客家“上灯”习俗与花灯的产业化传承保护——以广西北流市民乐镇新旺村为例

"上灯"是广西北流客家仍然存在着的一种习俗,以挂花灯、办丁酒等为主要形式,其目的在于为新丁庆生。"上灯"仪式是"上灯"习俗的核心组成部分,主要包括选灯、迎灯、上灯、暖灯、化灯五个环节。花灯作为"上灯"仪式的重要载体,具有极高的观赏价值与文化价值,但目前对花灯的保护、传承、开发和利用却面临严峻挑战。本文以广西北流市民乐镇为调查点,根据"上灯"习俗、"上灯"仪式、"花灯"、"产业化传承"的思路,探讨"上灯"习俗的核心仪式、文化内涵和社会功能,并联系当今的花灯产业化受阻现状,提出以当地政府为主导、以创新为动力的产业化传承和发展途径,以期更好地保护客家"上灯"文化。     

东至花灯的历史起源和文化内涵探析

国家级非物质文化遗产东至花灯历史悠久,内涵丰富,其起源与古代元宵节张灯习俗有关,但又区别于元宵张灯。作为一种民俗文化形态,东至花灯已渗透到当地民众生活的方方面面,具有丰富的文化内涵,是民众精神信仰的寄托、节日民俗的狂欢和集体记忆的载体。     

秀山花灯

<正>秀山花灯是一种集歌、舞、戏剧和民间吹打于一体的以歌舞表演为主的综合性民俗表演艺术,起源于唐宋,主要流传于重庆市秀山土家族苗族自治县境内及其周边地区。秀山花灯分单花灯、双花灯和群花灯。花灯表演从正月初二开始,至正月十五结束,十六以后叫"厚脸灯"。表演花灯有一套完整的程序,包括祭灯、启灯、开财门、观灯、送寿月、闹红灯、拜年祝贺、谢主、辞神、烧灯等。2006年5月,国务院批准秀山花灯为第一批国家级非物质文化遗产名录。     

《鲤鱼灯》的故事

根植于吉安民间沃土的灯彩《鲤鱼灯》,流传于吉安县固江镇泸水岸边的棚下村。《鲤鱼灯》作为灯彩节目表演,开始于150年前,最后一个传人为何振辉。     

泉州花灯的艺术价值及其保护与发展

泉州花灯是重要的非物质文化遗产,在型、工、意等方面有着丰富的文化艺术价值。泉州花灯是体现传统文化的物质载体,但进入现代社会,遭遇到了传承乏人、技艺乏新、文化变迁与花灯工艺传承矛盾等诸多问题。应制订一套方案和规划对泉州花灯艺术进行保护和发展,其内容包括培养专业人才、成立研究机构、融传统于现代、着眼于市场开发等,以不断打造泉州花灯文化精品。     

秀山花灯灯调浅析

秀山花灯是重庆秀山地区最重要的歌舞文化活动,是秀山人民生活不可或缺的组成部分.灯调则是最重要的节日--春节期间举行的大型歌舞中演唱的歌曲.春节闹花灯规模最大,历时最长,内容最丰富,也是秀山人民最多参与者的一种活动.起灯、迎灯、跳灯、观灯、参灯、闹花灯、闹元宵、送灯等各环自成章节,多彩多姿,精彩无比.     

陇南白马人“池哥昼”与“黑社火”比较研究

陇南白马人的“池哥昼”是一种带有巫术和宗教性质的“面具舞”,但具有社火的本体特征,并符合社火的原始文化含义。陇南的民间“黑社火”以丰富多姿的花灯为主,突出“灯火”的视觉效果,保留着古老的“土地”祭祀仪式。将二者进行比较后可发现,陇南民间“黑社火”与白马人“池哥昼”都体现了对“土地”的祭祀与对“火”的崇拜,总体上都符合社火的本体含义,二者在演出时间、宗教信仰和仪式、组织形式、表演内容和艺术风格等方面均体现出许多相似性。在长期的民族融合过程中,陇南的民间“黑社火”深受氐族文化艺术尤其是白马人“池哥昼”的深刻影响,具有较鲜明的古老氐族文化特征,其中部分表演节目应源于“池哥昼”。     

