艺术设计类专业选修课课程建设浅谈

随着国家大力推进文化创意产业建设的最新战略决策,艺术设计行业也面临着前所未有的挑战与机遇,而艺术设计教育也同样要思考如何面对当前我国文化创意产业教育系统中存在的缺陷——传统教育模式无法提供符合信息时代创意产业发展的特点。本文浅析了艺术设计类专业选修课课程建设。     

象征文化为创意设计教育注入内涵——以高等艺术设计教育为例

文化创意产业的核心竞争力是文化创意产品的精神内涵和功能创新所决定的,而文化创意核心竞争力的根本是文化创意人才。因此,创意教育是培育文化创意人才的重中之重。以当前文化创意产品核心竞争力的情况为切入点,结合我国高等艺术设计教育的例子,分析培养创意人才的关键点,从而提出将象征文化作为有效途径,来强化文化创意的内涵教育,以此为社会培养高水准、高素质的艺术设计人才。     

文化创意产业背景下高校设计类人才培养研究

文化创意产业是当今热门行业之一。我国高校也在艺术设计人才培养中,倾向于文化创意产业人才培养。但目前高校对于人才培养的规划不够合理,存在人才培养目标不明确、课程安排不合理、实践不够完善、内容不够创新的问题。分析文化创意产业背景下高校艺术设计人才培养问题,探讨高校艺术设计人才培养路径,旨在为高校人才营造更好的就业环境。     

产教融合的高职艺术设计人才培养路径研究

以艺术设计专业为支撑的文化创意产业蓬勃发展,吸引大量的高职毕业生入行,但大专生进企,需要企业耗费大量时间去培养、引导,给企业造成困境。以高职艺术设计专业人才培养模式为主要研究对象,从人才培养、课程建设、企业项目实操、学生教师介入企业、地方项目等多个角度,结合案例探讨高职院校艺术设计专业"引企入校"人才培养教学的可行性路径,为高职院校提供一定借鉴,使其更好地服务于地方文化创意经济产业建设。     

创意产业背景下艺术设计教改实践模式研究

先前在传统艺术设计教育中存在很多问题,在当今创意产业的驱动下,需要突破传统教育的束缚,对其进行大胆改革和创新。首先对艺术设计教改方向进行思考,然后探索在新的环境之下教育实践模式,从而促进艺术设计教学的不断发展和创新,以期为我国培养更多复合型人才。     

小议文化创意下的高等美术教育发展途径

文化经济和信息的发展催生了文化创意这一产业,并随着社会的发展,文化创意这项产业在高等的美术的教育中越来越受到了重视。如何增强文化创意这一产业在高等美术的教育里面的含金量,本文觉得可以从以下四方面入手:展开一系列的讲座;增设有关边缘学科的课业;加强美术的理论课程的重视;在相关的技法教育中强化文化创意的教育。     

论现代平面设计教育教学中创意思维的培养

培养一流的设计创意人才,增强产业高端人才与团队集聚,是发展创意产业的关键。大量的、有创造性思维、高度务实能力的创意人才的教育与培养,是中国设计在未来获得大发展的前提。因此,关注现行平面设计培养模式下学生的思维变化,研究和探索对于学生创造性思维意识和创新能力的培养,有助于解决我国现代平面设计教育所面临的问题与困难,培养出更多一流的设计创意人才,推进中国创意产业的发展,使艺术设计成为经济的支持与推动力。     

文化创意产业视角的高校摄影人才培养模式改革

以文化创意产业为视角,通过审视高校摄影人才培养模式与文化创意产业人才需求的关系和契合程度,分析高校摄影人才培养存在的问题,据此提出改革策略。通过优化课程设置和师资队伍,开展个性化教育和校企合作,培养出符合文化创意产业需求的跨学科复合型创意人才,从而提升高校摄影人才就业竞争力,推动摄影学科和摄影文化产业发展。     

高校艺术设计专业参与保定城市形象视觉设计产学研模式研究

通过近几年高校艺术设计专业教学参与保定城市视觉形象设计产学研的实践研究,探索高校与地方文化创意产业结合的产学研模式及合作的意义,将保定地域文化特有的元素符号进行开发与利用,不仅有助于开拓自身的教学特色,又可在人才培养和社会服务中发挥更大的作用。     

新媒体艺术与文化创意产业的和谐互动探析

新媒体艺术的产生与发展,对文化创意产业造成了影响,推动了文化创意产业转型升级的步伐。文化强国战略背景下,如何推动新媒体艺术与文化创意产业的和谐互动,是学界当前重点关注的课题。立足于文化强国战略背景下,分析新媒体艺术与文化创意产业的相互影响,探讨新媒体艺术与文化创意产业融合发展的路径,可以为我国文化创意产业转型升级提供理论借鉴。     

