水书传承与发展影响因素的深层探索

水书,水族代代相传的专属文字,其形态类似于甲骨文和金文,主要应用在水族天文、地理、宗教、民俗、哲学等文化信息的记录事宜之中。其作为当今世界上少数得以存活的象形文字,在2006年已经正式地被认证是我国非物质文化遗产,其对于我们了解水族群众社会生活状况和传统文化事业发展等,都有着较为深刻的影响意义。不过我国在进行水书保护和传承发展工作中,经常面临诸多限制性因素,由此,笔者决定针对这些影响因素特性和后期传承应用手段,加以系统化验证解析。     

浅析民族音乐的传承与发展

民族音乐艺术作为我国民族文化不可或缺的组成部分,具有独特的魅力与艺术价值.无论是对我国文化,还是对世界文化,民族音乐艺术都十分重要,要尽可能地去维护传承,在植根于本民族文化土壤的基础上,吸收其他形式文化的精髓,再加以创新,使民族音乐得以不断进步.本文先详细分析民族音乐传承的重要性,接着探讨民族音乐传承现阶段所面临的困境,探索促进民族音乐发展的有效措施,进而全面推动我国民族音乐发展.     

松花砚的历史传承与发展研究

松花砚是清宫御用砚,是北方名砚.如今在松辽大地得到很好的传承和发展.本文从松花砚的缘起、兴衰、重生和发展脉络进行探讨,用以推介和宣传松花砚.     

新形势下我国传统音乐的传承与发展

随着时代的发展和文化交流的加强,我国传统音乐的传承和发展面临着新形势和新挑战。在新形势下,加强传统音乐的保护与传承,探索其与现代音乐的融合,拓展传统音乐的表现手段和传播渠道,将是传统音乐在新时代中发展的重要路径。     

遂平大铜器的发展与传承

遂平大铜器是中华民族古老打击乐器的典型代表,属曲牌体音乐。表演时,以器乐打击为主,穿插多变的舞蹈动作造型,声似呼啸狮吼,舞如龙腾凤飞,气势磅礴、震撼人心。每个队、会20-130人不等,主要分布在遂平西部的槐树、嵖岈山、玉山、花庄等乡镇。过去兴盛时期,几乎村村都有大铜器队。     

浅谈儒家文化的当代传承与创新发展

儒家文化在我国具有上千年历史,是我国民族文化瑰宝,不仅对古人的言行举止具有指导作用,也对现代人的思想道德具有借鉴作用。近些年国内兴起一股国学热潮,儒家文化作为国学代表,成为当代人学习的典范。加上儒家文化本身具有开放性和包容性,能够吸收百家所长,自然能够吸收现代文化与精神,促进儒家文化在现代社会的传承与创新,使得儒家文化在新时代焕发新生机。本文简单介绍了儒家文化的内涵,并分析了目前儒家文化发展现状,从思想道德、文化和时代精神三方面分析了儒家文化创新发展路径,促进儒家文化在新时代的传承与发展。     

论鄂伦春族舞蹈的发展与传承

作为中国三少民族之一的鄂伦春族,其最具象征意义的就是本民族舞蹈——鄂伦春族原始舞蹈.本文通过对鄂伦春族原生态舞蹈的初探,粗略地向大家介绍鄂伦春族舞蹈的起源、形成以及发展.文章前部分介绍了鄂伦春族原始舞蹈文化艺术形态,具体描述了鄂伦春族舞蹈的古老性以及鄂伦春族人对歌舞的重视,后半部分讲述了鄂伦春族舞蹈的发展现状不容乐观,以及就现在情形来看如何发展和传承鄂伦春族舞蹈.     

苗族传统服饰传承与发展的路径分析

苗族传统服饰在现代社会中生存空间的日益狭窄,很大程度上是历史演变的结果。由于历史演变是不可逆的,因此,苗族传统服饰在现代社会中的生存与发展,必须寻求新的措施和路径。这些措施和路径包括:经济功能的转换、价值观的传承和制作的进一步分工等。     

非物质文化遗产传承与发展分析

"非物质文化遗产"是人们从祖先那里获得的一笔非常宝贵的精神财富,非物质文化遗产的传承与发展有利于我国传统文化的可持续性发展.非物质文化遗产在促进人类的发展和进步方面起到了非常大的作用.随着人类社会的进一步发展,非物质文化的作用也在不断加大和延伸,但是我国非物质文化遗产的传承与发展现状并不是很乐观.本文从非物质文化遗产的传承、非物质文化遗产传承与发展的现状、阻碍非物质文化遗产传承与发展的因素以及非物质文化遗产的传承与发展策略四个方面展开讨论和分析,为今后的非物质文化遗产研究提供理论依据.     

瑶族传统服饰工艺的传承与发展

瑶族民间传统服饰工艺主要有纺组、染色、刺绣、织锦等.过去,瑶族传统服饰都是由瑶族妇女使用传统服饰工艺制作的.20世纪80年代后,由于受到现代化的发展和经济全球化的冲击,瑶族传统服饰工艺濒临失传.继承和发展瑶族传统服饰工艺成为保护瑶族非物质文化遗产的重要内容之一.     

西南少数民族龙舟文化的传承与发展

龙舟文化作为西南少数民族地域文化的重要组成部分,曾在凝人心、聚民气及维持各民族生存发展方面起过推动作用;受西方多元现代文化的影响,其在生成环境、人脉底蕴及手工技艺等方面面临困境;只有走具有西南民族特色的创新之路,龙舟文化才能实现跨越式发展.     

