浅析包装装潢色彩的功能与应用

色彩在包装设计中起着先声夺人的作用,具有不可忽视的营销功能.在包装装潢设计中,色彩的功能性是首先要考虑的问题.本文旨在探讨包装设计中如何把握好色彩的运用与其功能的统一,分析了包装装潢色彩的设计要求.通过这一特定的视觉传达语言,最大限度地得到商品价值和满足消费者心理需求的统一.     

傩服饰在包装设计中的应用

傩服饰作为傩艺术的重要载体之一,使傩的历史文化及审美特征得以表现.目前,越来越多的设计者从传统文化中找到设计灵感,将传统文化中的视觉元素融入到现代包装设计中,以提升包装设计的附加值.文章通过分析傩服饰与包装设计在外在功能、地域特征、文化渗透作用、外延拓展性等方面的关联,阐述了傩服饰色彩、纹饰以及人文关怀方面对现代包装设计的实际应用价值,从而进一步提升包装设计中的文化品位.     

浅谈色彩在包装设计中的应用

随着物质生活水平的提高,商品外包装的设计越来越受到人们的关注,而商品包装中色彩设计的成功与否对于包装的整体效果有着至关重要的作用.针对当前我国商品包装设计中存在的问题,对商品包装色彩设计进行研究,以期寻求商品包装色彩设计的方法与规律.     

试论汉字结构对现代包装设计艺术的启示

汉字是世界文化艺术的瑰宝.它构形中所渗透的诸多美学因素与现代包装设计中的形式美感具有异曲同工之妙.从包装设计的角度论及汉字间架结构的美与现代包装设计艺术之间的相关性是本文的出发点.希望找到一个能将传统文化中的汉字构形艺术与当代包装设计艺术相结合起来的契合点,从而对现代包装设计的民族风格和发展研究有一定的参考价值和启示作用.     

计算机绘图软件在现代包装装潢设计中的应用

现代科技的发展,对包装装潢设计要求越来越高,图样也越来越复杂,包装装潢设计已由以往以人工为主的的传统设计转向利用计算机的高速运算及数据处理能力的崭新设计时代.文章通过对Photosho、CoreIDRAW、AutoCAD三个设计软件功能的分析,提出电脑软件在现代包装装潢设计中运用的必要性与时代性.     

现代酒类包装中酒文化的设计体现

从视觉传达设计的角度出发，针对当前酒类包装设计因酒文化运用而存在的问题进行分析和论证，并从四个方面指出在现代酒包装设计中体现酒文化的意义，进而结合酒包装实例对如何在设计创意中挖掘和运用与酒文化相关的各种设计元素，以突出酒产品的差异化特征、塑造品牌文化进行了探讨。希望能给包装设计者以一定的启示，正确把握酒文化的运用，对于酒包装设计和酒文化的传承都具有重要的作用。     

关于现代商品包装设计中若干问题的思考

包装设计作为一种文化符号载体,同时也起着传播文化特色的作用。在我国设计处于借鉴和创新的转型期,如何提高包装设计水平与设计师的水平,将对未来中国包装设计的发展起到引导性的作用。     

包装设计中“形”与“意”的表达

包装设计中"形"与"意"的结合,不仅能体现包装设计的功能,还对强化品牌在消费者心目中的印象具有非常重要的作用。完整的包装系统不仅可以展现企业的品牌战略,更可以实现设计要素的系统整合以及对文化理念的追求。     

现代包装设计理论及应用的整合与拓展——评《现代包装设计理论及应用研究》

包装以文化形态游移于人们的日常生活中并沉淀为一种生活方式,随着社会的进步,包装的概念也在不断演化.与传统包装相比,现代包装不再是被动地满足于有形的物质功能,而是主动地从生活中提炼出无形的精神述求.功能和精神意义上的双重要求,为现代包装设计提出了更高层次的理论及应用原则.朱和平教授主编的<现代包装设计理论及应用研究>(人民出版社,2008年12月第1版)一书,对现代包装设计在理论研究与实践应用方面进行了系统的学术整合.     

