谈散文《海市》的意境

《海市》的作者杨朔说:“好的散文就是一首诗”。他写散文,总是要努力“寻求诗的意境”。所谓诗的意境,过去有人把它讲得很神秘,“羚羊挂角”,无迹可寻,灵感倏起,飘然而至。其实这不过是故弄玄虚。“意境”,不过就是意与境的统一,说得具体点,就是文章的主题,通过饱含着感情的典型化的画面,场景和形象表现出来,从而构成的一种感人至深,发人深省,耐人寻味的艺术境界。     

杨朔散文的语言风格

人们爱读杨朔的散文,因为他的散文象一首首瑰丽的诗,读了可以使人进入诗一样美好的境界。在作者笔下,无论是杏花春雨,还是铁马金戈,都涂着时代的色彩,闪射着理想的光辉,给人以向上的力量,同时又融进了作者鲜明的爱憎,抒发了作者高尚的感情。这种崇高的思想和强烈的感情的有机结合,就构成了杨朔散文的诗意。 但是,诗意毕竟是内在的东西,美好的意境,丰富的感情,还必须用诗的语言表达出来。杨朔散文就是用诗一样的语言表达了诗一样的意境。平易亲切、凝炼深刻、优美生动是杨朔散文语言风格的最大特点。     

也谈杨朔散文的真实性问题

八二年八、九月间,读了张明吉同志的《谈杨朔散文的不足之处》和刘淮同志的《成就与局限》。此文想谈谈对杨朔散文的一些想法。 那是六十年代初期,曾读过杨朔的散文集《东风第一枝》。读后,印象颇深。他的散文,既给人一种美的享受,又耐人寻味,发人深思。确实,他的散文的意境、构思、语言、人物,都浑然融为一体,像一首首优美的诗,很有独特的风格。这在当时的散文里是独树一帜的,也颇为读者喜爱。一幌,若干年过去,偶尔再看杨朔的散文,自然觉得清新、隽永、可喜,也就倍觉他的散文成就是可贵的。     

《泰山极顶》的艺术特色

杨朔同志的《泰山极顶》,象迎着朝阳、彩屏绽开的孔雀,令人目注神驰、赞叹不已。它是代表杨朔散文风格的优秀作品,有着鲜明的艺术特色,很值得我们去研究、探讨。非凡的立意、精巧的构思是《泰山极顶》的艺术特色之一。散文特别讲究立意。散文的立意贵在“高”和“新”。“高”,指散文的思想高度、深度,“新”,指散文的革命性、独创性。立意“高”而“新”,散文就有了生命。     

诗化散文 美在意境——杨朔散文的诗化美

杨朔是一位富于诗人气质的散文作家，在当代文学发展史上，是他第一次明确提出了诗化散文的艺术主张。他善于从生活中提炼动人的诗意，在文章的开头和结尾都刻意追求诗的美，他在散文中追求诗一样具有意境美的语言。这些追求，形成了他清新明澈、婉约含情的个人风格，并对中国散文的发展产生影响。     

试论杨朔的散文美学思想

<正> 杨朔作为一位有成就的散文家,他的散文美学思想是值得重视的。剖析一下杨朔的散文美学思想,可以加深对他的散文风格和艺术特色的了解。杨朔在他的散文名作《茶花赋》中,对灿烂若火焰的云南茶花给以传神的描绘和热情的赞颂,同时作了深刻的美学思考和概括,说:“凡是生活中美的事物都是劳动创造的。”这句话不妨看作他长期审美经验的总结,是他整个散文美学思想的一块基石。他曾对友人说:“生活是创作的源泉,生活亦是诗意的源泉。我们时代的生活本身是美的,所以作品就只该给人美的享受。”①他明确宣称美存在于生活,诗意来源于生活,而我     

杨朔散文的语言美

杨朔是当代有成就的散文作家。他的作品不仅以精深的思想,诗一般的意境和巧妙的构思吸引着读者,还以富于魅力的语言,给人们以美的享受。语言大师老舍曾经说过:“我们最好的思想,最深厚的感情,只能被最美妙的语言表达出来。若是表达不出,谁能知道那思想与感情怎样的好呢?”杨朔的散文,就是用极其美妙的语言,把我们生活中最美好的东西呈现在读者面前。在他的笔下,我们看到火热的战斗生活,祖国的锦绣山河,平凡人物美好的心灵,异国的风土人情。这丰富多采的现实生活,经过杨朔的精雕细刻,就成为语言艺术的珍品。     

