从音乐意象看魏晋诗歌与音乐的关系

本文通过对“清商”曲与“慷慨”情的细致考察，讨论了“清商”乐与五言诗的深层契合关系，对“慷慨”之音激昂、急骤、短促、回旋往复的旋律、节奏特点作出了明确界定；文章认为，以曹植侧重借音乐意象象征审美主体自我形象的表达方式与曹丕侧重于审美感受和具体描摹音乐表现的表达方式，代表了建安时代以音乐与美女形象组合象征审美理想的创作倾向；以嵇、阮为代表的正始之音具有明显的沉思倾向，更富于哲学气息和艺术情调，是理性主义与艺术审美的有机组合。     

音乐与诗词

歌曲是音乐（曲调）与文学（诗即歌词）相结合的产物，它是以两种不同的艺术表现手法的互相配合，共同完成塑造艺术形象的任务的。千百年来它们时合时分，“合”则相互补充，扩大了音乐和文学的表现力，共同发展，相互促进；“分”则挣脱彼此的束缚，独立发挥各自的特长，取得新的更为引人注目的发展。我国歌曲创作与发展的历史始终是与诗词创作的发展相关联的，可以说，一部诗、词演变史就是一部歌曲创作的发展史，因此研究歌曲发展不能不了解我国音乐与古典诗词的关系及演变过程     

简论音乐表现的特征（二）

简论音乐表现的特征（二）陈明礼，路君羊作品表现内容的特性任何一项艺术实践都离不开表现内容这一主旨，否则，这一艺本实践就变得毫无意义。我们写文章、绘画、作曲等等，尽管表现的艺术内容不同，采用了不同的形式和手段，归根结蒂，总是要表达某种思想或感情。音乐艺...     

淡谈怎样欣赏音乐

改革开放以来，随着物质生活的不断提高，对文化的需求越来越突出了。在人们开展的各种文化娱乐活动中欣赏音乐是最为普遍的。如何欣赏音乐才能得到真正的艺术享受呢？首先要知过什么是音乐，其次要掌握一定的知识。音乐是通过有组织的音（主要是乐音）所形成的艺术形象来表达人们的思想感情，反映社会现实生活的一门艺术。创作、演唱（演奏）和欣赏是音乐艺术实践的三个方面。欣赏音乐是一种审美活动，单凭形式美（好听）是不全面的，要的是听出内容美。欣赏通常有三个阶段：1．感官欣赏；2．感情欣赏；3．理智升华的欣赏。要获得完美的艺…     

律与笛

律与笛方光耀音律，是音乐艺术中音阶、调式、和声、复调、织体、配器等手段的根据，是音乐听觉审美的客观标准，是音乐艺术之根本。中西音乐之音律大体可分为三律：“五度相生律”、“纯律”与“十二平均律”。现由李曙明先生研究发明了“弹性十二平均律”、“复频律”。...     

简论音乐表现的特征（一）

简论音乐表现的特征（一）陈明礼，路君羊什么是音乐表现的特征，通俗地讲，就是音乐与其它艺术之间的差别。这种差别主要表现在音乐艺术的表现手段和音乐作品内容的特性等诸方面。本文谨就这些方面谈谈我们的认识。音乐是情感的艺术在人类文明的发展史上，各门艺术的产生...     

试论音乐的运动形式──音乐中的排列与组合（之一）

试论音乐的运动形式──音乐中的排列与组合（之一）陈明礼音乐是美的艺术，它的美表现在内容和形式的统一与和谐上。离开音乐的内容，片面追求形式的做法是不可取的，而离开了音乐的运动形式，音乐的内容也就无从表现了。毋庸置疑，音乐的运动形式是体现音乐美的一个重要...     

用现象学美学观点对音乐情感意义的探索

音乐是情感的艺术,在研究音乐与情感问题上,西方哲学美学界可说是取得了丰硕的成果。其中“现象学美学”的观点对音乐情感意义的理论影响颇深,本文仅就此观点进行探索,目的在于扩展音乐美学理论研究之视野,力求使音乐情感与艺术实践相结合。     

浅谈彩色音乐

几千年来，音乐作为听觉艺术，运用人声和乐器的声音作为材料，将乐音有组织的构成艺术形象，来表达人的思想感情，反映社会生活和描绘大自然。人们通过听觉感观对音乐艺术进行审美实践，以达到美的陶冶和享受。音乐艺术和其它艺术一样，是伴随时代、伴随经济基础的变化发展而变化发展的。随着当今世界现代科学技术的极大发展，人们对音乐艺术也随之提出了新的要求。因此，音乐艺术的现代化已成为音乐艺术今后发展的必然方向。当今，国际音乐艺术在创作、理论、演唱、演奏、音乐教育、音乐工业、音乐经营、社会音乐文化的推广等方面，正在不…     

略论六洞地区侗族说唱音乐

侗族是个善音乐的民族。文章以田野考察与文献研究相结合的方式,对六洞民间“嘎窘”中的说唱音乐这一民声艺术的风格和特点,略作介绍与讨论,进而揭示这一艺术形式的盛行及其对侗族社会精神文明的贡献。     

20世纪中国原创交响性电影音乐的民族性表达

20世纪中国原创交响性电影音乐的创作,在借鉴经典好莱坞电影音乐表现手法的基础上起步,在如何融入民族性内核,以民族化的音乐元素激发共同体情感认同的思考中走出了一条具有中国特色的电影音乐发展之路。中国原创交响性电影音乐在“摇篮时期”表现出对经典好莱坞电影音乐在形式与技巧方面的回应。进入“十七年”时期,民族性表达的创作手法以融入民族音乐元素为特点,并发展出具有中国艺术精神的音画关系。到“新时期”,民族性表达展现出丰富的艺术个性和创新性,展示出多元化的趋势。这三个时期共同揭示了中国原创交响性电影音乐在审美取向、创作手法和音乐功能定位等艺术理念中,民族性观念的发展与实践成果。     

