壮族传统服饰的伦理意蕴

服饰作为一定社会伦理的外部表现,以自己特有的色彩、服制、纹样等形式表现着这些伦理观念,从而以一定文化符号的形式构建了服饰伦理的道德内容和价值体系。通过对壮族传统服饰的色彩、纹饰、质料研究,我们可以发现壮族追求人与自然和谐、重视保护生态环境,将人与自然看成一个整体的思维模式。壮族传统服饰不管从制作方式、造型结构还是图形、色彩都展现出壮族高超制作工艺和独特的审美情趣,形象地凸显了壮族伦理道德观点的精髓。壮族传统服饰通过其丰富的伦理内涵起到维护社会秩序、教化人民的伦理作用。     

当代服饰伦理现象及解决途径

衣食住行是人生最重要的四件事,衣指的就是服饰。服饰的特点不管是在古代还是现代都有其存在的特有的时代背景,通过探讨当代服饰伦理的现象及解决对策,能够规范当代服饰的发展,为人们服饰的选择提供依据,解决当代服饰中的道德问题,提供一些关于服饰伦理理念和趋势建议。本文主要采用应用伦理学的研究方法,研究我国当代服饰伦理现象及解决途径。主要从以下几个方面展开分析和研究:服饰的概念和功能,伦理学的研究对象以及什么是服饰伦理;改革开放以后我国面临的服饰的伦理冲突;当代服饰伦理的解决途径。     

台江县苗族女子服饰色彩艺术研究

台江县苗族女色服饰色彩具有类型多元化,地区分布差异化等特征,可谓百花齐放,是我国少数民族服饰色彩艺术的杰出一些参考。     

浅析中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用

中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用具有悠久的历史。吉祥图案运用在传统服饰上起到了装饰美化的作用,同时中国吉祥图案也借助服饰的发展得到更好的延续和继承。本文从中国吉祥图案的传统文化、内涵、工艺技术发展的三个方面分析了中国吉祥图案在传统服饰设计中的运用,从而表明了中国吉祥图案在服饰设计中的重要地位。     

浅析传统唐代服饰

唐朝是中国文化发展史上浓墨重彩的一笔,作为中国历史上最善于博采众长的王朝,它一方面积极主动对前朝的文化发展成果进行归纳和吸收,另一方面主动加强了中外文化交流。文章通过对唐代服饰图案、男服、女服以及胡服的特点进行细致的研究,进而对中国服饰文化的现代表现进行了研究,从而更深入地了解了唐代服饰中的现代元素。     

试论中国传统图形的色彩观念

一个民族色彩观念的形成，总是受这个民族所处的地域地理环境、历史、民俗习惯和传统文化观念等方面的影响。这些影响左右着该民族人的眼睛对客观物体色彩的观察和认识，从而影响着这个民众色彩审美和应用的方式。古代中华民族色彩之所以能够在世界上独树一帜，同样是饱受这个地域的自然、历史和文化的滋养的结果。不论从色彩基本概念还是对颜色的描述，或是对设色的象征性及其色彩的视觉要求，都有其自身的特点。这些都有助于我们从色彩文化的角度，重拾那些被我们忽视的或视而不见的东西，从而了解中国传统色彩文化的特色。     

浅议中国传统壁画的色彩装饰性

中国传统壁画历史源远流长,内容丰富,早在旧石器时代,石窟壁画就记载了人类早期的活动。反应人类对自然界自发的认识和最早的生产劳动。中国传统壁画色彩装饰性表达的形式语言主要是平面化处理。除了色彩的平面化处理以外,色彩装饰性的取得还在于色彩运用的节奏性和规律性表达上。     

论青少年传统道德教育的伦理话语

青少年的道德教育,包括在校学生的道德教育问题,在当代中国建设小康社会的过程中,既具有重要的地位,又处于复杂的境地,必须予以高度的重视。为有利于青少年本身的道德成长,并为整个社会的进步创造良好的道德氛围,有必要从学会说中国传统伦理话语做起,加强对当代青少年的道德教育。在面临“经济发展以后要干什么”问题的历史条件下．重视对青少年的传统道德教育作为当代中国实现文化自觉、文化自信、文化自强的一个有机组成部分,具有不可或缺的重要地位,我们应该为此努力。     

动画艺术在中国传统服饰发展与传播中的应用探讨

动画艺术与其他艺术形式相比是一种崭新的艺术形式,包括传统动画、新形式动画、交互式动画各种表现形式,是一种集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。本文浅析了动画艺术在中国传统服饰发展与传播中的应用。     

中国传统色彩在现代建筑设计中的应用浅谈

中国随着经济全球一体化、对外交流不断频繁,人们对生活水平要求不断提高的同时,也对使人们心里感受产生影响的环境色彩元素投来了越来越多的关注。我们对五色体系的应用,对具有丰富文化底蕴的传统色彩传承的同时,再与现代色彩印象相融合,又会建造出另一番色彩景象。     

传统美术色彩观念在现代美术设计中的运用

在中国文化发展的过程中,中国人在绘画领域给我们留下了十分宝贵的文化遗产.在中国绘画领域中,中国人独具特色的色彩观念,在每朝每代的绘画作品中都展现的淋淋尽致,而这些传统美术色彩观念对于现代美术设计让具有十分重要的启发意义.本文将主要探讨传统美术色彩观念的类型,并从中国传统美术色彩的类型出发,探讨传统美术色彩观念中的独特审...     

