论现代绘画色彩构成中明度因素的表现运用

色彩对于绘画来说,不仅是表情达意的手段。也往往是画家们苦心追求的形式内容。现代主义绘画作品色彩构成讲究的对比与调和,是一个相对的概念,如何使色彩获得平衡或秩序感,这其中,形态、面积、明度、色相、纯度等都是左右其表达的因素,其中变化最丰富,对画面作用最大的当推明度因素。它融色彩与黑白关系为一体,从画面造型到空间表达,从视觉基调到情感表达,处处都能找到它的作用。现代主义绘画利用纯粹的色彩与形态,给人以直觉及震撼的感受,如何运用这些因素来拓展绘画语言是本文关心和思考的主要问题。     

色彩艺术造就模块划分思维——重温《白夜逃往》

20年前,泰勒·海克福德(Taylor Hackford)拍摄的大型舞蹈片《白夜逃亡》(White Nights)使冷战后期美国的电影创作达到巅峰状态,它不仅取得对所谓“铁幕”的宣传胜利,而且在艺术上有独到之处；尤其色彩的运用更是炉火纯青,整个这场戏画面语言的色彩艺术手法是严格遵循光线与影调的修辞来进行创作的,为政治上否定前苏联提供了武器,同时为整部影片定下深刻的艺术基调,确立了整部片在艺术上的品位,再加上其他手段,使得这部片子成为并不难看、且不同于一般的宣传作品。     

色彩艺术造就模块划分思维 --重温《白夜逃往》

20年前,泰勒·海克福德(Taylor Hackford)拍摄的大型舞蹈片<白夜逃亡>(White Nights)使冷战后期美国的电影创作达到巅峰状态,它不仅取得对所谓"铁幕"的宣传胜利,而且在艺术上有独到之处,尤其色彩的运用更是炉火纯青,整个这场戏画面语言的色彩艺术手法是严格遵循光线与影调的修辞来进行创作的,为政治上否定前苏联提供了武器,同时为整部影片定下深刻的艺术基调,确立了整部片在艺术上的品位,再加上其他手段,使得这部片子成为并不难看、且不同于一般的宣传作品.     

中西绘画色彩观及其抽象性问题

中西方绘画是两种色彩观:西方绘画中除基督教神学的色彩象征外,主要是科学色彩观,根源于西方哲学主客二分即亚里士多德以来的形式逻辑和科学文化;中国画则是哲学色彩观,根源于阴阳五行以及儒道玄禅之哲学思想。中国画里基本没有西洋画的固有色和条件色风貌,在概括色和抽象色风貌上中西方绘画却有着同为色彩的可比性。对中西绘画的色彩走向和抽象性意义作一参照性对比是饶有兴致的话题;中国水墨山水画给世界贡献了极富家园意识的美学生态活力;文人画的消极性,使我们在西方绘画的色彩观里看到了一些合理的因子。在文明的冲突中,我们应坚持东西方的良性互动性。     

论绘画精神对鲁迅小说的影响和渗透

文学和绘画作为艺术,有着共同的审美认识规律。鲁迅一生都与画结下了不解之缘,中西方绘画艺术尽管有着本质的不同,但在鲁迅的创作中都得到了恰当的运用。乡土小说以多样的形式展示了我们民族生活的风俗画面和田园风景画面,色调在文本中有精到、准确地把握;“画眼睛”、白描和速写式的勾勒等手法,成功地运用到塑造人物形象上。绘画精神之于鲁迅具有适应性,鲁迅对绘画精细的汲取具有选择性。     

论鲁迅小说中色彩艺术的运用

鲁迅小说擅长运用大黑大白的色彩铺张手法,营造一个阴森、冰冷的充满悲伤的世界。同时运用红色点染的艺术手法,或增加恐怖色彩,或用以表达希望。只有关注其色彩艺术才能解读完整的鲁迅先生。     

浅谈色彩写生教学

在绘画中,色彩是一种重要的语言,也是一种重要的表现手段。它是培养学生对色彩的审美修养、造型能力、语言表达以及创造意识的重要途径。色彩的灿烂和明丽特点是其他绘画语言代替不了的。本文就色彩写生教学浅谈几点体会:我们看到的颜色可分为三类:红、黄、蓝。这三类颜色无法用其它任何颜色调配而成故称原色。而两种原色混合所得出的称为间色,即橙、绿、紫。三种原色和两种以上的间色按不同比例混合可调制出各种的颜色,它们称为复色。色彩写生时,我们就可以用直接的原色和间色调出千变万化的画面颜色。世界上每一种物象都有区别于其它物象…     

本土文化与外来文化的交融——当代中国画色彩的固守与开拓

色彩是最具感染力的一种绘画元素,发展色彩不是艺术向世俗投降,而是艺术向生活的回归,是从大雅到大俗.坚守传统与创新的时代性才是中国画色彩正确的成长之路,着眼于复兴和推动中国画色彩的发展并拓宽、延伸其表现手法而趋于现代,需要发扬古代重彩绘画勇于吸纳外来艺术精华的传统精神,发挥其融合东西方艺术表现手法的优势特性,结合当代审美观念来反映现实生活,推进中国画表现形态的现代化进程,振兴中国现代绘画色彩的表现力.     

