"兴"的文化溯源

作为中国传统美学中一个具有重要发端意义的元范畴,"兴"凝缩了中国文化自古至今的元素,保留了原始艺术活动与艺术思维的因子,同时糅合了理性年代的艺术观念.因此,从发生学、文化人类学等角度,将"兴"作为一个具体的历史发展的过程来研究它与原始宗教、原始思维、以及中国传统文化之间的关系,才能真正透彻地理解"兴"这个中国诗学的核心概念所特有的文化蕴涵.     

气本论与中国艺术精神——兼论儒、道艺术精神的会通

"气"是中国文化的元范畴,中国艺术论是气本论思想在艺术领域的衍生与拓展。在气本论影响下,古人将生命人格精神、群体社会精神和天地宇宙精神的会通与融合,看成是艺术精神的最高境界。儒、道两家的艺术精神,在"为人生而艺术"的思想中得到会通。     

艺术与环保学:日益突出的关系

生态环境的保护与否,不仅会影响人们的生活与健康,也会影响艺术的创作与欣赏.对艺术的审美,尤其是对名胜古迹、园林艺术等景物的审美,是和生态环境分不开的.艺术的创作,特别是城市建筑、环境设计,更要常常顾及环保问题.生存美学是新世纪美学研究的一个重要方向.无论是美学探讨、艺术创作、艺术研究都要有助于对生命整体质量的提高,有助于"天、地、人"的和谐.     

论艺术品与艺术商品的价值

艺术品与艺术商品是相近且又相异的范畴,具有各自鲜明的特征.艺术品成为商品,对于社会经济、文化与人的发展均具有积极的意义.由艺术品转化为艺术商品,须经由不同的渠道,呈现出十分复杂的景象.对于艺术品及艺术商品价值的判定,不同于一般物质产品,其间会受到各种因素的影响.准确把握艺术商品的特质,在各个环节努力创造和实现艺术商品的价值,是推动艺术创作和繁荣艺术市场的应有之义.     

试论艺术文化

一、引言:艺术文化研究课题的提出我国近几年兴起“文化热”,人们从文化学的视野去观察、思考和探索各种文化现象,形成文化学的多种分支学科。艺术作为人类创造的最重要的文化现象之一,自然是很快地进入文化学的视野,人们开始从文化学的角度来研究艺术现象,提出具有特殊意义的范畴——“艺术文化”。这一范畴一方面表明艺术是人类文化体系的一个有机组成部分,是文化系统中的一个子系统;另一方面突出了艺术现象的整体性、系统性,强调各种艺术活动以及各门艺术之间的有机联系。“艺术文化”研究课题的提出具有重要的意义: 首先,把艺术作为文化的子系统进行研究,也就是将艺术活动或艺术现象放在人类文化背     

《红楼梦》文化研究的文献集成和学理建树——胡文彬先生《红楼梦与中国文化论稿》评述

《红楼梦与中国文化论稿》理论体系的一大特色,就是《红楼梦》文化文献集成和学理建树的相结合。另一个特色是对《红楼梦》文化范畴的张力与文学的关系的系统全面的研究。依据对范畴性质的意义的认知,从历史文化语境、文化思维意识和传统文化艺术三个的角度概括文化张力对文学影响的差异。《论稿》中关于《红楼梦》文化范畴对文学的叙事功能的多方面阐释,构成了《论稿》理论体系最重要的内容。该书的文化子范畴,涉及到了历史、习俗、意识、艺术、园林、服饰的方方面面。其囊括的文化范畴之广、之全,不仅是目前《红楼梦》文化研究的集大成者,而且更重要是作者着眼于文化范畴的多样性,去涵盖《红楼梦》文化的个性。胡先生的研究成果对实现《红楼梦》研究第三次转型具有重要而深远意义。     

