利用笋壳雕刻对学生进行美育教育

目前农村学校由于各种原因,美术学科的开课达不到新课程标准的要求,而身边的本土民间美术资源却相当丰富,尤其是我校所在的梁平县具有梁平年画、梁平竹帘、蓝印花布、皮灯影、竹木根雕、挑花刺绣等优秀民间     

民间美术教学探究

地处渝东的梁平县,有着丰富多彩的民间艺术.我校将"梁平年画"作为校本教材融入课堂,开展起了"挖掘本土文化,打造美术殿堂"的课题实验.     

浅析梁山灯戏中浓得化不开的佛教情结

南明永历七年,一位名叫破山海明的和尚背着两颗桂树在冥冥中来到了梁平县,依缘创立了闻名遐迩的双桂堂.从此,这个西南禅宗祖庭在美丽的梁平县城遍地撒下佛种,为梁平文化增添了一抹神秘的色彩.明正德年间,梁山灯戏作为民间的一种艺术形式登上历史的舞台.2006年,经国务院批准,梁山灯戏被列入中国国家级非物质文化遗产名录.梁山灯戏是梁平文化成长的见证,是梁平人民丰富的精神食粮.双桂堂的建立,让佛教文化深入到梁平人的血液,在梁平,无论哪种文化,或多或少总能找到些许佛性.梁山灯戏也不例外.在此,就梁山灯戏中所蕴藏的佛教文化做一个探析.     

论民间美术与课堂教学的联系

美术课堂教学中注重对本土民间美术丈化资源的收集整理,加强对美术校本教材的开发,丰富美术教学内容.利用我国传统节日开展民间美术活动,并将传统民间美术教学融入到实际生活中,创设学习环境强化其时代性.实现民间美术与基础美术教育的真正融合.     

传承彝族民间美术课堂教学探索

新课程背景下的教材赋予师生一定的自主性,"用教材教"还是"教教材"成了新旧教学的分水岭。彝族民间美术是美术课程资源的宝库,怎样将这些优秀的彝族民间美术传承下去?笔者认为最为有效的方法是将彝族民间美术融进到美术课堂教学,怎样将彝族民间美术融进美术课堂,笔者谈美术课堂传承彝族民间美术的成功案例与体会。     

浅析梁山灯戏的美学价值

2006年，经国务院批准梁山灯戏被列入中国国家级非物质文化遗产名录。梁山灯戏就此引起了不少人们的关注，梁山灯戏从群众的生产、生活实践中将本地的民间文学、歌舞、音乐、美术、杂耍的精华溶为一体，可以说是一个综合性强，容纳度高的文化瑰宝。它作为人们精神的一个浓缩，在丰富民间老百姓生活的同时，也为民间文化的传承与发展贡献着自己力量。梁山灯戏以它独特的艺术形式来到民间这个大舞台，其独特性是值得我们去深入研究与传承的。梁山灯戏自身所蕴含的美学价值更是我们研究的源泉。从灯戏的造型、舞美、编剧、台词到唱腔无不充盈着美学原理。艺术的美是博大的，美不仅是一种视觉上的享受，更是心灵上的共鸣、民族文化的显现。因此，在梁山灯戏这个非物质文化遗产在梁平这片美丽的土地上大放异彩的时候，我们对梁山灯戏美学价值的探讨也就此展开。     

民间美术教学探究

地处渝东的梁平县,有着丰富多彩的民间艺术。我校将“梁平年画”作为校本教材融入课堂,开展起了“挖掘本土文化,打造美术殿堂”的课题实验。一、采风求源、以史燃情梁平年画是木板印制与手工绘制相结合的年画,是用本地土法生产的粉笺纸印制而成的。其内容多是结合生活中的习俗节令、新年吉庆、历史故事、民间传说大胆自由地表达人们的祝福、祈盼,劳动生产,田园生活和对生命的认识,表达劳动人民对美好生活向住和对美的追求。内容有武将、天官、财神、灶神像;有《盗令出关》、《世赠伞》、《耗子嫁女》等民间传说和历史故事。其色彩厚重沉着、丰富多彩、对比强烈,构图饱满,线条粗犷,富有装饰性。以木刻套色彩印为主,面部略施平绘,人物不     

合理应用美术欣赏 提高学生审美素养

美术课在中学是一门提高人文素养的基础文化课,是对学生进行审美教育的重要途径。其中,美术教学中的美术欣赏,可以使学生开阔眼界、陶冶情操、获得审美经验、传承美术文化、提高鉴赏能力。同时又有助于丰富美术课的内涵,加强美术课堂     

梁平县旅游业发展的现状、思路及对策

一、梁平旅游业发展的现状 八十年代中期以来，梁平县旅游业发展取得了一定的成绩，西南佛教祖庭双桂堂、全国第二高石塔文峰塔、省级东山森林公园和百里竹海等一批有特色、有前景的旅游景点成为梁平县旅游业发展的重要依托。在旅游业带动下，交通、通讯、城市建设、文化事业和社会服务等相关配套产业得到相应发展，丰富了人民群众的文化生活，增进了对外交流与合作，提高了梁平县的知名度，取得了较好的经济和社会效益。     

渝东南民族混居地农村幼儿园环境创设中利用乡土美术资源进行美育的探索

农村幼儿园环境创设中乡土美术资源的运用,既可以有效解决幼儿园环境创设中因资金短缺所面临的资源问题,更可以充分利用这些丰富的便捷的乡土美术资源有效培养幼儿对本土资源及文化的正确审美习惯、激发幼儿对乡土多元文化的审美兴趣、提升幼儿的综合审美素养.     