浅谈仙居花灯的历史起源与传承发展

仙居花灯素有中华第一灯的美誉,仙居花灯起源于唐朝,伴随着明清时期制灯技艺的日趋成熟而得到快速的发展,到了20世纪60年代,由于文革、破四旧等历史原因,仙居花灯制作一度中断。十一届三中全会后,人们生活水平不断提升,仙居人民开始怀念起热闹喜庆的元宵灯会,在仙居县政府、文化局和民间老艺人的共同挖掘下,仙居花灯才得以重放光彩。本文就仙居花灯的历史起源进行简要追溯,同时就仙居花灯的传承和发展提出一些自己的拙见。     

中国特色打击乐的传承、发展与创新研究

打击乐是古老的乐种之一,在人类漫长的发展历程中有着悠久的历史文化积淀,并在各个时期表现出独有的魅力和不同的特点。最初的打击乐演变于祖先对石头或其他劳动工具的敲击所制造出的声响,通过敲击木头产生不同的节奏表达不同信息含义的信息的传递,慢慢打击乐的效果逐渐显现。随着我国社会生产力的提高和文明程度的进步,具有中国民族特点的敲击乐器也随之出现,并呈现出琳琅满目、种类多样的特点,同时也在实际演出的锤炼中获得完善与革新。本文在总结文献记录及笔者实际工作经验的基础上,总结中国特色打击乐的传承与发展情况,并基于此探索中国特色打击乐的创新之路。     

山水画中水墨艺术形式的传承与发展

水墨山水画是在悠悠历史长河中形成的独具中国特色的一种艺术表现形式。随着时代的发展,西方思想文化的涌入,传统水墨山水画在传承和发展上受到了很大冲击,为了使水墨山水画能更好的适应现代社会,传递时代精神,大部分艺术家对山水画中水墨艺术形式开始了不断地探索和创新,以期得到更好的传承和发展。本文将基于水墨山水画产生的时代背景、影响水墨山水画发展的因素,对山水画中水墨艺术形式的传承和发展策略展开深入探究。     

万荣花鼓在山西民间舞蹈的传承与发展

万荣花鼓,兴起于我国中西部,繁荣于黄土高坡,具有上百年的悠久历史.无论是过去还是现在,每当人们有喜庆或者重大的事时,花鼓都是一种必不可少的庆祝方式.人们会在腰间和腿上绑好数个花鼓,系好红绸,随着阵阵锣声,跳起强劲有力、优美而富有民族特色活力的舞蹈,鼓声在舞蹈中响起,场面十分热闹,深受百姓热爱,以至代代流传至今.     

新媒体语境下传统音乐文化的传承与发展

传统音乐是经过历史长河不断积累沉淀的文化结晶,在多元文化冲击下,我国传统音乐文化的发展面临着新的挑战。随着互联网的广泛普及,音乐传播方式发生重大变革。因此,传统音乐文化应积极应用新媒体平台的传播优势,丰富传统音乐的传播渠道,加速传统音乐的传播与发展。文章将新媒体传播对于传统音乐发展的意义进行梳理,分析传统音乐现阶段发展中所出现的问题,提出传统音乐新媒体传播措施,助力新媒体语境下传统音乐文化的传承与发展。     

同安曲艺的传承和发展

曲艺是一种传统的说唱表演艺术,同安区曲艺大多以闽南曲艺为主,主要有南音、芗曲说唱、答嘴鼓、闽南童谣、车鼓弄等。近几年,由于受到经济大潮冲击和现代文化、时尚艺术的影响,同安曲艺影响日渐式微。本文通过描述同安曲艺基本概况,采用与厦门市其他区相比较的方式总结了同安曲艺发展的意义,提出了同安曲艺发展的相关建议。     

新时代非遗舞蹈传承与发展的路径思考

本文主要研究了新时代非遗舞蹈传承与发展的路径,首先分析了非遗舞蹈概况及发展现状,之后阐述了新时代对非遗舞蹈传承与发展的影响,主要包括两个方面的内容:新时代对非遗舞蹈传承与发展的积极影响和新时代对非遗舞蹈传承与发展的消极影响;最后探讨了新时代非遗舞蹈传承与发展路径,主要包括三个方面的内容:重视与培养非遗舞蹈传承人、收藏与保护非遗舞蹈资料和打造非遗舞蹈传承发展平台。通过以上几个方面的分析、阐述和探讨,希望能够为以后相关方面的研究工作提供一些参考和帮助。     

高校音乐教改应重视民族音乐的传承与发展

我们应在高校音乐教学改革中重视民族音乐的传承与发展,让高校音乐教育成为弘扬民族音乐文化的平台。我们要保证本土音乐文化,尤其是少数民族音乐课程的落实,加大对民族音乐课程的开发与利用,构建民族音乐教育与世界音乐教育一体化的新型课程体系。     

浅谈唐山皮影艺术在时代背景下的传承与发展

中国的民间皮影艺术是融多种艺术形式于一体的古老而又独具特色的艺术形式,流行范围广,发源于河北冀东地区的唐山皮影是一门古老的汉族传统艺术,是中国皮影戏中影响最大的种类之一。随着社会的发展、生活习俗的转变和新科技艺术形式的普及,同时也危及了传统民间艺术的生存,所以,如何权衡传统与创新,是唐山皮影传承与发展中一个至关重要的问题。本文通过对唐山皮影艺术整体特征的分析与归纳,探讨在唐山皮影艺术元素的发掘和整理中不断尝试与创新方式的重要意义,使唐山皮影艺术在现代土壤中更好地传承与发展。