论庐隐小说的情感维度及其审美价值

庐隐小说创作的主要内容是男女恋情.她笔下的知识女性有青春的欢乐,有对爱情(包括同性恋)的憧憬和向往,而爱情的缺憾又使她们忧郁、悲哀、痛苦.她们对婚姻生活普遍感到失望甚至恐惧.庐隐从对社会人生、女性命运的认识以及自身经历的深刻体验出发,把女性人物的情感设定在愉悦--悲哀的维度上,使小说具有凄美的艺术价值.     

论“五四”浪漫主义思潮下庐隐抒情小说的感伤基调

庐隐是"五四"时期以书写个人心路著称的女作家,她的大部分小说都具有浓厚的"自叙传"抒情色彩。感伤的情感基调则是庐隐主观抒情小说的主旋律。无论是庐隐笔下的自然环境,还是她所塑造的人物形象,无不染上浓郁的悲哀色调,甚至作家本人还常常在小说中直接抒发苦闷的情绪,构成了文本中无处不在的哀感潜流。庐隐这般悲愁、哀婉风格的形成,是强调主观抒情的"五四"浪漫主义思潮与作家坎坷的人生际遇以及"五四"退潮以后苦闷、彷徨的时代背景遇合的产物。庐隐整个创作生涯,一直贯穿着"五四"的主题和感伤基调,在后期又呈现出一定的转型迹象。因此,从浪漫主义的角度切入文本,对理解庐隐抒情小说的感伤风格及其与时代构成的对话关系,具有十分重要的意义。     

论庐隐的《海滨故人》

庐隐是五四时期涌现出来的与冰心齐名的女作家,茅盾誉之为“五四的产儿”。“她是满身带着‘社会运动’的热气,向‘文艺园地’跨进第一步的”。她的代表阼《海滨故人》写于一九二一年至一九二四年,是庐隐的第一部小说集。《海滨故人》的第一个显著特征,就是作者广泛地对社会人生进行了反映和探索。在她的《一个著作家》、《一封信》、《两个小学生》、《灵魂可以卖吗》、《余泪》、《月下的回忆》等短篇     

柔情万千的感伤歌吟－庐隐的创作及其作品中的女性人物形象

庐隐是"五四"时期最早的女作家之一,她的作品具有强烈的感伤色彩,无论从她作品的格调上,还是从她作品的题材上都充分体现了这一特点、她的小说结构的选择也适合表现感伤的内容.正因如此,使得庐隐不同于别的作家,走出了一条独特的创作之路.     

解读张爱玲创作心态的两面性

张爱玲笔下的人物有价值和无价值并存,肯定和否定同在,展示出她细腻复杂有着两面性的创作心态.一方面是描绘变态人格的执着性,她从女性内心感受出发,将人性的经验在作品中高度地艺术化;另一方面是揭批人性恶时的矛盾性,她怀着深深的矛盾心态,在艺术化的人物身上展示着消极的世界观和对未来的困惑.她局限于自身又超越了自身,展现了作品的独特价值.     

与苦难搏斗的艺术奇葩——评石楠的传记小说

石楠是当代优秀的传记文学作家.她用自己的笔抒写了多部与苦难搏斗的艺术家的传奇人生,作品有自己的艺术特征.同时,她由山村砍柴女到国家一级作家的人生经历,表明她和她笔下的人物一样,都是与苦难搏斗的艺术奇葩.     

庐隐简论

杨骆白(Robert Young)说过这样一句话:“上帝所爱的人都死得早。”在新文学运动的第一期女性作家中,庐隐大概是上帝所特别喜爱的,不然,何以那么早离开人间?的确,庐隐的生命是短暂的,她在这个世界上只生活了三十五个春秋(1899——1934)如同一颗稍纵即逝的星,来也匆匆,去也匆匆。然而,这位早逝的作家,“五四”运动的产儿,在十几年的创作生涯里,却给我们留下了《海滨故人》、《或人的悲哀》、《丽石的日记》、《曼丽》、《归雁》、《象牙戒指》、《云鸥情书集》等一大批很有思想特色和艺术个性的作品。这些作品,使庐隐     

论庐隐小说的审美特征

庐隐小说的审美特征主要体现在三个方面:人物形象的情感性;题材内容的写实性;小说体式的私秘性.庐隐所塑造的大都是"伤感"型的人物形象,对爱情的追求与失意,对婚姻的恐惧与逃离,构成了女性形象的共同特征.庐隐小说的题材内容带有明显的"自叙传"性质,她的小说平实、自然、真实,拉近了作家与读者的距离.在小说体式上,她善于运用书信、日记等文体,使小说颇具"私人性"和神秘性.给读者造成一种"窥探隐私"的艺术想象氛围和心理阅读空间.     

何处是归程--解读庐隐和徐坤小说中的知识女性

庐隐和徐坤两位女作家虽然生活在不同的时代,但都不约而同地关注女性解放所面临的人格裂变和精神苦痛.作为"五四"后第一代知识女性,庐隐作品中的"现代娜拉"在觉醒后无路可走的郁闷彷徨中找不到精神家园.半个多世纪后,徐坤笔下的现代女性实现了"五四"女儿走上社会,寻求自我价值的梦想,却又在社会和家庭的两难选择中陷入了生存和精神的双重困境.     