秦淮灯会兆辉煌

又是一年春来到。2015年农历羊年春节来临前夕,南京秦淮河畔热闹非凡的"秦淮灯会",又与南京市民和中外游客如期见面了。好有眼福的南京市民,在迎接新春的同时,又迎来了第29届"秦淮灯会"与江苏、台湾第五届灯会。今年的南京"秦淮灯会"为期50天,分夫子庙、江南贡院、老门东、秦淮河、公共区域五大展区,共有66组大型灯组及众多民间灯彩艺人扎制的秦淮花灯参展。"秦淮灯会"作为南京地区重要的民间文化内容,也是一种民间社火形式。灯会上除了展示各种大型组灯外,还要展示剪     

“创新之翼”，为秦淮青少年撑起一片蓝天

“十里秦淮，桨声灯影．最美的是灯彩……”唱起欢快的童谣．与民间工艺大师一起扎花灯、唱白局．在学习、互动中传承秦淮文化……近年来．秦淮区在未成年人思想道德建设中坚持“创新驱动”．强化“创新思维”，涌现出“秦淮少儿艺文苑”、“小玩家儿童俱乐部”等一系列创新品牌。秦淮的天空下．一双动力十足的创新之翼．为全区青少年的健康成长撑起一片蓝天。     

欢乐的花灯时光

正过了年盼十五,十五闹花灯是泉州老鲤城一年中最热闹的盛事。元宵前后,小伙伴们吞下甜甜的元宵,便迫不及待地点上自家的花灯,成群结队地在古大厝间窜进窜出,显摆着自家的花灯。女孩子喜欢莲花灯,润饼灯等;男孩子则喜欢公鸡灯,老虎灯等。纸糊的花灯容易着火,有时一阵风吹来,将灯笼内的蜡烛吹斜、吹倒就着火。记得有一年,我意外地得到了一盏白兔灯,红红的眼睛,长长的耳朵,中间还竖着一个圆圆的     

后非遗时代传统工艺类非遗演化趋势与活化振兴路径探究——以忠信花灯为例

忠信花灯入选国家级非遗名录以来,其使用方式和传承渠道由单一趋向多样,从民间自发转向官民合办,花灯制作技艺和展现形式不断丰富与创新,产品创收能力增强,传承人也趋向全职业性。在注重保护和传承的后非遗时代,依托忠信花灯非遗资源,通过文化持有者和教师协同设置系统化课程的双向文化传输,社会职能部门协助提高传承人思想观念和技能,政府—企业—传承人联合组建制作工坊等途径,打造出可持续发展的花灯文化产业,推动河源经济社会的高质量发展。     

重庆秀山花灯班存续现状及其发展路径

花灯班作为重庆秀山花灯文化的传承主体,其存续态势直接关乎秀山花灯的发展。现重庆市秀山县境内活跃着七个民间花灯班,呈现出多班共存的特点,共同丰富和发展了秀山花灯。与此同时,现在班内呈现成员青黄不接且流动性大,重个人培养、轻集体培养,活动经费不足且组织结构松散等现象。鉴于此,可以通过建立代表性传承团体、重视挖掘各个花灯班的艺术特色以及培塑新的文化环境等方式去激发秀山花灯班演出的积极性和创造性。以秀山花灯班作为个案进行研究,有助于增强全社会对非遗传承群体的关注以及保护意识,为当下非遗代表性传承团体（群体）的认定提供参考,进一步推动优秀非物质文化遗产的传承与发展。     

区域花灯传承发展的民族民间问题——试论独山花灯文化生态研究的切入点

单一运用历史的方法,从区域民俗文化多样性传承过程中刺离出民间戏剧发展的一条线索,不能科学认识独山花灯历史形态的文化生态特点.因为"独山花灯"当代地域性戏剧影响的体制性强调,无意中遮蔽了"独山的花灯"作为黔南区域民间的花灯文化特点.民族特色研究应该是独山花灯作为区域花灯文化生态研究的第一切入点.     