设计艺术对中国传统文化符号的借用

借用中国传统文化符号是中国设计艺术对传统文化的重新审视,是中国设计艺术对自身文化的一种再造活动,其借用主要有象征、直观和意象三种手法。就文化意义而言,设计艺术对中国传统文化符号的借用为中国现当代设计艺术的发展提供了鲜活的话语源,使中国当代设计艺术在全球化背景下的对话与交流中获得一种话语可能。     

从"设计"到"文化设计"的辨析:一个本体论视角

设计是建立在技术和艺术两个基本维度上的文化表征和文化实践活动,单纯的技术或艺术解读只能挖掘其部分内涵、把握其部分特征.因此,可以从设计的不同称谓着手考察,进而思考什么是设计文化,为什么说设计是一种文化存在,洞悉设计的文化本质,并初步提出"文化设计"概念.     

庄子的气论及其哲学、美学意义

气是中国哲学的一个本体论范畴,也是庄子哲学的一个核心范畴。庄子的"气"具有三种基本的意义。庄子认为人生的理想境界就是通过"听之以气"的途径而达到天人合一的境界———真人、神人、至人的境界。庄子的"气"论对中国哲学影响巨大,奠定了"气"的宇宙文化在中国文化世界中的重要地位。它生成了中国文化的审美理想、审美范式及其美学的独特品质,对中国美学也产生了巨大而深远的影响。     

社会结构空间转换与戏曲文化的走向——基于山西戏曲剧种演变的定量分析

受不同历史时期社会结构空间转换的影响,不同戏曲文化之间会引起交融、互动与整合,进而导致戏曲文化生存空间的演变。对农耕、工业、知识三个时期(10-21世纪)影响山西戏曲文化生存空间因子权重值的定量化分析可知:戏曲在社会空间中由占主导地位演变为次要地位;宗教、礼乐和娱乐走向纯娱乐形式;全民性参与并获得社会认可的戏曲活动转化为少数人的"商品";不同地域文化之间"距离"的消失发展为文化的同质化并且造成戏曲文化原有的地域性、多样性与丰富性的艺术特征的消失。戏曲文化的生存空间呈现萎缩态势。     

文化视野下的设计研究

文化是人类在社会历史实践中创造的物质财富和精神财富的总和。研究设计与文化之间的关联性对设计工作的实施有着极为重要的意义。无论是从设计的价值核心"人"来思考,还是从设计的本质来探究,都可以看出设计与文化之间天然且不可分割的密切联系。文化通过科学技术、社会心理、伦理道德等几个层面影响着设计活动,设计又对生活方式、精神观念等文化层面产生着能动作用。因此,具有文化内涵并尊重文化的设计必然将更好地融入生活,服务于人类。     

明清小说评点中的“趣”论

"趣"是中国古代文学、艺术批评的重要范畴之一,明清小说诸家评点以"趣"评点小说,丰富了"趣"范畴的内涵。小说评点中的"趣"与处于社会关系中的人密切相关,可以从两个层面理解:以愉悦心理为基础,对情景再现的生动如画、人物形象表现的传神灵妙以及情感表现的放任自然;文本因艺术技巧的使用而产生的谐趣化的风致与情味。小说评点中的"趣"范畴具有主观性,与审美主体的内心体悟相关。     

"留白"的迹象审美及其启示

"留白"是中国传统绘画中最常用的构图方式之一,它在绘画中的应用充分传达出了中国传统绘画中注重"虚实相生"的古典美学的基本范畴和"计白当黑"的表现手法,这种审美意识和艺术手法充分体现了中国传统价值观,从而也是评价中国绘画意境的重要标准.而"留白"的画面中"象"与"象","迹"与"象"的关系和他们彼此衍生出来的审美情趣,对我们在从事艺术和设计活动中寻找构图,处理各个元素的相互关系都提供了很大帮助和启示.     

