关于音乐美学中的他律论与自律论

在对音乐美本质的讨论中,学术界一直存在着他律与自律之争.其实音乐美学流派中他律论与自律论各有其存在的合理性,又各有其自身客观存在的缺陷.笔者认为应对音乐美的本质进行主客交融、全方位的整体把握,他律与自律存在着时立的统一,应走向他律与自律二元的综合.     

“和”:孔子音乐美学思想的主旋律

孔子音乐美学思想的主要内容之一就是把音乐的"美"和"善"联系起来,其内核是"和".乐以和为美,乐和而后善."和"不仅是孔子衡量音乐的最高准则,而且还是对音乐作用的归纳,是音乐所要达到的最高境界,概括孔子音乐思想的"和"之主张,主要有三个维度:乐和;人和;心和.和,作为孔子音乐思想的主旋律,提供了音乐的审美准则,凸显了音乐的社会功能,强化了音乐的伦理诉求.     

论中国诗词语言变化的乐感

音乐美是中国诗词语言重要的美学特质,和谐流畅是它的基本特征.本文借助音乐中"和声"及"和声色彩"的概念,从押韵、节奏等方面对中国诗词语言音乐美的丰富变化进行探讨与研究.旨在揭示其音乐美和谐中变奏的美学特征.     

论《吕氏春秋》与《乐记》音乐美学思想的趋同

《吕氏春秋》与《乐记》在音乐发生学、中和之美和音乐教化等方面存在诸多相同或相通之处.关于音乐发生学,二者都认为乐是由人心产生的,人的心里有所感受,就会在音乐中表现出来,音乐表现于外而能够化育于内;关于中和之美,《吕氏春秋》把“和”视为“乐之本”,《乐记》则从天地之和阐释音乐之和的作用,二者都倡导音乐的中和之美;关于音乐的教化作用,《吕氏春秋》和《乐记》都认为乐的美以善为前提,都认为乐与政通,应该发挥音乐的教化作用.     

“听之金声玉振”——谢榛对诗歌音乐美的追求

音乐和诗歌具有天然的联系,音乐性是判断一首诗歌好坏的重要标准。自古以来,诗论家就认识到这一问题,并从多个角度加以阐述,但大多只言片语不成系统。及至明代,茶陵派诗人李东阳以“调”论诗,以“具眼”、“具耳”辨格,诗歌和音乐的关系得到极大的阐发,然其后鲜有系统的论述。嘉隆年间,“后七子”中的谢榛可以说是明代屈指可数的音韵大家,他对诗歌音乐美的重视构成了其论诗的重要一环。在《四溟诗话》中,谢榛主要从三个方面论述了诗歌音乐美的重要意义：音乐美是诗歌不可缺少的审美特征;音乐美对于表情达意有独特作用;以诗歌的音乐美为标准改前人诗歌。     

论中国传统音乐美学的人文意义

中国传统音乐美学强调音乐情感宣泄与人格养成相统一的教化功能,以乐教和礼教并重,使音乐成为个体和社会文化化的重要方式和途径,并以此形成以追求中和、气韵和意境之美为主要特征的音乐艺术.在对音乐美育功能的崇尚和倡导中,形成了中国音乐独特的审美精神,并以丰富的音乐美实现中国文化自由通脱、优雅平和的人格理想,因而具有深刻的人文意义.     

论音乐视域中的美善关系

真、善、美是人类社会永恒的追求。"真"求科学、"善"求德行、"美"求美好,三者是评判一切事物的最高要求。任何一种艺术门类,其美与审美都是其最重要、最具有研究价值的特性,而音乐作为一种非语义性特征的艺术,最终目的是给听众带来听觉上的美感。笔者将试着从哲学角度寻找依据,探讨音乐的美善关系。据此论述:1.美的概念2.何为音乐中的美3.美的音乐为哪些4.音乐中美和善的关系。     

技巧运动中的美学探讨

技巧运动中的美是一种十分复杂的现象。它是以人体美为前提 ,力量美为基础 ,造型美为核心 ,独创美为生命 ,音乐、舞蹈美为其艺术表现形式的一种综合之美     

《淮南子》的音乐审美观

<淮南子>被人视为"集众家之流而归于道"的杂家,然其在音乐审美意识方面,有许多精辟见解.它认为艺术创作根植于现实生活的土壤,不必循古,应与时俱进;艺术创作及其所运用的艺术技巧,必须遵循其自身规律;音乐是长于抒情的艺术,以"真情"为美;艺术创作要做到"文"与"质"统一.     

音乐教学对学生审美能力的促进作用

在学生德、智、体、美、劳全面发展的素质教育中,美育提到了重要的地位.音乐教学主要通过课堂来实现其教育目的,它能培养学生高尚的道德情操,体会到音乐的内涵美,协调和谐美,从而促进学生审美能力的全面发展.     

