文创产品内核与高校公关形象呈现相关性研究——以宜宾学院文创产品“钟宜”为例

每一所学府都蕴藏着专属于其校园本身的文化内涵与历史沉淀,体现着长久以来的校风校貌,彰显着其育人树德的宗旨。随着学校文化创意产业越来越受到社会广泛的关注和重视,文创也逐渐成为各院校的自身形象的重要符号来体现,高校文创产业作为一种新颖的、内容丰富的文化载体,则是更为全面的展示着高等学校自身的公关形象面貌,提升自身品牌形象的同时还会反作用于文化创新事业,推动其不断发展。本文将以宜宾学院文创产品“钟宜”为例,展现高校文创产品内核对于高校公关形象的影响。     

中国传统手工艺文创产品设计路径研究

<正>新时期下人们从物质生活追求逐渐上升到了精神文化层面,文化创意产业也因此得到了良好发展。文创产品是文化创意产业发展的关键部分,随着多元文化的兴起发展,市场上的文化创意产品也呈现多元化的发展态势。随着时代的改变,人们的生活方式、生活习惯较之过去有了很大变化,很多历史文化、传统手工艺也逐渐退出人们的视野,其在传承、发展上面临着诸多阻碍。在实践中,为了更好地促进传统手工艺发展,同时也为了响应国家对文化创意产业的政策扶持,加强传统手工艺文创产品设计研发,可以在很大程度上增强传统手工艺的活力,让更多人了解到传统手工艺,既充实了文化创意产品类型,也满足了传统手工艺的现代化发展需求,     

基于空间适配性的文创产业园区设计研究

文化创意产业是文化软实力的重要组成部分,其发展离不开适宜的物质载体.作为文创产业重要集聚之地的文创产业园,承担着文化创作和传播的功能.文创产业园区的规划和设计应当充分考虑产业特性,形成适配性空间.通过分析国内文创产业园区的发展现状和存在问题,总结归纳文创产业园区的空间适配性原则,并从规划布局、公共空间、建筑空间等三个方面提出文创产业园区空间设计适配性要点,以期为有关文创产业园的规划设计提供理论支撑和实践指导.     

当代博物馆文创产品与产业的发展现状与对策分析

<正>博物馆文创产品是拓宽博物馆营收以及文化传播范围的重要渠道,在当前已然成为新兴产业,为区域经济发展提供有力支持,因此有着极高的发展价值。基于此,探索博物馆文创产品与产业的优化发展策略极为必要,从而实现博物馆文创产业的可持续发展。一、博物馆文创产品与产业的价值性分析博物馆承载着中华文化,其中展示的所有馆藏均具备悠久文化历史以及深厚文化底蕴;对于博物馆文创产品而言,     

延安市红色文创产业发展问题及对策

随着国务院《关于实施革命文物保护利用工程(2018—2022年)》的颁布实施,红色文创产业的发展迎来了新的历史机遇。延安市作为红色旅游圣地,充分挖掘红色文化产业资源,丰富发展红色文化创意产品,对地方发展具有巨大的经济和社会价值。延安市红色文创产业的发展要充分利用"互联网+"优势,创新产品体系,增强产品功能,确立营销语境,建立文创产品研发激励机制,培育文创团队,有效促进红色文化和文创产品的有机融合。     

“带得走的文化”——文创产品的定义分类与“3C共鸣原理”

随着我国文化产业、旅游产业的发展,基于各地特色文化的文创产品开发,掀起了一股全国性热潮,涌现了大量相关领域的新闻,如"故宫博物院:2016故宫文创产品销售额10亿""文化文物单位文创产品开发管理专题培训在北京圆满结束""首届湖南文创设计大赛启动"等。然而,文创产品到底是什么?与创意产品的区别是什么?如何分类?不同类型的特点与价值是什么?如何分类进行开发与评估?有无如同广告设计界的普适方法论?此类问题还待由业内人士系统地进行探讨总结。笔者作为一家文创产品开发机构的创始人与创意总监,曾参与、负责国内知名景区"颐和园""雨花台""天波杨府"等文创项目的产品与品牌研发,愿尝试在本文中根据自己的经验、从项目研发的角度,对"文创产品"的定义与分类提出见解,并总结归纳出文创产品"3C共鸣原理",用于确立文创产品的开发重心与文创项目的评估方法等文创产品相关工作。以期形成行业共识,方便各界人士理解并参与"文创产品"的开发与运营,提高文化转化为"文创产品"的质量,为中国文创产业的发展献上微薄之力。     

