论贾平凹生平经历对其创作心理的影响

贾平凹的创作心理是一个自然发展变化的过程,受到他的生存环境、性格、爱好、人生际遇以及审美追求等因素的影响。自卑是他心理状态的一个显著特征。贾平凹在超越自卑过程中复杂、丰富的内心世界,是他的小说文本的生成动因,也是我们打开其文学世界的＂窗口＂。     

贾平凹早期散文艺术特色初探

贾平凹并非散文家,写小说是他的主业。散文不过是他的副产品。但,这副产品和他的主产品一样,都是一流的。他的第一本散文集是又薄又小的一本,名为《月迹》,收集了作者自1979年至1982年间的34篇作品。这便是贾平凹早期散文创作的全部结晶。     

浅论贾平凹散文中的禅味

贾平凹以小说闻名文坛,其散文亦让人折服。以禅学角度观照社会、人生,平淡自如、真诚从容的字里行间,有一种心境空明的感悟。其散文对禅学的自觉追求与渗透,使其呈现出空灵玄妙、淡泊虚静、自然拙朴三种禅意盎然的特征。     

贾平凹散文创作个性初探

贾平凹是当代中国引人瞩目的作家，他在小说创作和散文创作两个领域均取得了辉煌的成就。７０年代末至今，贾平凹已发表和出版了８０多万字的散文作品，他的散文创作在题材选取、氛围格调、叙述品格等方面都形成了自己独特的风格和个性，在新时期散文创作园地中独树一帜，构成了值得注意的文化现象。     

从激越到平和：论贾平凹小说创作心境的流变——以“序言”、“后记”为视角

贾平凹的序和后记,已经构成了一道独具特色的文学景观。人们不仅可以从中窥探出贾平凹创作的心境,而且也可以看出他在文学创作上的艺术追求与艺术思考。梳理贾平凹初登文坛到至今的小说创作历程,我们可以从其小说创作的“序言”和“后记”中,发现贾平凹小说创作心境的流变,即前后经历了从激越到平和的嬗变。     

废名的小说与禅道投影

废名小说以随缘任运的恬淡心境去照观、把握现实。在描写普通乡民和下层知识分子的日常生活中透视人生的艺术旨趣;在自然的灵性化、人生的自然化中形成景与意、现实与幻象、超俗性与现实性浑然一体的“意境”的自觉追求。均可见禅道本体论和艺术论的投影。而受禅道致思方式的启发,采用了一种包容着情感体验和理性判断的“悟性思维”,且因文体上的“跳跃”与“空白”而兼具散文的形貌和诗歌的情韵,探索了现代小说多义性内涵的可能性和多样化发展的广阔前景。对禅道心理探微的借鉴,则带来了类似“通感”等奇僻冷峭的表现手法,在揭示人物隐秘而活跃的思想情感动态方面,至今仍能给小说创作以积极的启示。     

贾平凹 《秦腔》不是我的自传

近日,著名作家贾平凹推出了长篇小说收官之作《秦腔》,他称这是在一种“惊恐”的状态中写作完成的。贾平凹以其故乡棣花街为背景进行创作,小说中描写的很多故乡、家族内部事情和他有直接关系,但贾平凹一再声明,这不是他的自传。《秦腔》历时两年完成,小说自问世以来,已发行18万册,第三版正在加印中。“秦腔”既是小说的名字,也是一种民间戏曲,贾平凹在它身上寄寓了象徵意义。写的是一堆鸡零狗碎的泼烦日子《秦腔》是贾平凹的第12部长篇小说,写的是老家丹凤县棣花镇的事,“写的是一堆鸡零狗碎的泼烦日子。”其中大部分人、事都有原型,解读的…     

石涛山水画的禅学思想

石涛为清代著名画家、僧人,在中国美术史上影响较大。他的山水画中所蕴涵的禅学思想与其特殊的的身世和社会背景分不开,石涛的内心充满着矛盾,在其作品中既有对自然的热爱也有避世的思想,他把自己的所见所思都融入到山水画的创作中。他师从造化,但同时又以禅入画,追求意境上的空灵。他把禅学融入到山水画中,对于后人的影响深远。石涛绘画风格的形成与其复杂的人生阅历和禅学有着密切的联系。     

石涛山水画的禅学思想

石涛为清代著名画家、僧人,在中国美术史上影响较大。他的山水画中所蕴涵的禅学思想与其特殊的的身世和社会背景分不开,石涛的内心充满着矛盾,在其作品中既有对自然的热爱也有避世的思想,他把自己的所见所思都融入到山水画的创作中。他师从造化,但同时又以禅入画,追求意境上的空灵。他把禅学融入到山水画中,对于后人的影响深远。石涛绘画风格的形成与其复杂的人生阅历和禅学有着密切的联系。     

艾煊散文中小说和诗的因素

艾煊的散文写作,比起他的长篇小说创作,实在不能称得上是丰产丰收。建国三十余年,只出了两册集子《碧螺春汛》和《雨花棋》。然而集子里那一篇篇清新淡远的散文作品,却是比小说更无保留地洞开着作者的心扉,你一眼看到的是那颗有力地搏跃着的、充满恳挚、深沉情爱的心! 读艾煊的散文,我常有发现:他把他小说家的特质带进了他的散文写作。这可能与他散文中较多写人有关。本来,散文和小说就是过从甚密的紧壁邻居,尤其写人散文。这二者的分界,到现在文体家们也不一定能真正说清。大略小说讲究缜密的结构、完整的情节、生动鲜明的人物形象云云。但近年来我国文坛上涌现的锦簇花团般的“散文式小说”、“诗化小说”、“情绪或心境小说”等新观念和公认的创作实绩,却更加模糊了小说和散文的界限。对照之下,艾煊散文的小说特点就更加明显了。     

