普通艺术高校戏剧影视表演教学的探索与思考

随着经济文化的发展,艺术表现形式呈现出多样化、多元化,戏剧影视表演已经演变成一种艺术表现形式。随着影视行业的不断发展,对于戏剧影视表演人员的市场需求不断扩大,这对普通艺术高校带了机遇,将培养复合型表演艺术人才作为学校培养的目标。在戏剧影视表演教学中,要培养学生的创造力,为学生的学习营造一个良好的环境氛围,提升学生的艺术文化素养,培养出适应时代发展需求的戏剧影视表演人才。本文主要针对目前普通艺术高校戏剧影视表演教学中存在的问题进行探讨,并对高校戏剧影视表演教学改革进行思考,实现普通艺术高校的发展。     

舞蹈编导专业的戏剧表演教学实践报告

这门戏剧表演课为云南民族大学舞蹈系编导班大一新生开设的,其目的是让学生能更好地释放天性,开拓创造性思维,培养学生的想象力和表现力.我们的教学目标并不是向培养专业的戏剧影视演员的方向靠拢,而是让学生在以后的舞蹈编导学习中,能够化用一些戏剧表演的方法和手段,拓宽自己的艺术视野.为以后更好的开展舞蹈编导学习打下良好的基础.     

影视表演专业教学方式方法的改革分析

伴随我国国民经济逐渐增长,人们生活水平不断提高,对影视表演逐渐也提出了严格的要求,需要影视表演专业进行有效的教学改革,才能更好地适应市场的发展需要。因此,本文深入剖析影视表演专业教学方式方法改革遵循的原则以及改革的现实意义,从三个维度提出具体改革对策,以期为影视表演专业教师提供有效的参考建议。     

高校声乐表演多元化教学实践研究

现阶段下,由于高校声乐表演专业学生综合素质的参差不齐,再加上传统声乐表演教学缺乏时代性和针对性,这就为高校声乐表演多元化教学提供了现实基础。在高校声乐表演多元化教学实践过程中,要注重因材施教,有针对性地拓展教学内容,引进并应用具有可操作性与创新性的教学模式,加速理论教学与训练实践指导的转化联系。因此,应当引进分层教学模式、艺术实践教学模式与先学后教再练教学模式,推动高校声乐表演多元化教学实践。     

影视艺术与西藏文化研究

将影视艺术介入发掘和抢救西藏传统文化的工作具有重要的意义。通过影视纪录的方法不但可以将那些非物质遗产和濒临消失的物质遗产进行真实记录 ,用数字技术将其保留在新型介质上 ,进行永久性形象保存 ,给子孙后代留下原物的形象资料 ,同时 ,还可以通过大众传媒进行宣传     

木偶戏表演的拟人化艺术特征

木偶戏作为我国非常珍贵的剧中之一,蕴含着非常珍贵的历史文化,操作者通过几根线的牵引,木偶便如同真人一般,能有效诠释人物的内心世界。但是在信息发展愈加快速的当下,木偶戏的发展空间变小,要想实现木偶戏的传承和发展,需要综合分析内在的艺术特征,寻找有效的创新途径。基于此,文章从造型、语言、表演、音乐和空间五个方面探讨木偶戏表演的拟人化特征,接着提出木偶戏艺术表演创新和发展的有效途径,以供参考。     

论声乐表演的艺术再创造

从整体结构来看,声乐表演艺术属于歌唱、音乐作品与表演的结合体,演唱者在演唱过程中不仅要熟练掌握演唱技巧,而且要深入理解音乐作品的内涵,正确结合不同乐器的伴奏音乐,并努力创造独特的风格。本文举例论述了声乐表演的艺术再创造,并提出了个人见解。     

协调的艺术 ——论戏剧内心独白与外在表演的关系

现实生活中,每个人在不同场合、不同情境以及不同时间,与不同的人相处和对话,其所表现出的外在形态是极为复杂的,严格意义上来说,外部语言只是内心语言呈现的一个方面,或者说是冰山一角.因此,鉴于艺术与生活之间的来源关系,身为艺术重要门类的戏剧,演员要想细腻和完整地诠释角色,就一定要从生活当中寻找灵感、挖掘素材,感受角色的内心世界.     

全球化语境下的中华民族影视艺术

全球化语境下,中华民族影视艺术的发展受到了威胁。要想促进国内民族影视艺术的长远发展,促进中华民族文化的发展,就必须促进民族影视文化的国际化。本文主要对全球化语境下的中华民族文化及影视艺术进行了分析,并且对发展民族传统影视文化以及民族影视的国际化做了相应的探讨。     

影视的剪辑艺术

影视随着科技的发展到今天,取得了骄人的成绩,但是现众的审美眼光越来越高,给影视界带来了不小的压力,影视的剪辑,在影视中占据着举足轻重的地位,把握好影视的剪辑,在很大程度上能抓住观众的眼球,了解影视的剪辑,需要了解影视画面的特性和剪辑的节奏.本文从影视剪辑的发展入手,对影视剪辑艺术进行探析,以期指导实践.     

