论金庸小说“武”的创新:一个现代武侠小说的演进视角

中国现代武侠小说的发展，可从武、侠、情三条线索来把握。“武”包含三方面的内容：武功知识系统、习武过程、武打场面。金庸在民国武侠小说基础上对“武”的创新，尤其是在创建武功知识系统方面，金庸创建了“以内御外”的武功基础性概念，新创了新时代“武功地理学”构架，厘定武功层次并新建武林秩序。他呼应多元化社会进步的现实，将成长模式引入武侠小说，对武功顶端人选秉持开放立场，树立了终身学习的范式，强调了贵在创新的理念。金庸不仅把中国现代武侠小说推上了高峰，也将武侠小说中的“武”推上了高峰。     

金庸武侠小说中的武功

金庸是一代武侠小说大家,其武侠小说关于武功之描写非常独特,武功高手学武历程之曲折、争夺武器秘籍之残忍、过招之血腥以及他们心理变化之微妙,都有较高的艺术价值。金庸的武侠小说不是单独地描写打斗血腥等暴力场面,而是把武功描写与个人福泽、社会文化相结合,突显武功的神妙性、创造性。在金庸的武侠世界中,武功千奇百怪,门派琳琅满目,武林霸主善恶有报,文化凌驾于武功,一切精妙的绝世武功皆源自儒、释、道思想。通过金庸的武功描写可以折射出一些人生哲理,武功在政治面前是无力的,武功盖世的大侠不是自杀、战死,便是离开中原、隐居异域,而英雄之自尽或战死以至于退隐,则在以武功称霸江湖之外,给人以反思。     

当“白展堂”爱上“牛素云”

如果没有《武林外传》，“白展堂”沙溢不会这么快走入大众视野。如果没有真才实学，对沙溢来说，《武林外传》可能不过是蒙运气眷顾的昙花一现，也就不会有之后的《新上海滩》。     

明末徽派版画对武林版画的影响及武林版画新的风格确立

文章例举明代徽州黄氏刻工为主的徽州刻工移居武林的情况,论证明代万历年间徽派版画对武林版画的影响以及武林版画在吸收徽派版画的基础上所形成的新的风格样式。     

复仇:从"快意恩仇"到"御敌雪恨"--传奇性革命历史长篇小说与武侠小说之关系

从“复仇”这一情节模式出发,分析了武侠小说中的主导性因素,是如何被传奇性革命历史长篇小说所承继,又采用了哪些改造和利用,使之服务于政治,成为革命意识形态的艺术言说方式的,从而揭示出传奇性革命历史长篇小说与曾在新中国被根绝的武侠小说之间的内在联系。     

谈电视剧《武林外传》的“无厘头”文体特征

电视剧《武林外传》是中央电视台新世纪上映的首部内地制作的具有无厘头文化特征的古装情景喜剧,它在解构的同时,又有所建构,达到了后现代主义与主旋律思想的成功结合。为此,在艺术上,《武林外传》在继承借鉴的基础上进行了诸多的探索,它以笑看武林的视角,以借古寓今的方式揭示了多种人生主题。戏拟、拼贴、反讽、虚实结合等手法的运用显示了其成熟的无厘头文体特征,表现出了独特的温和中正的本土化特色,走出了一条属于自己的道路。     

“大嘴”姚晨：我的爱情是部曼妙轻喜剧

随着间谍大剧《潜伏》在各大电视台的热播,该片女主演——“大嘴美女”姚晨再度进入到人们的视线,较之之前在《武林外传》中扮演的“郭芙蓉”,此次“翠平”这一女卧底形象更是让人耳目一新,进一步巩固了姚晨的“江湖”地位！     

情景喜剧《武林外传》的传播美学思考

2006年,情景喜剧《武林外传》纷纷在各电视台热播,收视率也位居前列。该剧在网路上更是火爆,得到了无数网友的热烈追捧,掀起了一股"武林热"。本文利用传播美学的相关理论,从情景喜剧的审美内涵、语言传播符号的审美追求、非语言传播符号三个方面对《武林外传》的热播加以阐述。     

论武侠小说的历史性

武侠小说叙事时空主要以明确、虚拟和淡化历史朝代三种方式指向中国古代社会之“历史”。在这一时空前提下，小说家又主要采取借用和架空两种方式想象重现或“改变”历史生活，既塑造“侠”的形象，又表现出对历史的深刻思考，揭示历史与文明进程的规律和意义。这可概括为武侠小说的历史性类型特征。中国古代社会“侠”的丰富存在和文化传统，是武侠小说的历史前提和文化前提，作为英雄之“侠”的形象塑造、玄妙神奇之“武”的渲染、传奇江湖描绘的要求是武侠小说的文体前提，它们交互作用的结果，使得历史时空成为武侠小说具备本土性、文化性、想象性、合理性、可信性存在的必要时空。武侠小说虽然不是历史小说，但历史性是武侠小说这一中国传统小说类型的根本属性。历史性之于武侠小说，可以产生现实的超越性、感受的真实性、内容的深广性以及侠的形象塑造的丰满性等美学意义。     

