悠然青色

很多时候，我是一个读色彩甚于穿色彩的人，觉得在色彩和与之对应的名称问有着既藕断又丝连的关系。譬如栀子飘香的江南气息，神往灭紫根而生的那种浓得人化不开沉得不透气的郁烈，颜色的色度色相于此似乎倒成了背景。突现的是色之感色之情，是醉翁之意不在“色”的意思。     

审美意象与装饰色彩

装饰色彩 ,是一门追求审美意象的主观表现性的色彩艺术。装饰色彩的审美意象是在审美认识的基础上产生 ,在审美情感的宣泄中得以升华 ,在心物遇合、物我交融的境界中得以表达 ,在精神之色与物质之色合一的至高境界中得以体现。审美意象是装饰色彩之魂 ,装饰色彩的意象具有独特的艺术魅力。     

论禅定对中国古代水墨画形成的影响

中国古代水墨画摒弃纷繁的色彩 ,以黑白二色表现意象 ,形成独特的色彩意识。它的形成 ,除了众多复杂的因素外 ,与古代画者提倡禅定 ,重视内心静修有极大的关系 ,是画家一种“意象”的外现。     

郑谷诗歌自然意象研究

郑谷伤时忧国的情怀、生命飘零、命运多舛的伤感借着客观物象表现出来,形成具有浓厚悲凉色彩的自然意象。同时,作为一位南方人,郑谷大多选择具有南方地域色彩的自然意象表现思乡羁旅之愁。     

印象派绘画的色彩魅力刍议

以印象派绘画的色彩表现为主线，从印象派绘画的基本概况出发，通过物理学对光与色的分析，引中出光对人的视觉感知的重大影响。以印象派代表画家的绘画风格为例，分析了光与色的发展历程，并系统总结了印象派画家创造性的色彩表现样式。重新解读了印象派绘画的色彩魅力。     

中国画的意象性

中国画的意象性大致有六个方面 :一、形的意象性。中国画的“形”一是指事物的造型 ,另一指事物的形状、形象、形体。“得意忘形”是中国画创作的最高境界。二、空白的意象性。“空白”是中国画形式美中最重要的一个表现方法 ,它的意象造型价值在于 :虚胜于实 ,无胜于有 ,简胜于繁。三、线的意象性。中国画的线是高于生活的图案化 ,表现化的一种手段 ,它是主观“强加”给客观的 ,是结合了“意”的东西。四、色彩的意象性。“固有色”、墨分五色实则就是意象性的色彩。从“随类赋彩”到以墨当色和墨色结合 ,可以说一直是沿着随“意”赋彩的这条路发展和变革的。五、视觉的意象性。中国画的视觉自古就打破了时空的界线 ,人和自然合一 ,没有时间、地点、空间、形状、色彩的严格界线。我为自然、自然为我的哲学思维 ,奠定了中国画的视觉是意象的 ,形式是人为的 ,感受是心理的。六、韵律的意象性。中国画的韵律涵义有三个方面 :气韵、墨韵、色韵 ,常统称为“气韵生动”。韵律是中国画追求的目标 ,一幅画以气胜者 ,乃偏于阳刚之美 ,一幅画以韵胜者 ,乃偏于阴柔之美。“阳刚”“阴柔”实际上就是意象性的思维     

论张爱玲小说中的色意弦音

张爱玲对绘画情有独钟,对色彩自然有着一种独特的敏感。在其小说中她用不同的色彩构筑出一幅独特的审美世界,以色写意,意蕴色中,运用绚丽缤纷的色彩描写,在色彩和意象的对比统一中渲染出那个时代特有的画卷。通过文本细读分析张爱玲小说中精妙的色彩运用,凸显作家特有的审美感悟和高超的写作技艺。     

中国画色彩谈

中国绘画在色彩观念和表现上具有本民族特有的艺术特点。表现物象时,色彩需根据具体物象而给以具体表现,要求从客观物象本身的固有色出发来设色,而不表现物象由于光线而产生的复杂的色彩变化。中国画的色彩由于其颜色本身的特性,在表现物象上要求达到薄中有厚、浅中有深的效果。中国画色彩浓淡变化是“一色之变化”,色与色之间关系是对比性的调和;色与墨之间要求“色不碍墨,墨不碍色”,达超妙自然之境。     

儿童食品包装中味觉的色彩表现

色彩在儿童食品包装中发挥着重要作用，它不仅可以增加儿童视觉上的吸引力，还具有一定的味觉暗示功能。色彩是食品包装中表现味觉的主要手法，绝大多数的色彩都能传达出相应食品的味觉感信息。儿童食品包装中味觉的色彩表现可以通过突出食品本身的色彩特征、提炼食品原材料的象征色、将食品味道象征色与趣味图形或文字相结合、加大色彩对比等途径实现。     