诗心如火烈——读《杨朔散文选》

我爱读散文,尤爱读杨朔的散文。读杨朔同志的散文,如坐春风,如沐秋阳,浑身舒坦极了。是艺术的享受,也是思想的熏陶,感情的升华。杨朔同志说:“好的散文,就是一首诗。”“我在写每篇文章时,总是拿着当诗一样写。”他的散文就是诗。这些作品,是他在“斗争中,劳动中,生活中,时常会有些东西触动你的心”,然后经过苦心孤诣、刻意砥砺创作出来的“动心”的诗章。我们也只有用心去感受、体会,才能渐入佳境,触摸到这些作品独特的艺术魅力所在。     

“杨朔散文模式”再解读——“十七年”散文研究的一个重要命题

杨朔散文作为“十七年”散文的重要组成部分,已成为当代散文研究领域的典型个案。人们对“杨朔散文模式”存在认识上的不一,持肯定与否定态度者皆有。“杨朔散文模式”是特定时期时代与读者的共同作用而成。     

试论艾青“诗的散文美”的美学主张及其创作实践

在新诗历史上,艾青是位既有诗美学论著,又有巨大创作成就的诗人。近半个世纪来,他对诗歌的艺术特征、形象创造和艺术形式,作了广泛而深刻的探索。其诗论有着完整的美学体系,而“诗的散文美”则是他最具独创性的美学主张;他的诗赢得了世界声誉,成功的“秘诀”之一,便是流溢于其中的“散文美”。“诗的散文美”这一美学主张,首见于艾青一九三九年写的《诗的散文美》一文,至一     

论臧克家的散文创作

<正> 臧克家的全部创作,诗与散文始终是“双管齐下”的。在现代,自是“诗压散文”;在当代,特别是“新时期”后,却是“散文压诗”了。作为“诗人”,他受到的关注、研究较为充分;而作为“散文家”,对他的关注、研究就显得太不够了！话头自然还得从“现代”说起。从1925年到1949年,即从作者20岁到45岁这25年中,臧克家共结集、出版散文著作7部,它们依次为《津浦北线血战记》(通讯集,1938年5月)、《乱莠集》(散文集,1939年5月)、《随枣行》(散文、通讯集,1939年10月)、《我的诗生活》(回忆录,1943年1月)、《挂红》(小说集,1947年6月)、《磨不掉的影像》(散文,1947年10月)、《拥抱》(小说集,1947年12月)。除去两部“小说”集不算,也还有5部之多。臧克家的这些“现代散文”创作,在我看来独创性强,自成一格,丰富和充实了白话散文创作的实绩,具有多方面不容忽视的“文学史”意义:首先,表现在狭义的“抒情散文”自出机杼上。他擅长于“人物散文”的写作,《老哥哥》、《六机匠》、《悼》、《十六岁的游击队员》、《拾花女》、《我的先生闻一多》、《海——回忆一     

朱自清散文的语言美

<正> 朱自清是我国现代文学史上一位重要的散文作家。他的散文,象诗,象画,象优美的抒情乐章那样,自二十年代起,一直脍炙人口,动人心弦,使人销魄荡魄。作品的这种艺术魅力,是和它的语言的优美密切相关的。朱自清有极高的语言修养。诚如有的论者所指出的,他是“五四”以来新文学史上文体最优美、文字推敲能力最强的作家之一,具有最正确,最熟练地运用现代汉语的高超水平。高度的语言修养,形成了他独特的语言风格。他的散文语言凝炼、自然,朴素优美,有亲切感,具有很高的     

论当代散文思潮的发展演变

从思潮的角度来看,当代散文的发展演变主要有两个高峰期,一是20世纪60年代,一是20世纪90年代。60年代的"诗化"散文的主要特征是"形散神不散"、显在象征和营造意境,其代表作家是杨朔。"诗化"散文思潮皈依传统的散文艺术美,对纠正当时直露粗糙的散文倾向有积极作用。90年代散文思潮也呈现多元倾向,分为通俗散文思潮、"文化散文"和"新艺术散文"。当代的散文思潮虽然规模不及小说诗歌,但仍然为散文的现代化进程做出了历史贡献。     

散文中的联想

苏东坡在谈到他自己的散文艺术时曾说:“吾文如万斛泉源,不择地而出。在平地,滔滔汩汩,虽一日千里无难。及其与山石曲折,随物赋形而不可知也。”(《文说》)他的散文为什么能象“万斛泉源”那样文思泉涌,才气横溢,新情妙理,触处生春?其重要一点,是他能够紧紧围绕中心,根据感情需要,驰骋想象,展开联想。在形式上所以能那样自由活泼,“随物赋形”,也是充分展开联想的结果。今天的文艺性散文学习和继承了古代散文的优良传统和艺术技巧,特别是学习了古代散文运用形象思维,善于展开联想这一艺术手法。认真研究联想在散文中的运用,对我们今天阅读和写     

