动画短片是在有限的时间内,通过艺术的表现形式及手法设计角色促发情感,打动观众,引起共鸣。本文通过分析人物的情感表达方式及特点、观众审美心理与角色情感的潜在联系,论述角色在动画短片中承担的情感表达的作用、特点,探讨角色情感表达在动画中的价值及艺术表现手法,从而为动画艺术的发展提供更大的空间。     

摄画绘影

美术是人类最古老的艺术,美术早已形成了自己坚实而厚重的系统理论。而摄影的历史只有100多年,且在很长一段时间内,人们是以一门纯机械技术来看待摄影的,直到近代才被广泛承认是一项独立的艺术门类。绘画与摄影是相互促进的,摄影促进了现代绘画的发展。绘画的形式和思维方式也被摄影所模仿。面对来自铺天盖地的摄影作品所带来的巨大的视觉冲击,唤起我对绘画和摄影之间的思考。     

吴大羽中国情结的国粹绘画——京剧元素在绘画中的表现形式研究

京剧脸谱是中华民族传统文化的标识,当今许多画家运用戏曲京剧的元素,表现在自己的作品里。虽然绘画艺术与戏曲艺术是两大不同的艺术门类,但其美学价值息息相通,从意境与神韵,再从意象到造像,追求艺术美是绘画与京剧的共同艺术特征。本文通过对吴大羽晚年作品运用京剧元素在绘画中的表现形式分析,体现京剧艺术与绘画艺术的相通性。     

新时期纪实摄影的发展与创新

纪实摄影是通过写实的手法,深刻而直观的表现出人类生产和生活状态,社会形态,并从中探索一种真实的人文精神和价值理念的摄影类别。其主要的价值在于影像中所展示的符号体现出的社会意义。在纪实摄影中,其主要的视觉表现语言可谓是其作品的灵魂所在,所以新时期的纪实摄影应把握好纪实作品中的社会价值,人文艺术精神,写实理念,这是纪实摄影发展与创新的重点所在。本文就新时期的纪实摄影的发展与创新作出了探讨。     

声乐美学在歌唱艺术中的作用

声乐演唱是将作品内容用技术性、艺术性相结合的手法，展示给听众。歌唱者为了使声乐作品的形式和内容能够达到有机的结合。他们会尽力的通过自身的努力发挥所掌握的声乐艺术技巧。歌唱艺术的表现形式应该与声乐作品的内容保持高度地一致．当形式脱离了作品所表达的内容就失去了歌唱艺术的内在意义，另一方面，如果只片面的求声乐作品的内容而忽视形式美的重性，同样也不能成为真正的艺术行为，形式美的创造具有特别突出的作用，声乐演唱只有凭借歌唱主体熟练的技巧达到形式上的完美，才会保证声乐作品的艺术审美性。     

纤维艺术的形式美语言在艺术中的传承

纤维艺术是一门既古老又年轻的艺术门类。它是集古典与现代,浪漫与沉稳,工业文明与传统手工于一体的艺术形式。无论是传统的平面作品还是现代的装饰作品都是将材料作为基本的元素,利用不同的技法来表达观念和思想的。其特定材质的运用和表现形式的多样化,使纤维艺术独具平面性、立体性及空间性的诸多造型特点。     

音乐电影《悲惨世界》中合唱的艺术表现力分析

本文从音乐电影《悲惨世界》中的合唱分析入手，分别对合唱的气氛渲染、形象塑造、情感表达等诸多方面功能进行阐述，从而进一步总结出合唱这种艺术表现形式在电影音乐中的特殊表现力和不可替代的意义。     

金图网月赛获奖作品选登

金图网由江西省摄影家协会副主席金龙创办于2003年,秉承"倡导摄影文化,展示艺术魅力,交流摄影专业信息,强化现代理念,推出新人力作,构筑摄影商业平台,促进摄影创作繁荣"的理念,努力为摄影爱好者、摄影家打造专业的作品展示平台,构建摄影作品商业化图库。     

中国动画艺术的表现形式分析与研究

中国有着悠久的历史和文化传统,中国动画艺术也具有着一定的历史,中国动画艺术的发展离不开传统的艺术表现形式。对中国传统艺术表现形式例如水墨画、剪纸、偶类艺术等方面的借鉴,可以很好的促进中国动画艺术的发展,但是传统动画艺术在发展的过程中,在艺术表现形式上还存在很多问题。动画艺术表现形式单一、表现形式发展瓶颈等问题,影响着中国动画艺术的发展。本文通过对常见动画艺术表现形式的介绍,分析和研究了动画艺术表现形式的利与弊,希望中国动画艺术能够走出自己的路,取得更加长远的发展。     

