从《红字》中人与自然的关系看霍桑的反超验主义思想

在霍桑代表作《红字》中,他对人与自然关系的论述投射出反超验主义思想。超验论者认为人只有融合到自然中才能赢得最高的精神体验,人可以通过自然找到通往上帝的途径,最终人因为具有某种神性对自然起主导作用。而《红字》中的自然则呈现出善恶二元性,霍桑认为人在自然中无法去除内在固有的罪,无法在与自然的融合中获得某种神性。霍桑秉承基督教自然观的传统,认为上帝对人和自然都具有主导地位,否认超验论者所宣扬的人对自然的统治作用。     

对《红字》中人性矛盾的探析

作为清教徒的霍桑在他的作品《红字》中处处表现出宗教教规与人性的矛盾。书中的三位主人公在爱情观、人生观上都显示了对宗教神性的敬仰,但无法摆脱世俗的他们在追求爱情的过程中,又有意无意地突破了教规的约束。三位主人公不同的爱情观以及不同的赎罪方式透露出在清教主义和超验主义影响下,人性的贪婪和欲望带来的内心阴暗,但又由于神性的威慑而急于赎罪的矛盾。     

论霍桑的超验主义倾向——解读《美的艺术家》

作为美国19世纪最伟大的小说家之一,纳撒尼尔·霍桑的作品总是与清教紧密地联系在一起,但无论如何霍桑还是无法超越所处的时代,彻底摆脱盛行的超验主义语境对其作品的潜在影响。霍桑小说《美的艺术家》中艺术家欧文对于超凡之美的追求充分体现了超验主义强调超灵、自我以及自然的主要思想,从中也折射出19世纪超验主义对霍桑的影响以及霍桑对超验主义的辩证思考,引发身陷现代性危机的当代读者对于美及精神追求的凝重反思。     

霍桑小说的视觉叙事与主体思想研究——以《红字》中珠儿的视觉建构为例

霍桑在其小说中大量运用视觉叙事，目的在于对话爱默生超验主义思想中的神性视觉体验，以及西方二元对立视觉中心主义思想。霍桑在塑造珠儿这一令人费解的女童形象时，运用视觉叙事手段从主体延宕、主体构建，以及主体间伦理三个方面入手，呈现了主体建构的视觉性特征，以及主体间视觉关系中所蕴含的社会、心理、伦理内涵，解构了超验主义式的本质主义主体观。     

美国超验主义思想渊源之纵横

美国超验主义是在欧洲浪漫主义的影响下,美国19世纪30年代至40年代兴起的一次思想文化解放运动。以爱默生为首的超验主义思想家汲取了唯一神教、唯心主义和清教主义的相关思想,重新阐释了人、自然和上帝以及他们之间的关系,进而把美国浪漫主义推向了高潮。     

宗教压抑下的人性

霍桑的《红字》表现了清教传统思想在人们思想上和生活上的烙印，人要抑制自己的个性，限制人们的各种欲望，这种禁欲主义是消除人们一切烦恼、无聊、痛苦的根本途径，倡导人们服从上帝的意志，这实际是对人的精神摧残，对人性和人权的压抑。     

超验主义时代的旁观者:霍桑思想研究

美国小说家纳撒尼尔·霍桑在19世纪上半叶美国的废奴运动、女权运动、禁酒运动、公有制社会改革运动和美国内战中逆时代风潮而行,表现出超越肤色、性别、种族、国家和阶级的人道主义关怀,他在过去与现在、个人与社会的关系问题上坚守的理性主义原则,比起当时在美国社会占领军地位的超验主义思想来更能穿透时空的限制,为我们提供启示与借鉴。     

《我自己之歌》中的超验主义思想

《草叶集》的精华篇《我自己之歌》表述了华尔特.惠特曼的诗歌理念和诗人毕生创作的基本主题。在这首长诗中,诗人力求解答“我自己是什么?”这一富含哲思的问题。在对此问题阐述的过程中,诗人表露了自己对“灵魂与肉体”、“上帝与自我”等对立统一关系的超验主义思想。本文从哲性诗学的几个侧面论证惠特曼与爱默生,黑格尔,尤其是与康德等哲学家在思想上的联系,并通过解析《我自己之歌》中对“自我、上帝、灵与肉”等认识客体所做的真诚表述,阐述诗人思想深处超验主义的泛神观念。     

《小伙子古德曼·布朗》中的语言含混及其根源

名字隐喻的含混、丝带意象的含混以及森林意象的含混,是霍桑短篇小说《小伙子古德曼·布朗》中语言含混的显著特征,三者语言的含混性赋予文本丰富而深刻的内涵,有效揭示了小说“人性善恶结合”的主旨,究其语言含混的根源,来自当时霍桑矛盾的思想、复杂的乡土情结和美国超验主义思想的兴起.     

自然的世界,自然的人性--试分析霍桑在《红字》中的"自然"思想

霍桑在其代表作<红字>中不仅体现了当时的浪漫主义及其巅峰超验主义的影响,同时也突出了他本人独特的思想和对"自然"的理解.<红字>里的"自然"涉及到三方面:物质世界中的自然,自然的人性以及自然的生活本质.这也是霍桑本人在现实生活中一直追求和向往的境界.     