故宫文化创意产业的发展思考

<正>在党的十九大报告中,明确指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂,没有文化的繁荣兴盛就没有中华民族的伟大复兴”。而文化创意产业兼具文化价值和经济价值双重属性,在大力发展文化创意产业过程中,也要充分利用我国历史文化资源,在提升国家文化软实力的同时,实现国民经济持续增长。在这过程中故宫文化创意产业通过科学战略定位和建立完整文化创意产品开发体系,极大满足了人们日益增长的精神文化需求,并吸引更多国内外人关注和认同。     

创意产业的全球勃兴

创意产业,是一种在全球化消费社会的背景中发展起来的,推崇创新、个人创造力,强调文化艺术对经济的支持与推动的新兴的理念、思潮和经济实践。据统计,目前全世界创意产业每天创造的产值高达220亿美元,并正以5%左右的速度递增。因此,密切关注和深入研究当代世界创意产业的发展,对于准确把握世界产业发展动向,无疑具有十分重要的意义。近日,由中共上海市委宣传部、上海经济委员会、上海社会科学院、上海戏剧学院、人民日报社华东分社联合主办的“2004中国创意产业发展论坛”以“创意经济,领航中国城市发展”为主题,会同海内外著名创意产业研究专家,就中国创意产业所面临的机遇和挑战、政府对创意产业的支持和保障等进行了探讨和研究。     

公民素质与文化创意产业

当年,我们物质贫乏得很可怕,但是,物质摆脱贫乏状态之后,精神的贫乏更可怕。穷人可以“人穷志不穷”自慰,但得了软骨病的富人没有“精神”,会被别人牵着鼻子走,成为精神的“奴隶”。 文化创意产业的发展和公民素质、精神生活是正相关的,没有发达的文化创意产业,有素质的文化公民也无从谈及。随着国民物质生活的极大改善,未来中国社会的主要矛盾可能逐步转化为文化创意产业的相对落后和公民日益增长的精神文化生活需要之间的矛盾。这是中国走向大国之路上必须逾越的一道坎。     

文化创意产业对推动区域经济发展的思考

目前,我国经济发展进入新常态,文化产品和服务的潜在供给相对滞后,发展文化创意产业对经济结构的调整有明显的优势,对推动区域经济的发展有重大作用。政府要提供发展文化创意产业服务平台,完善产业发展环境,强化文创融入实业,带动传统产业升级,加强人才的培育和引进,充分发挥产业发展潜力,不断深化相关改革,促进区域经济的发展。     

小议文化创意下的高等美术教育发展途径

文化经济和信息的发展催生了文化创意这一产业,并随着社会的发展,文化创意这项产业在高等的美术的教育中越来越受到了重视。如何增强文化创意这一产业在高等美术的教育里面的含金量,本文觉得可以从以下四方面入手:展开一系列的讲座;增设有关边缘学科的课业;加强美术的理论课程的重视;在相关的技法教育中强化文化创意的教育。     

政府主导与居民自助的传统民居修缮--真实性历史街区保护的探索

目前主流的历史街区保护大致有两条路子：一是文创及商业化的路子,在历史街区、历史建筑中植入商业、文化创意产业等新功能,比如上海新天地、成都锦里等;二是大量未开发的历史街区,还延续着原有生活,是一种“冰冻封存”的方式。我们不禁要问,哪一个才是真正的历史街区？     

杭州"创意之都"发展对策研究

近年来,杭州的创意产业发展很快,形成了一批具有较高知名度的创意品牌,建立了一批独具特色的创意产业园区,聚集了一批创造力很强的优秀创意人才。但与上海、北京、深圳、广州等其他创意产业发达城市相比,杭州在政策环境、核心人才、人口素质和发展载体等方面还存在一些需要优化的问题。切实解决好这些问题,将有助于杭州发展成为全国乃至世界创意产业的高端与中心。     

文化创意产业推动城市创新驱动和转型发展

发展文化创意产业,从战略意义上看,有助于推进文化强国的建设;从城市发展实际看,将加快城市实现"创新驱动,转型发展"。文化创意产业发展有3条可行性路径:一是旧区改造,城市更新;二是资源开发,文化演绎;三是建立旗舰项目,实现综合运作。文化创意产业的渗透融合特性将有效地促进产业的创新:传统产业融入文化创意可附加更多的文化内涵;产品设计融入文化创意可实现产品的价值创新;产品营销融入文化创意可拓展产品的市场;传统产业可运用创意思维实现产业创新;以科技与文化融合发展文化创意产业。     