武侠小说表意形式“否定”中的前行及后果——从格雷马斯符号方阵看武侠小说的文体演进

武侠小说的文体演进,以“江湖”符号表意的“否定”前行为内驱力,呈现出格雷马斯符号方阵式的全否定格局。从“剑仙”江湖、“英雄”江湖、“人”的江湖到亦正亦邪的侠客江湖,20世纪武侠小说“江湖”表意方式依次否定与渐趋圆熟。但在此后,武侠“江湖”作为幻想性表意符号已彻底跌落“现实”,这与武侠小说在20世纪中国的首要任务——以“前现代”的情景幻象否定在现实中无力参与的现代化大潮——明显相悖。武侠必须在“江湖”新的符号表意形式的生成中,完成其“幻想性”的重塑。     

武术套路集体基本功扣分的相关研究

本文采用文献资料法、观察法、访谈法和数理统计法,对2001年四川省武术套路锦标赛男、女各队完成集体基本功的扣分情况进行统计与分析,得出各运动队运动员完成集体基本功失误的原因是多方面的,主要是运动员心理素质,专项身体素质,训练水平等因素。旨在为今后各队对基本功的训练和学校武术教学与训练提供理论和实践依据。     

从武术散打的发展史探讨其发展趋势

主要从武术散打的各个时期的发展状况以及中国散打和其它搏击术的比较 ,从中找出散打的一些弱点 ,从理论上阐述了解决这些问题的方法 ,使散打运动更具中国的民族特色 ,为中国散打走进奥运会 ,进行商业化机制的运作 ;使散打能被世界接受 ,提出一些建议与参考。     

我省武术运动发展现状与对策思考

武术是中华民族的传统体育运动项目。我省的武术运动从20世纪初的强省,到八、九十年代的大省,到近10年来的弱省的发展过程说明,领导重视,领队的管理能力和教练执教能力,是影响发展的重要因素。今后我省武术运动发展要解放思想,开发赛事,扩大影响,加强专业队建设。     

叙事学视角下《射雕英雄传》英译本研究

武侠小说是华语文学的重要组成部分,而金庸的作品因其历史性、文学性、故事性成为了武侠小说中的经典,而译介武侠小说是向海外读者推介中华民族优秀文化的一条重要途径。以青年译者郝玉青翻译的《射雕英雄传》英译本为研究对象,基于叙事学翻译理论,从视角建构和标示式建构两方面对译作展开研究,指出译作与原作在叙事视角、人物姓名、章节名、文本素材等方面存在的不同,并分析这些不同对译文读者所造成的影响。     

大陆新武侠与武侠小说的民间性

体现在武侠小说中的民间智慧与欢乐精神,是衡量这一文类创作成功与否的突出指标.而武侠小说乃至所有通俗小说的情节模式,是特定边界与特定规则前提下的优化选择.实际创作中的"自由创造",更多地表现为一种"有限变异".     

武侠小说翻译中的故事性与可读性——以《书剑恩仇录》英译本为例

武侠小说是一种集娱乐性和故事性于一体的通俗文学体裁,同时它又深深植根于中国文化传统。为了便于读者理解和接受,译者在翻译的过程中,必须充分考虑突出故事性和强调可读性这两个问题。《书剑恩仇录》英译者采用了编译结合、章节重组、以表代注、意译为主等翻译策略,从而实现了故事性与可读性的统一。     

浅说《水浒传》中的蒙汗药

蒙汗药是《水浒传》中的一个物态因子 ,却被作者巧妙地加以运用 ,对引领故事情节的发展 ,塑造人物性格 ,解决矛盾冲突起到了十分重要的作用。作品中关于蒙汗药的大量描写 ,不仅开创了“朴刀”、“杆棒”类小说全新的 "江湖世界 "展现手段 ,而且为后世的武侠小说创作探索出一条新路     

习武先修德——论武德在武术运动中的核心作用

中华武术这一悠久传统的民族体育运动项目,自产生与发展至今,始终师承着“习武先修德”这一传统思想道德理念。然而,在不同的社会,不同的发展时期,有其不同的道德规范及要求。道德规范作为人类道德行为的基本准则,是对一定社会的人们提出的道德要求,道德规范在现今的社会主义思     

武侠小说为何走俏市场？

文章认为,武侠小说走俏市场是一个毋容置辩的事实。其原因不应仅仅从时代的经济、思想、政治和文化等各种外部因素中去寻找,而应着重从武侠小说自身所蕴含的武侠精神、人生思想和艺术审美价值来探讨。作者着重就武侠小说中的武侠精神和人生思想作了初步的阐述,见解新颖,富有思想启迪意义。     

金庸武侠小说的审美内涵

从传统理念和现代意识双重视角来审视金庸武侠小说文本,或许能更深入地解读其审美内涵。金庸武侠小说文本体现了金庸独特的思维模式,突现了其对人性的深刻揭示,尤其是在对读者接受心理的把握上体现出了明显的双重视野,正是这种双重视野与读者的“成见”和当下“视界”达成了广泛的融合。而这正是金庸热产生的根源,也是其广受学术界关注的重要原因。