《红字》中双重否定的文体功能探讨——试析霍桑矛盾心理与双重否定语言表述之间的联系

《红字》是美国浪漫主义小说家纳撒尼尔.霍桑的第一部长篇小说,也是美国第一部象征主义小说。霍桑深受清教、超验主义和神秘哲学的影响,又置身于资本主义飞快发展和社会结构发生巨大变化的历史时期。他的心理状态处于极度困惑和矛盾之中。文章认为霍桑的矛盾心理在《红字》语言运用中以双重否定的形式得到了充分的体现。本文试图探讨双重否定的语言形式在《红字》中的文体功能,揭示双重否定的使用和霍桑矛盾心理之间的关系,并分析双重否定的使用对小说主题理解的促进作用。     

“黑色故事”背后的纯真心灵——霍桑黑色小说艺术探析

纳撒尼尔.霍桑是美国19世纪最重要的浪漫传奇作家。他善于应用象征手法揭示人性背后隐藏的罪恶,探索和挖掘人的心灵真谛。通过对霍桑两部极具代表性的黑色小说的描述,揭示人性背后隐藏的罪恶,进而论述霍桑通过内省暴露人性罪恶追求人类纯真心灵的超验主义哲学观。     

美的升华生命的永恒--霍桑《美之艺术家》中超验思想分析

本文通过霍桑在<美之艺术家>中对艺术与生命关系的描写,分析了爱默生超验主义对该部作品的影响和主人公欧文@沃兰德超越理性,渴望精神自由的要求,以及作者推崇自然,抒发个性的浪漫主义思想.     

试析霍桑作品中的魔鬼形象

霍桑深受清教“人性本恶”观念的影响,又认为自己生活在充满魔性的世界中,因此,在他看来,每个自我都有恶魔的本质。文章通过对霍桑作品中刻划的三种类型的魔鬼的分析,旨在揭示霍桑心目中以魔鬼所代表的各种邪恶,并以魔鬼对上帝的对立来昭示人类现代史的发展。     

“上帝之死”与“人之死” ——从黑格尔到福柯的“死亡哲学”辨析

在尼采宣称"上帝之死"以及福柯欢呼"人之死"之前,黑格尔其实已经宣告了超验的、彼岸的老上帝的死亡.与此同时,在黑格尔的"死亡哲学"那里,"上帝之死"亦同时伴随着"人之死".本文力图考察黑格尔、尼采与福柯各自的"上帝之死"与"人之死"的思想意蕴,考辨其深刻差异,以期梳理西方现代性思想的发展线索.     

试论狄金森书写上帝的理性与宗教情结

狄金森诗歌对上帝的书写复杂多变,对上帝的态度似乎也很难廓清.但从她所处的基督教背景和所受的超验主义、启蒙思想影响等方面进行探析,可知狄金森对上帝的书写一方面揭示出了上帝的虚无本质,以及最后审判给人带来的精神折磨;另一方面,在经历了疯狂的思辨之后,狄金森越来越理性地看待上帝.实际上,她对上帝的复杂情感揭示了人与现实、人与神之间的情感矛盾.狄金森的晚年诗歌所描写的上帝既反映了她的理性,也表现出难以释怀的基督教情结.     

浅论霍桑小说《红字》主题的模糊性

霍桑代表作《红字》的主题一直是学界长期争论的焦点.道德学派提出《红字》的主题是人类之罪,反映了作者清教徒式的罪恶观,但霍桑对待男女主人公模棱两可的态度却又使人对此产生怀疑.女权主义研究则强调《红字》女主角身上体现的女权主义,而小说蕴涵的女权色彩却又被霍桑字里行间的嘲讽所冲淡.政治学派认为《红字》包含革命主题,而小说中对复辟和恢复秩序的偏好倾向却又反映了作者对社会革命保守、怀疑的态度.新文化论者认为,这是一个关于从旧世界过渡到新世界的神话式文化寓言,然而,在小说中却找不到由一条主线贯穿的、统一的文化"神话".这一切源于霍桑的模糊风格使小说具有多重的复杂意义.     

基督教的财富观及其对慈善事业的影响

基督教的慈善活动与其文化传统和价值观念有着密切的关系。基督教“管理人”的财富观认为世上的所有财富都属于上帝，富人只是上帝财富的社会管理人。因此，施舍财物只是替上帝济贫救困。“富人原罪”观把财富与罪恶联系起来，认为富人天生就是罪恶之人，而富人要想进入天堂，唯一的途径就是将自己的财产捐给穷人。基督教的这些财富观，教导人们舍财修德，去恶从善，再加上其“爱人如己”的情怀，使基督徒能超越自我，排除自私，把自己积累的财富捐赠给社会，对慈善事业产生了重要的影响。     

红字的含义与上帝形象的变化--评霍桑的《红字》

人神关系的探讨不仅是基督教也是西方文学中表现的重要主题之一。但上帝的形象远非禁止不动而是处于不断的运动变化中。霍桑所著《红字》中A字的象征意义的变化揭示出上帝的形象由神性向神性与人性结合的变化。     

浅谈霍桑的超验主义

霍桑因其在作品中对超验主义的独特实践而卓立于 19世纪以爱默生为首的其它超验主义艺术家中。他本着对人性的深切关注 ,力求从新的角度来探讨人性中的“罪恶” ;他将“罪恶”这一主题与超验主义的三个信条 (即自助、报偿和循环 )相结合 ,不但赋予了超验主义新的内涵 ,而且革命性地重新诠释了有关人性的“罪恶”的问题。他指出人本性中的“罪恶”会使人堕落 ,但这源于人本性的“罪恶”却有可能成为人重返“伊甸园”的阶梯 ,因为富有“自助”精神的强者会在“罪恶”所造成的逆境中挣扎求存 ,从而有机会获得道德上的新生和灵魂的净化、升华 ,来完成一个全新意义上的“循环”。