论舒伯特声乐套曲《冬之旅》的音乐特色

舒伯特是德奥艺术歌曲创作的杰出代表,他创作的声乐套曲《冬之旅》取材深刻、结构严谨,音乐创作手法独特.本文从和声与调性、织体与音型、音乐语言以及民族性特征四方面对《冬之旅》进行了宏观的探讨和研究,揭示了其独具魅力的音乐特色.     

市场经济条件下音乐的社会经济功能探讨

在市场经济条件下,经济社会的发展离不开音乐,而音乐的发展也可以推动经济社会的发展。音乐商品对现实经济社会生活的介入是一种不以人们的意志为转移的客观趋势和客观存在。系统论述了音乐与经济社会的联系,并在此基础上对市场经济条件下音乐的经济社会功能进行了阐述。     

论乐器在影片中的作用

电影音乐是电影话语的一个重要组成部分,而器乐以其丰富的表现力起着独特的作用。不同乐器的不同音色能突现电影音乐主题、刻画电影人物和渲染影片情节及风格。     

关于普通高校音乐专业教育的思考

随着时代的发展,社会越来越多的需要复合型音乐人才。高校的音乐教育面对新形势的发展要求,就肩负着既要培养音乐表演人才,又要培养音乐教育人才的双重任务。然而普通高校要培养出“一专多能”的高素质学生,就要紧跟社会的发展需要,不断创新教学理念、不断完善教学体系,培养符合社会需要,能为社会所用的音乐人才。     

传承赤峰雅乐弘扬民族文化之《红山雅韵》的创编

"传统"与"现代"是当今社会常出现的一对词,我们既要保留传统的文化特性,还要适应当今社会的发展,传统与现代即具有矛盾性又具有促进性,而赤峰雅乐的传承与发展就需要在保留传统的基础上,利用现代手段进行改编和二度创作得以继续发扬和传承。《红山雅韵》通过对现存的曲目的曲式、乐曲特性等方面进行分析,在保存乐曲原有特点的基础上,融合蒙古族音乐元素,突出民族性和地域性,更加符合大众审美需求。     

音乐教育在知识经济时代的重要作用

知识经济时代已经来临,音乐教育在人才培养、促进经济和社会协调发展等方面将面临新的机遇与挑战。本文将就音乐教育在知识经济时代中对人与经济社会协调发展的重要作用,新时期音乐教育出现的特点以及它在人才培养中发挥的独特作用进行系统阐述。在知识经济时代对音乐教育提出了更高的要求,音乐教育应该为培养高素质的人才服务,为经济社会的协调发展服务。     

云南少数民族宗教音乐的传承与变异

少数民族宗教音乐是指各少数民族在各种宗教场所或各类宗教活动中,由特定宗教职业人员以特定节奏和旋律宣达宗教情感、表现宗教观念、展演宗教仪式的一切声乐和器乐的总和。在社会现代化、文明多元化、宗教世俗化的整体背景下,云南少数民族宗教音乐不断偏离宗教这一载体,神圣性逐渐剥落,世俗化、舞台化、娱乐化趋势表现明显。"去宗教化"已经成为云南少数民族宗教音乐发展的悖论式困境。集政府、社会、市场与宗教四方力量,构建云南少数民族宗教音乐的"社区参与保护模式",将是较为合理的选择。     

中国多元文化音乐教育发展的时代策略

当前,多元文化音乐教育已成为人类社会对待音乐教育的主潮。中国政府亦出台相关政策,明确提出多元文化音乐教育的方向是弘扬民族音乐,理解多元文化。在研究领域,许多学者都从各自不同的角度,提出了一些看法和建议,对于加深认识多元文化音乐教育思想不无启迪作用。但多元文化音乐教育在中国的具体推行情况不尽如人意,于此,提出以下发展策略:加强基础音乐课程教育;加强对专业音乐教师多元文化能力的培养;打破"二元论",构建"多元论"。     

柴科夫斯基音乐的悲剧性分析

本文主要以柴科夫斯基音乐作品中的悲剧性情感为主要研究对象,从社会历史和心理层面分析柴科夫斯基音乐悲剧性因素的成因.柴科夫斯基音乐悲剧性因素的存在是因为当时俄国社会的悲剧性,也是因为他本人双重性格的悲剧性.     

由“声音之道,与政通矣”看儒家对音乐的政治化诠释

《乐记》是儒家重要经典著作《礼记》中专门论述乐教的重要部分,儒家通过《乐记》诠释了音乐对个人对社会的影响,阐述了儒家通过音乐教化世人改良政治的理念。但音乐本身的政治功能和教化效果在儒家的诠释中被不恰当地夸大了,不仅误导了封建社会政治思想的演化,而且对音乐本身的发展造成了比较消极的影响。只有正确认识音乐的本质属性,将音乐与人性道德社会政治的影响关系厘清主次轻重,才能认识到音乐应当如何正确合理地发展,才能认识到国家政治应当如何理性平衡地运作。