中国第四代女性导演电影中的婚姻问题表达

中国第四代导演中的女性导演是数量激增的一代，她们进入主流电影界并拍摄了大量成功的影片。但是，中国女性导演受中国女性主义发展以及女性文学发展的约束非常大。中国女性地位的不断提高，使得第四代中国女性导演可以就中国女性主义运动早期（五四运动时期）所探讨的女性出路问题进行解答，即女性有能力脱离家庭独自生活。但是，中国女性导演极其有限地触及了社会中限制女性最多的领地“婚姻”。对于婚姻问题的躲避，是由中国女性主义发展以及女性文学发展的天然缺陷导致的。     

李少红：你到底有多恨《红楼梦》

毫无疑问,李少红非常恨《红楼梦》,曹雪芹的小说在她少女时期被认定是本坏书,如今看她导演的新版电视剧,显然她依旧很恨。这位中国电影第五代导演曾经自述,第一次读《红楼梦》后觉得鬼话连篇,“这是本坏书,最好不要看。”     

寻找消隐的另一半:《苏州河》、《月蚀》和中国第六代导演

由研究第五代电影人发展而成，并广泛被中国研究学者所采用的理论构架已不足以充分阐释第六代电影 人的作品。这一代电影人不再满足于前代导演所呈现的历史与民俗想像，而是将当代城市空间和其年轻的承载者作为 关照对象。     

三星大搞事件营销，“史上最强自拍照”问世

万众瞩目的第86届奥斯卡颁奖典礼落下了帷幕，但人们的关注和讨论并没有戛然而止。除了《地心引力》成为最大赢家，一举夺得包括最佳导演在内的七项大奖．马修麦康纳和凯特布兰切特分别凭借《达拉斯买家俱乐部》和《蓝色茉莉》摘下最佳男、女主角桂冠，被中国影迷亲切地称为“小李”的莱昂纳多迪卡普里奥因再次错失小金人而神情落寞、让人感慨外，主持人艾伦德杰尼勒斯上传到Twitter上的一张自拍照片更是吸引了无数人的眼球，成为人们津津乐道的焦点。     

张艺谋、吴子牛作品漫议

本文通过对张艺谋《菊豆》、《摇啊摇，摇到外婆桥》和吴子牛《南京大屠杀》的解读，指出，虽然他们的作品艺术上近１０年来有发展，有变化，但作为“第五代”导演的根本特征─—突破社会政治局面的人文关怀，具有象征寓意的镜语体系及视觉造型的追求─—仍然是他们作品的实质。     

陆川与秦岚：爱情是一抹温柔的亮色

陆川名下不过区区三部电影，却把中国影坛搅得“飞沙走石，鸟惊兽避”，在《可可西里》中以一种近乎狠的方式为我们展示死亡和生命的残酷，在新片《南京！南京！》里执意要再现大屠杀历史。这位第六代导演其实是一个细眉清秀的白净书生，戴着眼镜，一副谦谦君子的模样。如今，他只想回到世俗社会，找一个爱着的女人生孩子，     

"第五代"与"第六代"的文化策略

运用梳理关键词的方法,对20世纪后20年中国电影两大导演群体的艺术创作进行文化学的比较研究。     

"影响的焦虑":接受、变异与融合--中国电影外来影响源流踪迹的初步考察

中国电影是20世纪初年从西方传入的.其发展一直受到外国电影的影响.但这种影响不是完全被动的接受,更不是全盘移植,而是在自身期待视野中的变异与融合.通过对20世纪中国电影发展之外来影响源流踪迹的考察,可以发现新时期以来中国电影第四、五、六代导演对外来影响的接受与变异,并从中揭示出中国电影对外来影响源的接受中的变异的若干特点与规律.     

洪深及中国现代戏剧导演制的建立

洪深是中国现代戏剧史上的第一个导演。他从美国留学回国后，首先通过上海戏剧协社，在话剧导演实践中使导演制得以确立，并且通过导演电影、残剧教育和积极参与其它戏剧活动，使导演制在中国现代戏剧史上产生广泛而深远的影响。     

被妖魔化的第五代导演——重估新世纪第五代导演古装大片创作的价值

中国当代历史题材电影经历了曲折的发展过程,以张艺谋、陈凯歌为代表的第五代导演在新世纪将古装电影推向了高峰.通过对中国当代历史题材电影发展状况进行简单梳理,从宏观上分析了第五代导演古装大片创作的意义,肯定了新世纪古装大片的开拓性价值.剖析国人后殖民主义与民粹主义奇妙交织的复杂文化心态,认为应制止无底线的媒体与网络暴力,努力使中国导演创作出更多展现中华民族文化特征的历史大片.     

