特色专业及课程一体化建设的探索与实践——以百色学院金属材料工程专业为例

高等学校特色专业及课程一体化建设是优化专业结构,提高人才培养质蛤,办出专业水平和特色的重要措施.项目组在深入理解特色专业及课程一体化建设项目的目的和要求的基础上,依据广西产业政策、目标,及百色当地社会发展的需求和金属材料工程专业的实际,把专业建设与课程建设结合起来,以专业建设为龙头,以课程建设为载体,改革和创新人才培养模式,为当地社会经济发展培养高素质应用型人才.     

广西高校艺术专业学生英语应用能力社会需求的调查与启示

本文通过对广西高校艺术专业毕业生和在校生进行有针对性的调查,了解艺术专业学生英语应用能力社会需求的现状和发展趋势,为新时期高校艺术专业在校生培养过程中的英语教学探索可行的方法和途径.     

试论地方高师院校教师教育课程的建构和发展

适应教师教育和基础教育课程改革的发展态势,教师教育课程的建构和发展是地方高师院校课程改革的核心问题。本文在分析广西高师院校教师教育课程现状的基础上,阐述地方高师院校教师教育课程建构的依据和现实基础,提出了围绕教育技能形成过程展开课程设计、组织教材内容,开设具有民族特色的教师教育新课程,增设发展学生个性、培养学生实践创新能力的活动课程等思路。     

高校影视艺术类课程在动画专业中的课程设置研究

探索动画专业的人才培养规律、研究影视艺术类课程在动画专业中的体系设置和教学方法,目的是致力于培养影视动画"双栖"、一专多能的复合型动画人才.本文以安徽建筑工业学院艺术学院动画专业为案例,以影视艺术类课程教学体系建设为着眼点,对当前办学现状和未来发展趋势进行分析和探讨,从而探寻动画专业的特色办学途径.     

图像时代水墨技法教学初探

艺术设计专业的《水墨技法课程》的教学应在教学目的、教学内容、教学方法上和美术学专业有所不同,使学生在学习过程中认识和理解中国艺术的精神。我们力图通过水墨技法这一课程将中国绘画元素贯穿于教学,使学生在未来的艺术设计创作道路上,视野更加宽广,寻找到更能凸现民族特色的设计语言。     

美国钢琴艺术指导专业博士培养模式解析——以美国北德克萨斯大学为例

音乐高级人才培养既需要根植于专业教育和自身文化传统，也需要作出针对性、灵活性和多元化的改变和调整。在这方面，美国一些大学的培养模式和教学探索对我国音乐高级人才的培养具有借鉴价值。美国北德克萨斯大学在钢琴艺术指导专业博士培养上形成了非常系统的培养模式，在课程设置、博士入学选拔、博士论文评估、学位考核体系上进行了大胆的改革和创新。该大学在培养钢琴艺术指导专业博士生课程设置上的理念与实践方法、博士课程体系、考核与淘汰机制等，不仅为我国钢琴艺术指导课程的设置提供了新思路，也为我国钢琴艺术专业人才培养方案改革提供了可行范例。     

浅析高职院校学前教育专业的钢琴基础教学

钢琴基础教学是高职院校学前教育专业培养方案中的必修课程也是核心课程之一,融理论性、技术性、科学性、实践性为一体。本文通过对学前教育专业钢琴课教学现状进行了分析,对本门课程在教学中的方法进行了探讨和思考,旨在培养高职学生的艺术素质,提高艺术创造能力。     

论学习型数字艺术教育者的培养

数字时代的发展对高校美术教育专业人才的培养提出了新的要求。文章以建构主义学习理论“以学生为中心”的教育思想和教学观念为理论基础,参照全日制义务教育美术课程标准对美术教师的要求,阐述学习型数字艺术教育者应具备的能力和素养,从课程观念、课程内容、教学方法等方面提出新时期美术教育专业数字艺术课程建设的具体对策,以期对数字艺术与美术教育的内在融合,构建科学、发展的数字艺术课程理论提供支持和实践参照。     

论大学国民性艺术素质教育

专业艺术教育是以培养音乐、美术、书法等方面的专业人才所实施的专业教育,它以培养少数职业艺术人才为目标.国民艺术教育则是以音乐、美术、书法等艺术手段和内容,以培养大学生感受美、鉴赏美和创造美的基本能力为目的、以促进大学生全面发展和综合艺术知识水平的提高为目标的素质教育.可以说,没有一定数量的课时支撑的课堂教学,大学艺术教育质量就难以保证,没有质量的教育是没有生命力的.目前,由于大学公共艺术教育课程设置的未定型,导致了该教育科目教材建设的严重滞后.这三种艺术体现了艺术的共同规律和本质,因此,笔者认为,目前,其教学内容和科目可暂设在音乐、美术和书法等艺术学科之中.     