冰心散文语言的音乐美

讲究散文语言的音乐美,是我国优秀散文的共同特点,一些为人们传诵的名篇佳作无不琅琅上口,和谐悦耳,如柳宗元的《小石潭记》,范仲淹的《岳阳楼记》,苏轼的《前赤壁赋》,鲁迅的《野草》。具有深厚古典文学根底的优秀散文作家冰心,对散文的音乐性也是极其重视的。她说:散文“可以写得铿锵得家诗,雄壮得象军歌”,这得力于作者“从多读书、善融化得来的鲜明、生动、有力甚至具有音乐性的语言”(《关于散文》)。冰心散文的语言就是一种“音乐性的语言”。它宛若优美动听的轻音乐,旋律流转自如,给人以音乐美的享受。     

论梁实秋散文

一 梁实秋(1903—1987)与散文结缘,可以追溯到二十年代初他在清华上学的时候,作于一九二三年的《南游杂感》、《清华的环境》等(均载于《清华周刊》),已初步显露出他的散文艺术才华;一九二七年他执编《时事新报》的《青光》副刊,有段期间几乎每天都要作一篇短小的散文,后经筛选编成一本集子《骂人的艺术》(新月书店出版)。据梁实秋晚年在《雅舍散文·副刊与我》中说,这本书曾有人盗印过,但它的影响其实并不大。一九二八年十月,梁实秋在《新月》杂志一卷八期上发表了《论散文》,在这篇文章中他相当系统地提出了自己的散文艺术主张,从中我们可以窥见他对中国传统散文艺术的重视,同时又善于大胆地汲取西方散文长处的艺术见解;其中固然有个别观点有着贵族气的痕迹(如认为“引车卖     

用"爱的哲学"追求真善美--冰心散文艺术特色新探

冰心是中国现代文学史上一位颇具实力的作家,她以写“问题小说”登上文坛,又以开启“小诗”风潮而声威大振。然而她成就最高的还是散文,冰心自己也说“我知道我的笔力,宜散文而不宜诗”。本文试就冰心散文的艺术特色略陈管见。真:注重写实与感情真挚20世纪20年代冰心创作了一大批散文,这些作品主要包括《笑》、《往事(一)》、《往事(二)》和《寄小读者》等,这些散文“意在言外,言必己出,哀而不伤,动中法度”(郁达夫语),风格独特,给当时的文坛带来一股清新的空气,被人们称为“冰心体”。“冰心体”散文的特色有诸多方面,“求真”则是“冰心体…     

孙犁散文的风格

优秀小说家孙犁,也是出色的散文家。从一九三九年以来,他陆续写下了虽然数量不多可是很有风格的散文,分别收进《白洋淀纪事》、《津门小集》、《晚华集》等书。孙犁的散文和他的小说一样,总是散发着浓郁的乡土气息,常常以构思的精巧、立意的深邃,博得广大读者的喜爱。他的散文,无论是记叙故乡人民的革命英雄主义,抒发解放了的天津人民对新生的革命政权的无限热爱,还是追忆往事,悼念死于“四人帮”魔爪下的老战友们,都具有清新、明快、朴素、深沉的特色。如果说,刘白羽的散文豪放壮丽,杨朔的散文明媚隽永,魏巍的散文浑厚淳朴,秦牧的散文宏博精微,那么孙犁的散文则以亲切自然取胜,读之如同知友谈心,倾诉肺腑。这就是为人所称道的“孙犁风格”。     

散文命运辩说——兼与“散文灭亡”论者商榷

新时期散文的命运是坎坷的。从来没有任何一种文体象散文这样,历年来始终疾呼“振兴”却又始终振兴不起来。虽然《文艺报》、《安徽文学》、《散文》等报刊已对散文的复兴发表了许多文章,但厄运却始终象影子一样在散文身边萦绕徘徊,以至于一些评论家对这种曾使我们骄傲的文体几乎不屑一顾。去年评坛还出现过这样的结论:散文正走向灭亡;散文本来就是多余的文体;     

史传序例：通俗小说篇首诗功能之前源

追溯史传序例的名实及其流变可以发现序例功能对通俗小说篇首诗开宗以明义的程式化创作具有一定的启发意义。以通俗小说篇首诗与正话关系为例。通俗小说篇首诗与其他组成部分共同为创作主旨服务,深化、弘扬了史传序例与史传正文的撰写结构模式,其中通俗小说的模式是：“篇首诗+入话+头回+过渡+正话+（散文议论）+篇尾诗”,叙事、说理,韵文与散文交替出现,高度程式化;其可依据的史例则是班固《汉书》卷七十二《王贡两龚鲍传第四十二》式的创作模式：序（议论、说理）+商山四皓+郑子真、严君平+过渡（议论、说理）+王吉+过渡（议论、说理）+禹贡……+赞。