创意图形之共用图形

共用图形是创意图形的一种,是具有艺术哲理与视觉原理的创意活动,而且具有一定的创意形式。在传统文化、现代平面设计、广告设计中都有许多范例,超现实主义手法创意的广告图形不仅给人带来视觉上的乐趣,同时会让人更富有智慧,引发人去思考,这就是图形设计语言的魅力。     

中国艺术史体例与史料关系研究

史学体例与史料紧密关联,有什么史料就有什么史学体例;反过来,史学体例也决定了选取什么史料。当今中国艺术史学的建构需要有符合自己文化史学系统与学科范畴的史学体例,依据自己的艺术史料建构史学体例,避免用西方现代思想体系和西方的史学体例代替中国文化史学系统和史学体例,也不依照"他者"体例来框选史料,这是构建中国艺术史学体例的根本。中国艺术史学的体例是在中国文化系统与艺术学理论学科范畴中建立起来的史学的体例,一旦体例确立就需要寻求新的"整合复数"史料形态的脉络与秩序,使整合复数形态的史料与史学体例之间构成互为相塑的关系,在这种互为相塑关系的结构中形成基于艺术学理论的中国艺术史学观。     

我国公众闲暇时间文化生活研究

闲暇时间是一种时间配置的状态,与劳动时间形成一对范畴。聪明地用“闲”将对增进人的身心健康、对构筑社会经济体系、改善现代生活方式,甚至对文化价值的确立都会产生重要的因素影响。因此,休闲是一门学科、一种艺术,也是一种文化教养。调查显示:整体上中国人闲暇时间分配不尽合理、不尽协调,休闲生活质量不高。     

浅析中国古代造物艺术的文化精神

造物是文化的产物,造物活动是人的文化活动。中国古代造物艺术是中国传统文化的产物。中国传统支化精神始终贯穿着天人合一和伦理政治两大思想特征并深刻影响着中国古代造物活动。器以载道,中国古代造物艺术蕴藏着人与自然的天人合一、人与物的文与质、人与人和谐有序的丰富内涵。     

中国古代诗学范畴的生命精神

中国古代文化是一种以生命体验性与诗意性为特质的文化,生命被视为宇宙万物的本质,艺术则被视为对宇宙生命精神的诗性呈现,倡导从生命精神的维度去弘扬艺术精神。而建基于艺术活动之上的中国古代诗学范畴就必然折射着古人对宇宙生命和自身生命精神的诗意性及多维度的认知、体验、表达和升华,具有泛生命化的特征。研究中国古代诗学范畴的生命精神,能够深刻阐明古代艺术家在艺术创作中如何以生命体验作为自身活动的出发点,以理性的提升和审美境界性升华凸显文艺的精神价值与天地之生命精神的深切契合。     

论民俗表演艺术样式的译介及其意义

民俗表演艺术样式是一种文学性与艺术性并重的、根植于民间的群众性艺术表演体裁,广义上可以纳入民俗学的研究范畴。对这类题材的译介从本质上来说包含着言语维度的文本转换与非言语维度的艺术表演性传递两个环节;而就其意义而言,不但可以输出"文化资本"、移植"文化种子",还可以推动文学、文化与艺术的多元互动与交流,进而促进本土文学文化多元系统与世界文学文化多元系统的和谐建构与共同发展。     

浅谈性格心理在艺术设计色彩中的使用探究

色彩因为每个人的性格不同，因此会着眼点的差异而对色彩一词产生多样化的定义，从艺术设计的角度看，色彩不仅是艺术的代表语言，能够带给人类强烈的视觉感，也是设计者通过对色彩的运用而间接体现自己性格的重要载体。性格属于心理学范畴，它是人们生活环境、生理因素和心理状态等因素共同作用和影响的产物，是彰显人们个性化的一大方面。作为艺术设计者来说，应注重性格在设计活动中的功能和作用，探索性格在艺术设计色彩活动中的应用特点，让艺术设计色彩带给人们丰富的视觉感受和心理体验。