他的诗"更新,而且更是中国的了"——林庚诗学探寻与中国古典诗歌艺术之联系

林庚通过自我选择,实现精神上的二重解放,走上新诗自由创造的起点,并找到了新诗现代性追求与皈依传统的契合之路。他诗歌独行其事、不易解的根源,在于倾向晚唐诗的自然与幽深。因接近于李商隐的象征,他的诗有了表现上的更多自由,注重传达内在感觉,富有象征的神秘趣味。他坚持与世界上寻觅艺术主潮的人士共同投身于探寻的行列,认为不应当在人家还正在未可知的摸索着的时候,便已经开始模仿了。林庚用创作实践与理论探求的极大努力,为新诗唤起一种真正的创造精神。     

楚漆器艺术的审美表现特征

本文从楚漆器艺术的造型、纹饰、色彩出发， 着重对其审美表现特征进行了考察， 认为楚漆器艺术的审美表现方法具有以下一些特征： 以圆融贯通的造型方式表现神秘虚幻的精神氛围，以富艳精工的纹饰传达“有意味的形式”， 以惊采绝艳的色彩复现神秘玄远的生命观念。这些特征不仅是楚人审美意识的物化和艺术能力的生动体现， 而且还是楚人具有原始思维特质的精神逻辑顺序的显现。     

音乐符号在中国传统文化中的审美价值

音乐符号虽是源于西方的一种音乐艺术的表达工具,但人类文明在某种程度上本就有一种共通性。音符的线条表现可以联系中国书法"线的艺术"的文艺主张,并且传达出一种心灵的洒脱美;音符舞动的构图可以联系中国古代"诗舞乐三位一体"的文艺理论,并且传达出一种生命的动态美;音符的整体造型可以联系中国远古的图腾信仰,并且传达出一种历史的神秘美;音符和谐的比例可以联系中国古代的建筑特色,并且传达出一种人格的至善之美。     

南阳汉画奇幻神似的形象特征

南阳汉画像砖、画像石的神秘气息、浪漫精神,丰富的想象力及表现形式的多样性特征,形成中华民族的本土艺术精神。汉画像中的动物、神兽和人物、仙灵在形象特征表现上运用了想象、奇幻、夸张、神似的手法,生动奇丽,暗示性地传达了汉画的精神内涵与品质。南阳汉画的奇幻神似的形象特征,在超越时代局限的同时,在艺术成就上实现了艺术的精神内涵创造和艺术形式内涵创造的完美结合。     

陈子庄绘画风格谈

本文从情不废理、情理相融的幽深意境 ,超逸简括的艺术形式和鲜活的艺术语言三个方面论述了陈子庄的绘画风格。     

神秘主义与中国当代先锋小说

从语言叙事、主题内容、美学症候三个方面来看,中国当代先锋小说呈现出鲜明的神秘主义特征:首先,先锋小说通过隐喻、象征等手段将语言归入神秘之列,又以迷宫式的叙事策略将小说叙事艺术引向神秘的深渊;其次,先锋小说通过罪孽、苦难、宿命、死亡等生命主题传达了宗教、哲学关于生命现象的神秘主义理解;再次,先锋小说通过神秘主义的书写缔造了小说一种寓言式的诗性品格。神秘主义不仅仅是个别先锋小说家的创作倾向,而是先锋小说具有整体性、流派性的艺术特征。     

糟粕所传非粹美 丹青难写是精神——论王安石《明妃曲》的艺术独特性

王安石的《明妃曲》是宋代昭君诗中影响最大者,也是历代咏昭君诗作中的名篇。它具有非常高的艺术成就和独到的艺术特色,具体体现在表现手法多样、立意新颖独到、议论精警透辟及感慨幽深委曲等四个方面。     

缤纷地铁，城市的性感带

地铁浓缩了都市生活的缤纷色彩，地铁是城市中产阶级最为集中的地方，特别在上、下班的高峰时间，地铁是人与人有肌肤之亲的场所，它承载着快乐和忧伤，也交织着梦想与倦怠；它幽深而华丽，也引发人们某些神秘的遐想。透过地铁，可以感受到城市的体温。     

怪诞图形与视觉传达设计

怪诞图形是视觉信息的一种表达形式,具有较强的视觉冲击力和深刻的寓意。现代西方艺术产生以后,它受到了设计师们的广泛关注,并被以不同的风格应用于视觉传达设计艺术之中。它为视觉传达设计艺术注入了新的血液,使后者在形式上发生了根本的变化。在视觉传达设计艺术中只有将怪诞图形的两种表现形式有机结合,才能更好的实现视觉传达设计中信息的有效表达。     

论新媒体艺术时代的栅格与自由版式构成设计

针对新媒体艺术时代的视觉传达设计工作,通过对新媒体与多媒体艺术关系的探讨,讨论了新媒体艺术设计中,栅格与自由排版在视觉传达设计理念以及在多媒体艺术设计技术支持下的应用问题。提出了以栅格排版为主、自由排版为辅的设计理念,指出了"规范中的合理自由"设计方法将成为新媒体艺术时代视觉传达设计的一种创作风格。     