哥特式教堂玻璃窗色彩语言的影响因素分析

随着欧洲中世纪哥特式建筑艺术的兴起和发展以及宗教思想的影响,一朵艺术奇葩——哥特式教堂彩色玻璃窗的色彩语言也随之产生。对于彩色镶嵌玻璃窗这一艺术表现形式,国内给予的关注比较少,特别是对其神秘的装饰色彩语言,本文旨在通过对欧洲中世纪哥特式教堂中彩色玻璃镶嵌画作品色彩语言的了解,结合当时的艺术背景,阐述宗教思想和教堂建筑结构、玻璃技术的发展对彩色玻璃窗色彩语言的影响,来体现彩色玻璃的审美价值及现代意义。     

论布列松的摄影特色

布列松作为摄影师,对摄影的特性有着独到的个人见解,摄影在他的手中不仅仅是一种记录的工具,更是充满艺术表现力的手段。"决定性瞬间"理论是其非凡创造力的体现以及对于摄影史才华横溢的贡献。生活的片段经过他的观看与定格,成为独立的、纯粹的视觉美的享受,他对瞬间造型的把握,对画面中各元素在几何构成上的关系处理,成就了布列松式的摄影语言。所有看上去对自身的种种限制,都是为了得到更加自由的摄影艺术作品。     

铁板浮雕画的特性及其表现方法

铁板浮雕画是郭氏兄弟海博、海龙通过对我国传统民间艺术中的金属雕刻艺术和西方绘画、雕塑艺术的潜心研究及提炼融合，独创出的一种崭新的艺术表现形式。它具有古朴、厚重、视觉冲击力强等特点，有着其他雕塑艺术所不能替代的特殊艺术效果。对铁板浮雕画的创作者来说，需要有相当的造型能力及各方面的艺术修养。但作为初学者，在具备素描及泥塑的基础上，着重要解决的问题就是熟悉和掌握铁板浮雕画的特性及其表现方法。     

魅力黑白

完美的黑白摄影要远比彩色摄影更富于解释性和更具微妙感，并且不那么天然逼真。正是由于这一原因，黑白摄影成了摄影迷的艺术表现方法，并多见于“优秀作品”和画廊陈列。     

浅谈书法艺术在招贴设计中的运用

广告招贴是一种能体现平面设计的特殊表现形式,强调作品的创意和视觉感受,中国书法元素作为设计的一种内在表现形式,恰当地运用中国书法元素,能够让观众的视线按照设计师的意图,快捷有效地感受作品的内涵.向中国传统艺术学习,通过对我国传统元素的提炼、加工和改造再将它结合在招贴设计中,使招贴设计既具备时代性又具有民族性特色.     

论3D技术在中国动画发展中的作用

动画片是一门综合性的想象艺术,它能把不现实变成现实,虚幻各种场景和角色,扩展了人类的想象力和创造力,是同时集合很多艺术门类于一身的表现形式。动画片的制作技术则是利用人的视觉原理,通过把场景的变化、角色的表情、动作分段画成很多幅,再用数字媒体技术,制造一种流畅的视觉变化效果。它的表现形式从最初的手绘到2D,从2D飞越到3D。不同形式的作品呈现给观者的视觉效果是完全不同的。本文旨在从动画片的发展历史脉络入手,分析高新技术下的3D动画技术以及中国动画片发展所面临的重要制约因素,指出中国3D动画革命势在必行。     

浅析黑白摄影的艺术魅力

通过对黑白摄影的发展历程,了解其在摄影术发展中的地位以及艺术价值,阐述了黑白摄影构成中的基本元素黑、白、灰的艺术语言和情感表达,还有它们之间的构成关系。且从与彩色摄影的比对中,浅析黑白摄影的艺术魅力。     

画意摄影的美学起源与当代演变

画意摄影作为一种独特的创作方式,在早期依附于绘画,但又不同于绘画,唯美主义是画意摄影的本源所在。随着摄影技术的发展和民族化进程的推进,画意摄影在当代取得了很大的发展。画意摄影达到了真实感与想象力的统一,达到了形式美与理想美的统一,具有不可比拟的艺术感召力。     

名家构思拾趣

构思，是指作家，艺术家在着手创作、孕育作品过程中所进行的一系列思维活动，包括选择题材、提炼主题、安排人物和情节，探索艺术表现形式等。在构思过程中，作家、艺术家各有不同的习惯和方式，或睡或坐，或动或静，总之，他们用自己独特的方法构思出一篇篇精妙的作品，给后人留下许多佳话、趣谈。