中国画色彩的文化还原

五色不仅是对自然万物表象特征的基本概括,而且还与五行、五时、五态、五性等相互对应,共同构造了一种复杂的哲学认知体系。这种富有哲学意义的色彩认识观成为中国画色彩法则的指导思想。     

韦庄诗中的颜色字研究

韦庄对色彩的感觉极为敏锐,他过半的诗中都运用了色彩来营造繁多密集的意象.其诗中颜色字出现总体频率较高,而在不同诗歌内容中的分布上,也有其特点.韦庄同时善于“调色”,在互补色、对比色、调和色、相似色与叠色等方面的运用都有着独特之处,这与他感伤诗风的形成也有密切关系.     

英语色彩词语与文学作品赏析

人类的语言,特别是文学语言,存在着丰富的、可以达到不同修辞目的的色彩语汇。基本色彩词语,由于演变过程中差异现象的存在,在不同语言文化系统中,其数量也不同。许多英美作家通过运用色彩词语,渲染气氛,点缀景物,使他们的作品具有很强的感染力。国外关于基本色彩词语的认知语言学研究、语言文化研究以及语言普遍规律的研究已引起学术界的普遍关注。该文结合实例,阐述了在阅读文学作品时如何赏析文学作品中色彩词语的修辞效果,探索作家们五彩缤纷的内心世界。     

浅析古典诗歌色彩美学的三个层次

色彩介入诗歌,使诗歌融合绘画艺术的技法和审美特征,能丰富诗歌的表现力。在古典诗歌的审美视野里,色彩美有着重要的地位。纷繁的色彩能表现诗人丰富的内心世界,再现时代广阔的社会生活;形与色的和谐统一能展示别样的民族审美心理。通过对古典诗歌中色彩现象的分析,将古典诗歌色彩从视觉认知、情感联想、象征意义三个层面上来解读,可以从多个层面认识我国古典诗歌的审美价值。     

试论数字色彩应用

介绍色彩数字编程和色彩数字设计方法。将数字的可变性应用到色彩编程和色彩设计之中,以期对艺术设计中手工颜料调配、提高色彩的准确度及色彩的复制与研究提供参考。     

环保型固色剂GQ—600研制与应用

介绍了一种含有反应性活性基团无醛固色剂ＧＱ－６００的合成方法，并测试了其在直接染料上的应用性能。结果表明，固相剂ＧＱ－６００固色的织物颜色深、艳，色光变化小，湿摩擦牢度可提高０．５到１级。ＣＱ－６００不含甲醛，不含重金属离子，属于环保型产品。     

色彩原理在沿街店面门头设计中的运用

本文主要从色彩对人的心理作用和色彩视觉艺术特性的角度出发 ,通过举例论述色彩在城市沿街店面门头设计中的作用 ,以及如何运用色彩组合关系中的色调和对比艺术展现门头的魅力 ,创造出富有个性的城市沿街店面。     

英汉颜色词的社会文化内涵及翻译

通过对比法探讨了英汉两种语言中颜色词的差异,说明由于历史背景、民族心理、文化传统、宗教信仰等方面的差异,表示颜色的方法和用词有很多不同,对同一颜色的理解也有很大差异。同时,论述了颜色词的四种翻译方法,阐述了深刻把握颜色词的社会文化内涵是准确得体翻译这些词汇的关键。     

从语义学角度对城市色彩的思考

城市色彩是城市外部空间中各种视觉事物所具有的色彩总称,她既能展现城市形象、表达城市精神,也能映射城市特色、提升城市品位。本文试从色彩语义学角度对其概念和效能加以界定;通过对城市色彩空间形态及内涵的研究,提出了点、线、面的城市色彩形态,以及城市色彩设定的语义导则。力图将城市色彩语义的表达效能及其在城市形象中的地位提升到应有的高度。     

网络环境中的无障碍交互色彩的情感研究

为提高色盲与色弱用户在网络文化传播中的交互效率与舒适度,实现无障碍视觉设计的人文关怀,从红绿色盲与色弱视界的色彩情感认知角度出发,通过情感与色彩之间的双向研究,归纳了6组网页交互中常用的情感词汇与色彩的联想关系。基于该联想关系,以360安全卫士的网页界面为例进行交互色彩的无障碍再设计,得到了优化后的视觉效果并进行了对比分析,实现了网络环境中无障碍交互的色彩情感探索。     

论色彩的表现性

现代绘画中色彩的表现力度越来越大,究其原因是色彩本身具有无限的张力。具体解析色彩表现性的内涵,分析表现性在色彩创作中的作用与影响,有助于了解色彩在绘画中的发展趋势及进一步拓展色彩在现代艺术中的表现力。