民族高校数字艺术专业教学的困境与对策

在民族高校艺术学所设置的数字艺术专业或数字艺术专业方向教学中,存在着教学目标与社会需求的脱节、人才培养方案与学生个人职业诉求的错位、数字技术资源分布与专业教学合目的性的失衡、创作观念滞后与新技术新媒介的分离等多重矛盾。调整目标培养走专业精深化、创作形式特色化、资源利用地域化、教学方式多样化、技术运用有效化、学生学习职业化、创作思维前沿化等形式,是提高民族院校数字艺术专业办学水平的有效途径。     

民族高校数字艺术专业教学的困境与对策

在民族高校艺术学所设置的数字艺术专业或数字艺术专业方向教学中,存在着教学目标与社会需求的脱节、人才培养方案与学生个人职业诉求的错位、数字技术资源分布与专业教学合目的性的失衡、创作观念滞后与新技术新媒介的分离等多重矛盾。调整目标培养走专业精深化、创作形式特色化、资源利用地域化、教学方式多样化、技术运用有效化、学生学习职业化、创作思维前沿化等形式,是提高民族院校数字艺术专业办学水平的有效途径。     

维克多·特纳与《表演人类学》

维克多·特纳,美国著名人类学家.本文通过梳理特纳的学术经历以及<表演人类学>一书中的相关概念,来理解特纳在晚年将研究重心从仪式转向表演的原因,并对特纳在人类学理论与方法发展过程中产生的影响做一些评论.     

互动式教学在人力资源开发与管理课中的探索

互动式教学模式正在被广泛采用,将互动式教学模式应用到人力资源开发与管理课中,能取得较好的教学效果,实践证明互动式教学模式对于提高学生的思维能力、动手能力、交往能力、团结协作能力及创新精神有明显作用,加强互动式教学,是提高教学质量,培养优秀大学生的有效途径.     

舞蹈表演专业剧目课程的教学组织与实践

本文在研究中以舞蹈表演专业剧目课程为核心,从课程性质、人才培养以及学生表演特质等方面入手,合理组织舞蹈表演专业剧目课程教学设计,完善教学结构,为舞蹈表演专业剧目课程教学实践创造条件,为相关研究人员提供一定的借鉴和帮助.     

关于民族高校大学生影视教育的推行探讨

影视教育是高校大学十分重要的教学内容,对全面提高当代大学生的综合素养,有着非常重要的作用。影视教育对于提高大学生素质教育与思政教育都具有特别重要的意义,也起到不可替代的作用。我国有56个民族,尽管各个民族都具有多姿多彩的文化艺术、各具特色语言文字、丰富多样的风俗习惯以及种类繁多的民族节日等。但少数民族受地域环境、民族文化、风俗习惯、经济条件等方面因素的限制,高校影视教育发展起步较晚,学生基础也相对薄弱,同时还缺乏专业的影视师资,课程体系还有待进一步完善,影视教育课程受重视程度欠佳,学生缺乏学习的兴趣也未能养成良好的习惯等。这些客观存在的问题不利于少数民族在校大学生思想政治与综合素养的全面提升。本文通过分析少数民族影视教育的背景、阐述影视教育的必要性,给出少数民族实施影视教育的可行性建议,为民族类本科院校开展影视教育提供指导性的建议与参考。     

表演在民族声乐艺术中的重要性研究

在声乐演唱过程中,舞台表演不仅仅会起到调节气氛的作用,同时还能够引发观众共鸣,之后在此基础上达到预期演出效果。众所周知,舞台表演是声乐演员动作和表情以及声音的结合体,若将声乐看成是人体的话,那么表演便是声乐最具吸引力的眼睛。民族声乐和美声声乐,二者的艺术魅力不仅起到了渲染舞台的效果,更最大限度上满足了大众精神文化的需求,当前的优秀声乐作品数不胜数,我们从中不难看出,观众常常都将关注点放在了乐器伴奏和舞台表演效果两个方面。本文将立足于实际角度,对表演在民族声乐艺术中的重要性加以论述,之后详细分析声乐艺术表演的具体方法与技巧,希望借此不断提升声乐艺术表演效果,促进声乐艺术表演的可持续发展。     

“表演”与“表演研究”的混杂谱系

作为多学科分析的一个焦点,"表演"是"艺术性的"、"反思性的"、"表演性的"、"传统的"及"呈现中的"。具有不同学术谱系的"表演研究"正在趋于融合,"表演研究"的任务就是理解"表演"与"日常生活"之间的区别,阐释这些"区别"在社会生活中的形式、意义与功能。     

恩施土家族摆手舞与高校舞蹈表演专业教学的融合研究

将恩施土家族摆手舞融合到高校舞蹈表演专业课的教学体系中,不仅有利于摆手舞的提高和发展,而且可以促进高校舞蹈表演专业的课程教学、拓展高校舞蹈专业课程的发展方向,使高校舞蹈表演专业的教学实践走得更丰富、更广阔。