郁达夫游记散文漫评

郁达夫的散文成就并不在他的小说之下,而且可以与他时代的散文大家朱自清、冰心等人相媲美。特别是他的游记散文,名篇佳作,令人叹为观止,百读不厌!笔者读了郁达夫的游记散文,感到印象颇深,写下了这篇印象记。一较高层次的认识价值。郁达夫的游记散文,突破了“写自然就专写自然”的局限,“处处不忘自我”,“处处不忘自然与社会”,“是人性,社会性与大自然的调和”(《中国新文学大系·散文二集导言》),在记写自然风物中,往往或隐、或显、或     

再论王维的禅宗思想及其诗歌的禅宗意象

王维前期以禅入诗,直用佛教术语,意在借禅说事、借禅说理、借禅静心、借禅养心,诗意相对质而实。后期诗识心见性,悟得禅修真谛,以禅理了悟自然与人生,在自然与人生中诠释禅学义理。亦官亦隐、随缘任运,凡心与佛性均是真情的自然流露,达到自然、社会、人生与禅理的交融,完成了艺术化的审美与人生追求。     

《五魁》:对传统的反叛

贾平凹对商州情有独钟。近年的小说创作,虽仍写商州,然无论思想意蕴、美学追求都有所变化,表现出对传统的反叛倾向。本文正是以《五魁》等具有代表性的作品为切入口,对贾平凹小说艺术的蜕变作了深入详尽的考察。     

读孙犁建国后创作的散文

孙犁是中国当代著名的小说家,同时也是成绩卓著的散文家,出版的散文集有十余种。他的散文如同他的小说,象泥土一样朴素厚实,象荷花一样自然清新。质胜、真情、自然,努力发掘、追求、表现生活巾的真善美,构成了孙犁散文创作的基本倾向和基木特征。     

贾平凹小说中婚变意识的嬗变

<正> 贾平凹写民风习俗、写人情世态,常在他的地域文化小说中向人们诉说发生在那野山偏乡的件件异趣的婚变,描绘出风流于那儿的少女、少妇来。绝非这位土生土长的青年作家有猎奇此类韵事的癖好,也不是他想以此来趋世迎合读者的某种口味。虽然,这些作品中有使人心跳耳热的文字与细节,然而,当你掩卷品味时,千种风情便会在你胸中激荡起巨大的回应,它能让你强烈地感受到在生活大潮的冲击下,那一向沉寂的古老而偏远的地区所发生的骚动与变化,它能引起你对社会人生、对人自身深沉的思索。这便是贾平凹写婚变的创作意识的体现。但是,作者的这种婚变意识也并非一成不变地表现     

论杨朔散文的人物描写——杨朔散文研究之一

杨朔是描写人物的能手。从三十年代后期起他就开始从事小说创作,先后写过几十个短篇,《红石山》《望南山》《三千里江山》等七部中长篇,为我们制作了一幅众多的生龙活虎的人物画廊。看过杨朔全部作品的读者,感到他散文中的人物比他小说中人物更美,更动人,如果说一位作家的早中期作品是为他后期创作做思想和艺术方面的准备,那么,我们可以这样说,杨朔的小说创作为他后期的散文创作积累了经验。他将小说中人物描写的丰富经验,用于他艺术性散文的人物刻划,以至达到大朴之巧、娴熟自如的地步。这是多数读者偏爱他散文的一个原因。     

散文里的无限风光 ——对话散文家、书法家周振华

<正>周振华先生是中国散文学会副会长兼秘书长，在散文创作以及理论研究上都有丰厚建树，同时，还是中国散文学会作家书画院院长，曾为《中国作家》《收获》《小说选刊》《十月》《文艺报》《北京文学》等数十家报刊题写作品标题、题字或扁牌，为贾平凹、王安忆、徐贵祥、张子颖等近50多位著名作家题写《带灯》《大声喧哗》《晨语》《试飞英雄》等作品篇名。周振华先生认为散文创作归属艺术范畴，他把书法创作心得《“九挂马车”论》融入到散文创作当中，     

空灵玄奥飘逸闲适--论许地山散文的艺术特色

许地山是中国现代文学史上一位风格独特的作家,由于他的宗教意识与宗教观念,形成了他不同于任何作家的极富个性的艺术风格.这种独特的风格不仅表现在他的小说中,同时也反映在他的散文创作中空灵玄奥,透过佛光审视社会,解剖人生.正是这独具个性的散文奠定了他在现代散文史上的地位.     

《桃花源记》与小说源流

陶渊明一生创作了大量恬淡自然的田园诗和被人称颂的散文。他似乎在小说创作方面没有留下具体篇什，“陶渊明与小说”这个课题极少有人涉足。事实上，陶渊明对古代小说创作产生过一定影响。本文以《桃花源记》为例作一探讨。     

历史的解读与生命的体验——孙犁新时期散文论

孙犁晚年把散文看作一门颇适合老年人经营的创作艺术,他的创作重心遂由小说而转向散文领域,并成为新时期散文创作的一名大家。他的散文常常流露着对过去生活的缅怀情感,是晚境情怀与过去“经历物”相互交融的结晶。从审美倾向看,孙犁是一位追求纯正艺术趣味的传统型的文人。他的散文简炼朴实,追求用崇实的精神写文章,同时注重散文的理趣美、情韵美。因而,他的散文独标高格,显示了厚重的历史感和精湛的艺术造诣