设计艺术专业大学语文学习方略探究

大学语文是设计艺术专业开设的通识课程。鉴于此课程对设计艺术专业人才培养规划及学生综合素养提升具有特殊意义,针对设计艺术生性格特点及学习现状,从课程设置、教学模式、课程评价等方面,探究对设计艺术专业大学语文的学习方略。     

关于少数民族音乐教育中复合型架构模式的若干思考

少数民族音乐教育的属性是“复合性”。在人才培养、教师队伍建设等方面应按照复合型架构模式进行建设。即以汉族音乐教育为基础,少数民族音乐教育为特色,并借鉴西方音乐教育的建构模式,使少数民族专业音乐教育在多成分、多层次平衡发展的基础上,力求双向发展的最大值———向民族纵深和现代化尖端的两极扩展。     

民族民间歌乐舞的现代变异——以云南省绿春县为例

云南省民族民间音乐非常丰富,但近年随着经济的发展与交通的发达,原先封闭的地方开始向城市学习,大量的流行文化与音乐进入后冲击当地的民族民间音乐并与之混杂。云南绿春县民间歌乐舞就存在这种“同化与流行、失传与变异”的演变轨迹。     

《唱论》声乐导向探析

运用现代声乐理论理解、分析我国最早出现的声乐理论专著——元代燕南芝庵纂写的《唱论》,研究其在我国民族民间歌唱艺术理论历史进程中的地位、作用及我国民族声乐艺术的发展轨迹。     

国家、社会与明代云南民族民间宗教的文化重构

民族民间宗教及其文化生态嵌入在国家与社会的关系场域之中,既有基于民族民间社会演化传承的信仰形态,也包括“五大宗教”民族化和民间化形成的信仰形态。明代云南民族民间宗教文化重构中有国家力量与社会情境的影响,形成了“国家—社会—民间”三者互动嵌构的动态过程。官方宗教民间化与民间宗教官方化,是解读宗教文化生态的两条主线,从中亦可折射明代云南地方社会与国家政权的关系。     

民族传统节日与民俗旅游的开发--广西民族文化与旅游开发研究之二

人们需要节日是因为节日可以调适社会群体的生活,广西11个少数民族都有自己本民族特有的传统节日,节日中可资利用的民俗旅游资源丰富多彩.广西在旅游开发中可以直接利用节日期间的民俗风情、民俗工艺品、民俗民艺表演,使之成为旅游者愿意消费的旅游产品;可以以一个民族的节日文化为主体,综合运用各民族的民族文化,使其汇聚在一起,让节日显得更加五彩斑斓;可以推出原汁原味的节日民俗动态性、参与性旅游产品.以民俗旅游的大市场需求为载体,把广西少数民族珍贵的节日文化遗产传承下去.     

试论深化民族高等院校教学管理改革

民族高等教育是我国民族教育的最高层次 ,同时亦是我国高等教育的重要组成部分。国家创办民族高等院校的宗旨 ,即通过民族高等院校 ,培养民族地区和少数民族急需高等专门人才。教学工作 ,则是民族院校实现人才培养的基本途径 ,其各个环节 ,直接影响着人才培养的质量。教学管理是促使教学工作和教学活动正常运行的有力保证。随着社会的不断发展和教育各项改革的深入 ,教学管理的改革也日趋迫切 ,民族高等院校尤其如此     

东北地区少数民族民间音乐传承与保护研究——传承原则与途径的选择

加入WTO后,我国对外开放不断深入,多种音乐艺术表现形式纷纷走出国门,向世界展示我们的文化,特别是我国少数民族音乐在对外交流中起着重要的桥梁作用。随着各种音乐形式的引进和发展,人们的目光多集中在现代音乐的表现形式上,而忽略了传统的少数民族音乐艺术的表现形式,使少数民族音乐的保护和传承受到强烈的冲击,所以传承与保护少数民族音乐是音乐工作者的责任。     

对东北少数民族锡伯族音乐的探究

东北少数民族有多种音乐形式和内容,如鄂伦春族音乐、鄂温克族音乐、锡伯族音乐、满族音乐、朝鲜族音乐等等。锡伯族音乐是东北少数民族音乐的重要组成部分,它对我国少数民族音乐的保存与发展起到了重要的影响作用,现在更多的音乐工作者和爱好者关注并投身到少数民族音乐采集和整理工作中,让这种积淀了几个世纪历史文化的民族民间音乐更加悦耳动听。     

原生态民歌的文化特征及其唱法探析

以各民族传统文化为依托的原生态民歌,是中华民族悠久文明发展沉积下来的文化遗产。它拥有不可替代的艺术特性,是其他艺术形式无法复制的。通过对原生态民歌的生成“材质”、“族域性”、“基因”的文化特征和内涵以及个性化唱法等予以分析。旨在为创建原生态民歌区别于其他音乐种群的“族域性音乐形态模式”的理论架构提供参考。     

从民族音乐学的角度看广东梅州客家《香花》仪式中音乐的运用

广东梅州是客家人的主要居住地,《香花》仪式为广东省梅州一带(梅县为中心,向外辐射到粤东、闽西南、赣南等)客家人广泛使用和认同,且相沿成习的、以本地和尚和斋嫲为仪式的执行者,通过定期与不定期地在庵堂寺庙以及在主家等不同的仪式执行场所,为各种不同需求的人士所举行各种祈福仪式以及为死者所进行的超度仪式活动等。其主要形式以写、打、唱、念、声、色、艺等方式,综合性地宣讲(唱、念)客家特有的佛教精神、儒家思想内涵,并融合道教神祇以及民间礼俗于一体的综合信仰形式。通过实际田野考察,从民族音乐学的角度,以《香花》仪式的声音、音乐和文化的关系作为切入点,研究《香花》仪式中思想(信仰)、行为(仪式)、声音(音乐)三者间的互动关系,探讨《香花》仪式音乐在仪式中的运用问题,具有较高的研究价值。