合理应用美术欣赏 提高学生审美素养

美术课在中学是一门提高人文素养的基础文化课,是对学生进行审美教育的重要途径.其中,美术教学中的美术欣赏,可以使学生开阔眼界、陶冶情操、获得审美经验、传承美术文化、提高鉴赏能力.同时又有助于丰富美术课的内涵,加强美术课堂的直观性、启发性,艺术性,使学生对于一些美术基础知识、基本技能以及美术作品的材质、形式和内容有更深入的认识和理解,而且通过欣赏相关美术作品,对学生动手实践有非常重要的指导作用.在多年的美术教学中,我从以下三个方面入手,"合理一应用美术欣赏,带动学生愉快而有兴趣的学习美术.     

浅议高校民间美术课程教学

民间美术是中华民族本源艺术,是我国民族文化的重要组成部分,在我国美学史上占据着重要地位。高效肩负文化传授及创新的历史使命,在传承、发展和繁荣民间美术过程中发挥着巨大作用。随着社会发展及社会主义精神文明建设的不断推进,高校对民间美术的有了更加深刻的认识,课程教学改革区域完善。但从当前形势上看,高校民间美术课程设置仍不够完善,众多美术课程资源未能得到充分挖掘和利用,影响了民间美术课程教学的质量和有效性。为此,须全面提高认识,了解高校开设民间美术课程教学的必要性及课程开发的条件,并对课程教学方法进行具体分析。本文主要浅议高校民间美术的课程教学。     

蔚州风情

蔚县是中国民间艺术之乡,具有深厚文化底蕴、丰富文化资源和极具发展潜力的文化产业。蔚县的民间社火,是传统文化的重要组成部分。它集民间文学、民间美术、民间工艺、民俗文化、民间音乐、民间舞蹈于一身,具有鲜明的民族特色和地方特色,生动地反映了我     

民俗,打开中学语文教学资源的一扇窗

一、民俗是一种不容忽视的教育资源 当前,中学生们熟知外国卡通人物,知道哈里·波特,热衷过圣诞节等洋节,但却对身边传统的民俗知之甚少.随着世界交流的加强,外来文化的渗透与日俱增,中国的优秀文化传承堪忧.学生的成长时间有限,若不让中国的优秀文化占领下一代的头脑,下一代将缺失我国的部分优秀文化.     

中华优秀传统文化融入大学语文教学的探究

中华优秀传统文化融入大学语文教学,有利于大学语文教学目标的实现,是高校开展传统文化教育的需要。深入挖掘中华优秀传统文化中的教育因素,丰富大学语文教学内容,在改进教学方法、诵读经典作品、加强实践体验中,弘扬传承中华优秀传统文化,提升学生的人文素养。     

怒江贡山县旅游社区参与模式探究

贡山县经济社会发展较为落后,产业结构较为单一,但旅游资源丰富,特别是少数民族文化资源丰富,目前,随着社会的发展,一些少数民族文化的传承逐渐式微,不利于当地旅游业的长期可持续发展。旅游社区参与的机制构建,将使少数民族文化传承与市场经济发展相互促进,对促进少数民族文化的传承与发展,有力地推动贡山县少数民族的经济社会发展水平具有重要意义。     

档案工作对于文化传承的作用分析

档案是文化传承的媒介,因此做好档案的管理工作,就是做好了传统文化的传承工作。在档案的使用过程中,还有着教化群众的作用,并且可以把优秀的传统文化在民间传承和发展,实现我国的精神文明建设。     

民间传统体育游戏在体育课中的应用

没有传统文化和历史的民族是没有希望的,大中华民族传统文化源远流长,博大精深,民间传统体育游戏就是其中之一.民间传统体育项目的引入,可以传承民间体育技艺,培养学生民族情结,充实体育课的内容,增加课堂的生活情趣,活跃课堂气氛.     

对民间工艺美术教学的初探

近年来，很多地区、学校都在进行传统文化、民族精神与生命教育、传统文化在各学科中相互渗透的课堂实践活动，民间工艺美术教学作为其中的一种手段，正发挥着越来越重要的积极作用。民间工艺美术课程是一个即新而又古老的一门课程，在教学中应注重实践与理论相结合，注重培养学生对民族文化的热爱，对祖国的无限热爱，传承祖国文化是其实质。     

美术教学中的“触类旁通与因势利导”

艺术的发展对于历史人文的传承起着不容忽视的重要作用,因此,美术作为非常重要的艺术课程之一,也承载着历史文化传播,价值观念、意识形态传承的重要使命。作为美术教师更应该懂得美术是作为人文科学的核心之一,凝聚着浓郁的人文精神,人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等都在美术学习过程中体现或养成。通过美术知识的学习、学生能了解、确立人的情感、价值观、个性、生存状态等。因此美术教师应致力开发美术教学的最广泛的作用。