灯的嬗变

灯,自古以来都是人们用来照明的工具,它的出现和嬗变,扫除了黑暗,也彻底改变了人类的生活,促进了社会的繁荣与发展。20世纪60年代,我的家乡没有通电,老百姓夜晚照明普遍用茶油灯、煤油灯,生活贫苦的人家还用竹片火和松脂火照明。在计划经济年代,虽然有煤油供应,但要凭油票才能买到。     

浅析拉祜族火文化

火在拉祜族形成与发展的历史过程中有着极其重要的作用。本文从四个方面对拉祜族火文化的功能、火文化的宗教内涵、火文化的民俗展现及火文化的伦理积淀作了论述。     

南京秦淮灯彩走向世界——访中国非物质文化遗产秦淮灯彩国家级传承人顾业亮

笔者六七年前就采访过顾业亮先生,听说他在蛇年春节期间和他的公子顾传俊分别带领中国秦淮灯彩艺人到美国和法国进行展览和灯彩扎制技艺表演,立即对他进行了专访。不访不知道,几年不见,顾业亮已到过日本、德国、意达利、英国、新加坡、中国台湾,将中国秦淮灯彩带向了世界。.中国秦淮灯彩源远流长、历史悠久,以绚丽多姿的身影展示了南京传统文化的积淀和南京人巧心妙手的技艺。从东吴、明朝到当今,中国秦淮灯彩薪火不断。近1800年前,孙权建都南京时,就有灯彩了,不过,那时的灯彩仅限于皇家禁苑之内,供帝王以及王公大臣们欣赏。东晋、宋、齐、梁、陈时,朝廷虽然偏安江南,但在富庶地区,却极尽奢     

火树光耀元宵乐 花灯遍照万家春——漫话元宵灯节

火树光耀元宵乐,花灯遍照万家春。农历正月十五晚叫元宵,是我国传统的灯节,每到这一节日,各地城乡往往要举行灯会,观灯、赏灯、赛灯之余,还形成灯市,令人赏心悦目。 元宵节放灯之俗始于汉朝。到了唐代,元宵节放灯发展成盛况空前的灯市。唐玄宗时,每逢元宵节,就命人在禁城之内大张灯彩。元宵节放灯,到了宋代十分热闹,并增加了十六、十七两夜,规模愈加盛大,甚至博得外国人的钦慕。沟通中日文化为题材的故事片《天平之甍》中,就有放灯的动人镜头,当时在唐朝京城     

谈庄秧歌灯源流考析

谈庄秧歌灯起源于常州市金坛区的谈庄村,入选江苏省和常州市的第一批"非遗"保护名录。目前,关于谈庄秧歌灯的起源时间有"清咸丰年间""明末"和"抗战初期"等几种观点,有关文献和口述中也存在不少与历史不符或缺乏说服力的问题。文章认为,谈庄秧歌灯大致起源于清末民初,在历史发展中经历了三个兴盛期,谈庄秧歌灯是融江南秧歌、民间小戏与花灯为一体的歌舞艺术,并与皖东秧歌灯有一定的渊源,同丹阳秧歌灯一脉相承。     

川东戏曲园地的一朵奇葩——秀山花灯

灯戏,是流行于湘鄂川黔边的一个较为古老的地方剧种,是在花灯歌舞的基础上发展而成的具有鲜明特色的地方小戏,早在明清之际就已流传。这在明清两代地方志中颇多记载。如:明崇祯《湖南嘉禾县志。艺文志》中有竹枝词:”元宵佳节鼓隆隆,歌舞台前兴欲腾;正月新春无个事,大家同去看花灯。”     

谈傩戏与花灯的异同关系

本文探索傩戏上土家花灯在艺术表现形式上的异同关系。作者认为:傩戏、花灯共同生长在同一块土壤里,它们的文化传承和表现形式都有许多共同点,也有许多差异性。它们互相融汇,相得益彰,形成了两枝绚丽的艺术奇葩。