读服饰 识性情

有些人完全无视于自己的爱好,仅是由于“流行”,便一味地赶时髦。这种人大都深具孤独感,情绪也不稳定。     

略论近代上海女性服饰的变迁

自1840年鸦片战争后,五口通商以来,上海便成为世界了解中国的窗口,它是中国各个领域近代化尤其是近代社会文化的见证。我们可以透过近代以来上海人的生活方式变化,便可以证明这个观点。而服饰历来是涉面较广,最能够直观与快速地反映当时社会生活方式和时尚变化的要素之一。而随着女权主义的兴起,中国近代上海女性的服饰变化彰显了时代的变迁,并活灵活现地反映了都市女性生活的场景,折射出近代中国社会生活变迁的态势。     

苗族服饰在现代服装设计中的应用

苗族的服饰是众多民族中较具特色的,其服饰中的刺绣,图案,色彩都相当的精彩。由于苗族人民长期居住与我国西南相对封闭的地区,因此服饰中还保留着较多的原始风貌,但随着社会的开放,外来文化的涌入,其传统服饰也发生了相应的变化,至今很多传统服饰和纹样都已失传,因此对苗族服饰色彩的研究显得尤为重要。从苗族服饰色彩中总结出其自身的特点,从中分析苗饰色彩风格在现代设计中的运用。     

浅论当代大众审美文化背景下的高校传统服饰纹样审美教育

高校审美教育的目的是培养学生良好的心态、情操和自我发展能力.本文通过分析当代大众审美文化与高校传统服饰纹样的审美教育的特征和关系,围绕在当代大众审美文化背景下高校如何实施中国传统服饰纹样审美教育展开论述.     

论色彩在建筑中的应用

色彩在环境中是一种语言,它可作为一种信号对不同地点、场所的特征给予描绘,在复杂的空间中有助于向人们提供明确的结构,减少人对环境理解的困惑,给人以明确的指导或思想感受。色彩影响建筑的形体与空间的变化,使建筑物更加活泼生动,色彩的改变可以使空间与形体的变化显得丰富,颜色的功能与艺术设计的巧妙结合,组合出各种需要的变化、建筑造型。     

中国山水画色彩浅析

中国山水画色彩是一个古老而常新的话题,在山水画形成初期,就是以色彩为主要表现形式的。在近当代艺术发展趋势多元化的今天,山水画的色彩表现形式从理论和实践上有了新的突破和发展。所以,以色彩融合笔墨,使色彩发挥其自身的优势,把传统的笔墨精华与色彩技法以及西方的色彩观念加以提炼、结合,形成既有水墨的写意性又具有中西方色彩鲜艳、华丽的装饰性的现代山水画新样式,才是我们继承和发展中国传统山水画色彩观的主要目的和方向。     

中国优秀传统文化与大学生环境伦理素养培育

中华优秀传统文化中蕴含着丰富的环境伦理素养培育因素,但当前的发掘与利用情况却不容乐观,亟待加强与改进。着重从规范课程设置、科学定位课程目标、合理选择与配置课程内容、精选教学方法与手段、强化过程性评价方法、优化师资队伍建设六个方面提出具体的优化策略,以期进一步促进中华优秀传统文化的有效传承,进而提升大学生的环境伦理素养水平。     

传统色彩意象在企业形象设计中的应用价值探析

在我国企业发展的过程中,为了能够提升其竞争力,企业高度关注视觉形象设计,其当下不仅是系列广告设计的一部分,还是成为企业营销竞争与经营管理的重要内容,通过品牌视觉形象的设计使市场大众可以透过视觉形象发现企业的精神、文化,对于企业扩大其市场影响力拥有非常好的作用效果.在视觉形象设计期间确定视觉概念,并将企业的精神文化与理念...     

禁忌与狂欢：中国传统女性伦理变迁的一个视角

作为人类应对自然、社会以及调解人际关系而产生的女性伦理,在几千年的中国文化发展和演变中,产生了诸多的消极因素。传统节俗和习俗禁忌中对女性思想和行为的控制,演化成为女性自我认同的道德价值,而被控制和被压迫的女性在节俗中的狂欢表现出了对男性权力的反叛,从而表达了女性自我解放的诉求。