文化创意产业与城市发展互动机制研究

<正>针对文化创意产业和城市发展互动进行分析,主要指的是城市发展系统不断和文化创意产业系统之间的相互因果、促进和影响关系。一方面是该产业的发展能够给城市经济发展带来促进作用,甚至还能优化产业发展,另一方面是城市经济的发展反作用于文化创意产业,有效促进该产业逐渐实现升级以及蜕变。对于文化创意产业而言,是指文化产业以及创意产业之间的融合,其产业特点是关联性广和波及力强,在产业功能方面,能够促进城市经济增长、推动产业转型升级和缓解社会就业压力,能够为城市经济发展做出重要贡献。     

中国“创意产业”的发展误区

如何发展创意产业,这已经引起了中国以及其他国家广泛的兴趣.中国也正在优先考虑如何发展创意产业.但是要想得出正确的答案,首先必须要准确鉴别什么是现代创意产业的发展动力.但从我在中国参加的各种研讨会来看,真正了解的人并不多. 在这一类讨论中有一个常见的误区,源自于对"创业"或"文化"产业这一表述的理解.现在中国许多此类讨论中,都习惯性地假设艺术和文化为主导的小企业是这个产业的核心部门,比如艺术家的工作室、工艺作坊和表演艺术等等,这是错误的.此外,与此相关另一种假设是,创意产业主要是以消费者为中心的.     

浅析创意产业对汽车产业的影响

创意产业蓬勃发展风靡全球,如今已成为一种主流经济模式,被各国家广为讨论、接受并实施。创意产业是在经济全球化的背景下发展起来的以创造力为核心的新兴产业。它的出现强调了人的创造力,强调了文化艺术对社会经济的渗透力和影响力。创意产业有两个部分,一是创意,二是产业,其中创意作为核心内容来带动产业的发展。汽车造型设计是工业产品设计最高研究对象之一,已成为制造业的核心推动力。但近年来,随着技术研发的进步,汽车在质量上的差距越来越小,设计创意的好坏对品牌的建立至关重要,从而成为汽车产业发展的关键。     

文化创意产业空间布局及动力机制:伦敦与上海比较研究

伦敦是世界上公认的"创意之都"。从1998年伦敦政府首次提出"创意产业"这一概念至今,很多国家和地区纷纷效仿并发展具有本国特色的文化创意产业。2005年,上海首批创意园区挂牌成立,文化创意产业随之蓬勃发展起来。本文在文化经济和知识经济的时代背景下,选取伦敦和上海这两个国际化大都市,从文化创意产业的空间布局及其动力机制两个方面进行比较分析,并对上海及其他城市完善文化创意产业的发展提出了对策建议。     

“创意产业觅才似渴”

如果5年前在申城提起创意产业,可以说绝大部分的“阿拉”们皆不知其为何物。而如今创意产业方兴未艾,已成为沪上最风光、最受追捧的产业,成为上海市“十一五”规划的重点产业。在前不久举办的2005上海国际创意产业活动周开幕礼上,上海市经委率先向海内外公布了上海“十一五”创意产业5大领域的发展重点(研发设计创意类、建筑设计创意类、文化传播创意类、咨询策划创意类和时尚     

揭开北京新“创意”——创意产业如何撬动北京楼市?

不久的将来,北京将会变成一座无处不"创意"的文化之城,30余个创意地产项目会在这座城市的东西南北四处开花,并且成为撬动京城楼市的新鲜力量。北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要提出,"制定支持文化创意产业发展的地方法规和优惠政策,打破行业垄断,鼓励资源重组,强化资金扶持,重点发展六大文化创意产业"。将创意与地产紧密联系在一起是极具挑战的事情,但可以肯定的是经过数十年的实践与积累,很多项目早已将"创意"植入了"地产",并且生根发芽,开花结果。创意产业是如何撬动北京楼市的?本刊将分别从全球创意产业的发展渊源、中国创意产业的发展历程、北京创意产业的发展轨迹进行梳理,并通过学者、开发商、代理行等业界精英的独特视角进行评析,以此勾勒出北京创意地产的发展脉络。