包装设计在塑造品牌视觉形象中的作用

主要研究包装设计与品牌视觉形象之间的关系,着重阐述包装设计的主要功能及如何巧妙地运用包装来塑造品牌形象的的几种情况。同时对企业形象作了一定的描述,将企业形象与塑造品牌形象相结合。阐明了包装设计与企业形象之间的关系及包装设计在企业形象设计中的重要作用,从而使包装设计更好地服务于产品品牌的塑造。     

从书画同源到书画同体

中国书画素有"书画同源"之说,但历代的解说都停留在较低的层面上,其实在书主要用来指称书法之后,中国书画的真实面貌一直都是书画同体。这种同体低层次的表现是使用工具材料上的一致,较高层次是笔墨技法的一致,最终则在中国文化的基本精神"道法自然"上取得统一。实践表明,中国书画的最高境界是书中有画、画中有书,是书画一体的。     

试论中国画的民族性与世界性

中国画的民族性与世界性在受到社会发展影响的同时,也推动了美术艺术的发展,为世界艺术史增添了重要一笔。首先介绍了中国画意境的独特性,然后分析了中国画的"民族情"与"世界性",最后就中国画如何保持"民族性"并走向世界做了一番探讨。只有坚持中国画正确的创新、发展方向,才能使中国画更加具有"世界性"。     

中国古代伦理思想与中国古代人物画

中国古代人物画深受中国古代伦理思想的影响,强调"成教化、助人伦"的功用,具有鲜明的民族特色。通过对中国古代人物画、画论等有关材料的分析解读,可以看出中国古代伦理思想对古代人物画在选材、表现的内容及在造型、空间、构图、比例和色彩的处理上所产生的深刻影响,这种影响是促成中国古代人物画独特图式形成的重要因素,它对中国古代人物画的发展有利有弊。     

传统中国画重彩材料的多元性探究

材料作为绘画作品的一个因素，对作品本身有着一定的影响。对材料与技法的重视，也是当代中国画发展的一个新现象，体现了画家对拓宽中国画表现领域的追求。从材料的角度可以更直观地了解中国绘画的运行轨迹，从某种意义上讲，传统绘画体系和绘画材料是需要继承和发扬的。随着现代化进程步伐的加快，传统画材料已不能满足绘画艺术表现形式上的需求，因此必须通过国内外相关材料技法的借鉴和融合，丰富绘画材料的表现形式，这对中国画的发展也是相当有利的，正是这种材料上的多元性，也促使了中国画自身表现形式上的多元化。     

北京画派与京派画家

20世纪上半叶的中国画坛,北京画派与海派、岭南派鼎足而立,是一个有影响的艺术流派,也是北京文化的一个重要组成部分。记述一些在当时北京画坛影响比较大,但由于时间的久远,逐渐被淡忘了的画家,以使这些对北京文化繁荣做出过贡献的画家,不致被后人忘记。北京画派在中国绘画的长期演变中,在各种流派、各种风格的争相涌现中,始终占有着不可替代的重要位置。     

世博会的核心价值与中国书画艺术

世博会的核心价值观是进步、创新、交流。上海世博会以创新和融合为主旋律，是人类文明精彩对话、探讨人类城市生活的盛会。中国书画艺术源远流长，是我国民族文化艺术瑰宝。作为2010年世博会的东道主，怎样利用“地主之便”向世人作中国书画世博表达？怎样进行古老中华艺术与世界多元艺术的交流？本文对这些问题作深入探讨。     

“老衲笔尖无墨水,要从白处想鸿蒙”——担当绘画艺术美学思想研究

云南明清高僧书画艺术对中国佛教文化和艺术都产生了一定的影响,其挖掘的空间也很大.作为明末清初滇文化的代言人,他们的生存方式、佛学思想、艺术活动、精神寄托乃至生命感悟都在书画艺术中得以彰显.明清滇僧大多诗书画无所不能,其中以普荷担当声名最为显著,影响深远.担当的作品,具有独特的禅画风格,意境冷逸、空蒙,具有较强的识别性和研究性.本文从书画理论、作品风格、禅学思想等几个方面,对担当书画艺术中所蕴涵的美学思想做出论述,同时通过作品对其审美取向和禅学思想进行分析.     

无画处皆成妙境——述清代画学虚实观

中国古代绘画美学源远流长,在理论和实践两方面都有重要的价值.清代画学集前代之大成,著述既多,研讨亦深,且四通八达,自成体系.其中,虚实观念是一条主脉,既牵连着诸家要旨,也表达出清人对绘画艺术的理解以及对传统绘画美学思想的发扬光大.本文着眼于清代画学里虚实观念的来龙去脉、绘画理论批评的种种表述,及其在"道"与"技"的各个层面衍生出的概念和命题,借以对清代画学中的虚实观有一个完整把握,并由此领会中国传统绘画美学的精神和特色.     

浅析中国画构图中的取势

取势在中国画构图中非常重要,一幅画的成功与否取势起了决定性的作用.本文通过对花鸟画、山水画构图中的取势运用进行了分析与研究,揭示了取形用势的规律和方法.     

董其昌与“南北宗”画论分析

董其昌是明代中后期画坛享有盛名的书画家、美术鉴赏家和理论家,他的绘画实践和绘画理论对中国画的发展影响巨大且深远。但其后人们对这一论断褒贬不一。应将其绘画理论放在特定的历史环境中辩证地分析,以更好地指导中国画的创作。