异国“祖孙”

2016年元旦前,由意大利导演莱昂纳多导演的根据中国留学生与罗马老人忘年情谊的纪录片《虹与多丽丝》在意大利第八届电影节上首映,引起了不小的轰动. “奶奶,谢谢您的关心”     

再耐心一点

2005年到2007年似乎是青年导演们集体发力的时期:2002年《开往春天的地铁》之后3年没拍电影的青年导演张一白一口气拍摄了两部电影《好奇害死猫》和《夜上海》;自《惊蛰》之后3年未拍电影的王全安完成了他第3部作品《图雅的婚事》;陆川自《可可西里》之后终于开拍《南京,南京》;2007年1月8日,王小帅的新片《左右》关机;1月19日,张扬的新片《落叶归根》在全国上映。1月9日,电影局、北京电影学院、中央戏剧学院和中国传媒大学联合举办的“第二届青年导演电影创作论坛”开幕。1月17日,2007年的全国电影工作会议上,电影局通过了青年电影导演资助计划:为有潜力、有创新精神的45岁以下、取得过初步成绩的青年导演提供政府资金支持。今年已确定扶持的青年导演有16人,包括陆川、王小帅、徐静蕾、贾樟柯、宁浩、宁才、乌兰塔娜、张扬等。     

论第五代导演早期电影的启蒙叙事

第五代导演的电影是革命传奇包装下的“新电影”，具有现代启蒙性的基本内涵。第五代导演早期电影对于革命传奇的借用基于二者的内在同一性：现代性的匮乏与渴望。第五代导演的电影是一种现代性的话语建构，但其个人主义的启蒙叙事最终是关于民族国家之现代性想象的民族寓言。     

内容表现的“日常性”与文本表达的“作者性”——论中国“第六代”导演电影风格特征

中国“第六代”导演的电影作品在题材内容上有着与意大利新现实主义电影“日常性”类似的特征,这是由具体的社会历史环境决定的。在表达方式上的特征则与法国新浪潮电影“作者性”相似。前者是存在主义哲学思潮影响下的产物,而后者则是中国“第六代”导演挣脱“第四代”、“第五代”导演“宏大历史叙述”方式后自由表达的结果。当然,由于政治经济环境、文化传承以及全球化的影响等,致使“第六代”导演的电影作品无论在形式、内容还是艺术境遇方面与二者相比也都存在着明显的差异性。只是当我们在共时的层面将他们进行横向审视时,仍然能够发现其“日常性”与“作者性”方面的突出特征。     

论第四代导演与现代性问题

本文从现代性的维度考察中国电影史上作为特定文化现象的第四代导演群体,认为第四代导演先天秉有理想主义气质和浪漫主义精神,他们的影片在取材上偏向于乡村题材,致力于诗化理想和"纯美"追求,表现出某种感伤和忧郁的风格。第四代导演还在都市文明与乡村文明、现代性追求与道德化理想之间表现出困惑、迷茫或错位的特点。这些特点,可以理解为对"现代性"的一种"先知式"的批判。第四代导演对于我们保持现代性话语的内在张力与态势平衡,维持社会与人的多元健康发展,具有借鉴和启示意义。     

俞飞鸿 我让段奕宏放松

俞飞鸿说．当导演，她熬了13年——由她首次担任导演的电影《爱有来生》．将于8月26日“七夕节”上映。 1996年．俞飞鸿看到须兰的小说《银杏,银杏》。这个“现代版聊斋”似的故事深深触动了她，决定将之改编为电影。     

比头发还乱的一代——从管虎看中国"第六代"导演的个性

“第六代”只是一个概念虚拟的标签。从影像风格、电影题材、导演历程和人生经验来看,“第六代”是一批乱发般的多元常变电影工作者,20世纪80年代所使用的中国电影断代法不再适合改革开放后中国电影发展的实际情况。     

第六代导演作品对弱势群体的关注及其文化批判——以李扬编导的《盲井》为例

与其说《盲井》讲述了两个坏人如何谋财害命最终咎由自取的故事,不如说它展示的是以农民工为代表的弱势群体真实的生存状态。真实反映生活、让观众感知社会的真实存在,是1949年以后大陆主流电影的痼疾。第六代导演的作品,从不同领域和角度,不约而同地打破了以往那种以伪生活建构伪电影的"传统艺术"。以《盲井》为例可以看到,这种"打破"的努力和过程,还是本土化叙事的回归,以及对形成人物性格逻辑的社会背景和历史文化的反思批判,进而追问的是中国社会道德体系崩溃的根源。     

中国"第五代"导演邂逅法国电影"新浪潮"

中国“第五代”导演的电影在题材、风格、语言探索、电影观念等方面与法国“新浪潮”有异曲同工之处。本文从身处不同国度的导演的文化背景、社会政治环境方面研究他们的作品异同。     

吴天明 吴妍妍:影坛“父女兵”的励志人生

2014年3月4日,原西安电影制片厂厂长、著名导演吴天明因心梗离世,享年75岁。这位第四代导演中的灵魂人物,曾执导过《老井》《人生》《变脸》等经典影片;因扶植过张艺谋、陈凯歌、黄建新、顾长卫等一批影人,又被誉为影视圈第一伯乐!日前记者辗转采访到吴天明的女儿——美女制片人吴妍妍,得以还原老人闪耀着励志光芒的一生以及那份父女情深……卖鞋换票成就电影梦吴天明祖籍山东,1939年出生于陕西三原县。从10岁起,他就非常喜欢文艺表演。读高二时,吴天明拿着攒了半个多月的钱走进电影院,观看了一场苏联影片《海之歌》,