大学音乐鉴赏教学的理性与审美探析

从音乐鉴赏的理性认知与审美评价两方面来看,理性认知是形成审美评价的重要依据。在大学音乐鉴赏教学中应重视理性认知的培养对提高大学生音乐鉴赏水平的重要作用。     

影响高雅音乐走向大众的几个因素

认知因素、环境因素、教育因素是影响高雅音乐走向大众的瓶颈。只有提高大众的音乐认知能力，营造音乐氛围，改善音乐教育模式，培养和提高大众对音乐艺术的兴趣，才能使更多的百姓走向高雅音乐。     

高师音乐教育理念的革新与实践

高师音乐教育改革在取得了很大进步的同时也存在一些不足。这些不足主要包括音乐教育的理念认知尚不明晰、学科与专业发展定位不够准确和内容体系的构建不够完善等。文章从高师音乐教育改革的现状、高师音乐教育理念的革新和内容体系的构建等三个方面进行论述,分析了影响高师音乐教育改革进一步发展的制约因素,阐释了高师音乐教育理念应具有的属性和特征,并列数了构建高师音乐教育内容体系的几个主要领域。在此基础上提出了高师音乐教育改革的发展思路。     

对傅雷评论的评论——以傅雷对莫扎特、贝多芬、肖邦三位大师的评论为例

傅雷是我国著名的翻译家、文艺评论家、艺术鉴赏家。他学贯中西、兼通多艺,在文学、绘画、音乐、艺术理论等领域都有独到的见解,特别是在音乐理论方面造诣颇深。通过傅雷对莫扎特、贝多芬、肖邦三人的评论来了解他对西方音乐的理解,以此提高我们对西方音乐的认知。     

播音与主持艺术教学中的音乐情感体验研究

音乐是由声音运动作用于人的听觉引起联想所获得的可以感知的形象。音乐的情感体验体现在对音乐表达形式的理解和认知中,这种对音乐表达形式的理解与认知在播音与主持艺术专业教学过程中有着重要的地位和作用,让学生的音乐感受由音乐快感阶段提高到音乐审美阶段,进而在有声语言创作上,由最初的感性阶段进入感性与理性相结合的高级阶段。播音与主持艺术教学不能与音乐绝缘,音乐情感体验对播音员、主持人创作能力的培养具有积极的推动作用。播音与主持是充满魅力的情感沟通艺术,其教学需要借助音乐通过音乐情感体验培养学生的感受力、想象力、表现力。     

谈在视唱练耳课中对学生音乐感的培养

音乐感是指人们对音乐的认知、理解、感受、鉴赏等方面的综合能力,也是衡量一个人音乐素质高低的重要标志.而在视唱练耳课中实施对学生音乐感的培养是一条方便、快捷和有效的途径.     

音乐教学中学生审美心境的培育

音乐教学通过培养学生的感情品质、进行认知教育、提高音乐素养等途径,培育学生良好的审美心境。良好的审美心境既有利于开发学生智力、培养高尚情操,也有助于最终实现学生审美心理结构的建构。     

论认知阶段与大学生音乐素质培养

简要论述了认知的感性和理性两个阶段在音乐表演中的作用,并就如何培养直觉、视奏、想象、传情四个音乐表演中的重点环节提出了一些见解,希望能在钢琴教学过程中起到一定的促进作用。     

新媒体环境下网易云音乐的体验营销策略研究

新媒体作为互联网科技的一种重要信息革命,推动了传统营销模式和营销理念的创新发展。网易云音乐在产品体验设计上,打破了人们对传统音乐行业产品形态的固有认知,以用户体验为出发点,不断开拓创新,致力于为用户提供具有沉浸式、体验感、个性化等特点的优质体验。本文以网易云音乐为例,通过感官体验、情感体验、思考体验、行动体验、关联体验5种体验营销路径,探讨其在新媒体环境下的体验营销策略,以期为其他互联网音乐公司提供借鉴。     

论《史记》中的音乐文化

《史记》是一部百科全书式的史学著作,其中记载音乐方面的史料异常丰富,因此也可以说《史记》是一部具有音乐文化意义的史书。《史记》中除了两个音乐专篇《乐书》《律书》之外,有70余篇涉及音乐,计220余处。内容涉及乐器,音乐人物及其音乐创作、表演活动,礼乐制度修订,音乐教育、音乐评论、音乐思想等方面。研究《史记》音乐文化,领略司马迁在《史记》中记载音乐的旨意,厘清《史记》音乐文化的内容概况与特征,剖析《史记》音乐史料所蕴含的丰富的音乐文化信息,全面认知《史记》音乐文化在中国音乐史学及其相关研究领域的学术价值和借鉴价值。     