论庐隐小说的抒情体式

庐隐是“五四”时期走上文坛,并一度以她独特的浪漫抒情方式获得声誉的女作家。她运用浪漫抒情的小说体式来写小说,使其小说偏离传统小说的人物、情节、环境、结构紧凑等因素构成的稳定范式,以有别于传统小说的体式增加着她自己小说创作的艺术价值,从而展露出她独具魅力的浪漫抒情小说体式特征。     

悲哀的感悟和叹美——庐隐的人生和创作

本文以庐隐创作的悲哀基调为起点,详尽地阐述了庐隐人生和创作的关系。指出不愉快的童年,在庐隐的心灵埋下了悲哀的种子;成年后时代、社会的悲哀及个人生活的苦难,是促成她以悲哀为创作基调的真正原因。庐隐的人生和创作,正是悲哀的感悟和叹美。     

论徐小斌小说的人物对位与自我认同

在徐小斌的小说中 ,人物经常对位呈现。作家通过这些对位组合人物表现了她在不同社会历史时期的自我认同。大体说来 ,通过她笔下的对位人物形象 ,徐小斌在八十年代实现了她本人自觉的自我认同 ;在九十年代表达了她本人焦虑的自我认同     

庐隐:早开早谢的文坛之花

１９世纪末叶,在福建省闽候县县城黄姓举人的宅第里,一个小女孩降生了,她就是３０年代成为著名作家的黄庐隐。凄凉的童年小庐隐降生的这一天,黄举人的岳母去世了。迷信的黄夫人认定这个刚刚降生的孩子是一个不祥的小生物,因而,母亲不愿多看她一眼。小庐隐２岁的时候,因缺乏照料,浑身生满了疥疮,又疼又痒,终日嚎哭,更招至母亲讨厌。奶妈见她可怜,将小庐隐带到乡下调养。１９０２年,小庐隐３岁时,黄举人去长沙做知县,小庐隐被从乡下接回家来。１９０５年,小庐隐６岁时,黄举人忽然患心脏病,不到１０天就去世了。这一年黄夫人只有３６岁。黄夫人…     

张爱玲与传统文学中的“意象”

张爱玲不幸的家庭生活及乱世战争的人生体验,使她笔下的人物皆处于孤独、隔膜的状态中。作品中镜子、月亮等传统意象的运用,更细微逼真地传达出人物虚无与绝望的生存困境及特定的心理状态,以此建构出她笔下的“苍凉”世界。     

鸳鸯形象论

鸳鸯虽不是《红楼梦》之主要人物,但她在作者笔下却能够以卓立的特质展现,时而见其儿女情态,时而显其烈女品格.本文主要从与鸳鸯生活有过联系的贾母、宝玉、平儿、袭人等几位人物入手,分析其生活种种,以便更全面理解鸳鸯这一人物.     

试论张爱玲小说中的色彩运用

本文论述了张爱玲小说中的色彩运用技巧.张爱玲是一个色彩大师,她对色彩的运用已经到了唯妙唯肖,妙笔生花的程度.在张爱玲的小说中,色彩不但突出了人物性格,还表达了人物的感情与处境,并且推动了情节,深化了主题.在她的笔下色彩浓淡相宜,皆成文章,具有较高的艺术价值.     

悲哀的叹美——庐隐小说浅论

“五四”时期登上文坛的女性作家中，庐隐是创作小说最多的一个。在1919年到1934年的短短15年间，庐隐共创作了60余篇短篇小说和四部中长篇小说，在当时赢得了巨大的声誉。周乐山在悼念庐隐的文章中说：“凡是略微看过新文学书籍的人．没有不知道庐隐女士的”。对庐隐小说的创作成就。30年代有人就评论说：“庐隐是与冰心同乡而又几乎齐名的女作家，她的创作无论在质上或量上，都不见得比冰心少。”     

论庐隐散文的思想情致

在以往的文学评论中 ,对庐隐的作品评价基本上是定格在茅盾先生的“作品是以人生是什么的焦灼而苦闷的呼问为主题”的观点上。这一评价是不全面的。庐隐的散文展示了她对生活的挚爱和对祖国的热爱 ,同时表现了她由此而生发的对于人生美与艺术美的追求。这是其作品中亮丽的一面     

庐隐小说创作论略

庐隐,这是个当代读者几乎完全陌生的名字,建国后,其作品很少有人研究,有的现代文学史虽偶尔提及,也只是一笔带过。但“提到中国新文坛的女作家,资格最老的,谁也承认是冰心与庐隐。”她是“五四”新文学拓荒时期的重要女作家,曾与蜚声文坛的冰心齐名。尽管其创作生涯不过十几年,却为我们留下作品达十一部之多。她写过小说、散文、诗歌、杂文等,其中以小说见长。本文试图对庐隐小说思想内容作以简论,以探讨一下她在中国现代文学史上的地位。     

追求自我解放 寻觅自由人生--劳伦斯笔下的理想女性厄秀拉

劳伦斯笔下的叛逆女性厄秀拉是劳伦斯塑造的最理想的人物.她为人正直,追求真理与不合理的社会进行奋力抗争,虽屡遭失败,仍不放弃追求,最后在大自然和周游世界中获得了自由.厄秀拉的这种追求是作家拯救西方人摆脱精神危机的有价值的尝试.