鲁迅与汉代石刻造像艺术

鲁迅的汉画像收藏多山东、河南、四川、陕西等地出土作品,品类丰富,以能表现当时社会风俗者尤为佳,颇不乏拓工、艺术兼美的精品和珍品。鲁迅对汉唐文化神往的背后隐含着他莫大的焦虑和罕见的激情。鲁迅对汉代石刻艺术的嗜爱主要表达了四种潜在诉求:对民族文化自信力的召唤、对庶民世界理想国的向往、对民间立场的执守、对历史真实的艺术追寻。      

比兴设言，曲折遥深——论鲁迅杂文艺术的独特个性

鲁迅的杂文艺术具有独特的个性：散文诗体是其杂文体式系统的核心，比兴、象征是其基本的艺术运思与表现方式；文体上杂糅综合，设言造语上则富于曲折与奇智。     

论鲁迅复调小说的人学特征

鲁迅复调小说超越一般现实主义之处在于，它关注的是人的存在和意义、道德和人性的基本事实，思考有关现代性和永恒相关联的问题，它涉及到人的生存根基。复调艺术能够就独白立场的艺术把握所无法企及的人的一些方面进行复杂对话，它因此成为鲁迅组织结构小说和传达世界的诗学机制。鲁迅复调小说是人学与诗学完美结合的艺术典范。     

论鲁迅诗歌中的楚文化因子

鲁迅的诗歌受楚文化影响甚大,楚文化的浪漫主义精神在其诗歌中得到了传承和发展,并形成了其独具“鲁迅风”的艺术表现;与老庄、屈原人格精神相通,使鲁迅成为破中国之沉寂而呐喊的骚人;楚文化中传统的宗教思想、神话传说成为鲁迅诗中常见的典故,影响着他的诗歌风格。     

鲁迅的“战士真我”及其译作《出了象牙之塔》

鲁迅翻译的《出了象牙之塔》深刻地影响了1925年前后鲁迅超越生存虚无、回归“战士真我”的重大生命抉择。鲁迅翻译《出了象牙之塔》不仅在时间上与他创作《野草》,“决战虚无”的时间1925年基本同步,而且,在肯定积极的虚无体认以及真正生命价值创造的哲学意味上,在推崇“批判——反抗”现实的“战士”生命方式上,《出了象牙之塔》都与《野草》有着内在的联系。     

鲁迅对西方现代表现主义美术的理解和接受

鲁迅对于西方现代表现主义美术有着特别的留意和浓厚的兴趣,但学术界对于它们之间的关系并未引起足够充分的注意.鲁迅在创作他的极富表现主义个性的小说、散文、散文诗、杂文等之前,读过表现主义美术书籍并受其影响.鲁迅对表现主义美术的详细了解和接受,主要来源于他翻译的5部日本译文.在日常生活中,鲁迅对表现主义美术极其欣赏,但鲁迅喜欢表现主义美术有其选择性,鲁迅欣赏写实主义并未构成对表现主义美术的否定和消解.     

鲁迅作品的色彩特征

鲁迅作品有其独特的用色特征。黑白的律动是鲁迅作品的色彩基调。黑色突出表现在通过一组黑色人物和夜的描写,渲染一种黑的心理氛围;白色主要表现在对人物肖像和天气的描写;彩色主要用于对童年生活和梦境的描写。这种色彩选择与鲁迅所处的社会现实以及他的艺术倾向、个性心理、艺术传承有密切联系。     

中国当代杂文中的鲁迅因子

建国之初的几十年是多事之秋,中国当代杂文同中华民族一起经历了从涅槃到重生的苦苦挣扎,最终找回了鲁迅杂文中的理性批判精神,继承了鲁迅杂文善用讽刺、情感炽热深沉、塑造典型的艺术形象的优长。当代杂文中还涌现出很多鲁迅认可但不擅长的歌颂或＂给人愉快和休息＂的杂文美文,并踏着鲁迅杂文开辟的匡正时弊、关注民生疾苦、坚持说真话的道路。     

论鲁讯小说的绘画形式美

中国悠久的传统艺术具有强固的承续力量、持久功能和相对独立的性质。鲁迅一生与画结下不解之缘,现代小说和绘画作为两种不同艺术样式的亲和与连结始终成为他审美取向上的刻意追求,绘画色彩在鲁迅的文本中得以充分地艺术展现。绘画因素之于鲁迅小说具有适应性,鲁迅小说之于绘画因素具有选择性。鲁迅小说纳绘画因素为内质,正是因其要呈现出丰饶多姿的综合性艺术魅力。     

中国讽刺幽默小说的三座高峰

将中国现代讽刺幽默小说荟萃 ,按照其演变发展的轨迹 ,评价鲁迅、老舍、钱钟书在中国现代讽刺幽默小说发展中的地位及其深刻的内在联系。鲁迅以其深刻的现代意识和独特的现代感受 ,创建了现代讽刺幽默小说 ;老舍既继承了鲁迅思想启蒙的题旨 ,又开启了与鲁迅迥然不同的艺术路子 ;钱钟书对文化人作了极其深刻的心理审视和道德批判 ,并推而广之从哲学层面昭示了人类所面临的永恒精神困境