20世纪西方“绝对音乐”观念的消解

18世纪至19世纪,“absolute music”（绝对音乐）曾经成为其后150年间西方音乐一个普遍性的主流观念.“绝对音乐”观念认为音乐不从属于现实社会,而有自己独立的世界和规律.但是,时至20世纪,“绝对音乐”观念却因新哲学、社会思想的冲击而逐渐淡化,直至消解.对“绝对音乐”观念造成冲击的主要思想流派包括现代语言学与符号学、马克思主义,以及20世纪八十年代以来在英美兴起的“新音乐学”.“绝对音乐”观念的消解使世界范围内的民族和大众音乐得到了和西方艺术音乐平等对话的机会,且为研究不同阶级、社会、文明的各种音乐提供了新的思想工具和分析方式.     

齐地音乐论略

人类早期的艺术大致可分为两种“集合体”：其一是以声音、节奏为主体的音乐、歌诗和舞蹈艺术；其二是以造型、色彩为主体的绘画、雕塑、建筑等艺术。人类早期有过音乐、歌诗、舞蹈同源的“三位一体”的时代，三者之间的联系十分紧密，而音乐则为其母体。例如舞蹈，即使是...     

浅议在职中小学音乐教师培训的声乐教学

在职音乐教师学习的目的是上“讲台”，重在“教”字；作为一名中小学音乐教师，虽不要求具有专业演员的演唱技巧，但声乐知识应更全面些，基本功应更扎实些；教学中要注意成人在职学习的特点及在职学习的利与弊，要努力扩大学员的知识面，要注意教学与学员学校音乐教学工作相结合，以提高学员的艺术实践能力。     

电脑音乐与人脑音乐

电脑音乐与人脑音乐方光耀引言电脑音乐，特指使用电子计算机控制、演奏，由电子乐器发声（音源、鼓机、效果器等），调音台调音、录音、放音的，由电子音乐系统完成的音乐作曲、演奏、欣赏需要的音乐。由于它已经形成了特殊的音乐“立美、审美”的客观实在的存在方式，所...     

从“音乐耳朵”的培养谈音乐欣赏

音乐是听觉艺术,音乐耳朵的培养,无疑是音乐欣赏的独特手段。欣赏音乐语言,要经历“它能欣赏”、“感情欣赏”和“理智欣赏”三个阶段。官能欣赏主要满足于悦耳,虽比较肤浅,却是基础,而后才是“感情”与“理智”的高级欣赏。感情的陶冶,心灵的美化,只能在音乐语言的感染中获得,而这一切都要靠音乐耳朵的培养。那么,如何有效地培养“音乐耳朵”呢？（一）以记忆力的培养,来提高“音乐耳朵”训练,是增强听觉器官感知能力的有效途径。音乐记忆力的培养,要通过由浅入深、循序渐进的无数次的音乐欣赏才能获得。同时每次欣赏应该有意…     

如何实施素质教育中的音乐审美教育

当前，教育改革以“从应试教育向素质教育转轨”为中心，内容正向纵深发展，而艺术教育以其在素质教育中不可替代的作用而愈来愈被人们重视。然而艺术教育中音乐教学的灵魂和音乐教学的核心却是审美教育。而实施音乐审美教育的最有效的途径则又是通过对音乐的感受与鉴赏，对音乐的表现与创造及音乐与相关文化的结合。     

先唐西域音乐东渐与歌诗之演变

从音乐文化交流史的视角考察先唐西域音乐东传所带来的音乐文化的革新及其与文学演变的关系。西乐东传的过程也是其与汉地音乐广泛融合并同化为新“华乐”的过程。在这一过程中，南方音乐文化优势得以凸显，奠定了以南方音乐为主导的艺术格局。汉魏西乐东渐对乐府歌诗影响深远。六朝胡戎乐东传不仅推动了南北歌诗的融合，也为音乐文学的繁荣发展提供了艺术土壤。先唐西乐东传与民族融合、乐制更迭、佛教东传等密切相关。先唐西乐东渐丰富了中国音乐的艺术内涵，催生了新的音乐文化和文学，也为音乐和文学的唐宋因革奠定了艺术基础。     

音乐中的文学因素探析

音乐与文学从产生的一开始就是结合在一起的，随着社会分工的发生以及人类精神文化的不断发展，音乐与文学逐渐分离开来形成不同的艺术门类。但是艺术门类之间的相互吸收，相互融合，相互借鉴是艺术发展的一个规律。我们分析音乐中的文学因素对于我们深入而准确地理解音乐等门类的艺术规律、艺术特征具有重要的意义，对于我们进行音乐方面的艺术创作、艺术欣赏实践活动同样具有重要的意义。     

论音乐对舞蹈创作的重要性

从人类文明的蛮荒时代起,音乐和舞蹈就是艺术王国中一对孪生兄弟,并且长期以来一直都在以一种高度融合,甚至是“合而为一”的方式呈现在历史演进中.对此,音乐家和舞蹈家们都是以一种积极的态度和进取的精神共同参与研究,主动融人舞蹈创作的过程中,结合各自亲身经历与艺术实践来共同打造舞蹈精品.在古今中外的艺术史中,无数的音乐与舞蹈结合的精彩篇章共同论述了音乐与舞蹈之间永恒的艺术关系.