舞蹈结构的重要性及其时空特点

舞蹈的魅力从何而来 ?难以把握的舞蹈结构到底有没有规律可循 ?经过总结和归纳发现舞蹈结构有这样几个特点 :1 舞蹈离不开音乐 ,对音乐有一种紧密的依托性 ;2 舞蹈不可能将生活照搬上舞台 ,所以比其它艺术更体现出高度的省略和浓缩 ;3 受舞台的限制 ,舞蹈必须通过虚拟时间和虚拟动作来完成表现     

舞蹈素质训练与服装表演

服装表演从14世纪创立至今,已呈现出不同的服装风格、舞台表演样式以及对模特专业素质不同的培养方法。尽管服装表演的最终目的是进行服装商业活动,但艺术训练在舞台服装表演、模特的舞台感觉和素养建造上一直辅以并进行着最纯实的工作。本文将借助舞蹈这一最贴近人的身体表现、最能表达人的真实情感的艺术,探讨舞蹈的练习与服装表演训练的相关问题。主要是通过舞蹈表演训练中的身体感觉、风格、情感、审美等训练方法,探索研究对舞台服装表演和模特训练的艺术锻造,以及发展的必然性。     

孙福和：古老与现代的交融

演出总监孙福和搞舞蹈出身,海归。如今负责中国杂技团“演出和舞台”的管理,把控每台节目舞台呈现的质量。当他的目光扫过舞台,没有一个细节能逃过他的眼睛。孙福和给人的感觉就是这样,井井有条、思维缜密,同时不乏感性成分。他的视角见证了杂技在古老和现代的交汇中,如何共存共赢,并在市场大潮中独辟蹊径。     

铅笔的舞蹈

铅笔是最讨我喜欢的物品。画画时,我的铅笔便穿着水蓝色舞裙,在白色的舞台上翩翩起舞,像是在跳芭蕾,不断在台上留下一道道闪着淡淡银光的足印。可往往正在陶醉之时,却不小心走错了路线,铅笔一惊,又镇定了下来,像是思索者一般立着不动,似乎在想:怎么办?终于,取下了头上的帽子,用橡     

浅析舞蹈的意境

舞蹈的意境需要借助于特定的表现形式才能展现出来。文章论述舞蹈的表现形式，具体包括舞蹈演员的外在形象及其动态的舞蹈、舞台背景等，继而阐述舞蹈意境的虚与实。舞蹈的外在表现形式是实境，而舞蹈的内在意蕴及其引发的观众产生的想象空间是为虚境。虚境与实景交相融合，共同构成了舞蹈的意境之美。     

不老的红舞鞋

7月中旬,王凤霞率领着一支祖母级的芭蕾舞艺术团从宝岛台湾载誉归来。她们执着地走在追梦路上。她们舞出了青春和美丽,在海内外舞台上大展风采。一2002年秋天,王凤霞从财务岗位上内退了。一下子清闲下来,还真有些不适应。丈夫的一句提醒,让王凤霞茅塞顿开。当年做知青时看过的芭蕾舞剧《红色娘子军》让王凤霞如痴如醉。那个时候,王凤霞就想,以后有     

媒介融合背景下的舞蹈艺术发展

舞蹈艺术的传播,在舞台剧场、传统媒体、新媒体等情境中都有不同的呈现。从媒介融合情境视角下,探讨舞蹈艺术在新媒体时代中的发展。     

基于韩国流行舞蹈的逻辑考察与现实省思

舞蹈作为一种社会现象,承载着人类情感,属于文化意识形态范畴。韩国流行舞蹈以其独特的表达效果和剧场效应,极易使受众获得情绪释放与幻想满足,并借助社会思潮与网络平台迅速走红世界,显示出韩国强劲的文化输出力。韩国流行舞蹈作为韩流的最新表现样态在青年人群中尤为火热,面对这种文化消费现象,需要对韩国流行舞蹈的形成条件、发展逻辑、演变形态及影响力作用方式进行分析,并对其文化产品及文化现象进行现实性省思。对于韩国流行舞蹈的火爆,需要做出明确的价值规范与引导,利用好网络平台虚拟性,营造积极健康的释放青年人活力的空间和舞台。     

社会舞蹈多元化发展探究

中国的社会舞蹈在经济迅速崛起及与世界文化交流、碰撞的过程中,逐渐呈现出纷繁多彩的多元化趋势,但在形式与内涵不断丰富的同时,也不可避免地面临着传统舞蹈民族属性逐渐淡化的趋势和传承断裂错位的危机,只有实现本民族文化与他民族文化的理性共融,社会舞蹈的民族特色才会表现出强大的生命力。     

独臂女孩马丽：用“隐形翅膀”让所有梦想都开花

2007年4月20日，第四届CCTV电视舞蹈大赛上，一名独臂女孩和一名独腿男孩．用“三只手加三只脚的组合”．深情演绎着自己的真实故事一《牵手》。他们的表演深深地震撼着全国亿万观众的心，并获得了大赛第二名的好成绩。独臂女孩就是本文主人公马丽。她曾经是一名快乐美丽的天使，但在19岁如花的年龄时．一场车祸意外折断了她飞翔的翅膀，在多年的挣扎中，她到底经历了怎样的辛酸坎坷和曲折心路？最后靠什么飞向了央视舞台和观众的心底？     