文化创意产业推动城市创新驱动和转型发展

发展文化创意产业,从战略意义上看,有助于推进文化强国的建设;从城市发展实际看,将加快城市实现"创新驱动,转型发展"。文化创意产业发展有3条可行性路径:一是旧区改造,城市更新;二是资源开发,文化演绎;三是建立旗舰项目,实现综合运作。文化创意产业的渗透融合特性将有效地促进产业的创新:传统产业融入文化创意可附加更多的文化内涵;产品设计融入文化创意可实现产品的价值创新;产品营销融入文化创意可拓展产品的市场;传统产业可运用创意思维实现产业创新;以科技与文化融合发展文化创意产业。     

以产业需求为导向的高校文化创意人才培养模式研究

文化创意产业是当今迅速崛起的"朝阳产业",其巨大的经济市场前景受到各国的普遍关注。我国文化创意产业发展受到人才匮乏的制约,已严重影响文化创意产业的持续、健康和深入发展。高等院校在文化创意产业人才培养上具有先天的教育资源和科研优势,但传统的人才培养模式无法满足国家发展对文化创意产业人才需求的多样化和高质量要求。本文从产业需求入手分析高校文化创意人才培养存在的问题,探讨符合产业需求的、可行的人才培养模式。     

论发展文化创意产业——基于建设国家中心城市的视角对广州文化创意产业发展的研究

本文从建设国家中心城市的视角,就广州发展文化创意产业的必要性进行了理论探讨,对广州发展文化创意产业的基础条件进行了实证分析,并提出广州大力发展文化创意产业关键在于解放与发展文化创意产业领域的生产力。     

基于文化创意产业背景下高校艺术教育创新发展研究

文化软实力的提升与发展为我国高校的艺术教育提供了更广阔的发展空间,同时为我国高校的艺术教育提供了新的发展要求。高校培养更加具有创新性的人才是促进我国文化创意软件发展的关键途径,创新型艺术人才的培养连接了学校教育和文化创意软件这两项内容。我国的高校艺术教育在发展的同时必须把教育创新放在最基本的位置。本文从两个方面,就基于文化创意产业背景下高校艺术教育创新发展研究进行了分析。     

试论"校企合作"条件下环境艺术设计专业课程的改革

党的十七大报告提出要"运用高新技术创新文化生产方式,培育新的文化业态",更加明确了我国文化创意产业的发展方向.环境艺术设计专业作为一门融合了艺术、文化、科学等诸多领域的综合性学科,以培养创新与实践能力相结合的高素质应用型人才为目标,无论在专业理论的广度,还是在实用技能的多样化上,都具有很高的代表性.     

文化创意产业空间布局及动力机制:伦敦与上海比较研究

伦敦是世界上公认的"创意之都"。从1998年伦敦政府首次提出"创意产业"这一概念至今,很多国家和地区纷纷效仿并发展具有本国特色的文化创意产业。2005年,上海首批创意园区挂牌成立,文化创意产业随之蓬勃发展起来。本文在文化经济和知识经济的时代背景下,选取伦敦和上海这两个国际化大都市,从文化创意产业的空间布局及其动力机制两个方面进行比较分析,并对上海及其他城市完善文化创意产业的发展提出了对策建议。     

PART3走进京城,创意无限

北京创意产业发展方兴未艾 作为全国政治经济义化的中心,北京市专门成立了文化创意产业领导小组,出台了36条扶持政策,启动10亿元创意产业专项资金,用于发展六大重点创意产业(全国文艺演出中心、出版发行和版权贸易中心、影视节目制作和交易中心、动漫和网络游戏研发制作中心、文化会展中心、古玩艺术品交易中心);形成了六大文化创意产业集聚区(北京数字娱乐示范基地、中关村创意产业先导基地、德胜园工业设计创意产业基地、朝阳大山子艺术中心、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园).     

传播学视域下的我国文化创意产业发展现状浅析

我国目前文化创意产业发展势头良好,已为我国带来了巨大经济效益和社会效益。本文试从传播学的角度研究我国文化创意产业的发展现状,并为我国创意产业的发展提出建议和意见。     

古镇旅游业与文化创意产业融合发展模式研究——以黄峨古镇为例

近年来文化创意产业与旅游的融合发展成为业界关注的热点,古镇旅游作为文化旅游的代表,其未来发展的方向必然是实现与创意产业的融合发展。本文通过对文化创意产业与古镇旅游业的产业融合模式进行分析,以遂宁市安居区黄峨古镇为实证研究,对其古镇文化创意旅游的开发提出指导建议。     

海峡两岸文化创意产业对比研究

当前形势下海峡两岸文化创意产业规模正在逐渐扩大,对我国和谐社会的发展产生了积极的影响。受到各种政策、概念及范围等多种因素的影响,海峡两岸文化创意产业之间存在着一定的差异性,但这些产业未来发展中的核心看法高度吻合,需要从不同的方面对二者的文化创意产业进行科学的对比分析,从而为促进这些产业发展各种举措的制定与实施提供保障。同时,应重视海峡两岸文化创意产业发展现状分析,正确看待不同驱动因素产生的实际作用,确保这类产业发展稳定性。基于此,本文将对海峡两岸文化创意产业进行对比研究。