西藏地区建筑色彩美的构成因素

西藏地区拥有悠久的建筑历史,各种风格的建筑物极具古老和神秘的气息,并结合西藏地区独特的地理环境、宗教信仰、民族习俗等因素而产生了具有高原特色的造型和色彩。西藏建筑色彩上的许多处理手法独具一格,如在建筑物与周围环境的协调性、建筑色彩的构图比例以及色彩关系等方面都显示出一种独特的色调美。本文对以上这些方面的特点进行了探讨与分析,对继承与发展西藏建筑色彩的美学精华,并创造出和谐的建筑色彩体系进行了初步研究。     

浅议鞍山城市色彩规划

城市色彩规划应充分考虑独特的自然环境、城市的悠久历史和功能分区明确的城市特征,遵循与自然环境吻合、整体协调、注重历史文脉的原则。各功能分区采用不同基调色彩,形成丰富生动而整体协调的城市色彩形象。     

色彩搭配对人物形象设计的影响研究

众所周知,色彩搭配在人物形象整体造型的设计中占据较大比重,不同色彩不仅能传达出不同的语言与情感,而且间接呈现出某一人物形象的个性特征,这可谓是对人物形象的一个再塑造过程。基于此,本文主要研究色彩搭配众多分支中的服饰色彩搭配,论述了服饰色彩搭配的概况及其在人物形象设计中的价值意义,分条阐明了服饰色彩搭配对人物整体形象的影响,最后从三个方面探析了人物形象设计者对服饰色彩的把握与调和,旨在笔者的分析和论述,使得服饰色彩与人物形象更加契合。     

论威廉·卡洛斯·威廉斯诗歌中的色彩语言

本文从绘画艺术中的色彩学理论的视角出发,阐述了威廉斯在其诗歌中如何借助于色彩丰富的表现力,注重色彩的视觉艺术效果,触发读者的想象和联想,从而最大限度地释放诗的能量。威廉斯的诗歌是对日常生活中蕴涵意义的强烈观照和明晰展示,同时,其诗歌还体现出现代主义诗歌的巨大实验力量——诗歌与绘画这一对姊妹艺术的合作。他对现代主义诗歌的多元化做出了不可忽视的贡献。     

浅谈艺术创作中艺术家的主体性

所谓艺术家的主体性就在于：艺术家是创作艺术作品的主体;艺术家的主观因素表现在他创作的艺术作品之中,并反作用于社会。美不在于画面的图示、不在于画面的色彩与形象、美在提炼、美在概括、美在真实、美在感化、美由心生。     

中西舞台上的荒诞色彩

荒诞意识决定荒诞剧创作,中西舞台上的荒诞剧创作手法可以互相借鉴,但荒诞意识是有很强的民族特点与主观色彩的,这在中西的荒诞剧创作中是有明显体现的。     

论传统工艺品的用色

色彩在美术创作中具有极其重要的作用,而传统工艺品的用色又有其特殊性。色彩的运用不但直接影响装饰,而且也影响到造型、工艺,传统工艺品的色彩直接反映出一个国家、民族的生活习惯、欣赏能力、艺术修养和文化水平等。因此研究这个问题,对于弘扬民族文化是很有意义的。     

试析鲁迅悲剧小说中的理想化色彩

以鲁迅的悲剧小说看其创作的深刻性,从中可以理解鲁迅小说创作主旨的独特性。本文拟从鲁迅悲剧小说入手,就其中的理想化色彩作一简要分析。     

便引诗情到碧霄——浅谈徐志摩散文的诗意美

徐志摩的散文是诗意美的展现。他的散文,色彩浓丽繁复,感情真挚强烈,想象丰富瑰丽,意境悠远空灵,节奏跌宕起伏,特别富于诗歌的韵律美,绘画的色彩美。他的散文体现了性灵的光辉,取得了卓然的成就。     

论苏童小说创作中的色彩意象

作家靠感觉来描述内心世界,不同的作家依靠不同的感觉,当代作家苏童更注重视觉意象的描摹以及色彩给他的冲击力,他运用色彩意象营造和建构人物,用红黑两色表达死亡和罪恶,黑白色彩则创造了唯美飞扬的神话风格,色彩的运用不仅表达了他对感觉的体验,也显示了他超出寻常的想象力以及童年生活对其创作的影响。     

《羽蛇》中的色彩化描写及其内蕴

《羽蛇》中不仅色彩词汇异常丰富,还运用了明暗对比、冷暖对比、补色对比等色彩对比手法。徐小斌借助色彩的丰富的表现性和象征性,来烘托人物的性格和命运,渲染神秘的氛围,揭示和解构"母亲神话",以及人类生存的困惑等主题。对色彩艺术的自觉追求,使徐小斌的小说有一种独特的艺术感染力。     

从格式塔心理学的趋完型律看电影音乐的功能

一切心理现象中的整体都不可分解为元素,整体不等于各部分之和,整体先于部分且大于部分之和并决定各部分的性质,这是格式塔心理学趋完形律的基本思想。用格式塔心理学的原理分析电影,就可以把电影看作为一个整体,不可被分解为单独的元素（画面）,它先于每个元素（画面）且又大于各个元素（画面）之和。电影音乐使这些电影画面严格地与现实世界分离并又使之有效地把握现实事实的整体性,电影音乐是观众对电影画面组织过程中不可或缺的要素甚至是画面呈现的载体之一。