论舞蹈的空间营造

舞蹈空间的营造在舞蹈创作中具有重要作用。通过营造舞台的物理空间进而转化为观众的心理空间,实现从有限的物理空间进入到无限的想像世界,即所谓"胸罗宇宙,思接千古",从而对整个人生、历史、宇宙获得一种理性的感受与领悟。     

论钢琴伴奏在舞蹈教学中的作用与钢琴伴奏专业素养

钢琴伴奏作为舞蹈教师、编导的第一助手 ,它不仅与教学以及舞蹈艺术的舞台形象有着密切的关系 ,还在舞蹈的各个阶段都起着极其重要的作用 ,但具有高度音乐水平的现代舞蹈艺术 ,却又向舞蹈钢琴伴奏提出了严肃的专业要求。钢琴伴奏者既要综合掌握相应的演奏手法和技能 ,还要认真去理解舞蹈艺术的属性和特点 ,以及音乐和舞蹈表现相互关系的规律 ,努力提高专业素养     

论舞蹈教学学生表现力的培养

培养学生的表现力已成为我国舞蹈发展的大趋势.应该把舞蹈教学与舞台表演紧密结合,把表现能力、内在情感的培养确立为舞蹈教学的重要评价标准,在师资培养、教学方式、课程设置等方面都进行创新和改良。培养学生的内在情感和表现能力是一项长期的、多方面的工作,它需要有科学的方法指导,更需要有博学、耐心、思维活跃的教师来执行,它对舞蹈教学的要求是全方位的,也是深层次的。     

确立人才目标 完善教学体系──高师音乐专业舞蹈教学断想

创立独具特色的音乐专业舞蹈教学体系，对实现人才的培养目标至关重要。教学的各个环节必须基本具备专业的系统性、规范性、技术性及科学性。充分发挥教师的创造性和主导作用。注重教学与实践相结合，课堂与舞台一体化，把教学、创编、表演同时体现在教学实践中。     

舞蹈在南木特藏戏中的作用

"南木特"藏戏作为藏传佛教弘扬佛法的一种表现形式,与其他藏戏一致,然而,独特的舞台表现形式却使南木特在藏戏中独树一帜.正是这种表现形式使南木特在艺术的现实美,浪漫美以及"亦真亦幻、亦假亦真"过程中通过感情的渗透转换成为它的基本载体--舞蹈艺术.     

城市·舞台

每个人都有一个属于自己的舞台。在这个舞台上,人们或欢乐或悲伤或平淡,演绎着不同的故事。     

地域文化与地方院校舞蹈编导教学的选材——以资水滩歌为例

地域文化影响着地方院校舞蹈编导的教学,而地方院校的舞蹈编导教学承担着传承、发展地域文化的重要职责。在舞蹈编导教学中应引导学生从地域文化里选取能反映时代精神和时代主旋律、新颖、独特、动作感与可舞性强的舞蹈题材。     

“句吴神冶”之赞——评大型舞剧《干将与莫邪》

在第六届中国艺术节上荣获大奖的大型舞剧《干将莫邪》以它个性化的舞剧语言 ,刚柔对比并济的艺术手法 ,以及它呈现于内的磅礴的复式结构 ,冶析了吴先人独特的性格精神 ,第一次在舞台上成功地塑造了典雅其外 ,刚毅勇先、不屈不挠、舍身忘我其内的真正的苏州人的性格典型。它的观众也正是在这立意的深刻中 ,分享到了一种艺术创造的价值和振奋。     

漫话中华舞蹈

中华民族有悠久、光辉灿烂的舞蹈文化。夏商时代,舞蹈逐渐进入表演艺术领域。周代,创立了雅乐体系。汉代盛行的是音乐、舞蹈、杂技、幻术、武术等各种技艺串演的艺术形式“百戏”。唐代,吸收了我国各个时期,各个民族和世界上其他国家的舞蹈精华,创立了绚丽多姿,光彩夺目的大唐舞蹈文化。宋元以后,直至明清,戏曲兴起,作为独立的表演艺术品种的舞蹈,逐渐趋于衰落,但被融合在戏曲中的舞蹈,却得到了高度发展。舞蹈发展的另一条线,即民间舞蹈,一直伴随着人民传承发展,从未间断和消失过。      

《等待戈多》中的等待与漂泊

等待与漂泊是文学传统中以救赎为中心的古老母题,在《圣经》中,救赎最终表现 为重返乐园。《等待戈多》围绕着这两种行为展开,但人物行为的隐喻性却突破了舞台时空 的限制,舞台上的时间连接着过去未来,空间隐约指向天堂地狱,等待和漂泊无休无止,人 们却离最初的乐园越来越远,看不到救赎的希望。