音乐欣赏的两项基本功

音乐欣赏课程作为大学必修课旨在培养学生欣赏音乐的能力,教学上应注重两项基本功训练:一是听辨能力的训练,要循序渐进地对耳朵进行捕捉音乐要素的训练,包括节奏、旋律、和声、音色等。二是音乐理解能力的训练,将认知音乐背景和音乐联想相结合,其中要强调的是联想,与其他艺术门类的联系,把音乐欣赏作为综合的审美体验。     

传统音乐在安徽普通高校教育现状的调查与分析

通过对安徽省16所普通高校的中国传统音乐教育现状的调查分析,发现中国传统音乐在普通高校的音乐课程中所占的比例以及大学生对中国传统音乐的态度和认知水平存在诸多问题,进而引发作者对普通高校的中国传统音乐教育现状的思考,并从课程设置、教学内容、教学计划和教学大纲等方面对中国传统音乐教育提出一些建设性构想与建议,进一步论述了如何更有效地利用普通高校这一优势文化阵地开展中国传统音乐教育,传承和创新中国灿烂悠久的音乐文化传统。     

浅析新古典主义音乐在欧洲各国的演变

新古典主义音乐是当前音乐理论系统中重要的组成因素,虽然此术语继承了"新"与"古典"二字,但本质上是一次全新的定义。本论文通过对20世纪新古典主义音乐在欧洲各国的演变,以获得对该音乐流派更清晰的认知。     

“西方当代音乐创作”笔谈——谈现代音乐的新趋势

主持人按语：西方当代音乐呈现出纷繁复杂的面貌,个性迥异的音乐创作理念、形形色色的音乐创作素材、各式各样的音乐创作技巧,凡此种种音乐现象与音乐实践以惊人的速度与广度颠覆着我们对音乐的理解与认识。当下的21世纪,对20世纪音乐的认知必不可缺,对西方当代极具影响力的作曲家、作品及其作曲技术进行全面深入的梳理与研究,将丰富我们对20世纪西方当代音乐发展历程的认知,填补该领域研究的学术空白。     

儿童音乐认知发展的测量比较研究

本文旨在通过对儿童音乐认知发展特征的研究，为音乐课程及师资培训的有关问题提供依据。研究采用因素实验设计和测量的方法，比较两种不同音乐教学模式影响下儿童听认知在不同阶段是否具备差异；并比较最佳音乐学习模式条件下，儿童音乐发展各阶段之间的差异，对音乐教育的重点及其对音乐课程和师资培训的决策展开讨论。研究表明，不同的教育干预方式在儿童音乐认知发展的结果上具备显著差异。据此，音乐教育在考虑儿童发展特征，应以音乐成就潜能而不仅是自然成长或成熟为依据。与之相应，音乐课程和师资培训均须应这一客观要求。     

视唱练耳认知策略的教学探微

视唱练耳认知策略突出音乐本体,注重培养认知能力;结合音乐实践,激活创新思维;发挥主体作用,建立和谐关系;提高视唱练耳能力.     

音乐·情绪与认知

情绪是认知的基础,认知是情绪的结点,音乐是二者最好的媒介,情绪与认知是互动关系,情绪不仅影响认知,甚至决定认知。     

多元智能理论与数学教学

根据多元智能理论的内涵，从认知、空间表征、科学方法、观察技能、交流沟通、音乐环境、元认知等方面讨论了多元智能理论与数学教学整合的途径和方法．     

幼儿音乐审美教育的价值与路径

幼儿期的美育教育关系到儿童的成长发展,只有通过幼儿音乐教育才能达到美育教育的目的。在幼儿的音乐认知、音乐体验、音乐创造中,塑以幼儿语言、思维与行为之美,从而完善幼儿品格;提升艺术修养;促进幼儿全面和谐发展。     

音乐理解与表达探究——基于声乐表演学视角的思考

音乐作品既不是纯客观的,也不是纯主观的,它成立于主客观的互相关涉上。通过对音乐存在方式特殊性的认知,从声乐作品本体入手,表明音乐的理解与表达要在其存在方式的基础上关注音乐的精神境界;就具体某种音乐而言,它的理解与表达,必然受到创作者、表演者和欣赏者自身文化修养和思想追求以及艺术积淀等主体人格特征的影响。只有当三者对音乐精神境界的理解达到相对统一时,我们所期待的理想表达方可实现。这应该是音乐理解与表达的本真之义。